朗读的基本技巧与标记

朗诵的基本技巧与标记一、

停止朗诵时，有些句子较短，按书面标点停止就能够。有些句子较长，构造也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了体现清晰意思，半途也能够作些短暂的停止。但如果停止不当就会破坏句子的构造，这就叫读破句。朗诵测试中忌读破句，应试者要格外注意。对的的停止有下列几个类型：1．标点符号停止。标点符号是书面语言的停止符号，也是朗诵作品时语言停止的重要根据。标点符号的停止规律普通是：句号、问号、感慨号、省略号停止略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停止时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停止时间又长于顿号、间隔号。另外，在作品上的段落之间，停止的时间要比普通的句号时间长些。以上停止，也不是绝对的。有时为体现感情的需要，在没有标点的地方也能够停止，在有标点的地方也能够不停止。2．语法停止。语法停止是句子中间的自然停止。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停止。学习语法有助于我们在朗诵中对的地停止断句，不读破句，对的地体现作品的思想内容。3．感情停止。感情停止不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停止解决，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不停，也就是声断情连。二、

重音重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗诵时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有下列几个状况：1．语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。这些重读的音节大都是按照平时的语言规律拟定的。普通说，语法重音不带特别强调的色彩。2．强调重音。强调重音不受语法制约，它是根据语句所要体现的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上不固定的。强调重音的作用在于揭示语言的内在涵意。由于体现目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的涵意也就不相似，体现的效果也不同。3．感情重音。感情重音能够使朗诵的作品色彩丰富，充满愤怒，有较强的感染力。感情重音大部分出现在体现内心节奏强烈，情绪激动的状况。三、

语速应试者在朗诵时，适宜掌握朗诵的快慢，能够造成作品的情绪和氛围，增强语言的体现效果。朗诵的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是重要的。1．根据内容掌握语速。朗诵时的语速须与作品的情境相适应，根据作品的思想内容、故事情节、人物个性、环境背景、感情语调、语言特色来解决。固然，语速的快慢在一篇作品中并不是一成不变的，它要根据具体的内容有所变化。2．根据体裁掌握语速。国家《普通话水平测试大纲》在选编朗诵测试材料时，为了确保作品难易程度和评分原则的一致性，所选的50篇作品，几乎都是记叙文。记叙文有记事、记言。普通说，记事要读得快些，记言要读得慢些。四、

语调语调指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，普通是和句子的语调紧密结合的。应试者在朗诵时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便含有音乐美，也就能够更细致地体现不同的思想感情。语调变化多端，重要有下列几个：1．高升调。高升调多在疑问句、反诘句、短促的命令句，或者是表达愤怒、紧张、警告、号召的句子里使用。朗诵时，注意前低后高、语调上扬。2．降抑调。降抑调普通用在感慨句、祈使句或表达果断、自信、赞扬、祝愿等感情的句子里。体现沉痛、悲愤的感情，普通也用这种语调。朗诵时，注意调子逐步由高减少，末字低而短。3．平直调。平直调普通多用在叙述、阐明或表达迟疑、思考、淡漠、追忆、悼念等的句子里。朗诵时始终平直舒缓，没有明显的高低变化。4．波折调。波折调用于表达特殊的感情，如挖苦、耻笑、夸张、强调、双关、特别惊异等句子里。朗诵时由高而低后又高，把句子中某些特殊的音节特别加重加高或拖长，形成一种升降波折的变化。1、停连

“│”普通停止

“║”句群停止

“－↓－”连起来读（无视标点）2、重音

“.”轻读

“。”重读

“．．．．”持续轻读

“。。。。”持续重读

“───”尾音拉长

“─。─”两头低，中间高

“○─○”两头重，中间轻3、节奏（语速）

“※”快

“⊙”慢4、语调

“一”平调

“↑”升调

“↓”降调

“↗”曲调

“↘”曲调

“＜”渐强

“＞”渐弱5、特殊技巧

“﹋”

颤音

“▽”顿音（短促有力，富有弹跳性）

·朗诵艺术发明(朗诵水平等级考试指导用书)朗诵体现的基本规律广播电视播音是一门语言体现艺术，它的科学独立性也应当体现在它的体现规律上。播音是以稿件为根据进行有声语言发明的劳动，其体现是一种特殊的体现，是通过电子媒介传输到广播收音机、电视接受机再刺激人们的耳朵和眼睛的体现，也是新闻工作者借助有声语言“以事醒人、以理服人、以情动人”的体现，换言之，它是一种“目中无人、心中有人”的体现。这种特殊的体现所产生的体现规律，既要符合有声语言体现的普通规律，又应带有本身的特殊性。第一节

