文艺复兴时期的外国美术艺术三杰课件

达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔1的艺术特点文艺复兴时代背景文艺复兴是指十五至十六世纪起源于意大利佛罗伦萨的一场文化运动，继而影响欧洲各国的绘画、雕刻和建筑等。 艺术家受「人文主义」思想影响，亦重视科学精神，探研人体比例，並应用透视原理，运用光暗对比于创作上。因此作品中亦流露出对古希腊和罗马文化热爱之情。「人文主义」是整个文艺复兴的推动力。意味古代美术及文化的复活，新的生活诞生，这样的气氛弥漫于生活中的每一层面。2文艺复兴时期绘画的审美观念和主导思想是西欧近代史上的一场伟大的精神革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域，都产生巨大的影响。是以人文为旗帜的一场深刻的思想解放运动。它肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重

人的情感，赞美人的力量。反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。崇尚科学精神，探求真理与知识，反对愚昧和虚伪的神学观念3走进大师文艺复兴三杰4达·芬奇(Leonardo

da

Vinci

1452--1519)意大利文艺复兴时期最负盛名的艺术大师，科学家。生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇，卒于法国。其父为律师兼公

证人，母为农妇，15罗来到

佛罗伦萨，学艺于韦罗基奥

的作坊，1472年入画家行会，

70年代中期个人风格已趋成

熟。5列奥纳多

达 芬奇（1452~1519）是15至16世纪意大利的一位艺术大师和科学巨匠，是整个欧洲文艺复兴运动最重要的代表人物之一。恩格斯说：“达芬奇不仅是大画家，而且是大数学家、力学家和工程师，。。。。。。”达芬奇坚信科学，酷爱艺术，他不仅创作了大量的美术作品，而且还遗存了近七千页的笔记手稿，记录了他的创作心得和科学研究成果。达芬奇之所以能成为一个“巨人”决不但偶然的，他一生勤奋、刻苦、善于研究，值得后人学习。6文艺复兴7中世纪画家介绍作品介绍下一幅8

这幅享誉世界的绘画作品，是达 芬奇的代表作。虽然描绘的是佛罗伦萨城一位商人的妻子，但却是达 芬奇表现一种富有人性之美和生活之美的理想形象。达芬奇以精湛的技艺和高超的写实技巧，使

蒙娜丽萨那富有魅力的青春美被永恒而鲜

活地留在了画面。这幅作品作为一件富有

人文主义精神的绘画作品，把真实生活中

的人物情感与艺术创作中的写实手段紧密

的结合在一起，并表现出一种具有思想解

放的时代特色和具有科学精神的艺术高度。9文艺复兴艺术—————————《最后的晚餐》达·芬奇(1495-1498)焦点透视变化统一484×880cm，米兰圣玛利亚·格拉契修道院藏10

这是以圣经中耶酥与叛徒犹大之间的冲突，来表现人类正义与邪恶的较量，表现特定的人文主题，高扬人文主义的时代精神11圣母子像12女子肖像此画中，画家注意于这位夫人那对斜视而有神的眼睛，和她那丰满的胸部与衣服上的光影变化，作为一幅现实主义杰作，从构思到表现，在达芬奇的所有作品中是独具风采的。戴珍珠头饰的夫人像.画家是以精确的素描结构赞美着这位妇女的绝世容貌。画出了贵妇人的华贵与庄重。13达·芬奇的启蒙教师是著名的雕塑家兼画家委罗基奥学艺,委罗基奥是一位用数学、透视学和解剖学等应用科学的方法从事艺术探索和实践的艺术家,对于达·芬奇的影响不仅在严格的绘画写实方面,主要还在于培养了他对科学研究的兴趣。这是决定他日后成为文艺复兴鼎盛时期绘画奇才和多种科技研究家的关键。达·芬奇的兴趣极为广泛,除了绘画,他研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学。他曾一个人亲自解剖了三十多具尸体，具有丰富的解剖知识。14米开朗基罗

