北京师范大学文学院《723中国文学史》历年真题

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2010年北京师范大学文学院723中国文

学史考研真题

2010年北京师范大学文学院723中国文

学史考研真题及详解[视频讲解]

2011年北京师范大学文学院723中国文

学史考研真题

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学史考研真题及详解

2014年北京师范大学文学院723中国文

学史考研真题（回忆版）

2015年北京师范大学文学院723中国文

学史考研真题（回忆版）

2010年北京师范大学文学院723中国文学史考研真题

第一部分中国古代文学史

一、名词解释（每题5分，共25分）

1．《古诗十九首》

2．宫体诗

3．词“别是一家”

4．拟话本

5．桐城派

二、简答题：（每题10分，共20分）

1．简述《战国策》寓言的特点。

2．简述大历诗风的特点。

三、论述题：（共30分）

鲁迅评价《西游记》：“……又作者禀性，‘复善谐剧’，故虽述变幻恍惚

之事，亦每杂解颐之言，使神魔皆有人情，精魅亦通世故，而玩世不恭

之意寓焉。”（《中国小说史略》）结合作品，谈谈你对这段话的理

解。

第二部分中国现当代文学史

四、名词解释：（每小题5分，共20分）

1．《升官图》

2．《回春之曲》

3．《人·兽·鬼》

4．《在其香居茶馆里》

五、简答题：（每题15分，共30分）

1．在新文学的建设方面，胡适和周作人分别提出了怎样的建议？

2．简述王蒙《春之声》最突出的艺术特色是什么？

六、论述题（25分）

请结合胡适、郭沫若、徐志摩、艾青、穆旦等人的诗歌创作，简要描述

中国现代新诗发展历程的基本轨迹。

2010年北京师范大学文学院723中国文学史考研真题及详解[视频讲解]

第一部分中国古代文学史

一、解释下列词语：（每题5分，共25分）

1．《古诗十九首》

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【分析】考察作品，课本上有完整的论述。可从时间、作者、内容、艺

术手法、意义等方面考虑。

【相关真题】举例说明《古诗十九首》所体现的人生哲理（2006简答

题）

答：《古诗十九首》是东汉末年文人创作的五言诗精品，作者名佚失，

曾被昭明太子萧统收入《文选》本已保存和流传。这组诗是乐府古诗文

人化的显著标志，深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求

的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。艺术上语言朴素自然，描写生动真

切，具有天然浑成的艺术风格。同时，《古诗十九首》所抒发的，是人

生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新。刘

勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”，钟嵘的《诗品》赞颂它“惊心

动魄，一字千金”。习惯上以句首标题，依次为《行行重行行》、《青

青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、

《涉江采芙蓉》、《明月皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇

树》、《迢迢牵牛星》、《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上

东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬

寒气至》、《客从远方来》、《明月何皎皎》。

【延伸分析】

（1）时间、作者、意义

《古诗十九首》最早见于梁代萧统所编的《昭明文选》。他收集了东汉

末年的一些内容风格相近，而又失去题目的无名氏的五言诗，编在一

起，起名为《古诗十九首》。这些诗反映了汉末中下层知识分子的生活

和思想感情，它标志着五言古诗进入成熟阶段，代表了汉代文人五言诗

的最高成就。作家在诗文中表现对人的生命、命运及价值的重新发现、

思索和追求，诗文的日趋整饬华美，预示着一个文学自觉时代的即将到

来。

（2）《古诗十九首》的思想内容

①游子思妇的万般情怀。《古诗十九首》的作者绝大多数是漂泊在外的

游子，他们身在他乡，胸怀故土，心系家园，每个人都有无法消释的思

乡情结。如《明月何皎皎》的作者在明月高照的夜晚忧愁难眠，揽衣徘

徊，深切地感到：“客行虽云乐，不如早旋归。”《古诗十九首》的作者

多数是宦游子弟，他们之所以离家在外，为的是能够建功立业，步入仕

途。对此，诗人反复予以申诉。如《回车驾言迈》把士人建功立业、扬

名后世的理想用十分坦率的语言表达出来。游子宦达的成功率很低，多

数人无法实现自己的愿望。作为仕途上的失败者，各种想法也就随之产

生，他们要在其他方面寻找慰藉，用以保持心态的平衡。如《驱车上东

门》要以美酒华服来消磨人生，同样表露得非常坦率。《古诗十九首》

所展示的思妇心态也是复杂多样的。这些作品的共同特点是重在表现思

妇独处的精神苦闷，她们担心游子喜新厌旧，担心自己的真情不被对方

省察，担心外力离间。

②人生哲理的揭示：a．写永恒与有限的关系。《古诗十九首》和以往

文学作品的不同之处，是把人生的短暂写得特别充分，特别突出，给人

以转瞬即逝之感。在表现这一主题时，诗人采用两种手法：一是写物长

人促，以外物的永恒反衬人生的有限。如《青青陵上栢》把永恒之物和

有限的人生相对照。二是写物我同构，外物和人的寿命都是有限的。人

的心态与生命周期的关系。如《行行重行行》和《冉冉孤生竹》都

有“思君令人老”之语。“思君令人老”是痛苦的人生体验，抑郁、思念使

他们的生命周期缩短，衰老的速度加快。b．写忧郁与欢乐的关系。人

的忧和乐相反相成，经常纠缠在一起。《古诗十九首》的作者揭示了忧

与乐的这种关系，并提出一种消极的解脱方式——及时行乐：“为乐当

及时，何能待来兹。”（《生年不满百》）来去亲疏的关系。不仅生者

与生者相亲，生者与死者疏远，就是在生者之间亦有来去亲疏之异，此

亦人情世态之常理。《西北有高楼》等诗篇对此作了形象的表现。

③痛苦的体验和独特的感受。一是敏锐的节序感。《古诗十九首》的作

者对季节的变化特别敏感。诗人以感伤的情调回应季节的变化，不同季

节的多种物候都被轻烟薄雾般的愁思所笼罩。萧瑟的秋风固然引起游子

的苍凉之感，就是“东风摇百草”的春天，在他们心中产生的也不是欢快

喜悦，而是“所遇无故物”的失落和孤独。第二，微妙的空间感。《古诗

十九首》所展开的空间方位是多维的，诗人把自己置于不同的空间方

位，产生许多微妙的感受。“相去万余里，故人心尚尔”，这是远距离的

心灵沟通，是天涯咫尺。“盈盈一水间，脉脉不得语”，这是近距离的感

情交流受阻，是咫尺天涯。再者，深切的世态炎凉感。《古诗十九首》

的许多作者寓居他乡，饱经忧患，他们需要同情和帮助，对人间冷暖的

感受特别深切。如《明月皎夜光》抒写了富贵易交带来的悲伤和怨愤。

（3）《古诗十九首》的艺术特色。

①起兴发端艺术：《古诗十九首》是古代抒情诗的典范，它长于抒情，

却不径直言之，而是委曲宛转，反复低徊。许多诗篇都能巧妙地起兴发

端，很少一开始就抒情明理。用以起兴发端的有典型事件，也有具体物

象。如《涉江采芙蓉》、《庭中有奇树》选择的都是采择芳条鲜花以赠

情侣的情节。以事件起兴发端的诗篇，往往顺势推衍成一个故事。以具

体物象起兴发端的诗篇，则由这些物象构成优美的艺术境界。

②浑然圆融的审美境界：《古诗十九首》许多诗篇以其情景交融、物我

互化的笔法，构成浑然圆融的艺术境界。如《凛凛岁云暮》和《明月何

皎皎》都是典型的写境，抒情主人公一为思妇，一为游子。《凛凛岁云

暮》中思妇在岁暮给远方游子寄去衣被，自己也思绪如潮。《明月何皎

皎》则是以夜晚独宿为背景，抒发游子的思乡之情。这两首诗基本是写

实之作，构成的意境却是如幻如梦，朦胧而又深沉。

③炉火纯青的语言技巧：《古诗十九首》的语言达到炉火纯青的程度。

《古诗十九首》不作艰深之语，无冷僻之词，而是用最明白晓畅的语言

道出真情至理。用意曲尽而造语新警，从而形成深衷浅貌、语短情长的

语言风格。《古诗十九首》的语言又是浓缩的、积淀已久的，具有高度

的概括性和丰富的表现力。

2．宫体诗

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【分析】考察古代诗歌史上出现的一种特殊的诗歌样式，课本上有完整

的论述。考生应注意，在备考过程中，可以从诗歌、散文、小说、戏曲

四个方面，从纵的方向梳理中国古代文学发展脉络，关注不同时期出现

的新的文学样式，这也是历年来的考试重点。

答：宫体诗，是指一种讲求声律、对偶与辞采华美的轻艳靡丽之风，梁

代时宫廷贵族不满足于山水的清音，而追求强烈的声色刺激，帮闲的文

人们也就不免用诗歌辞赋来满足他们荒淫享乐的要求。在这种情况下，

文学趋向腐化堕落已成为必然，产生了宫体诗。宫体诗得名于梁简文帝

萧纲，并得到他的大力提倡，环绕在他周围的宫廷文人徐擒、徐陵、庚

肩吾等争相创作宫体诗，从而使之极盛一时。因为徐搞、徐陵父子和庚

肩吾、庚信父子均以写艳体诗著称，又把这种形式讲究的艳体诗风称

为“徐庚体”。

【延伸分析】

（1）创作特点

宫体诗创作特点之一表现为题材的娱乐性质。写妇女、男女之情、咏

物、游戏、游宴登临。宫体诗人以观赏眼光去处理这方面的题材。创作

特点之二是对写实技巧的追求，从咏物走向咏人，把女人当作物来描

写，写她们的姿色形貌，细致人微。这种创作风气一直延续到初唐，

到“四杰”和陈子昂手中才有了根本的改变。

（2）意义影响

就艺术形式而言，宫体诗仍有其贡献。最突出的一点，就是宫体诗发展

了吴歌西曲的艺术形式，并继承了永明体的艺术探索而更趋格律化，对

唐代律诗的形成起过积极的作用。徐陵编有《玉台新咏》，只收“艳

诗”，可说是宫体诗的合集。

3．词“别是一家”

