纽约时尚周营销策略探析及对我国时尚创意活动的启示

北京联合大学毕业设计-15-1引言1.1选题背景和意义1.1.1选题背景时尚是一种文化，但归根结底是一种产业。当它作为一种社会、经济、政治、人文和我们当代生活方式的直观体现时，它是一种综合文化的表现形式，而它要在经济与人文并存的世界里生存下去，就不能逃离经济的发展规律，它必须要有一个成熟的运营模式才能够有一个很大的生存空间，所以说它更是一种产业。不管是纽约时尚周、伦敦时尚周、东京时尚周、巴黎时尚周还是米兰时尚周，它们之间并不只是竞争关系，而且还是互相依赖相辅相成的关系。它们共同建造了世界时尚创意文化活动的良好环境，所以缺少了其中的任何一个，世界时尚都没有今天这样百花齐放的交融美感。在我看来，对于每一个时尚周而言，它们的成功在于它们表达了特定的环境里产生的特定的生活方式和存在方式，而假如将这种存在形式移植到另外的地方去，其存活的可能性就比较小。因此，理解每个时装周成功背后的营销手段是最关键的问题。在近20年的发展中，在世界时尚领域内，中国的国际地位获得了显著的增长。中国的服装产业进入了蓬勃发展的时期，已成为新时期最引人注目的产业之一。但是，在继东京之后，我国的大都市能否成为下一个与巴黎、米兰、纽约齐名的国际“时尚之都”呢？如今每年在纽约举办的时尚周，为纽约市带来了巨大的商业利益。近些年，一些专家学者围绕这个质疑展开了一系列富有成效的讨论和论证，也为大都市时尚产业的发展提供了一些理论上的建议和意见。中国于1993年成立了中国服装设计师协会，为建设时尚、时装之都进行着不懈的努力，并取得了一些成果。这些进步正逐步缩短我们与世界上发达国家时尚创意文化行业的距离。目前我国，以城市命名的时尚周有二十多个，这一切都显示着时尚周所具备的强大的生命力。促进中国打造世界知名的时尚创意文化活动，和“时尚之都”对增加直接访客收益，以及时尚周举办城市的经济增长有着重要的作用。1.1.2研究意义纽约，作为国际化的大都市，虽然不是美国的首都，但是它却是美国的金融经济中心、最大城市和港口。纽约的时尚产业从萌芽、成长、再到日臻成熟，最后一跃成为世界“时尚之都”的过程并不是一蹴而就的。纽约在时尚产业的区位选择、体系建立和设计师培养等方面通过借鉴欧洲的经验，再结合纽约本土特色，服装特色趋于大众化，平民化，价格多元化，从而开启了成衣生产的新纪元。北京作为中国政治、文化的中心，不仅具有得天独厚的历史积淀，更是凭借其首都的地位吸引了大量资源和人才的汇集。与前些年相比，虽然我国时尚产业的面貌已大有改观，但是同世界级的“时尚之都”相比还存在较大差距。中国和美国，两个国家虽有着不同的历史文化背景，但是从经济发展，城市建设，再到城市包容性等方面都有着很多相似之处。美国在二战之后，凭借其日益壮大的军事和经济实力，逐步取代欧洲的世界话语权，变成了世界头号强国。现在，中国作为世界第二大经济体，在取得国际地位的同时也要注重自身时尚产业的转型和发展，在劳动密集型输出的同时更要关注时尚产业长远的发展，如果拿纽约和北京、上海来说，同样作为人口密度较大的世界级城市，人们在工作节奏和服装选择上也趋于雷同。这些相同之处为我们的研究提供很好的基础，同时也提供了相互借鉴的可能。只有当产业集群逐步发展完善，整体环境日趋成熟之后，中国的一线城市才有可能跻身世界“时尚之都”的行列。只做表面功夫，追求形式上的一致是不可取的，需取他人之长而补自己之短。既然我们已经提出了建设世界“时尚之都”的口号，就要有持续不断的具体行动来支撑起整个时尚产业的发展。本研究重点关注了纽约作为世界“时尚之都”的成长过程和其时尚体系的建立，通过查阅大量中英文资料，从多个角度发掘纽约的成功经验和出现的问题。