咪多杯钢琴分级比赛感想

咪多杯钢琴分级比赛感想

20.5月，在从北京到巴黎的国际列车上，学生们的健谈技巧值得特别关注。连续10个小时的飞行,横跨欧亚两大洲,小朋友始终处于兴奋状态,机舱前前后后到处是他们的身影,说说笑笑,唱歌讲故事,吸引了许多乘客和空中小姐。他们是中央音乐学院附小三年级的王羽佳、五年级的孙静威、初中一年级的李明智、大学二年级的居觐。在去年11月北京举行的中法“咪多杯”钢琴分级比赛上,他们从160名参赛选手中脱颖而出,分获6到9级各组的第一名。作为本次比赛的奖励,他们现在要赴巴黎进行为期一周的参观访问、交流学习活动。巴黎是一座历史悠久的音乐名城,众多的音乐厅、歌剧院,几百年来众多杰出的音乐家、教师在这生活过。如肖邦、李斯特、车尔尼、罗西尼、柏辽兹、圣桑、福列、德彪西、拉威尔、马格利特·隆、科托。几百年来一直作为欧洲音乐生活的中心,它包容着各种不同的音乐流派,吸引各个不同民族的音乐人才。要想在世界崭露头角,往往要从这里开始去取得成功。大约是因为学习钢琴的缘故,我们怀着激动的心情去接近这座肖邦、李斯特居住过的音乐名城。一到巴黎,“咪多杯”比赛主席周勤龄就给了我们一份安排得满满的活动日程表:参观巴黎圣母院、游塞纳河、埃菲尔铁塔、凡尔赛宫、协和广场、香舍丽榭大道、凯旋门、卢浮宫、蓬皮杜中心、城市音乐中心、巴黎歌剧院、巴黎音乐学院、电台、科学城。还有三次听音乐会,一次演出,一次法国电视二台的录像演出,一周的时间确实是太紧张了。5月21日,塞纳河边的中国使馆文化处宾客盈门,中国的小乐手将在此新建的音乐厅举行钢琴演奏会。法国文化部的官员及许多音乐界的新老朋友来到这里。音乐会由“咪多杯”比赛副主席秦萤明先生主持。王羽佳演奏的肖邦《第一即兴曲》、李明智演奏的肖邦《第二即兴曲》、孙静威演奏的圣桑《热情的快板》、居觐演奏的肖邦《船歌》给听众留下了深刻的印象,音乐会取得了圆满的成功,后几天陪同我们参观的导游及随行拍摄整个活动的法国电视二台工作人员,都常常提及我们的小钢琴家了不起,是具有真正实力的演奏家。在巴黎的一周,我们参观了许多的博物馆、艺术馆。这里每年接待几百万的旅游者来学习、访问,它提高了人们的生活品位,用寓教于乐的方法来加强人们的艺术修养。每个地方除了让观众得到美感的体验,同时还有许多相关的图书资料和纪念品,以加强人们的印象,深化对艺术实质的认识。文化是一个民族的血液,是一个社会共同的价值标准,代表着一个民族的精神与物质的精髓。巴黎的文化首先体现在建筑、绘画、雕塑。沿着塞纳河两岸,无数的宫殿、教堂,建筑雄伟壮观,宏大的群体结构,高耸入云。巴黎圣母院,虽是教堂,但大厅四周各种各样的雕塑栩栩如生,艺术气氛很浓。凡尔赛宫,路易十三时期建立,是古代法国政治决策中心。每个宫殿的四壁、穹顶都是各种题材的巨幅油画。走廊到处摆满了雕塑及精美的艺术品。后花园里有600多尊雕塑,衬托着高大的树木、花坛和喷泉。据说当年的皇帝特别喜欢音乐,不论什么活动都要奏乐,连起床、开饭、出行,每个行动都得奏乐,完全是生活在艺术的环境中。各种流派的不同风格:巴洛克、洛可可、古典主义、浪漫主义、印象主义等等的名家手迹,占据巴黎城市艺术的主导地位,不难看出,法国音乐的传统受到这些主导艺术的影响,而且出现的时间也晚得多。可以看出圣桑、弗朗克的管风琴音乐,受到建筑艺术宏大构思的影响,德彪西、拉威尔印象主义音乐的出现,和早期绘画艺术之间的某些继承关系。这些音乐的诞生,和这块土壤上的各种艺术茂盛的群体环境,有着必然的因果关系。法国艺术的宽容性也令其他国度来的艺术家所咋舌。卢浮宫,古代的皇家图书馆、档案馆,外貌是13世纪古代宫殿,宽大而宏大、稳重。而1993年重新由华裔建筑师贝聿铭设计的现代派风格的棱形金字塔新建筑,完全是钢铁、玻璃材料,豪华、灵活、不对称的构思,矗立于宫殿广场之中,形成如此强烈的风格对比,但进入馆内,看到馆藏的成千上万件艺术品,从远古时期直到现代,包容东西方欧亚非美澳各种流派风格,高雅的、民间的,且多是原件,堪称世界艺术的万花筒,使你对艺术的总体概念有了巨大的拓展。当你走出大宫,回头看贝聿铭的杰作,也很能够认同了。同样的例子,也反映在蓬皮杜文化中心的总体设计上。