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【分析】考察词的理论，书本上略有提及，但没有更为详细的论述。可

从内容、创作表现等方面考虑。

答：“别是一家”是著名女词人李清照在考查了数百年词的创作实践的基

础上提出来的关于词之文体和题材及主题之规定性的一个鲜明判断，在

其所著《词论》提出新的词学观点，包括词的高雅，浑成，协乐，典

重，铺叙，故实等特征。李清照词论维护了词的艺术体性，维护了词的

传统风格。“别是一家”说继承了苏门论词“自是一家”说的菁华。在理论

上确立了词体的独特地位，提出了词“别是一家”之说。“别是一家”，是

指词是与诗不同的一种独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更独特

的要求，它不仅像诗那样要分平仄，而且还要讲究音律，以便“协

律”“可歌”。词作只有保持自身独立的文体特性，才能不被诗所替代，

在文学之林中占有独立的地位。如果说苏轼是从诗词同源的渊源论角度

提高词体的地位，那么，李清照则是从词的本体论出发进一步确立了词

体独立的文学地位。

【延伸分析】

李清照的词生动地体现了词“别是一家”的理论。

（1）从内容上讲，其前期爱情词多抒发离愁的烦闷但重点在突出夫妻

双方心心相印和彼此眷恋的幸福感。如《一剪梅》（红藕香残玉簟

秋）。同时，也有常常走向大自然，表达对自然景物的热爱，以及对禽

鸟花草的眷顾之词，如《如梦令》（尝记溪亭日暮）。靖康之难后，李

清照家破夫亡，受尽劫难和折磨。人生命运的剧变，也引起心境和词境

的变化。从前轻盈妙丽的望夫词如今变成了沉重哀伤的生死恋歌，词境

由明亮轻快变成了灰冷凝重。这是词人情感历程的真实写照，也是时代

苦难的象征，如《声声慢》（寻寻觅觅）。

（2）从艺术手法上讲，她善于选取自己日常生活中的起居环境、行

动、细节来展现自我的内心世界。如“守着窗儿，独自怎生得黑”等动作

细节，典型地表现出年老寡居时独有的生活情态和寂寞心境。她的语言

也独具特色。无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生

面，精妙清亮，风韵天然。如《声声慢》开头连用14个叠字，从动作、

环境到心理感受多层次地表现出寡居老人闷坐无聊、茫然若失而四顾寻

觅的恍惚悲凉的心态。

4．拟话本

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【分析】考察古典小说的一种样式。书本有完整叙述，答题力求准确完

整。

答：拟话本是中国古典小说的一种，是由文人模仿话本形式编写的小

说，鲁迅在《中国小说史略》中最早应用这一名称，指称宋元时代的

《大唐三藏法师取经记》和《大宋宣和遗事》等作品。拟话本的体裁与

话本相似，都是首尾有诗，中间以诗词为点缀，辞句多俚俗。但与话本

又有所不同，“近讲史而非空谈，似小说而无捏合”，“故形式仅存，而

精采遂逊”（《中国小说史略》）。冯梦龙编选的“三言”代表了明代拟

话本的成就，是中国古代白话短篇小说的宝库。

【延伸分析】

话本和拟话本，实际上就是白话短篇小说；不过，创作过程比起一般小

说稍为复杂一些而已。话本这种体制，唐人讲唱佛经故事，已开其端。

两宋以来，逐渐形成，逐渐发展。到了明代，文人模仿话本的体制进行

创作的风气颇盛，这类模拟的作品，人们称它为拟话本。

话本和拟话本，都是在城市相当发达的条件下才有可能产生的。宋代的

一些大城市，商品经济已经相当发达，虽然后来遭受了元代的若干破坏

和阻碍，但到明代，经过一段恢复时期，又继续发展起来，赶上并超过

了两宋的水平，而逐步形成、达到了中国的资本主义萌芽时期。逐渐扩

大的市民阶层，在社会生活中日益占着重要的地位。他们在政治、经

济、文化各方面都有了自己的明显的要求；而社会生活的各方面，也必

然会产生出各种适合他们要求的东西来满足他们。“说话”，就是在文化

生活方面适应他们的要求的一种技艺。“说话”是一种民间技艺，唐代城

市中已经流行，到宋代更为兴盛。听众主要是市民；听“说话”，是市民

文化生活重要内容之一。“说话”技艺中，分为许多种“家数”（类别），

而“小说”和“讲史”，则占着其中主要的地位。“小说”所说的主要内容是

社会现实生活，也就是以市民本身或市民所熟悉的人物、事情为主的短

篇故事。“讲史”所说的则是历史故事，是以历史上或传说中的帝王将

相、英雄好汉之类的人物为主的长篇故事。这两种“说话”，特别受到广

大市民群众的爱好和欢迎，正好反映出市民阶层要求从自己的角度来认

识现实，认识历史；特别是“小说”，正好反映出市民要求把自己阶层正

面或反面的人物通过文学作品表现出来，而加以欣赏、歌颂，或予以鞭

箠、唾弃。

5．桐城派

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【分析】考察文学流派。文学流派是文学史的一个重要现象，是历年来

考试的重点，也可以当简答题和论述题考，所以对于文学流派的准备要

全面、准确。

答：桐城派是清代延续最长、影响最大的散文流派，它发端于清初，兴

盛于清中叶，其余绪直到清末民初，几乎与满清一代相始终。因为它的

代表人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是安徽桐城人，故以名派。上述三人亦

被称为“桐城三祖”，其中方苞是此派始祖，刘大櫆续作开拓，姚鼐集其

大成，姚氏之后桐城派声势日大，门庭日广，许多如派者已不是同城

人。桐城派在理论上以“义法”为基础，建立起严密、完整的文论体系，

契合古文发展的格局。但在思想方面多以程朱理学为指导，在艺术方面

有时也失之于枯淡庸弱。桐城派在发展的过程中，还衍生出一些有各自

特色的流派，较为著名的是以恽敬、张惠言为代表的阳湖派和以曾国

藩、曾门四大弟子为代表的湘乡派。

【延伸分析】

“桐城派”在思想上宗奉程朱理学，在艺术上则继承了明代“唐宋派”古文

家的传统，提出了以“义法”为核心，“义理、考据、辞章”三者并重的文

学理论。方苞论文，标举义法，注重雅洁，力谋程朱之道与唐宋古文的

融合、道学家与古文家文论的统一、唐宋派与秦汉派艺术的合流，从而

奠定了桐城派理论的基础；刘大奎进而把方苞的理论具体化，主张行文

之道，“神为主，气辅之”，并说“神气、音节者，匠人之能事也；义

理、书卷、经济者，匠人之材料也”；姚鼐则把方、刘二家之说加以融

汇、抽象、提高，以“天与人一”“义与道合”“意与气相御而为辞”，全面

概括了写作古典散文的思想原则与艺术规律。

戴名世、方苞、刘大櫆、姚鼐被尊为桐城派“四祖”，师事、私淑或服膺

他们的作家，遍及全国19个省(市)计1211人，传世作品2000余种，主盟

清代文坛200余年，其影响延及近代，对当代为文亦不无启迪借鉴之作

用。值得一提的是前“三祖”戴、方、刘，从未以“天下文章在桐城”自

居，姚鼐更未明确言“派”。

正式打出“桐城派”旗号的，是道光、咸丰年间的曾国藩，他在《欧阳生

文集序》中，称道方、刘、姚善为古文辞后，说：“姚先生治其术益

精。历城周永年书昌为之语曰：‘天下之文章，其在桐城乎?’由是学者多

归向桐城，号桐城派。”自此，以桐城地域命名的“桐城派”应运而生。

二、简答题（每题10分，共20分）

1．简述《战国策》寓言的特点。

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【分析】先秦文学一直都是古代文学的考察重点，而诸子百家文学中，