本文，本着“求同存异”的原则，在分析纽约成为世界“时尚之都”的成功经验后，并寻找“纽约时尚周”近几年出现的问题，为中国打造下一个世界“时尚之都”提供理论上的参考，并在一定程度上规避可能发生的风险。通过打造中国具有代表性的时尚周品牌，提高时尚周每年的直接访客收益，促进时尚周举办城市的时尚文化旅游发展，提高国际知名度。1.2国内外研究现状1.2.1国外研究现状国外对于时尚创意产业的研究比较完善。LindaWelters和PatriciaA.Cunningham共同编辑的《Twentieth-CenturyAmericanFashion》一书。该书是一本论文集，从美国服装发展史的角度出发，按照时间的顺序，分别梳理二十世纪美国服装产业以及时尚发展史的变迁与特点。美国服装和时尚产业的发展同美国社会以及当时的历史背景与所发生的社会热点事件息息相关。从美国爵士乐与时尚的关系到“运动装”与电影产业的结合，再到本土设时尚计师的发际，本书都对此一一给出了较为详尽的分类与阐述。其中PatriciaCampbellWarner的TheAmericanizationofFashion:Sportswear,theMoviesandthe1930s主要介绍了美国“运动装”的兴起及其特点，结合美国30年代电影业兴盛繁荣的社会背景，论述了电影艺术对服装流行发展的影响。SandraStansberyBuckland的PromtingAmericanDesigners,1940-44:BuildingOurOwnHouse则梳理和论述二战爆发的背景下，美国服装产业摆脱巴黎束缚，依靠自身力量崛起与转型的过程。其他学者着重研究了时尚与城市之间的关系。如ChristopherBreward和DavidGilbert共同编辑的《Fashion’sWorldCities》。该书以世界“时尚城市”为分类线索，分别收录和介绍了城市与时尚的联系，以及世界各大时尚之都和正在建设中的“时装之都”的特色，为了解和研究不同城市文化与时尚的不同关系，把握每座时尚城市的发展情况提供了研究和分析的资料。其中SonnetStanfill的CuratingtheFashionCity:NewYorkFashionatV&A主要介绍了纽约V&A博物馆（VictoriaandAlbertMuseum）在展示城市时尚文化中所起到的举足轻重的作用和它对于时尚产业的贡献及意义。NormaRantisi的HowNewYorkStoleModernFashion则从商业与艺术相结合的角度出发，梳理和研究了纽约在二战时期，通过依靠发掘自身潜力，推荐本土设计师，建立城市文化与服装产业广泛联系等举措，一步步成为世界时尚之都的发展过程。此外，YuniyaKawamura博士的专著《Fashion-ology》对时尚概念、现象及活动的分析，也对探寻和梳理纽约的时尚体系有指导性的意义。GiniStephensFrings所撰写的《Fashion-FromConcepttoConsumer》中细致的罗列和解释了时尚组成部分、消费者需求与时尚消费、时尚变迁与消费者接受度、时尚调研与时尚资源、服装生产、面料发展与市场营销、时尚全球化、产品与设计研发等诸多方面的问题，为研究时尚的发展和意义提供详尽的理论参考和研究资料。BrendaPolanandGogerTredre的《TheGreatFashionDesigners》中对一些纽约成功的本土设计师进行了介绍和特点分析，为了解和研究纽约的设计师提供了详实的文献参考。1.2.2国内研究现状国内对于将时尚文化进行产业化发展的研究较为丰富，较多学者认为时尚创意产业发展，与发展城市的自身文化相辅相成。杨雪（2017）的《浅析创意产业浪潮下北京时装业的发展》就从分析了北京作为首都在创意产业发展方面的优势以及在创意产业的浪潮下北京服装业的发展策略。