美术4下册全教案

课题

7、用彩墨画鸟2课时教学内容：学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。教学目标：显性目标通过欣赏，自主分析鸟类的身体结构，回忆国画的用笔和用墨，自学羽毛的四种画法，并把它们灵活的运用到自己要表现的鸟类中。

隐性目标

培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。

教材分析：本课属造型表现领域中的一节创作课。旨在通过教学活动让学生在创作中体会彩墨与宣纸的特性，了解绘画技巧妙。此课与下一课为一个小单元，主要是培养学生大胆运用彩墨进行创作，对中国画的工具、技法有进一步认识。学会基本的运笔、用墨、用彩的方法，用彩墨创作出一幅表现鸟的作品。

培养学生的自学能力；感受中国传统文化的魅力，激发他们学习国画的热情。教学重难点重点羽毛的四种画法和国画中用笔和用墨的正确方法。

难点

鸟类动态的表现，四种羽毛画法的灵活运用。教法：观察法、讨论法、演示法、讲述法、交流法、总结法教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件教学过程

第一节一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课

1、这是谁在说话？看看它们长的是什么样？有什么特点？（课件出示）2、请大家仔细观察（课件出示），你看到了什么？它属于哪一画种？3、我们要用国画的方法表现，怎么画？

请打开书《用彩墨画鸟》一课,看书上介绍了几种方法？分别是怎样使用笔墨的？适合画鸟的什么部分？（小组讨论）4、请你试着来用一下这四种方法。介绍自学心得：四种方法。中锋渴笔画细细的羽毛；侧锋湿笔画大片平滑的羽毛；先中锋勾轮廓，再侧锋填入颜色；用顿笔画飞羽。三、运用这四种方法临摹书上作品。四、展示，提出改进意见。第二节一、实践与指导1.

你喜欢什么鸟类？2.

它有什么特点？3.

它喜欢在什么地方生活？二、请你试着画一画。最后给它加上简单的背景。指导重点：应：笔断意连

下笔有力忌：来回涂抹

反复勾描三、同桌讨论交流。学生操作。

四、小结展示用笔和用墨好的作品。分析优缺点，改进。整理物品。

板书设计头颈用彩墨画鸟身体四种方法翅膀丝毛湿笔尾巴中锋渴笔爪子侧锋顿笔

札记：由于本次画的是有形的物体，对学生来说较难，常常因为水分控制的不好而画的没有了形，所以要启发学生在练习中找出怎样有效地控制水分，如蘸完色后在盘子边上靠一下笔或在废报纸上先画一下等等。课题

8、用彩墨画鱼2课时

教学内容：了解有关鱼的一些基本知识，初步学习用中国画画鱼的基本方法，感受、体验中国画用笔，用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。

教学目标：显性目标回忆中国写意画的用笔和用墨方法，自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法，能灵活运用。表现不同鱼类的特点。

隐性目标

培养学生的自学能力、分析能力和创造能力；感受中国传统文化的魅力，体会中国画的笔墨情趣，激发他们学习国画的热情。

教材分析

本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画，使学生进一步了解它的主要特点，感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色，引导学生了解和掌握一些基本的表现方法，同时在创作时又不受表现方法、技法的限制，大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来，提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然，培养学生热爱生活的情感，引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。

教学重、难点

重点学会至少两种鱼的画法，国画中用笔和用墨的正确方法。

难点创造多种方法画鱼，国画中用笔和用墨的正确方法，尽量避免描、涂、抹。教法：导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法教具：国画工具（毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸），图片资料，课件。

教学过程

第一节一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课1、你看到了什么？（看看它们长的是什么样？有什么特点？）（课件出示）2、如果让你用国画方法表现，你能用几种方法表现？比一比，哪个小组发现的方法最多。（小组讨论，并尝试绘画）

3、发表、展示本组的方法。4、请大家仔细观察（课件出示），你看到了几种表现方法？有哪些是新方法？1）观察，分析。2）尝试表现。3）发表本组的方法并演示。其他组补充。4）观察分析。

三、实践与指导按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。四、展评、评价、继续修改。第二节一、问题导入：你喜欢什么鱼？它有什么特点？它喜欢生活的地方生长着什么植物？二、教师边讲边示范一幅鱼的画。三、实践与指导请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。指导重点：应：笔断意连

下笔有力忌：来回涂抹

反复勾描引导实用美观的构图。四、小结展示用笔和用墨好的作品。整理物品。分析优点。整理物品。

板书设计

头

用彩墨画鱼

身体几种方法：鳍顿笔

湿笔

颜色的搭配尾巴中锋

渴笔侧锋

札记：有了上节课的铺垫，本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体与尾部的连接要自然，但又不能没有变化。课题