它地处市中心最古老的街区,周围环境全是狭窄的小街,低矮的小房,矗立起一座巨大的钢铁管道包围的大厦,风格之“现代”,和其主要从事现代艺术活动相得益彰。5月的巴黎是一年中最好的时节,漫步在香舍丽榭大街,四周环绕高大的梧桐,鲜花、绿草,真是心旷神怡。这是巴黎最宽广高雅的大街,两边尽是豪华的高档商店。可沿路陈设许多现代派的雕塑,构思奇特新颖,所用材料有的简直是废铜烂铁,有的构图宛如一堆垃圾。也不见得所有人都能欣赏这种艺术,可见巴黎人对艺术的宽容,对创造性的尊重。尊重个人的趣味,到尊重一个人的人格、尊严,再扩展到尊重一切生命的生存权。同时,对创新性的认可,这种创新蕴含了对新时代各种政治经济人文条件所汇集的新理念。联想到音乐界,同是这方土壤,同时孕育出梅西安、米约、奥涅格、浦朗克、斯特拉文斯基等各种流派的作曲家,各种“主义”在此如一棵枝繁叶茂的大树居然都能很协调的生长壮大,共同创造出这个五彩缤纷的音乐世界。我们还参观了许多的音乐厅:卢浮宫中的音乐厅、城市音乐中心的音乐厅、巴黎电台中的大音乐厅,它们都是近年来新建的,宽敞舒适,音响不错,看看他们印刷精美的节目介绍小册子,一整年的音乐会票都可预订了。巴黎歌剧院已有几百年的历史,有6层的楼座,全是巨大的包厢金碧辉煌,气势恢弘。离这不远,有条罗西尼街,因罗西尼住在此处创作了许多著名歌剧而得名。有些教堂改造的音乐厅,音响极好。在巴黎裁判所附属上堂,我们听了一场高水平的无伴奏合唱音乐会,这儿是1239年为路易九世国王建造的。我们坐在最后一排,最弱的声音也清晰可闻,至音乐高潮时,强大的音响更是深深地震憾人心。一位年轻的女指挥,潇洒、火热,三十几人的合唱队成功地演唱了布拉姆斯、莫扎特、门德尔松等人的作品。在离巴黎50公里远的一个小镇,有一所古教堂改建的音乐厅,是由刚去世不久的匈牙利著名钢琴家希弗哈生前买下的。在这里,我们听了一场专业管风琴音乐会。年轻的法国著名管风琴大师演奏了弗朗克、李斯特、圣桑的作品。希弗哈(CZIFFRA),在中国多称他为希弗拉,我小时听他演奏的李斯特作品的唱片,真为之倾倒。因其演技高超绝伦而被世人称为李斯特再世。他买下的是法国开国皇帝8世纪的教堂,在此建了李斯特纪念馆。馆内有李斯特的亲笔信件,穿过的匈牙利服装,李斯特的钢琴等。希弗哈夫人是本次比赛的赞助人,她热情地欢迎中国的小乐手“回到家”,并亲自带我们参观了地下5层的博物馆。这里葬着法国第一个皇后,是法国重点文物保护单位。据说没有巴黎之前就先有这里了。我们穿过了小方石块铺就的小镇街道,拐进这法兰西最早皇帝的教堂,沿着旋转楼梯的下降,周围所见之物,似乎又让我们回到8世纪开国皇帝在位时的境况,管风琴的声音逐渐从耳膜里隐退,历史的痕迹刻印在每块石头和雕塑身上。这里的管风琴绝不是为了满足现代人的情调,而是来自更遥远的法国,空荡荡地在地下宫殿里回响,时而像只古老的家传音乐盒,时而汹涌澎湃如古战场激烈角斗。音乐和环境给人心里留下极深的印象。音乐会之后,夫人同意中国音乐家上台每人演奏了一会管风琴和希弗哈的三角大钢琴。舞台上保留着从前木制建筑的风格,透露着浓浓的思古情怀,踏在吱吱作响的木地板上,想想当年也许希弗哈也是这么走过的。法国的另一位已故杰出钢琴家森松·弗朗索瓦,也是中国音乐爱好者所熟知的,他的遗孀弗朗索瓦夫人,是音乐社会的热心赞助人。在市中心商业区的一个不大的地下厅堂,她特别邀请我们听了一场爵士音乐会。门票100法郎,真不便宜。3个乐手:钢琴、贝司、架子鼓,加一位女歌手。钢琴手的技巧惊人,热情奔放,双手在88个琴键上从最高到最低来回翻飞,令人惊诧,钢琴居然能够发出如此的音响。这儿多是文化人聚集的地方,斑驳的墙皮、古旧的桌椅,一杯饮料,坐上几个钟头,可能又有某位艺术家在此获得灵感,创作出什么惊世之作。这又是多么不同的一种文化,文化不是奢侈品,它是社会生活整体的一种气质,艺术是提高生活品味的重要调味品。当年的雨果、巴尔扎克也许就在这种环境中创作了许许多多不朽之作。离开巴黎之前,我们最后来到拉雪兹公墓,这里是许多名人的最后归宿。我们寻找了一大圈,最后来到肖邦的墓前。肖邦墓是各地音乐爱好者经常参观的地方,比起周围清冷