更强调对这些作品艺术性的考察。参考书目中对此几乎没有涉及，在准

备这类重点内容时，需要考生自己及时的扩展相关知识点的考察范围，

力求全面的掌握重难点。

答：（1）《战国策》的特点

在先秦散文中，《战国策》最鲜明的特色，是善于用比喻和寓言来达

意。它又非常善于叙事，常常是叙小事而精妙绝伦。至于它的风格，古

人曾概括说：“文之快者每不沈，沈者每不快，《国策》乃沈而快；文

之隽者每不雄，雄者每不隽，《国策》乃雄而隽。”又说《国策》之文

有两种，“一坚明约束，贾生得之；一沉郁顿挫，司马子长得之”。可见

它对后世的影响非常深远。

（2）《战国策》中寓言的使用特点

《战国策》还用大量的寓言故事、佚闻掌故来增强辩辞的说服力。寓言

的巧妙运用，成为《战国策》文章的一大特点。如《燕策二》苏代以鹬

蚌相争，说赵惠王不应伐燕，以免强秦坐收其利。这类例子《战国策》

中俯拾皆是，如“画蛇添足”（《齐策二》）、“狐假虎威”（《楚策

一》）、“南辕北辙”（《魏策四》）等等。这些寓言大都即事编撰，独

出心裁，比附现实，以表情达意。用具体的形象概括抽象的道理，表现

出极强的艺术力量。

2．简述大历诗风的特点。

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【分析】唐诗是中国古代文学中的考察热点，从考察单个的著名诗人杜

甫、李白，到考察文学流派如田园诗派、边塞诗派，再到考察唐诗不同

时期发展的具体情况，不一而足。在这里考察的是在唐代诗歌发展史中

起到承上启下作用的一群诗人，与之前的考点相比，有些偏冷，但书中

有详细的论述，这就要求考生对重点考察时期要有非常全面的准备。

答：（1）内容

大历诗风是指唐代大历至贞元年间活跃于诗坛上的一批诗人的共同创作

风貌。就题材内容而言，他们的诗歌并没有比前人提供更多的新东西，

然而，在诗的风格情调和写作技巧密切相关的词语色彩和意象构成方

面，大历诗歌也有自己鲜明的特色

（2）特点

①暗淡清冷的词语色彩。由于大历诗人多生不逢时之感，意气消沉，受

其特定心境和意绪支配的诗歌词语的选择，往往带有凄清、寒冷、萧瑟

乃至暗淡的色彩。在这方面，刘长卿表现得尤为突出，如“寒渚一孤

雁，夕阳晚千山”（《秋杪干越亭》）“秋草独寻人去后，寒林空见日斜

时”（《长沙过贾谊宅》）等。秋风的冷色调与夕阳返照的黄昏，构成

了刘长卿诗歌独特的底色，形成凄清、萧索的秋之色调。类似秋风、落

叶、夕阳、寒雁等冷色调的词语，在大历诗人的作品中俯首皆是，暗淡

清冷的词语色彩，使大历诗整体上给人以凄冷衰飒的印象。

②象征性意象与描述性意象的运用。与词语选择密切相关的是意象的运

用。在大历诗中，诗人寂寞冷落的情思，多通过象征性意象或描述性意

象表达出来，形成了两种意象类型。

a．象征性的意象。象征性的意象在刘长卿的诗里用得较多，意象的运

用有强烈的情绪化倾向，刘长卿诗中用得最多的一个意象是“青山”，此

外，具有隐逸、高洁意蕴的“白云”意象，象征漂泊不定生活的“孤舟”意

象，隐喻衰败消沉的“夕阳”意象，以及“芳草”、“落叶”、“沧州”、“寒

山”等，在刘长卿诗里的出现频率也相当高，其情绪化的象征隐喻功

能，远大于描写性和写实性。象征性意象的特点是富于暗示性，意蕴丰

富；但也易形成情绪类型的固定符号，失去新鲜感。

b．描写性意象。相较而言，其他大历诗人更多地偏爱使用描述性意

象，采用白描手法写诗，以求意象的创新。如钱起《湘灵鼓瑟》里

的“曲终人不见，江上数峰青”，司空曙《喜外弟卢纶见宿》中的“雨中

黄叶树，灯下白头人”，等等，这些诗句，均具有追求精确和具体的写

实倾向，往往是从极细微处感受体认，再逼真地描绘出带有清幽韵味的

小境界。其意象多由生活中常见的山峰、寒雨、落叶、灯影、蝉声、苍

苔等组成，刻画极为精致细巧。

大历诗人的写景更多面向现实物色，甚至连日常生活中随处可见的蚁

穴、蜂巢等细琐事物，也成为观察描写对象。他们的眼光能深入到盛唐

诗人忽略的细微角落，发现一些前人没有写过的琐细的自然物象和生活

小情趣，开辟出新的意境。但一味地采用白描手法作诗而偏重于描述性

意象，也会使诗的意境流于狭小。

总之，大历十才子的诗，虽善于运用细微清幽的自然意象，以一、二两

联诗句就勾勒出“诗中有画”的优美境界，但往往构不成通篇浑融一气的

意境。而且不少诗作过于讲究描写技巧而显雕琢，以至常常有佳句而无

佳篇。

三、论述题（共30分）

鲁迅评价《西游记》：“……又作者禀性，‘复善谐剧’，故虽述变幻恍惚

之事，亦每杂解颐之言，使神魔皆有人情，精魅亦通世故，而玩世不恭

之意寓焉。”（《中国小说史略》）结合作品，谈谈你对这段话的理

解。

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【分析】四大名著是历年来的考察重点，这类考题多放在论述题中考

察，且喜欢引某个人的一段话，让你结合作品，谈谈对这段话的理解。

要注意一定要结合作品谈，所以答题中要举例子。切记不要硬性地照搬

参考书目上的话，一定要结合引文论述。

答：《西游记》作为一部神魔小说，既不是直接地抒写现实的生活，又

不类于史前的原始神话，在它神幻奇异的故事之中，诙谐滑稽的笔墨之

外，蕴涵着某种深意和主旨。

《西游记》的风格是幽默诙谐的，它是一部幽默艺术的精品，充满喜剧

艺术精神。胡适说:“正因为《西游记》里种种神话都带有一点诙谐意

味，能使人开口一笑，这一笑把那神话了‘人化’，过了。”（《西游记》

考证）。《西游记》的幽默诙谐是有一定世情情调的，正如鲁迅所

说：“又作者票性，‘复善谐剧’，故虽述变幻恍惚之事，亦每杂解颐之

言，使神魔皆有人情，精魅亦通世故，而玩世不恭之意寓焉。”（《中

国小说史略》）

（1）极幻与极真的巧妙融合

《西游记》以诡异的想象、极度的夸张，突破时空，突破生死，突破

神、人、物的界限，创造了一个光怪陆离、神异奇幻的境界，展现出一

种奇幻美。这种奇幻美，看来“极幻”，却又令人感到“极真”。因为那些

变幻莫测、惊心动魄的故事，或如现实的影子，或含生活的真理，表现

得那么入情入理。小说中的神魔都写得有人情，通世故。这部小说就在

极幻之文中，含有极真之情；在及奇之事中，寓有极真之理。

（2）物性、神性与人性的统一

《西游记》塑造人物形象，做到物性、神性与人性的统一。所谓物性，

就是保持其原有的形貌和习性，以及与之相称的性格，如猪八戒的猪

样，而且这些动植物，一旦成妖成怪，就有神奇的本领，具有“神性”。

但作者又将人的七情六欲赋予他们，将妖魔鬼怪人化，使他们具充“人

性”，猪八戒的偷懒和好色。再如孙悟空，既神通广大，又保持了猴的

特征和习性，也具有人的优点和弱点，他就是一只石猴在神化与人化的

交叉点上创造出来的“幻中有真”的艺术典型。

（3）多角度、多色调描绘的形象

《西游记》塑造人物形象，注意把人物置于日常的平民社会中，多色调

地去刻画其复杂的性格，从而给人以一种真实、亲切的感觉。如猪八

戒，他不忘情于世俗的享受，但还执着地追求理想；他使乖弄巧，好占

便宜，而又纯朴天真，呆得可爱；他贪图安逸，偷徽散漫，而又不畏艰

难，勇敢坚强；他不是一个高不可攀的英雄，而是一个实实在在

的“人”。显然，《西游记》用多角度、多色调描绘出来的猪八戒这一艺

术形象。

（4）戏言寓诸幻笔

《西游记》能“戏言寓诸幻笔”，中间穿插了大量的游戏笔墨，使全书充

满着喜剧色彩和诙谐气氛。这种戏言，有时是信手拈来，涉笔成趣，无

关乎作品主旨和人物性格的刻画，只是为了调节气氛，增加小说的趣味

性。比如第四十二回写悟空去问观音借净瓶时，观音要他“脑后救命的

毫毛拔一根与我作当”，悟空只是不肯，观音就骂道：“你这猴子！你便

一毛也不拔，教我这善财也难舍。”这“一毛不拔”就是顺手点缀的“趣

话”，给人以轻松的一笑。但有的戏言还是能对刻画性格、褒贬人物起

到画龙点睛的作用，有的游戏笔墨也能成为讽刺世态的利器，还有的戏

谑文字实际上是将神魔世俗化、人情化的催化剂。如第79回写在比丘

国，国丈要用唐僧的心肝为药引，孙悟空变作假唐僧剖心一段，显然，

作者在这里是借题发挥，针贬世态。又如第98回写佛祖手下阿傩、伽叶

向唐僧索要人事一段，字里行间，不无对人情世故的针贬。

第二部分中国现当代文学史

四、名词解释（每小题5分，共20分）

1．《升官图》

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【分析】考察对文学作品的熟悉程度。可以从创作时间、作者、主题思