其中重点论述了北京本土服装企业在建立品牌形象，促进人才创新，开发首都文化底蕴方面的举措。范霞（2018）在对比分析了世界各国主要的创意产业研究报告的基础上，得出创意产业的三大特征，并以此推论，创意产业具有本地化发展和集聚发展的空间特征。文章以上海市经委授牌的36个创意产业集聚区为研究对象，归纳得出其发展的三个阶段模式，认为上海创意产业发展经历了从自发集聚向政府引导，再至市场主导的过程。随着集聚发展的成熟，集聚所选择的区位空间和参与集聚的行为主体也日趋多元化。王革非（2018）的《基于我国服装市场分析下的发展趋势研究》主要研究了我国服装市场正在经历的改变，以及未来发展的趋势。卞向阳（2017）《国际时尚中心城市案例》剖析了时尚、时尚产业、国际时尚之都的概念，进而抛出了问题：中国离国际时尚之都还有多远；然后，分五章详述了5大国际时尚之都，分别讨论了5大城市建设时尚之都的背景、发展阶段及特点、公共管理和产业链、品牌及设计师、时尚街区和地标、时尚文化及群体、时尚活动和传媒、时尚教育及其在国际时尚界的地位和作用。刘湋，郭平建（2017）的《日本时装大师在法国的成功经验及其启示》一文中，在启示的部分主要调查和研究了我国服装设计师和服装产业的实际现状和存在的问题，并提出了完善我国服装体系和推进设计师国际化道路的相关建议。蔡晓秋（2015）的《我国服装产业升级初探》通过对我国服装行业现状及新形势下存在的问题分析，阐述了服装行业瓶颈的根本原因，并从产业链的角度出发，探讨服装产业升级的核心内涵，提出了适合我国服装产业升级的新思路。张兰青（2017）的《北京地区女装品牌现状与发展对策研究》从品牌分布、来源及市场占有率入手，对北京地区女装品牌的市场现状以及品牌经营现状进行分析。戴伟亚，宁俊（2016）的《北京女装品牌个性实测研究》则以详实精确的数据为依托，实测了北京女装品牌个性。《首都服饰文化与产业研究报告》一书则对北京服装业发展环境进行了概括性的描述，宁俊，韩燕（2018）的《服饰文化视角下的首都城市形象建设》将服饰文化与城市形象相结合，探讨了城市形象建设与服饰业发展之间的互动关系，并在此基础上提出了推动服饰业发展的可行性策略。陈桂玲（2017）的《北京建设“时装之都”服装展会研究》则重点研究了北京服装类展会的发展现状及存在的问题，并同世界五大时装之都的展会进行了类比研究。翟文芳，赵洪珊，郝淑丽（2018）的《建设“时装之都”，规范服装批发市场》则重点关注了北京大红门服装批发市场的现状，通过实地调查，归纳出建设性意见。再比如吕逸华的《北京能成为时装之都吗》就先介绍了世界五大时装之都后，根据北京的实地情况和发展特点提出了北京建设时装之都的优势和可能性。北京市经济和信息化委员会于2010年12月8日所做的报告《北京：打造“时装之都”建设世界城市》中着重的对北京时装之都建设与首都经济发展间的联系做出了明确的阐述，并总结了北京建设的自身优势。蒋志民（2017）的《建设北京时装之都，发展北京纺织服装产业》一文则在总结世界时装之都建成的共性后，依据北京发展情况，为北京时装之都发展提出了几点建议。郝淑丽（2016）的《建设“时装之都”——北京之产业环境分析》介绍了北京服装产业发展的产业环境，指出了无论是从服装业自身发展还是其他产业发展情况看来，北京都已具备建设时装之都的条件和初步的产业环境。在研究和统筹北京“时装之都”建设方面，《北京服装产业发展战略研究》的项目课题报告对北京服装产业的整体发展现状给出了详尽的资料参考，其中包括了服装企业的情况，服装产业发展策略，设计人才培养等多方面内容。1.3研究内容和方法1.3.1研究内容纽约时尚周与巴黎、米兰、伦敦时尚周并称全球四大时尚周。