9、刻印的乐趣2课时

教学内容：启发学生运用不同制版方法学以致用，使学生掌握简单的刻印方法，引发学生的创作欲望，提高动手能力。教学目标：显性内容：使学生掌握简单的刻印方法，运用刻印的方法设计制作贺卡，藏书票或书签。隐性内容：运用学习到的刻印技法制作工艺品，引发学生的创作欲望，提高动手能力。教材分析：

本课属于造型表现领域的课程，造型表现的方式多各多样，不仅仅限于最常用的绘画方法。可以用来刻印的材料是非常丰富的，泥板、纸板、石膏板、木制品、塑料制品、金属制品等不胜枚举。刻印的方式多种多样：阴刻、阳刻、漏印、浮雕等，可以充分借鉴我们以前学习过的制版方式。

。教学重、难点重点：学习刻印的方法并加以运用。难点：图案细节的处理与安全问题。教法：导入法、讨论法、演示法、讲述法、观察法、练习法、展示法、评价法

教具：课件、刻刀、橡皮、石膏板、萝卜、马铃薯等。水粉、油墨印泥、纸张、调色板等

教学过程第一节一、导入新课：1.猜一猜，议一议：师生打开书或课件，教师提出问题：你们喜欢书上小狗图案的书签和信封吗？这些图案是用什么方法表现的？2.小组讨论：这些小狗图案非常可爱，它们的外形、大小一样，方向、位置不同，这些图案是印出来的。同学们猜对了，这些图案都是印的，而且方法非常简单，就像电脑中的复制、粘贴。二、观察思考：刻印首先要有什么呢？

讨论、演示、观察：教师取一个制好的版，同学分析讨论制作方法。对于难点教师可以重点演示。1）制版：取一张透明胶片，用油性笔一笔画出所需图案的外轮廓。刻版：将透明胶片放置在垫板上，用刻刀或剪刀沿图案轮廓剪下，留图案以外的部分做版。2）想印多少就印多少，这种印刷方法也叫模板印制。感受版画的漏印过程，学习漏印方法。三、试着自己刻一刻材料：橡皮工具：刻刀图案：圆、五角星等简单图案。四、交流刻的时候出现的问题，及解决方法。第二节一、教师演示二、观察思考：通过老师的演示，你们认为模板印刷有什么优点与不足吗？学生小组讨论。三、解决问题：欣赏书中漏印作品或课件中的图片。添加，共享：前面制版时剪下的图案也可以和同学交换，这样每个同学就会有两个版了，你们就能印出更加丰富的作品。四、作业要求：每组学生运用漏印的方法，设计印刷主题、风格统一的贺年卡、书签、信封等。五、作业步骤：结合书或课件中的步骤图，谈谈自己的创作步骤。构思（各组设计不同主题的图案）——制版（用刻刀时右手执刀、左手放在后侧，注意安全，注意爱护桌面）——漏印（保持画面的干净整洁）——添画（线条少而精）六、展示评价：开展班级“漏印作品交易会”鼓励学生大胆宣传自己组的作品。

札记：刻印的过程安全的强调必不可少，再就是下刀的力度、角度、顺序都很重要，有些技巧教师要提前讲或者示范，比如刻环形时要先刻掉内部再刻外面等。课题：10学画农民画1课时教学内容学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。教学目标显性目标：知道农民画是民间艺术的一种绘画形式，了解农民画的特点。用农民画装饰手法改画、添画一幅农民画隐性目标：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。教材分析本课是造型表现系列，意图是让学生了解农民画是我国民间艺术的一种绘画形式，农民画具有大胆的想象力、无拘无束的表现手法、鲜艳的色彩和饱满的构图等特点。农民画与儿童画从表现手法上有相同之处，它易于儿童理解和模仿，从而学习农民画从生活中取材的特点，鼓励学生生动大胆地表现自己的感受。通过本课教学让学生了解农民画的装饰特点，学习运用农民画的装饰手法大胆表现生活中的感受，学习改画或添画农民画，激发学生热爱民族艺术的情感。教学准备：农民画资料、水粉用具、油画棒、课件、学生优秀作业教学重、难点重点：感受农民画特有的艺术魅力，通过借鉴农民画的用色方法，来巩固调配色彩的明度。难点：运用装饰线、装饰色大胆表现自己的感受。教法：欣赏法、讲述法、、比较法、示范法、展评法、总结法。教具：范作、上色工具教学过程一、欣赏农民画。