想和艺术手法等方面回答。

答：《升官图》是剧作家陈白尘在抗战胜利后创作的讽刺喜剧的主要代

表作。剧作通过两个流氓强盗的梦境，展开了国民党统治时期的“官场

现形记”，最后让历史的真正主人——觉醒了的人民群众登场，当众表

演了“历史的审判”。剧作借鉴并揉合了果戈理的《钦差大臣》和中国传

统戏曲中丑角戏的经验，在喜剧艺术上达到了很高的水平：大胆而合理

的夸张，荒诞而又真实的情节，使作品成为梦境与现实、荒诞与真实的

统一，收到了“假中有真”、“情伪毕露”的艺术效果。

2．《回春之曲》

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【分析】又是考察文学作品。需要注意的是一般考察的作品都是作家的

代表作，有时考察单篇作品，有时考察文集类作品，在准备的时候要力

求全面。

答：《回春之曲》是田汉于1935年创作的三幕话剧。作品通过高维汉与

梅娘的爱情故事，从知识青年恋爱生活的角度，反映抗日救亡的主题。

爱国与爱情两条线索有机结合。热烈歌颂了中国人民抗日救国的爱国主

义精神和斗争精神，有力抨击了国民党政府的不抵抗政策。高维汉、梅

娘等人物性格鲜明。剧情构思带传奇性。穿插歌曲，抒情气氛浓郁。田

汉在剧中发挥了抒情性强的优势，追求一种诗意化的境界，用诗一般的

语言表现人物的情感，时而缠绵悱恻，时而雄浑激烈，并配以几首情真

意切的歌曲，增添了全剧的艺术感染力。徐悲鸿称赞它是“情文并茂的

好诗。”《回春之曲》是融会了现实主义和浪漫主义的杰出代表，使田

汉早期的诗意性的浪漫风格与政治内容的需要完美地结合，标志着田汉

艺术创作的新发展。

3．《人·兽·鬼》

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【分析】考察作家文集，可从创作时间、作者、代表篇目、主题思想、

艺术手法等方面回答。

答：《人·兽·鬼》为钱钟书孤岛时期写的短篇小说集，包括《上帝的

梦》、《猫》、《灵感》、《纪念》四篇。大多以留学知识分子的精神

病态为描写对象来揭露人性的弱点。其中，《灵感》以荒诞的形式嘲讽

那些只顾赚钱而粗制滥造的所谓“作家”，独出心裁，颇有新意。但结尾

处情节流于滑稽，减损了讽刺的力量。《上帝的梦》通过上帝所造的一

男一女写了人性的自私和贪心，又通过上帝在是否造人问题上的两难处

境，表现了人生难以达到理想境界的见解。小说形式虽类似神话却蕴含

深刻哲理，缺点是开头写的过于冗长。《猫》通过写上流家庭的生活和

纷争，来揭示女主人公爱默的虚荣和脆弱。《纪念》写一位自恃清高，

内心脆弱的苦闷女性的一段婚外恋，揭示了她既想寻求刺激，又希望不

违背为妻之道的复杂心理。在艺术上，小说叙述不蔓不枝，语言生动活

泼。人物性格的塑造也十分成功。

4．《在其香居茶馆里》

答：《在其香居茶馆里》是沙汀的短篇代表作，写于抗日战争时期，发

表于1940年，赢得了广泛的赞誉。《在其香居茶馆里》围绕兵役问题，

通过描写一个边远小镇中统治阶级内部狗咬狗的矛盾，揭露了国民党统

治的黑暗腐败，揭示了其内部尔虞我诈的肮脏内幕，说明了其反动统治

必然崩溃灭亡的历史命运。小说反映的时代背景正是抗战处于艰苦的相

持阶段，国民党当局不顾民族存亡的大义，消极抗日，积极反共，企图

将中国引向黑暗，以维持大地主大资产阶级的利益，他们强行推行兵役

制，到处抓丁拉夫，表面上是为了抗日，实际上是为扩充反革命势力，

强化法西斯统治，并借机敲诈勒索、大发横财。《在其香居茶馆里》正

是以其现实强烈的现实批判性和尖锐的讽刺性在当时产生了重要的影

响。

五、简答题：（每题15分，共30分）

1．在新文学的建设方面，胡适和周作人分别提出了怎样的建议？

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【分析】现代文学第一个十年，要掌握的重点作家如鲁迅、郭沫若外，

胡适和周作人的文艺理论是必须引起足够重视的。关于这道题，首先要

注意审题，因为作为新文化运动的主力，他们不仅在文艺理论方面有建

树，在创作等方面的成就也很突出。所以对他们二人的理解务必做到全

面、深刻。

答：文学革命是在新文化运动推动下发生的一场全方位的文学变革运

动，就整体而言，是理论先行，即先有舆论倡导，后有创作实践。最初

的理论思考集中在为文学革命寻找根据，证明其必然性与合理性。

（1）胡适

当时的先驱者的一种共识，就是坚信文学革命体现了历史发展的趋势，

白话文必定取代文言文的正宗地位，而这些“共识”理论化，并形成可以

被接受的概念而加以推广的，还是胡适。他的理论建树最突出、影响最

大的，是“白话文学”论和“历史的文学观念”论，这两者相辅相成，筑起

胡适的文学思想的基本结构。

①“国语的文学，文学的国语”

胡适从“一时代有一时代之文学”的历史进化的文学观念出发，提倡白话

文学。他指出：“以近世历史进化的眼光观之，则白话文学之为中国文

学之正宗，又为将来文学必用之利器，可断言也！”而要改良中国文

学，提倡用白话作文，他认为当从“八事”入手。其关键是从语言形式肯

定白话文学，以此作为摆脱旧文学，创建新文学的突破口。后来，胡适

又发表《建设中的文学革命论》，更明确地标示出要以“国语的文学，

文学的国语”作为文学革命的宗旨，以此来造就言文一致的统一的“国

语”，取替往昔言文脱节的状况，以此作为实现思想启蒙和建立统一的

现代民主国家的必要条件。胡适的主张在当时具有特殊意义，白话文运

动由文学改革的范围向整个社会全方位推进，这也是文学革命在短时期

内大获胜利的原因之一。

②“整理国故”

为了强化“白话文学”论和“历史的文学观念”论，胡适一方面加紧评介西

方的文学思潮理论，同时又在继承中找根据，这就导致了他对中国文学

传统的重估。1923年，胡适提出“整理国故”，主张对过去的文化遗产进

行认真的清理，吸收精华，弃其糟粕，他把这工作也看作是新文化与文

学建设的一部分。他写有《白话文学史》（上卷）和关于《红楼梦》

《镜花缘》等小说的考证论著，都是对传统文学现代化阐释的基础性工

作。

③个性主义与写实主义

在新文学的思想内容与方法上，胡适重视宣扬个性主义，主张采用写实

主义。这些主张引发了“五四”后一、二年间的“问题小说”与“社会问题

剧”的创作热潮。

④“诗体解放”说

胡适在《谈新诗》等著述中提出过“诗体解放”说，认为新诗要摆脱旧诗

词曲的束缚，不但要用白话，还应不拘格律，向自由诗发展。他还有意

输入与借鉴西洋诗体，以蜕变出中国特点的新诗体，包括用语体散文来

写的完全“解放”的体式。

（2）周作人

如果说胡适侧重从语言、形式方面为文学革命寻找突破口，那么周作人

更多地思考与探讨新文学的思想建设。他的理论主张有以下几点：

①“人的文学”与“平民文学”

在《人的文学》这篇文章中，周作人提出：“用这人道主义为本，对于

人生诸问题，加以记录研究的文字，便谓之人的文学。”因此，“人的文

学”又被他称为“人道主义文学”。他明确指出，他所说的人道主义并

非“世间‘悲天悯人’或‘博施济众’的慈善主义，乃是一种个人主义的人间

本位主义”。接着，他又提出“平民文学”的概念，实际上是“人的文

学”的具体化。周作人指出，平民文学以通俗的白话语体描写人民大众

生活的真实状况，忠实地反映“世间普通男女的悲欢成败”，描写大多数

人的“真挚的思想与事实”。

这些理论中，周作人明确地把思想革命的要求与文学革命的要求结合了

起来，对文学革命的思想基础进行了更高、更具理论涵括力的理论概

括，把文学现代性与“人学”现代性紧密地结合起来，使新文学明确了与

旧文学在基本的思想原则上的歧义。

②“自己的园地”

周作人以“自己的园地”作比喻，主张依照个性，表现自己的情思的文

学。由此，他针对当时文坛上出现的“人生派”和“艺术派”的分野，提

出“人生的艺术派”的主张。后来，他又推崇“即兴言志”的创作心态，强

调尊重文学的独立性与维护自由表达思想见解的文学原则。

③美文

周作人在《美文》中将那种以抒情叙事为主的艺术性的散文视为美文，

并把它摆到了与小说、诗歌、戏剧并列的位置。这实际上阐明了艺术性

散文的文类品格。周作人不但自己写有一手别有韵味的散文，主要是小

品文，而且常作散文批评，强调好散文需具备饶有“趣味”的内容，“平

淡自然”的气质，追求能引发读者体味思索的“涩味”与“简单味”。

④批评宽容原则

周作人还提出“批评宽容原则”，以尊重创作个性的自由抒发。周作人在

《人的文学》中提出文学要以人道主义为本，是“重新发现人”的手段，

其根本目标在于助长人性发展，提高人的精神生活。这是周作人对胡

适、陈独秀等人最初提倡的“文学革命”内容的具体化，而这种思想在他

文学批评中的最具体体现就是强调文学中的个性，这也是他宽容原则的

实质。

总之，胡适与周作人都是“五四”时期最具有影响力的理论先导者和批评

大家，他们的理论都为文学革命的推动起到了很大的作用

2．简述王蒙《春之声》最突出的艺术特色是什么？

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【分析】还是要求结合作品分析艺术特色，注意一定要举例子，并且将