思维反映律思维反映律的具体感受与运用在这里，我们能够极简朴、粗略地解释一下思维反映律所规定的过程。例：“一点风也没有。”眼看：一点————风————也没有。

↓

↓

↓心想：非常小

空气流动

看不见，察觉不到

↓

↓多么但愿有的

令人失望┗━━━━━━━━━━━━━━━┛

↓

少有的闷热天气

——→播音：一点儿风——也没有。从这个例子能够看出：1．看字要快，连成词或词组；2．想含义要由浅入深，由分至合；3．想到再说，一句话便清晰流畅了。4．看到再想，边想边产生形之于声的规定，然后播出。看在前，播在后，看得快，播得慢。如果背面尚有文字，那就应当是，本句尚未全部播完，眼睛已经在扫视下句了。这样就把本句与下句联系起来了。[FS:PAGE]5．看到“一点风”，就会预感到“也”字的出现。而不会出现“又”、“再”、“很”等字眼儿。第二节

词语感受律如何获得词语感受在播音体现中，词语感受有时需要粗疏些，有时需要精细些，但总的来说还是越精密越好。具体办法能够基本概括为：1．充足运用形象思维2．注意感受词语之间的内在逻辑感受的程度深浅是与对作品的解决好坏有着很大关系的。要解决好整篇稿件就要在词语感受上花力气。有人走上播音岗位后终不能与播音结缘，重要是词语感受太差，无法走进有声语言的创作圈中去。有人在播音岗位为上工作数年，形不成一定的特色和风格，因素也在于词语感受局限性，特别是缺少独特的具体感受。某一种词，在不同的上下文中，在不同的语言环境中，在不同的自然社会氛围中，在不同的对象面前，创作主体回产生对应的心态。我们只有把握好了词语的感受律，才干在播音岗位上形成自己独特的风格。第三节

对比推动律一、什么是“对比推动律”？对比推动律，是在一定目的下，不同感受、不同态度、不同情感、不同色彩和分量的对比及其在声音上产生的对比变化向着一定方向显示流动的态势，推动有声语言向前跃动的驾驭能力。只有对比，才可能向前推动；只有推动，对比才会有生命活力，两者相辅相成。我们用“抑扬”来代表语流的变化。“抑”指向低、向弱的态势，“扬”指向高、向强的态势。“抑”和“扬”是一对矛盾，方向相反，力量向左，非此即彼。但是，它们又是“共存共容”的，没有抑就没有扬，缺少抑就无所谓扬。这样并比的存在，互为依存，相得益彰。第一、“上提下送”，把握状态。“上提”，就是沿胸部支点上行，呈现走向高强的态势；“下送”，就是顺胸部支点下行，呈现走向低弱的态势。不管是走向高强还是走向低弱，都应当把握对比度。首先，要注意“运行”，另首先，要注意“保持”。第二、“以点带面”，把握主次。一句话、一句诗，在词语序列中，总有重要的字词。那最重要的字词，有的处在“抑”的状态，有的处在“扬”的态势。一定要根据它们的位置，决定整句的抑扬，并用以带动那些次要字词。这是一种十分重要的办法，既突出了重要的字词，又削弱了次要的字词，还能够增进抑扬的变化。最重要的字词，成为语句的闪光点、感情的凝聚点、语势的制高点、抑扬的对比点。第三、“蓄势行腔”，厚积薄发。任何一篇文章，都通过充足的酝酿、提炼，绝不是“想什么写什么”，也不是“如何想就如何写”。在朗诵或播音体现时，朗诵者或播音员一定要认真研究话语、诗句是如何形成的。以此为基础，当朗诵某一句、某一段时，在出口之前，必须有一种“蓄势”的自我调节过程，然后，才外化为声音的走势。正如书法中的“藏锋”，落笔的笔锋并不显露，而是为主干蓄势。这样，朗诵出来的语句，由于有了充足的准备，就会引发出丰富的底蕴。第四、“参差错落”，转变态势。语流推动不是单一的，而是有十分广阔的抑扬空间。重要问题在于“起落点”的驾驭。起点、落点、起势、落势，必须根据文字语言的内在情状。终究抑到什么程度，扬到什么程度，如何体现出词语的具体意味，如何汇聚成广远的一种境界，如何强化对比度、起伏度、明暗度……只能细致地推敲感受，从而贴切地加以体现。第四节