如今每年在纽约举办的时尚周,为纽约市带来了巨大的商业利益。根据纽约市经济发展局指出，时尚周每年的直接访客收益高达5.3亿美元，总体经济效益则接近8.6亿美元。这一切都展示着时尚周所具备的强大的生命力。我将借助纽约时尚周讨论，如何提高国内时尚周在国际上的知名度，增加国内时尚文化活动的收益，以及当遇到突发事件的时候我们应该如何处理，才能把危机化解到可控的范围。1.3.2研究方法首先采取文献研究法，通过互联网、学术期刊、中国知网、报纸杂志等有效渠道搜索有关“纽约时尚周”的文献资料和数据支持，先以时尚文化活动为检索目标，再在结果中查找与“纽约时尚周”研究有关国内外专家学者的理论观点，探讨“纽约时尚周”的营销策略，对国内外研究现状进行综述，并对北京地区发展时尚创意文化活动、时尚旅游具体发展情况和优势做系统化了解，深入理解文章的研究主旨，为论文以后的研究提供理论依据。之后对国外“时尚周”所出现的风险进行归纳总结。列举出国外“时尚周”所出现的问题和其对应的解决方案，如何做到使损失降到最低。最后根据这些方案，提出对北京、上海发展“时尚周”的建议，以此促进中国时尚创意活动更好更快发展。这些改进意见将同样适用于中国其他地区发展具有当地特色文化的时尚创意活动，因地制宜的做出相同修改，共同促进中国打造世界知名的时尚创意文化活动。2相关概念基础2.1时尚的定义2.1.1城市时尚“时尚”一词已是这个世界的潮流代言词，英文为fashion，几乎是经常挂在某些人的嘴边，频繁出现在报刊媒体上。很多人对时尚的理解都不同，有人认为时尚即是简单，与其奢华浪费，不如朴素节俭；有时时尚只是为了标新立异；给人焕然一新拥有时尚王风范的感觉，现实中很多与时尚不同步的人被指为老土、落伍；所谓时尚，是时与尚的结合体。所谓时，乃时间，时下，即在一个时间段内；尚，则有崇尚，高尚，高品位，领先。时尚是城市中最跳跃的符号，她陈设在每一扇橱窗中，传播在每一间报亭里，也停留在姑娘们的发梢与裙子间。一座洋溢着时尚气息的城市通常都有着较好的经济基础和一定的文化积淀。时尚并不是一蹴而就的某种奇特打扮，也不是某个人在博客中贴出的奇装异服。时尚与时髦的区别恰恰于此。时尚的基础是生活在城市中的人们，而时尚的魅力则源自其无穷无尽的变化。但也有人谴责时尚的变幻无常，认为时尚的变迁仅仅是为了迎合城市商业的运作。这么说也没什么错，如果时尚不再更迭，那么人们就不会再经常购买衣服和配饰了。但是，时尚是消费者通过视觉表达自己与现今社会联系，投射自我生活的一种方式。2.1.2世界时尚之都按照“时装之都”发展的时间的顺序，全世界所公认的世界“时装之都”有以下五座城市。每个城市对于时尚发展的意义和贡献各不相同。每个城市都有着自身鲜明的特点和优势，但可以肯定的说，“时装之都”成长的过程，也是城市时尚体系建立、发展与完善的过程，时尚产业甚至成为了某些城市重要的经济支柱产业之一，围绕其发展起来的其他产业也都同样朝气蓬勃，充满生机。（1）巴黎——时装中心的中心；（2）米兰——世界时尚之都；（3）伦敦——世界创意产业之都；（4）纽约——成衣之都：一年两次的“纽约高级成衣时装周”与伦敦、巴黎、米兰时装周并列为世界四大时装展示活动。纽约时装业的快速崛起，一定程度上得益于对时装教育的高度重视，全市目前拥有8所专门专业院校。这里拥有众多国际之名服装名牌。纽约以成衣设计而闻名世界；（5）东京——最年轻的世界时装之都。3纽约时尚周的营销策略分析3.1纽约的时尚体系建设分析3.1.1纽约的服装产业概况美国的服装生产商大多把公司总部设在纽约，其余的则主要分布在加利福尼亚等其它城市。美国本土的时装设计师和服装生产商一直对他们国内的市场寄予厚望。通过不断的产业升级，美国的时尚产业开始逐渐形成自己的特色。