1、谈谈你对农民画的印象。

2、介绍农民画的表现方法：

夸张——比例关系

对比——色彩关系

3、特点：人物和场景表现平面化，动作和姿态简练概括。二、板书课题：学画农民画三、学习农民画的表现方法，用色彩的明暗对比创作一张农民画。1、分组合作：四人一组

2、定出主题：选择亲身经历或印象深刻的场景事件来表现。

3、步骤与方法：（1）起稿：构图饱满

（2）配色：注意色彩不能弄脏

（3）填色：注意明暗对比，色彩对比三、学生展示并讲评自己的作品。四、教师小结札记：其实农民画与儿童画有着相似的特点：形象夸张、色彩艳丽，但通过本课的学习，要引导学生在欣赏中结合学过的色彩知识，如：冷与暖、对比与和谐等来了解农民画的色彩特点，进而提高学生作业的质量。课题：11、提袋的设计1课时教学内容使学生掌握提袋的结构设计与制作方法，并发挥想象力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。教学目标显性目标：1、使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。2、运用已掌握的图案技能装饰手提袋隐性目标：使学生关注生活提高立体思维能力和手工制作能力。教法：引导法、演示法、练习法、讲述法、比较法、练习法、评价法教具：手提袋、示范用图等。教材分析本课属于设计应用领域的一个内容。提袋是日常生活中，特别是购物中最常见的用品，通过提袋设计一课学生认识设计与生活的关系，发现美，认识美，并通过对提袋结构的解剖与再设计，引导学生关注生活、关注设计，提高立体制作能力与创造能力。提袋设计包括多方面的要素：一是材料，二是功能，三是提袋结构，四是图案设计，好的提袋就是一件艺术品。教学重、难点重点：在制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。

难点：掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧，特别是学习袋底的折叠方法。教法：导入法、讲述法教学过程一、阐明课题：

出示手提袋在日常生活及商品经济中应用的广泛性。阐述“教材分析”中所归纳的三类手提袋。

二、讲新课：

1.指导学生欣赏课本本上的图片，说明手提袋的共同特征：课件：袋口、袋身（包括装饰图）、提手。三、制作方法：

讲授用纸折叠和粘贴袋子的过程，引导学生看懂课本所示制作步骤的图意。教师逐步示范，特别是在袋底的折叠上，多次演示，让学生看懂。折叠好后粘贴牢固，穿上提手绳子，完成制作。

四、学生制作：完成手提袋的折制成型。

五、布置学生下一节课带备绘画材料或剪装饰所需的用具。第二节一、教师以实物为例，讲述对手提袋的进行图案装饰的设计。

图案装饰的方法：

手提袋的美化装饰应以简练大方、主题突出为原则，因手提袋使用的是一件流动的艺术展览品，如内容过于繁杂细腻，便达不到宣传效果。

课本中的学生作品都是以单个（人物或动物等）物象为题材的。具体的形式可用剪贴（如课本中的机器人）、剪纸（如课本中的民间纹样），以可是绘画的。

在设计图案之前，应考虑为手提袋涂上一种底色，给它绘制或贴制什么图案。在装饰图案绘（剪）制好后可加上一些装饰线和与用途有关的文字，加强主题的宣传效果和装饰特点。

二、学生继续作业：

学生为手提袋作装饰，穿上手提绳子，完成制作。

三、教师讲评：

在手提袋内放上几本书，学生提着慢步走过讲台，看谁制作的手提袋实用美观，学生共同评议。札记：正逢学校科技节进行环保手提袋制作比赛，所以我在本课的要求中又加入了关于环保的要求，鼓励学生利用废旧衣物等进行改造。有的学生做出了背心手提袋，有的做出了马夹袋……比单纯用卡纸做的要好得多。