情声和谐律一“情”“声”“气”在播音中的特定涵义：所谓“情”，是指在播音中由稿件具体化、用有声语言体现出来的真实的思想感情。这种感情曾经一度被作为“冷冰冰”“气昂昂”的代名词。固然这已成为历史。今天我们说这种感情正涉及了世界上最优秀的品德，最贵重的素质，诸如宽敞的胸怀、纯真的情操、美妙的憧憬、深邃的境界、蓬勃的志趣、灵动的活力等。在播音中，播音员的思想感情时时处在运动状态，根据播讲目的，具体贯彻到稿件上。所谓“声”，是指规范化、艺术化了的有声语言。从声音通道看，属于中部通道（自如声区），即声带颤动发声后，声音经咽壁、软腭、硬腭、上齿、上唇发出。重要用胸腔、口腔和鼻腔共鸣。口腔状态规定：嚼肌提起、下巴放松、槽牙打开、软腭挺住，各部肌肉较均衡地紧张，使口腔成圆筒状，为声音的集中、明亮、圆润、持久发明必要条件。所谓“气”是指在使用胸腹联合呼吸法的过程中，形成气根和气柱，自如地控制吸气、呼气的气量与流速，方便增强发声的支撑力量、减少声带的压力、加大唇舌喷弹力的幅度。播音中用大气以快吸慢呼为主，并力求避免气息的浪费。总之，我们要“情取其高、声取其中、气取其深”，以达成“字正腔圆、清晰持久、刚柔自如、声情并茂”的境地。二解决好“情、声、气”之间的关系：我们所说的“情、声、气”，即使各有规定，但重点应是如何把它们有机地联系在一起。只有解决好三者的内在联系，才干有效提高播音质量。三者的关系中，情是统帅、主导，是内在的；气息、声音是被统帅、被引导的，是外在的。有声语言要“形神兼备”，这“神”就是情，这“形”就是声音、气息。那么具体到播音实践中又如何把握呢？普通来说，播音员在充足理解具体稿件之后，心中、脑中必然生发出这样那样的联想，随着情景再现、内在语、对象感的生成，播音员的思想感情已被充足调动并处在高度运动状态中。心理过程必然引发生理反映，诸如“心平气和、理直气壮、痛哭失声、语重心长等”，反过来，生理变化又可影响心理过程的兴奋或克制。从因果关系说，是因情用气，以情带声；而从语言体现角度说，又是气托声、声传情。这里重要是声。由于情是靠声来传达的。而声音又体现在字的体现上，因此我们除了要注意吐字前的蓄气、吐字时字头提气、字腹调气、字尾收气之外，特别要注意意念的活跃。意念的活跃使情真意挚，才可能字字传情，声声悦耳。固然，我们也不能无视扬长避短，调节韵律的作用。气托声、声传情要心领神会，舒适熨贴，不能机械控制，不能单凭理智支配，更不能用一种固定的用气发声状态体现多个感情。我们应当努力达成的目的是：情之所至，力所能及，行云流水，游刃有余。第五节

呼吸自如律一．何谓呼吸自如律呼吸自如的核心与主旨1.呼吸自如的核心1)胸腹联合呼吸①呼吸自如必须以表情达意为主旨，在精确、鲜明、生动的体现过程中，呼吸自如需要极强的适应力与控制力，因此，播音员的气息控制必须采用胸腹联合呼吸法。②胸腹联合呼吸法不是一朝一夕就能够掌握的，必须通过一定时期的训练，使之成为呼吸习惯。形成习惯非常重要，“习惯成自然”，到了话筒前就会“不觉吸气气自来，只觉情愤怒自行”了。2）气息多少的变化呼吸自如，首先是气息多少的变化。要根据内容的规定调节气息压力，无论句首或句尾，需要强时就强，需要弱时就弱，因此，吸气量要不不大于日常谈话，呼气时要能保持较为稳定的压力，在这个基础上进行强弱调节。从总体上说，吸气量不能超出肺中的余气。在具体语句、段落上，普通极少冲破这极限，而只在这极限之中变化。能够根据需要及时补气——为确保播出的每个句子完整而有层次，就需要按照句子构造用气，在句子进行中补气、偷气的技巧非常重要。1）气息的快慢变化呼吸自如，必须注意气息快慢的变化。播音，重要是快吸慢呼，吸气用的时间极少，而呼气，由于人说话，因此用的时间相称多。但是，这绝对不是说，凡吸气都极快，凡呼气都极慢，这快慢是相对的，具体运用时是多个多样的。气息的无声吸入这是一种不易掌握却极重要的功力。快吸慢呼，进气量比日常大，而播音员的嘴距话筒很近，加之话筒的敏捷度又比较高，很容易混入吸气杂音。而吸气杂音多，会给人以不从容的感觉，甚至使人厌烦。因此，播音员必须在短暂的时间内无声地吸气。气息的适度控制呼吸自如，不是松懈的气息状态，也不是僵直的气息状态，它规定适度的控制。坐在话筒前全身较劲，两肋扩到最大，丹田收到最紧不叫适度控制；两肋、丹田根本用不上，说话时气息刚刚供得上，全身感到极为省力，也不是控制自如。其实，两肋和丹田是在随机应变中起作用的，普通是在高音、强音、长句尾（涉及停止少、连接快的句子）才会有较明显的感觉的。控制是一种通过训练后养成的习惯，而这个习惯是十分适应播音体现的需要的。以思想感情的运动状态为标尺，以表意传情为前提，方能做到适度控制，呼吸自如。2.呼吸自如的主旨1）呼吸自如，重要是为了用气发声、对的的发声。播音重要是实声。实声也好，虚声也好，半虚半实的声音也好，都必须以呼吸自如为前提才好。声音条件再好，呼吸不够自如