美国的时尚产业崛起于第二次世界大战期间，此时他们同巴黎时装业的交流因战争的爆发而中断。此后，美国的设计风格不断变幻，特别是他们独具特色的“运动装”，在世界范围内广受好评。目前据不完全统计，由于企业合并，公司转型，以及服装生产国的转移，服装生产商的数量锐减。如今，美国服装生产商有16，000家，员工数量大约300，000人纽约是美国服装产业的中心。服装加工原材料供应充足，不仅汇集了众多时装设计天才，同时也集合了很多优秀的服装技工。纽约的时尚产业区主要集中在曼哈顿，有大约32，000人从事和时尚有关的行业，比如设计，制造，营销等。3.1.2纽约时尚体系发展历程1943年，由于受第二次世界大战影响，时装业内人士无法到巴黎观看法国时装秀，纽约时装周在美国应运而生。它也因此成为世界上历史最悠久的时装周。举办初期，纽约时装周以展示美国设计师的设计为主，因为他们的设计一直被专业时装报道所忽视。有趣的是，时装买家最初不被允许观看时装秀，他们只能到设计师的展示间去参观。纽约时装周逐渐取得成功，原本充斥着法国时装报道的《时尚》（Vogue）杂志也开始加大对美国时装业的报道。纽约再一次惊艳世界时尚界的转折点则是在1973年法国凡尔赛宫的秀场上。由纽约时尚公关EleanorLambert组织一场活动使这座古老宫殿焕发出了新的生机。五位来自美国的设计师，BillBlass，OscardeLaRenta，AnneKlein，StephenBurrows和Halston来到法国，与法国设计师YvesSaintLaurent，PierreCardin，HubertdeGivenchy，EmanuelUngaro以及Dior的MarcBohan同台献艺。之前无人认为美国的设计师可与在时尚界占据统治地位的法国的设计师同场竞技，但是这次法国人认输了。Cardin承认美国设计师很优秀，Ungaro惊呼他们为天才。纽约时报刊登了标题为：凡尔赛的时尚秀：法国表现上佳，美国堪称完美。当时，一些观察家则指出美国设计师“剽窃”了时尚。但是他们也不得不承认这是纽约时尚在世界时尚界面前的一次华丽转身。1993年，纽约时装周开始在纽约曼哈顿的布赖恩特公园举办，T台被安置在一个个白色帐篷内，只有受邀的买家、业内人士、媒体和各界名人方能入场。3.1.3美国时装设计师协会美国时尚设计师协会又名美国时装设计师协会，CFDA(CouncilofFashionDesignersofAmerica)，其每年举行的颁奖典礼，即美国时装设计师协会大奖，有着“时尚界的奥斯卡大奖”之称，因为CFDA时尚大奖在时尚界的地位就相当于电影界的奥斯卡一样重要。美国时装设计师协会大奖一年一度，每年大牌云集红毯，也是设计师们、时装爱好者、电影明星们最期待的时刻。3.2纽约时尚周的营销策略分析3.2.1挖掘设计师的核心竞争力，商业性和创造性的平衡挖掘设计师的核心竞争力成功的时装设计师总能发现并不断扩展自己的核心竞争力。DianevonFurstenberg之所以出名是因为她的袜套，她一直专注于这一领域，并且建立了一个价值5亿美金的国际性品牌，到现在她仍然代表了独立工作的女性形象。RalphLauren同样也是这样，他是以男士领带而闻名时尚界，现在他被公认为美国时尚大使。所以说设计师必须找到他们的核心竞争产品，然后聚焦这一产品发展壮大。只有当设计师找到自己的设计点并被大众知晓和接受后，才应该考虑与零售商建立合作、展示发布自己的作品。美国设计师普遍认为：欧洲确实培养了很多时装设计人才，然而美国需要有属于自己的能够创造价值的时尚行业。如果没有人购买的话，那么再好的作品也是一种失败。纽约时装周的商业成功经验在于：时装周过后，时尚买手们的订单就会纷至沓来。专业的时尚买手会尽量避免风险，他们会参照过去几季里卖的最好的设计，然后期待设计师们有更多的创新。