王蒙早期小说的特征回答出来。

答：《春之声》是王蒙于1979年写的短篇小说。它通过主人公岳之峰在

闷罐子车里由见闻引起的丰富联想，让人们聆听到一个新的时代正大步

迈来的铿锵脚步声。从困难中露出希望，冷峻中透出暖色，使人对未来

充满信心和希望。它热忱地表现和歌颂了党的十一届三中全会以后中国

大地出现的新的希望和转机，揭示出一个富有重大历史意义的主题。同

时，它在艺术上也取得了很大的成就，具体体现在以下几个方面：

（1）意识流手法的运用

《春之声》是新时期文学中率先运用“意识流”手法写成的小说。它突破

了传统的人物、情节、环境的描写方式，而把反映现实生活的焦点集聚

在人物心理内象的直接袒露上，以有限的篇幅充分展示主人公在特定的

环境中涌现出的复杂、丰富的内心活动，意识的自然流动，通过对人物

内心图景的细致描绘，勾勒出主人公的生活经历、命运遭际和思想性

格，同时也表示出社会生活丰富而又纷杂的面影。

（2）放射状结构

与运用意识流手法一致，小说还采用了“放射性结构”，有力地突破了时

空的限制，纵笔所向，今昔中外、乡风城貌，了无拘牵，以极精练的笔

墨表现出十分丰富的思想内涵。出国考察归来的工程物理学家岳之峰在

春节回乡途中，身处闷罐车厢，“意识”便开始流动了。小说主要写时空

切换中，外界世界作用于主人公内心所引起的联想和心理状态，采撷特

定时段的人文景观，语言结构独特，意象鲜明，反映主人公为祖国命运

忧喜悲欢，渴望祖国人民走进温暖春天的美好愿望。小说开始写到“咣

地一声”车厢门关闭，主人公进入闷罐子车这个特定环境，开始了他的

感受、联想和回忆。“咣”车厢门打开，到站了，上下乘客，引进新的人

物，引发新的事件，主人公的心理活动又因此展开。车厢门开了又关，

关了又开，直到主人公到站，小说结束。“咣”语义的延伸和相互关联，

系连了一个完整事件的始终，也构拟了清晰可感的时间序列。

总之，王蒙《春之声》是一部采用类似西方“意识流”手法写成的小说，

连同他的《夜之眼》、《布礼》、《蝴蝶》等小说，充分体现了他在借

鉴和吸收西方现代派创作手法方面的努力。虽然他的写作实验被称

为“伪意识流”，但是他对80年代的小说创作起到了很大的推动作用。

六、论述题（25分）

请结合胡适、郭沫若、徐志摩、艾青、穆旦等人的诗歌创作，简要描述

中国现代新诗发展历程的基本轨迹。

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【分析】这一题对考生的综合能力要求很高，需要结合具体作家的创