(1475-1564)从小就对雕塑发生兴趣。十三岁进入佛罗伦萨画家画

室学画；1489年转到另一个

画家学雕塑。后当美术学校

的学生兼助手，干了十四年，二十四岁作为雕塑家开始从

事创作，为教皇在梵蒂冈的

西斯廷小教堂画壁画，用了

四年时间凭一个人在五百多

平方米的天顶上画了三百四

十三人，他生命的最后二十年专稿建筑。15米开朗基罗一生非常勤奋、坚毅、对艺术创作永不满足。他89岁逝世前一周还在创作雕塑。临终时，他感到遗憾的不是生命即将

结束，而是他热爱的艺术就要停止。他说：“当我刚刚对艺术有点入门，正在打算创作我的真正的艺术品的时候，我却要死了。”16大卫17高5.5米雄。了脱强分他烈裂塑的强造爱大一国起个主来英义热米巨情开人朗能基使罗祖倾国注摆。，。，物米向塑开犹（“”

）半造朗太

人成基民

的半罗族摩英神借传西摩雄

古授是西形头

喻上犹象上

今帝太两律人角把法的象这的领征个人袖神人。181370×1220cm意大利梵帝冈西斯庭修道院19米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术

的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄

宏大，充满了无穷的力量。他的大量作品显示

了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个

时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人

文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现

实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市

民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗基罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了

自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟

壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是

理想的象征又是现实的反应。20拉斐尔（1483～1520）

Raphael意大利画家。1483年4月6日生于乌尔比诺，1520年4月6日卒于罗马。原名拉法埃洛·圣乔奥。自幼随父（乌尔比诺公爵的宫廷

画师）学画，后又转入佩

鲁吉诺门下，1500年出师。21

拉斐尔 桑西（1483~1520）是意大利文艺复兴盛期另一位杰出的画家。他的作品以优雅、和谐、秀美的艺术风格而著称，同样具有强烈的个性。拉斐尔善于学习，他来到佛罗伦萨时，达 芬奇的《蒙娜丽萨》已经完成，米开郎基罗的《大卫》也已矗立在广场上，拉斐尔学习和研究了这些大师的作品，这使他有可能融合各家之长，创造自己独特的艺术风格。拉斐尔的一生很短暂，他逝世时只有37岁，但是他已画了近三百幅作品，其中不少作品是

美术史上的名作。2223

这幅画表现的是圣母奉神的旨意送圣婴耶酥降临人的情节。拉斐尔以纯洁而朴素的世俗情感和母爱情节，在神秘的宗教气氛中融进生活气息，使虚幻的天国世界回落到真实的现实空间。2425《雅典学院》是一幅古希腊哲学家、科学家和其它各种人物的群像。26上层是古希腊哲学家柏拉图和亚里士多德为中心两侧还有许多重要的历史人物。下层分左右两组：左前方蹲着的秃顶老人是毕达哥拉斯，右边毕达哥拉斯在与四青年演算几何题。这一气势恢宏的构图，赞美的是人的智慧。

这幅画是以古代历史上杰出人物为主，塑造了代表科学与智慧的学者群像。这幅画赞美了人类对科学与真理的追求，也表达了人类对美好未来的热切希望27《妇女像》（油画）（意大利）拉斐尔（1483-1520年）28拉斐尔的作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称

以及完美和恬静的秩序——从这个意义上说，他的

作品确实可被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶

峰”。人们往往忘记或忽略的是这样一种情况：拉

斐尔是在历史的中心、在一系列重大事件及某种只

持续了很短时间的思想风潮上攀登了顶峰，这个奇

迹的创造者是一个年轻人，而这个年轻人以偏巧不

得于两位最伟大的巨匠——达·芬奇和米开朗基罗

相较量，三人生活的年代前后差不了多少年。拉斐