所以，这其中的关键就在于设计师的作品要具备商业价值，同时要有设计灵感在里面，这种结合才能吸引买家的注意力并且使得他们愿意购买这个设计，从而取得商业上的成功。3.2.2多元化的展示手段传统上来说时装设计是通过T台上的大型时装表演来展示的，但是随着越来越多的设计师与品牌的加入，设计师们通过更多省钱的方式来展示时装。在纽约时装周上，一些小品牌以在室外请少量模特参与的非常规的形式来展示自己的设计。这种补充是很有价值的，因为它能够促进设计师与来宾的互动交流，也为时装编辑与买手提供了随意选择的空间。技术同样改变着时装，如今的时装展可以通过网络直播，这既有好处也有坏处。坏处是可能造成一些盗窃与侵权行为，优点在于可以扩大观摩者的范围。设计师可以通过运用技术手段使网络发布成为有别于传统展示的另一种选择。许多美国设计师会制作小成本的视频发布到网上。这不仅改变了时尚的传播方式，也成为了影响时尚界发展的重要因素。3.2.3有效结合城市文化产业与服装业CFDA是纽约时装周的主办方之一。其主要职责是规范会程安排，确保整个时尚周的成功举办。IMG则是负责安排时装周的展示会场以及时间。市长办公室同样意识到了时装周的重要性和对于整个纽约城市时尚引领的重要作用，纽约市市长在纽约经济中心建立了一个时尚办公室来辅助CFDA的工作，并为IMG延长了Bryant公园的租期。目前这个公园对于时装周的展示来说太小了，市长要负责为时装周寻找到一个更新、更大、并可用于长期展示空间，他还需负责完善秀场设备，以满足各种展示形式的需要。与此同时，他还要协调其他部门，建立不同机制来帮助CFDA开展和完成各项工作。CFDA认为时尚是全球性的，与各个行业都息息相关，具有很强的跨界性，因为美的设计是不缺乏市场的。而时装周恰恰为整个设计行业和时尚设计师们提供这样一个展示交流，获取商机，扩展市场的平台。一位CFDA的成员代表曾这样说过：“对我来说一个好的时装周能够平衡艺术与商业，培养创造力的同时还能够卖出一些衣服。时装是历史的缩影，一座时尚之都的成功取决于地理因素，经济因素还有与外界的合作。”由此可见，时装周对于一座时尚城市的意义绝非一场展示那么简单，其中所体现的城市经济价值和文化传播的影响意义深远。4纽约时尚周出现的问题4.1多家大牌缺席，影响力是否不在截止2018年，VictoriaBeckham、AlexanderWang分别于近日宣布将退出纽约时装周。VictoriaBeckham原计划于2月发布的时装秀将改为在纽约曼哈顿上东区的JamesBurdenMansion举办私人服装展示活动。9月开始，AlexanderWang同名品牌也将不再在纽约时装周上举办新品发布活动，而是将实行新的发布会制度。之前，VivienneWestwood也表示2018秋冬系列将以数字方式呈现，而离开纽约时装周。据不完全统计，目前已退出纽约时装周的品牌还包括PublicSchool、ProenzaSchouler、Rodarte、VeraWang、TommyHilfiger以及RebeccaMinkoff等。锐步跟蕾哈娜的联名品牌FentyPumabyRihanna，目前同样在NYFW的官方日程上不知所踪。4.2引导品牌踏入中国本土助力中国经济2018年，“纽约时装周天猫中国日”将在2月的纽约男装周官方日程中举办，展示来自中国优秀设计师与品牌的最新系列，帮助中国设计师和品牌进入纽约时装周的舞台和美国市场。“纽约时装周天猫中国日”将成为中国品牌第一次以“国家日”的名义集体亮相。纽约男装周官方秀场SkylightModern将分别在三个时间段以RunwayShow和Presentation的形式展示太平鸟（PEACEBIRD）、李宁（LI-NING）、CLOT、CHENPENG四个品牌的2018秋冬系列新品。