课题：12、降落伞1课时教学内容灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。教学目标了解降落伞的原理和用途。灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞，培养探究学习的能力。教材分析本课属于造型表现系列，通过本课教学，简单了解降落伞的原理，在制作小小降落伞的教学活动中，初步了解适合纹样，体验适合纹样的基本方法，让学生在美术活动中灵活完成作品，激发兴趣，增养热爱科学情感。教学重、难点重点：学习设计和绘制适合纹样，在游戏中了解降落伞的原理和用途。难点：灵活运用适合纹样的装饰方法并设计制作降落伞。教法：导入法、讲述法、谈话法、分组法、引导法、练习法、评价法教具：课件，优秀作业，剪刀，线绳，一件小重物、面胶等。教学准备：收集有关降落伞的资料图片。1、原理2、降临落伞各部分的作用。组织教学：组织学生摆放用具。教学过程一、导入新课：1、今天老师带来了一段跳伞的影片，欣赏后请大家说说当降落伞在空中飘舞时你有什么感受？为什么？2、同学们都觉得降落伞在空中飘舞十分美丽，大家想不想拥有一个自己的降落伞？二、讲授新课：1、制作降落伞，首先我们要了解它，同学们在课下收集了有关降落伞的原理和各部分的作用的资料，下面请同学们在组内交流下你了解到的知识。2、怎样制作降落伞呢？请大家打开书，看看制作方法3、其实降落伞的制作方法并不难，但做出一只与众不同的漂亮的需要同学们精心设计。同学们可以通过回忆刚才的影片或参考书上小伙伴的作品，说说设计降落伞伞面图案应注意什么？4、展示课件进行作业对比。哪类图案更适合伞面的设计？5、进行小组研究：伞的各部分是怎样连接的？应注意什么？做坠时应注意些什么？教师可实物演示6、引导运用剪贴或绘画的方法来制作一只与众不同的漂亮的降落伞。7、最后让我们来一起回忆一只美丽的降落伞是怎样制作完成的。完成作业：学生进行艺术实践，教师给予适当的指导，发现优秀作业随时进行展示和鼓励。课堂评价：1、带学生到操场上试飞自己的降落伞，出现问题可作调整。2、学生评比最美的降落伞。札记：降落伞的选料其实也很讲究：用又轻又薄、韧性又强的宣纸做出的效果最好，但要注意穿线、装饰时的平衡。课题：13、别致的小花瓶教学内容：引导学生利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。教学目标显性目标：了解掌握手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法。利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。隐性目标：了解技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。教材分析本课属于造型表现领域的课程，也是本套教材陶艺系列中的一课。得用陶艺进行造型表现的方式多种多样，例如拉坯成型法、泥板成型法、手捏成型法、盘条成型法、模具成型法等。本课是启发同学们在学习运用盘条及手捏成型法的同时学以致用，引导同学们利用自己学到的知识来装饰美化我们的生活。报纸、上下等粗的玻璃瓶。教学重、难点重点：学习利用手捏成型、盘条成型、泥板成型等陶艺技法制作别致的小花瓶。难点：花瓶的造型设计，重心和掌握。教具：图片资料、陶泥教法：欣赏法、讨论法、练习法、演示法、指导法、展评法教学过程：一、激情引趣：1.

小游戏：一块泥，可以用怎样的方法把它变成一件容器？2.

小组探究：1、用手直接捏。2、搓成条垒起来。3、擀成大泥片围起来。4、做好外形，用勺子把里面的泥掏了出来。3.

欣赏作品：欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？4.探究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪件作品的哪一种方法你最想了解？5.欣赏作品：欣赏各种风格的陶艺花瓶作品：它们都用了哪些方法？哪儿的设计最别致？研究讨论：引导学生讨论：这些作品中，你最感兴趣的是哪一件？哪一件作品的哪一种方法你最想了解？二、明确目的：提出作业要求：用泥制作一个造型新颖别致的花瓶，可以独立完成，也可以小组合作完成。探讨技法：演示：1、将搓好的泥条铺在报纸上，横竖交错摆放。2、用玻璃瓶轻轻擀压。（注意不要压得太狠，泥条太薄不宜承重）注意泥条半干后再把瓶子的报纸拿开。3、用报纸轻轻兜着，将泥条围着玻璃瓶卷一圈。4、立在做好的花瓶底上。（注意泥条半干后再把瓶子和报纸拿开。）思考创作：教师巡视辅导。你的小花瓶哪个地方设计得最别致？你要做一个摆放在哪里的小花瓶？你的小花瓶适宜插什么样的花？干花？鲜花？长枝？短簇？它的外形会有什么样的考虑？展示评价：引导学生自评、互评，注意有侧重地进行点评。札记：由于陶泥比较难买，我建议学生用太空泥进行代替。太空泥可塑性强，干后不变形，尤其是在搓泥条的过程中可以搓很细而不断，还可以重复使用。很适合在本课使用。别致的小花瓶之青花教材分析本课属于造型表现领域的课程，是教材中《别致的小花瓶》陶艺课的课后延伸课。在前一课时中重点学习的泥工技法是搓泥条和泥条盘筑。而本课的内容是搓出蓝色的泥条，在白色的自制的平面或立体的纸瓶子上模仿传统的青花瓶进行造型。教学目标：知识与技能：了解传统青花瓷器的发展历史、美感和纹饰分类，能够用贴泥条的方法模仿青花造型。过程与方法：通过课件的引领欣赏关于青花的知识，通过动手来创造属于自己的青花。情感态度价值观：通过感受传统青花的美感引发对祖国传统文化的敬仰之情。在将技法运用其美化生活的活动中，提高审美能力。教学重、难点重点：在利用搓泥条的技法制作别致的小花瓶的过程中将传统青花瓷器的三个美感表现出来。难点：花瓶纹饰的造型设计。一、