作，对整个新诗的发展有个很深的认识。可以根据时间段，分别论述新

诗发展的各个阶段呈现出来的不同特征，从而呈现出新诗发展的基本轨

迹。

答：（1）初创期

现代新诗在20世纪初刚出现时都称为“白话诗”。

1917年2月，《新青年》发表的胡适的《白话诗八首》，被看作是现代

最早出现的“白话诗”。

1918年1月，《新青年》发表胡适的《鸽子》、刘半农的《相隔一层

纸》、沈尹默的《月夜》等，被看作是现代第一批白话新诗。（刘半农

和沈尹默后来创作的歌谣化的《教我如何不想她》和散文化的《三

弦》，则被看作是他们的诗歌代表作）。

1919年2月，发表在《新青年》上的，周作人的《小河》被胡适称为“新

诗中的第一首杰作”。这年10月，胡适的《论新诗》被看作是最权威的

新诗理论，朱自清称之为“诗的创造和批评的金科玉律”。这年，郭沫若

开始陆续在上海《时事新报》副刊《学灯》上发表新诗。

1920年1月，新诗社编辑出版的《新诗集（第1集）》（内收胡适、刘半

农、周作人、康白情、郭沫若等15人的102首作品）是现代第一部白话

新诗集。这年3月，上海亚东图书馆出版的胡适的《尝试集》，是现代

第一部个人新诗集。从此，胡适被看作是“白话新诗第一人”。这年的重

要诗集还有郭沫若、宗白华、田汉（寿昌）三人的诗合集《三叶集》

（上海亚东图书馆）和许德邻编选的《分类白话诗》（崇文出版社）。

这年1月，郭沫若的《凤凰涅槃》等重要作品开始陆续在上海《时事新

报》副刊《学灯》上发表。沈玄庐的《十五娘》被朱自清称为“新文学

中第一首叙事诗”。这年成立的北京师范大学歌谣会是白话诗人们进行

的新诗“歌谣化”努力的开始，主要收获有刘半农的《瓦釜集》和《扬鞭

集》中的部分作品，以及刘大白的《卖布谣》、《田主来》等。

1921年8月，由上海泰东书局出版的郭沫若的第一部诗集《女神》，一

方面把新诗运动的“诗体解放”推到了极致，另一方面便诗的抒情本质与

诗的个性化得到充分的体现，被看作是现代新诗的奠基之作。

1922年1月，叶圣陶、刘延陵、朱自清、俞平伯等以“中国新诗社”名义

创办的《诗》月刊，是现代文学史上第一个新诗刊物。这年3月，上海

亚东书局在这年出版的俞平伯的《冬夜》和康白情的《草儿》，被看作

是当时最有影响的新诗集。这年4月，潘漠华、应修人、冯雪峰、汪静

之四人在杭州组成现代第一个专门的诗社：“湖畔诗社”，同时还自己出

版了诗合集《湖畔》，他们也因此被称为“湖畔诗人”。这年6月，文学

研究会的朱自清、周作人等8人因出版诗合集《雪朝》（商务印书馆）

而被看作是一个“准诗歌流派”，称为“《雪朝》诗人群”。这年8月，汪

静之由上海亚东图书馆出版的《蕙的风》被看作是现代第一部爱情诗

集，因其在爱情表现上的大胆而引起强烈的社会反响。这年，冰心开始

陆续在上海《时事新报》副刊《学灯》上发表小诗。这年发表的重要诗

论还有郑振铎的《论散文诗》和周作人的《论小诗》，出版的重要诗集

还有北社编辑的《新诗年选（1919）》和徐玉诺的《将来之花园》等。

（2）探索期

1922年以后，白话新诗取得了决定性的胜利，基本上取代了文言旧诗在

文坛上的霸主地位，但新诗的“白话化”或“散文化”的倾向也引起了人们

的注意，因此，从1923年起，新诗的艺术问题或称诗化问题成为大家努

力的方向。

1923年1月和5月，冰心的两部小诗集《繁星》和《春水》先后由商务印

书馆和新潮社出版，同年10月，宗白华的小诗集《流云》由亚东出版社

出版，再加上周作人对日本“俳句”的介绍，郑振铎翻译的印度大诗人泰

戈尔的诗集《飞鸟集》的影响，以及徐玉诺等人的对于小诗的热衷，由

此造成了一个“小诗流行的时代”。小诗的流行既给新诗增添了一个新的

品种，也促进了新诗艺术的进步。这年3月，朱自清在《小说月报》上

发表的抒情长诗《毁灭》，曾引起诗坛的轰动，被看作是新文学中的

《离骚》和《七发》，是“新诗运动以来，利用了中国传统诗歌技巧的

第一首长诗”。这年9月，闻一多的第一部诗集《红烛》由上海泰东书局

出版。这年7月由上海亚东图书馆出版的陆志苇的《渡河》，已很注意

诗的节奏和押韵，被朱自清称为“徐志摩氏等新格律诗运动的前驱”。这

年出版的重要诗集还有郭沫若的诗文集《星空》，发表的重要诗论主要

有成仿吾的《诗之防御战》、闻一多的《〈女神〉之时代精神》和

《〈女神〉之地方色彩》、邓中夏的《贡献于新诗人之前》等。

1924年12月由上海亚东图书馆出版的《踪迹》（诗文集），收有《毁

灭》等，是朱自清诗歌最有代表的作品集。这年出版的重要诗集还有刘

大白的《旧梦》等。

1925年1月由上海书店出版的蒋光慈的《新梦》，是现代文学史最早出

现的“无产阶级诗歌”，是诗人留俄三年的精神记录，主要歌颂俄国的十

月革命。这年8月，徐志摩自费排印了他的第一部诗集《志摩的诗》

（上海中华书局代印），卞之琳认为，徐志摩最可读的诗大多出自于

此。这年11月由北新书局出版的李金发的第一部诗集《微雨》，是他于

1923年从德国柏林将手稿寄给周作人后，编入“新潮社丛书”的。《微

雨》的出版，标志着中国象征派诗歌的产生。朱自清说，“他要表现的

是‘对于生命欲揶揄和神秘及悲哀的美丽’。讲究用比喻，有‘诗怪’之

称”。20年代象征派诗歌的重要诗人还有王独清（《圣母像前》，

1927）、穆木天（《旅心》）、冯乃超（《红纱灯》，1928）等。这年

出版的重要诗集还有王统照的《童心》、梁宗岱的《晚祷》等。

1926年4月1日，由徐志摩主编的《晨报副刊•诗镌》的创刊，标志着“新

格律诗”运动的开始，也标志着现代新诗史上一个重要的诗歌流派“前期

新月派”的正式形成。同年5月，闻一多的《诗的格律》在《诗镌》上发

表，提出了著名的“三美”主张，即“音乐美、绘画美、建筑美”，试图通

过格律化的努力建立“中国式”的新诗。以《晨报副刊•诗镌》为中心，

集中了一大批才华横溢的诗人，主要有徐志摩、闻一多、朱湘、饶孟

侃、孙大雨、刘梦苇、于赓虞等。这年出版的重要诗集还有李金发的

《为幸福而歌》、刘大白的《邮吻》、于赓虞的《晨曦之前》等。

1927年诗坛上的两件大事，是冯至的《昨日之歌》和鲁迅的《野草》先

后于4月和7月由北新书局出版。冯至曾被鲁迅称为“中国最为杰出的抒

情诗人”，他虽然是在郭沫若的《女神》影响下开始诗歌创作的，但却

表现出与《女神》不同的艺术特色，以“半格律体”和幽婉的风格创造出

一种“节制”的美，特别是诗集中的4首“堪称独步”的抒情性叙事诗《吹

箫人》、《帷幔》、《蚕马》和《寺门之外》，成为了现代叙事诗的经

典。鲁迅是现代散文诗的鼻祖，他在1919年发表的散文诗《自言自

语》、《古城》等，被看作是现代散文诗最早出现的精品。《野草》既

是他的第一部散文诗集，也是现代文学史上的第一部散文诗集，同时，

既被看作是“独语体”散文的代表，也被看作是“心灵的炼狱中熔铸的鲁

迅诗”和“从‘孤独的个体’的存在体验中升华出来的鲁迅哲学”。这年出版

的重要诗集还有蒋光慈的《哀中国》、韦丛芜的《君山》、李金发的

《食客与凶年》、朱湘的《草莽集》、徐志摩的《翡冷翠的一夜》、汪

静之的《寂寞的国》，以及王独清的《圣母像前》等。

（3）成熟期

有了以徐志摩、闻一多为代表的新月派，有了以李金发为代表的象征

派，再有了冯至的抒情诗和鲁迅的散文诗，中国新诗可以骄傲地说已经

进入了成熟期，即进入了一个新的历史时期。在这个时期，诗歌呈现出

两种不同的发展方向，一是“大众化”（非诗化）的革命诗歌的活跃，一

是“贵族化”（纯诗化）的现代派诗歌的崛起。1928年1月，闻一多的第

二部诗集《死水》由新月书店出版，这是标志着当时诗歌艺术艺术水平

的重要诗集。这年2月和3月，郭沫若的《前茅》和《恢复》先后由创造

社出版，则代表着一个无产阶级诗歌运动的开始。这年8月，戴望舒的

《雨巷》一诗在《小说月报》上的发表，又标志着一个现代大诗人

的“横空出世”，他也因此被称为“雨巷诗人”。30年代的现代派被看作

是“后期新月派”与20年代末的象征派演变而成的，而《雨巷》则被看作

是显示了由新月派向现代派过渡的趋势。这年创刊的《新月》月刊，成

为“后期新月派”形成的标志，这年12月，徐志摩的《再别康桥》一诗在

《新月》上的发表，也被看作是当时诗坛的一个重要收获。

1929年4月，戴望舒的《我的记忆》由上海水沫书店出版，是这年诗坛

上最重要的事件。特别是诗集中的《我的记忆》一诗，既被看作是戴望

舒诗歌艺术探索上的一次转折和自己风格形成的开始，也被看作是现代

派诗歌的起点。这年出版的重要诗集还有胡也频的《也频诗选》、冯至

的《北游及其它》，以及刘大白的《卖布谣》等。

1931年，是新月派最后辉煌的一年，这年1月，徐志摩主编的《诗刊》

创刊，梁实秋在创刊号上发表了著名的《新诗的格调及其它》，陈梦家

则由上海新月书店出版了《梦家诗集》。这年8月，徐志摩还出版了他

的第三部诗集，也是他生前出版的最后一部诗集《猛虎集》。这年9

月，陈梦家编选的《新月诗选》出版，收入了18名新月诗人的作品，其

中还包括林徽因、沈从文等京派作家的作品，给新月派诗歌作了一个总

结，预示着新月派的结束，而这年11月19日，徐志摩在空难中逝世，则

正式宣告了新月派的终结。在这年去世的重要诗人殷夫，他被看作

是“红色鼓动诗”的创造者，继承了蒋光慈开创的政治抒情诗和郭沫若开

创的无产阶级诗歌的传统，是30年代最重要的政治抒情诗人。这年2月7

日，他与柔石、胡也频等左翼青年作家一起，被秘密杀害于上海龙华。

他生前编辑的诗集《孩儿塔》还未来得及出版。鲁迅曾为他的这个诗集

作序《白莽作〈孩儿塔〉序》，对他的诗给予了高度评价。

也许是巧合，新月派刚刚在1931年谢幕，现代派就在1932年登场。1932

年5月，施蛰存主编的《现代》杂志创刊，宣告了现代派的正式亮

相，“现代派”也因此刊物而得名。在这年正式亮相的还有“中国诗歌

会”，这年9月，由蒲风、穆木天、任钧、杨骚等人发起成立的中国诗歌

会，以诗歌大众化为主张，是一个以新月派和现代派作为对立面而成立

的诗歌社团，也被看作是继殷夫之后最重要的左翼诗歌力量，也是当时

无产阶级文学的一个重要组成部分。

1933年诗坛上最重要的事件是这年7月臧克家的第一部诗集《烙印》的

出版。这部由闻一多作序的自费出版的诗集，一面世就引起了文坛的关

注，茅盾甚至认为“在目今青年诗人中，《烙印》的作者也许是最优秀

中间的一个了”。臧克家的诗在形式上主要受新月派的影响，而在内容

上则主要表现乡土的生活和中国农民精神上的“坚忍主义”，被看作是30

年代乡土诗歌的代表。这年的重要事件还有林庚的《夜》、戴望舒的

《望舒草》等诗集和中国诗歌会的刊物《新诗歌》的出版，以及茅盾的

《徐志摩论》等的发表。

1934年诗坛上最重要的事件是艾青的出现。这年5月，他于前一年在狱

中写成的《大堰河--我的保姆》发表在《春光》月刊上，立即引起人们

的注目，被胡风称为“吹芦笛的诗人”，而大家从艾青吹奏的这支从“彩

色的欧罗巴”带回来的芦笛声中，人们也看到了西方象征派大诗人凡尔

哈仑和波特莱尔的影响。这年出版的重要诗集还有臧克家的长诗《罪恶

的黑手》、蒲风的《茫茫夜》、朱湘的《石门集》等。