2月5日–2月7日期间，SkylightModern另将设置“中国日”的专属展示空间，对中国设计师和品牌进行集体呈现。此外，还与纽约当地Showroom合作，在2月5日-2月10日期间邀请美国主流零售业买手下单订货。5纽约时尚周对我国的启示5.1注重文化特色助力本土设计推广5.1.2发掘自身城市文化特色本土时尚信息因其亲民性、地域接近性等特点，具有很大的市场潜力可供挖掘。就生活而言，时尚并不是五光十色，色彩斑斓，高高在上的。城市时尚只有在注入了城市文化的血液之后才能不断的发展、更新。与纽约相比，在时尚媒体和出版业这一点上，无论是从数量上还是质量上，北京还需要付出更多的实践。但令人欣慰的是，由北京服装纺织行业协会主办的杂志《时尚北京》正在努力填补这一空白。杂志聘请了很多时尚业以及相关高校的专家担任理事，内容立足于北京皇城文化和北京本土服饰品牌，价格定位合理，广告投放多集中于推荐本土设计品牌，每期都会有介绍本土时尚文化的文章，以及业内人士对本土时尚发展的展望和评论。但是为了吸引读者，杂志也会利用一定的篇幅来介绍国际时尚，对调查问卷中所提及的大众感兴趣的实用搭配信息和本地特色推荐等内容涉及较少。但是《时尚北京》作为一本反映和传递北京“时装之都”建设进程，宣传北京特色品牌的时尚杂志，其标志性和独特性还是值得肯定的。但是仍需在以下几方面进行不断的探索：首先，能在吸引更多读者关注，抢占更多市场份额的同时，而又不丢失其原有特色；其次，在烘托了北京的时尚氛围的同时，又成功推荐了本土设计师。5.1.3加强本土时尚传媒宣传力度媒体作为时尚传播的重要渠道，在做好自身功课的同时，应思考如何让更多的时尚消费者能参与其中进行互动，在推广与反馈中不断循环更新，这恐怕是北京本土时尚杂志亟待解决的问题。时尚传媒不应将宣传与发掘本土特色割裂开来，否则“本土时尚”永远只是空谈，而本土消费者始终被欧美或日韩时尚资讯所影响，一旦形成某种思维定势，本土势力再想崛起，恐怕会是难上加难。时尚媒体应逐步在杂志中设立“本土势力”板块，有计划性的推荐一些具有一定设计实力和独特想法的本土服装设计师，这些人大多开设了个人博客、微博，或者网店，并且已经拥有了一定数量的粉丝和购买关注群体。如果时尚媒体能集中力度给予这些“草根”设计师一定的宣传和展示的机会，相信这将会对树立本土设计师信心，扩大本土实力的影响力有着不小的帮助。5.2时尚周背后的风险5.2.1风险解决方案随着经济全球化日益加深，市场分工不断细化，环境变化也逐日增快。对企业来说，面对日趋复杂的市场环境，要长期生存，必须不断完善自身，增强抵御各类风险的能力。解决方案Solution就是针对某些已经体现出的，或者可以预期的问题、不足、缺陷、需求等等，所提出的一个解决整体问题的方案（建议书、计划表），同时能够确保加以快速有效的执行。5.2.2危机公关危机公关是指应对危机的有关机制，它具有意外性，聚焦性，破坏性和紧迫性。根据爱德华·伯尼斯（EdwardBernays）定义，公共关系是一项管理功能，制定政策及程序来获得公众的谅解和接纳。危机公关具体是指机构或企业为避免或者减轻危机所带来的严重损害和威胁，从而有组织、有计划地学习、制定和实施一系列管理措施和应对策略，包括危机的规避、控制、解决以及危机解决后的复兴等不断学习和适应的动态过程。危机公关对于国家、企业、个人等等都具有重要的作用。结论中国服装产业历经短短二十余年的发展已初见雏形，但是距离成为下一个国际“时装之都”还需很一段时间。我国已提出了建设“文化强国”的目标。北京作为首都，应在文化建设方面身先士卒，起到模范带头作用，以北京文化的建设促进北京“时装之都”的建设。时装周的举办是文化软实力的一种竞争体现，它可以带动