1935年是现代派诗歌继续活跃的一年，这年10月，戴望舒主编的《现代

诗风》创刊，虽然只出版了一期，却扩大了现代派诗歌的影响，这年12

月，还出版了另一位重要的现代派诗人卞之琳的第二部诗集《鱼目

集》。此外，还有田间的《未明集》和蒲风的《六月流火》面世。

1936年和1937年被看作是现代派诗歌创作的极盛期，同时，也因为“国

防诗歌”口号的提出而使诗歌大众化运动达到高潮。在现代派方面，在

1936年3月，卞之琳、何其芳、李广田三位现代派诗人出版了著名的诗

合集《汉园集》，内收何其芳的《燕泥集》、李广田的《行云集》、卞

之琳的《数行集》；这年10月，以卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至、戴

望舒为编委的《新诗》月刊创刊，大壮了现代派的声威；在随后的四个

月内，又有徐迟的《二十岁人》、艾青的《大堰河》、戴望舒的《望舒

诗稿》等重要诗集出版。在国防诗歌方面，1936年10月，由全国14个诗

歌团体组成的“中国诗歌作者协会”的机关刊物《诗歌杂志》创刊，同

时，蒲风的《钢铁的歌唱》作为“国防诗歌”丛书之一由诗歌出版社出

版，1937年，又有蒲风主编的《中国诗坛》创刊。此外，田间在1936年

7月还出版了他的长诗《中国农村的故事》。

（4）深化期

1937年7月7日爆发的抗日战争，对中国现代文学产生了极大的影响，从

这时开始的“八年抗战”和随后进行的三年内战，使中国一直处于动荡的

战争时期，所有的文学创作也都打上了战时的烙印，因此，从这时起的

12年的文学，现代文学又通称为“40年代文学”。在这时期的诗坛上，最

为重要的两个诗派，就是以现实主义为特征的“七月诗派”和以现代主义

为特征的“九叶诗派”。

1937年抗战爆发后对诗坛影响最大的事件是这年9月胡风主编的《七

月》杂志的创刊。《七月》虽然发表各种体裁的作品，但以诗歌影响最

大。这个刊物上发表诗歌的有艾青、田间等30多位诗人，他们大多

是“初来者”，在风格上也多受艾青、田间的影响，形成了一个风格相近

的诗歌流派“七月诗派”，也是40年代最大的一个诗派。同时，由原中国

诗歌会成员穆木天和蒋锡金主编和以原中国诗歌会成员为主要作者的

《时调》半月刊，于这年11月1日在武汉的创刊，对于提倡群众性的诗

歌朗诵运动，产生过较大影响。

1938年几乎所有的诗歌作品都与抗战有关。其中，影响最大的诗歌活动

是这年8月由延安战歌社和西北战地服务团在延安发起的街头诗运动。

这年发表的重要作品有田间的《给战斗者》、艾青的《雪落在中国的土

地上》《向太阳》（长诗）、《我爱这土地》和柯仲平的《边区自卫

队》（长诗）等，出版的主要诗集有郭沫若的《战声集》、高兰的《高

兰朗诵诗集》等。

1939年的重要作品主要有艾青最有代表性的诗集《北方》、邹荻帆的

《尘土集》，以及柯仲平的长诗《平汉路工人破坏大队》等。这时的昆

明，在大后方的最高学府“西南联大”里，聚集着不少著名的诗人，如朱

自清、闻一多、卞之琳、李广田等，围绕在这些老诗人身边的是穆旦、

郑敏、杜运燮、袁可嘉、王佐良等一大批新诗人，形成了一个特殊诗歌

氛围。

1940年的主要收获是卞之琳的《慰劳信集》和艾青的《旷野》，此外还

有臧克家的《淮上吟》和邹荻帆的长诗《木厂》。

1941年和这以后的几年中，都是“七月诗派”和“九叶诗派”的诗人最为活

跃的时期。1941年7月在桂林创刊的《诗创作》由于有延安诗人的投

稿，曾产生过较大影响。10月和11月，由邹荻帆、曾卓、绿原、冀汸等

七月派诗人编辑的《诗垦地》丛刊和由艾青主编的《诗刊》先后在大后

方的重庆创刊，年轻的现代派诗人徐迟也出版了他的第二部诗集《最强

音》。此外，还有艾青著名的诗歌理论经典《诗论》。

1942年，邹荻帆等人创办的《诗垦地》在重庆的《国民公报》上又开辟

了一个副刊，而七月派的许多重要诗人都开始陆续推出自己的诗集，胡

风有《为祖国而歌》、阿垄有《无弦琴》、冀汸有《跃动的夜》、绿原

有《童话》等。现代诗派最重要的收获则是冯至的《十四行集》和卞之

琳的《十年诗草》。此外，力扬在这年发表的长篇叙事诗《射虎者及其

家族》也曾有较大影响。

1943年前后，桂林几乎成为了诗歌的出产中心，在前一年集中出版了胡

风、阿垄、冀汸、绿原和冯至、卞之琳等人的诗集后，这年又推出了艾

青的《黎明的通知》、臧克家的《泥土的歌》、鲁藜的《醒来的时候》

和田间的旧作《给战斗者》等。在重庆还出版了孙望、常任侠编辑的大

型诗选《现代中国诗选》。这年面世的重要诗论还有朱光潜的《诗论》

和闻一多的《时代的鼓手》。

1944年的重要收获是冯文炳（废名）的《谈新诗》和李广田的《诗的艺

术》两部诗论集，这年出版的主要诗集则有废名、开元的《水边》、路

易斯的《出发》、力扬的《我底竖琴》、曾卓的《门》，以及臧克家的

《十年诗选》等。

1945年的重要收获主要集中在穆旦和何其芳两人身上，穆旦出版了他的

第一部诗集《探险队》，而何其芳则出版了代表着他不同风格的两部诗

集《预言》和《夜歌》。

1946年出现的两部重要诗集，一是解放区民歌运动的代表作、李季的长

篇叙事诗《王贵与李香香》，一是国统区讽刺诗的代表作、袁水拍

以“马凡陀”的笔名创作的《马凡陀的山歌》。此外，还有杜运燮的《诗

四十首》、臧克家的《宝贝儿》、任钧的《任钧诗选》、冯雪峰的《灵

山歌》等。

1947年在诗坛上最重要的事件是臧克家与曹辛之等人在上海组成“星

群”出版社，并以“丛书”的形式出版了《诗创造》月刊，还出版有《创

造诗丛》12种，包括有七月派的苏金伞、九叶派的杭约赫（曹辛之）、

唐湜等人的诗集。这年出版的重要诗集，还有穆旦自费出版的代表作

《穆旦诗集》、田间的叙事长诗《她也要杀人》、张志民的叙事诗《死

不着》等。此外，还有朱自清的论文集《新诗杂谈》等。

1948年在诗坛上最重要事件就是“九叶派”的正式亮相。由于曹辛之与臧

克家组成“星群”社在艺术观点上的分歧，他与辛笛、陈敬容、唐祈、唐

湜等人创办了《中国新诗》月刊，并与已经从昆明的西南联大回到北

京、天津的穆旦、杜运燮、郑敏、袁可嘉等人取得联系，形成了一个新

的诗歌派流派“中国新诗派”（后因1981年江苏人民出版社出版的《九叶

派》称为“九叶诗派”）。这年也是九叶诗派大丰收的一年，他们相继出

版的诗集主要有辛笛的《手掌集》、穆旦的《旗》、陈敬容的《盈盈

集》、唐祈的《诗第一册》，出版的诗论和诗论集还有袁可嘉的《新诗

戏剧化》和唐湜的《诗的新生代》等。此外，这年出版的重要诗集还有

戴望舒的《灾难的岁月》、郭沫若的《蜩螗集》、绿原的《又是一个起

点》、袁水拍的《马凡陀山歌》续集，以及闻一多编选的《现代诗钞》

等。

1949年第一次文代会前出版的主要诗集，一是九叶派诗人杭约赫的《复

活的土地》和郑敏的《诗集（1942～1947）》，一是解放区民歌运动的

另一部代表作、阮章竞的叙事长诗《漳河水》。

2011年北京师范大学文学院723中国文学史考研真题

第一部分中国古代文学史

一、名词解释（每题5分，共25分）

1．庄骚

2．永明体

3．《云谣集杂曲子》

4．唐宋派

5．《阅微草堂笔记》

二、简答题（每题10分，共20分）

1．班固《汉书》称司马迁“是非颇谬于圣人”，如何看待这一评价？

2．比较《长生殿》和《桃花扇》艺术结构上的特点。

三、论述题（30分）

结合具体作品，分析唐代边塞诗主题的发展演变。

第二部分中国现当代文学

一、名词解释（每题5分，共20分）

1．《二月》

2．《画梦录》

3．中国新诗派

4．《茶馆》

二、简答题（每题15分，共30分）

1．试析新月派“新诗格律化”的主张及意义。

2．试析曹禺话剧的诗意化倾向。

三、论述题（二选一，25分）

1．试析无政府主义思潮对巴金创作的影响。

2．试析新时期以来中国“新历史小说”的基本追求和发展概况。

2011年北京师范大学文学院723中国文学史考研真题及详解[视频讲解]

第一部分中国古代文学史

一、名词解释（每题5分，共25分）

1．庄骚

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【分析】考察古代文学浪漫主义传统的滥觞，可从提出者、所指内容、

二者之间的异同点回答。

答：庄骚是《庄子》和《离骚》的并称，语出唐代韩愈《进学

解》：“下逮庄骚，太史所录”。作为浪漫主义珍品，《庄子》、《离

骚》同受荆楚文化和古代神话的影响，都具有奇伟超拔的想象，都显示

出一种独立不群的个体人格，另外，在艺术手法方面也有相似之处。因

为这些相似点，故庄、骚合称。

【延伸分析】

《庄》、《骚》的相同点：

（1）同样的文化土壤。先秦时期，南方民族地区人神杂糅，巫风不

衰。巫术文化浸润着从《离骚》到《庄子》等一系列作品，转化为这些

作品里奇异的想象和炽烈的情感。屈原游历楚地山泽，深受楚地诸族文

化的影响。他的《九歌》、《招魂》、《天问》、《离骚》等作品无论

在题材、内容还是在语言、形式等方面，都吸收了楚地诸族神话、传

说、民歌、祭词、咒语以及仪式、风俗的养料。庄子生于黄淮之间，那

里正是苗族先民三苗活动之地。《庄子》所论述的观念，所引用的神

话，掺进不少三苗等古族的文化，吸收了不少三苗等古族的作品。

（2）显示独立不羁的个体人格。《庄子》和《离骚》都塑造了一个独

立不羁追求自由和理想的主人公形象，他们都在为自己的理想奋斗，但

是最终没有得到实现，并且都带有一定的怨恨。《庄子》对当时的昏上

乱相的黑暗现实和束缚人性的封建礼法制度也表现出强烈的愤恨。他揭

露当时的社会是“窃钩者诛窃国者侯。诸侯之门。而仁义存焉”。深刻地

揭露了统治阶级道德的虚伪性。《离骚》中，始终贯穿着世人改造现

实、追求理想的顽强斗争精神。他“哀民生之多艰”，痛斥奸佞“靖进以

贪婪”“竞周容以为度”。怨恨怀王“荃不察余之中情兮”。他忠于理想，

至死不渝，“宁溘死以流亡兮，余不忍为此态也”。他注重内美，不断提

升自己内在的品质，“芳与泽其杂糅兮，唯昭质其犹未亏”。

（3）浪漫主义手法。浪漫主义手法表现在《庄子》、《离骚》均构造

一个奇幻浪漫的神奇世界。如《逍遥游》中“抟扶摇而上者九万里”的鲲

鹏、“肌肤若冰雪，绰约若处子”的神女、“不知几千里也”的鲲、南冥共

同构成了一个幻化的世界。“以寓言广之”，用寓言说理，是《庄子》的

特色。而这些寓言的主角无论是神祗先贤，还是虫鱼鸟兽，都是庄子拿

无与伦比的想象的产物，都是那个浊世形形色色的人的写照，都寄寓着

他博大精深的哲学思想。《离骚》突出表现在诗人驰骋想象，糅合神话

传说、历史人物和自然现象编织幻想的境界。如关于神游一段的描写，

诗人朝发苍梧，夕至县圃，他以望舒、飞廉、鸾皇、凤鸟、飘风、云霓

为侍从仪仗，上叩天阍，下求佚女，想象丰富奇特，境界仿佛迷离，场

面宏伟壮丽，有力地表现了诗人追求理想的精神。

2．永明体

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【分析】考察诗歌的一种体式，可从时间、内容、作家群、特点等方面

回答。

答：永明体，又称新体诗，是南朝齐武帝永明年间出现的一种诗歌创作

形态。当时的音韵学家周颙发现并创立以平上去入制韵的四声说，沈约

等人根据四声和双声叠韵来研究诗的声、韵、调的配合，提出了八病

（平头、上尾、蜂腰、鹤膝、大韵、小韵、正纽、旁纽）必须避免之

说。永明体，即以讲究四声、避免八病、强调辞彩、用典、押韵、对仗

等声韵格律为其主要特征，这种声律规则和对偶互相配合，就形成了具

有格律的新诗体。清代学者王闿运在《八代诗选》中，把齐至隋代这种

讲究声律、对偶的格律诗称为“新体诗”，这种新体诗因为是齐永明年间

由沈约等开创的，所以又叫“永明体”。“永明体”诗歌使中国古典诗歌由

不注重形式到日益注重诗歌形式发展的必然产物，为唐代律诗的确立奠

定了基础。代表作家“竟陵八友”，最优秀的“永明体”诗人是谢跳。

【延伸分析】

从齐永明至梁陈100余年间，包括吴均、何逊、阴铿、徐陵、庾信等人

在内的九十余人对新体诗进行过有益的尝试，从而为唐代格律诗的产生

和发展奠定了基础。永明体主要特征有：

（1）讲求声律，用韵已相当考究，其主要表现为押平声韵者居多，押

本韵很严，至于通韵，很多已接近唐人。

（2）诗的篇幅已大大缩短，句式渐趋于定型，以五言四句、五言八句

为主，也有一些是五言十句的。

（3）讲求写作技巧，讲求骈偶、对仗，律句已大量出现，有些典故很

自然地融入诗中。

（4）革除了刘宋时元嘉体诗痴重板滞的风气，追求流转圆美通俗易懂

的诗风和写景抒情有机地融为一体。

（5）讲求诗首尾的完整性，讲求构思的巧妙，追求诗的意境。

3．《云谣集杂曲子》

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【分析】考察作品集。此题略为生僻，有一定的难度。可从作者、年

代、内容、艺术特点等方面回答。

答：《云谣集杂曲子》是敦煌石室中所发现之晚唐抄本词曲卷子，原题

为“云谣集杂曲子”，收词30首，抄写时间不晚于后梁乾化元年（911

年），比《花间集》的编订（后蜀广政三年，940年），早出近30年，

这是我国第一部词的总集。此词集所收有唐开元以来的里巷之曲，作品

题材范围较广，与盛唐写边塞、闺怨一类相同，风兼有沉郁雄奇和艳丽

深厚，反映了早期民间词所特有的思想情感和艺术风格。

【延伸分析】

《云谣集杂曲子》所收都是无名氏的作品，多为当时流行于三陇一带的

民间曲子词。形式方面，长调很多，如《倾杯乐》、《内家娇》长100

多字，《拜新月》、《凤归云》长80馀字。在唐代词人作品中，除据传

为杜牧所作的《八六子》外，皆所未见。说明这些长调也是在民间先出

现的。

其曲子词风格拙朴可喜，被称为“洵倚声椎轮大辂”。

作品内容包括闺怨、相思、征戍、征夫厌战、纨绔追欢、贵妃入道等题

材，多与盛唐诗歌相合，主要是写相思离别，也有少数是歌颂太平、宣

扬封建道德的。作品语言质朴，感情真摰，形象生动，宛转而富于女性

情调。其写本上并标有“中和四年”(公元884年)、“光启二年”(公元886年)

等题记性质的字样，约为盛唐教坊解散后流落于民间的歌妓所使用的唱

本；部分作品产生在盛唐，全书编成于晚唐。后蜀欧阳炯《花间集序》

云：“是以唱《云谣》则金母词清，挹霞醴则穆王心醉。”说明《云谣

集》得名于西王母会穆天子的神仙故事，同盛唐以来把歌妓拟于仙人的

风俗一致。这部中国最早的曲子辞集于词史研究和唐代文学研究有重要

意义，故一经发现，便受到学术界充分重视，先后有罗振玉、朱孝臧、

刘复、龙沐勋作了整理工作；冒广生、王重民、任二北对它的各方面特

点作了理论总结；而潘重规《云谣集新书》据写本原件对《云谣集》作

了重新校订和考释。

4．唐宋派

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【分析】考察散文流派，可从时间、作者群、创作特点等方面回答。

答：唐宋派是明代嘉靖年间的一个散文流派，代表人物有王慎中、唐顺

之、茅坤、归有光。该派反对前后七子的拟古主义，因为拟古主义“文

必秦汉，诗必盛唐”的主张，使当时的文学作品渐渐流于仿古、抄袭。

他们的基本观点是反对以文采取代“道统”，主张“文道合一”的传统。唐

宋派散文成就超过前后七子，但他们主张的“胸臆”“心源”，指的是道学

家的内心世界。茅坤说：“世之文章家当于六籍中求其重心者之至而深

于其道,然后从而发之为文。”(《复陈五岳方伯书》)可见他们把道看成

是文的源泉,道盛则文盛。这种观点束缚了创作，同时也削弱着他们文

学主张的影响力，站在道学立场是不能动摇复古派的根基的。前后七子

跨越弘治、正德、嘉靖三朝，取代台阁体主持文坛风气凡百年之久，唐

宋派基于自身弱点，虽也指出了复古派的毛病，却始终未能根本改变文

坛局面。唯其散文创作对后世较有影响，如清代“桐城派”即继承了它的

传统。

【延伸分析】

自前七子李梦阳、何景明等倡言复古之后，散文以摹拟古人为事，不但

缺乏思想，而且文字诘屈聱牙，流弊甚烈。嘉靖初，王慎中、唐顺之以

及与他们同时的李开先、陈束、赵时春、任翰、熊过、吕高号称“八才

子”，力矫李、何之弊，主张学习欧阳修、曾巩之文。他们的文学活动

正值李梦阳、何景明去世而后七子尚未继起的复古主义的间歇期，一时

影响颇大，李、何文集几乎受遏不行。比王慎中、唐顺之稍晚的茅坤、

归有光却正当后七子主持文坛的时期，以李攀龙、王世贞为代表的后七

子继前七子衣钵。再次发起复古运动，天下无不靡然成风。前后七子崇

拜秦汉是摹拟古人，唐宋派则既推尊三代两汉文的传统地位，又承认唐

宋文的继承发展。王慎中说：“学六经史汉最得旨趣根源者，莫如韩欧

曾苏诸名家。”（《寄道原弟书几》）唐顺之的《文编》，选入《左

传》《国语》、《史记》等古文和韩柳欧苏曾王等大量作品。茅坤编

《唐宋八大家文钞》164卷，进一步肯定提倡唐宋文，影响深远，其书

盛行海内。

唐宋派变学秦汉为学欧曾，易诘屈聱牙为文从字顺，是一个进步。唐宋

派还重视在散文中抒发作者的思想感情，他们批评复古派一味抄袭模

拟，主张文章要直写胸臆，具有自己的本色面目。王慎中提出文章要

能“道其中之所欲言”（《曾南丰文粹序》），就是要抒发作者内心的思

想感情。唐顺之认为“文字工拙在心源”，说作者只要“心地超然”，就

是“千古只眼人”，“即使未尝操纸笔呻吟学为文章，但直据胸臆，信手

写来，如写家书，虽或疏卤，然绝无烟火酸馅习气，便是宇宙一样绝好

文字”；否则，“文虽工而不免为下格”（《答茅鹿门知县书二》）。茅

坤更进一步，强调文章家不只是要求之于“心源”，还要体察物情，莫逆

于心。

5．《阅微草堂笔记》

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【分析】考察作品集，可以从时间、作者、内容、艺术手法等方面回

答。

答：《阅微草堂笔记》是清代著名学者纪昀晚年所作的笔记小说集，全

书主要记述狐鬼神怪故事，意在劝善惩恶，虽然不乏因果报应的说教，

但是通过种种