导入新课：上节课我们学习了《别致的小花瓶》，谁还记得我们在这节课里运用到的最多、最重要的的泥工技法是什么？（搓泥条）通过上节课的学习，你能在短时间内搓出又细又匀的泥条吗？（放音乐“快乐的哆嗦”学生比赛搓泥条，音乐结束后展示自己的成果）请这位将泥条搓的最细最匀的同学介绍一下自己的窍门。上节课我们还学了用搓好的泥条来盘成一个花瓶（课件出示），谁还记得这是用了什么技法（泥条盘筑）。（课件出示）这也是一个运用泥条盘筑法制作的花瓶，它借鉴了我国的一种传统的瓷器的风格，你知道是什么吗？（青花）今天我们就来研究一下“别致的小花瓶之青花”（板书）二、

走近青花1.关于青花，你想了解关于它的哪些知识？（学生提出问题）让我们先来了解一下青花的历史。（课件第一屏）请你默读一下这段话，然后告诉大家你从这段话里得到了哪些信息。（青花的制作过程、青花的起始、发展与鼎盛、价值……）（课件第二屏）出示不同历史时期的青花瓷瓶，请学生说说不同朝代的青花瓷造型、色彩、花纹的不同，可以用不同的词来形容。2.感受青花的美感出示课件：刚才欣赏了这么多的青花，你感觉青花美在哪儿？（学生讨论后回答）教师总结，板书：造型美色彩美纹饰美（逐一点击链接欣赏）造型美（重点感受奇特的、优美的造型）色彩美（重点比较不同的蓝色带给人的不同的心理感受以及层次感）纹饰美（可分为花草纹、鸟兽纹、人物纹和文字类）花草纹重点分析疏密、有规律的和活泼的排列方式鸟兽纹主要是吉祥的动物纹样人物纹以儿童和诗意图为主文字类以“喜”“寿”为主，与时代发展有关。三、.欣赏了这么多，你想不想创造属于自己的青花？虽然没有泥胚，我们一样有别的办法：（课件欣赏）这是老师和美术小组的同学用橡皮泥在纸瓶子上装饰出的“青花”。第一屏：分析纹饰类型第二屏：以线造型的和以点造型的第三屏：以面造型的，点线面结合的美术作业超市：材料选择：1.用蓝色橡皮泥搓成条，将自己用白纸剪成的平面花瓶装饰成一个青花瓶。2.用蓝色橡皮泥搓成条，将老师提供的纸质立体、半立体瓶子装饰成一个青花瓶。3.用蓝色橡皮泥搓成条，把自己搜集到的白色废旧瓶子装饰成一个青花瓶。注意事项：以线为主，辅以点、面。题材选择：人物、动物、植物、文字、吉祥图案均可。合作选择：1.自己制作。2.两到三人一组制作，可以一个人搓泥条，一个人往瓶子上盘花纹。四、学生制作、教师指导（背景音乐：周杰伦《青花瓷》）五、评价与展示：学生做好的作业贴于黑板上教师画好的“博古架”上，立体作业展示于前面的桌子上。评价：互评：如果你现在需要买一个青花瓷瓶，你会从这些作品中选择哪一件？你觉得它会值多少钱？说说理由。（从三个美感方面谈）自评：如果你觉得自己的作品很优秀，想推荐给大家，请向大家介绍一下自己作品的优点。师评：有待改进的作品。六、拓展

今天我们赏析了传统的青花，也创造了属于自己的青花。其实新时代的青花更加灿烂夺目。（看课件：青花在服装上、青花在汽车上、青花在雕塑中……）希望大家也能把青花的美运用到对生活用品的装饰中。札记：通过课堂实践，学生很喜欢我设计的这一课本知识的延伸课。青花是我们祖国博大精深的传统造型艺术，要让学生在短时间内了解其有关知识，必须由教师提前将信息进行分析与筛选，分类与归纳，再搜寻典型性的图片制成课件将其表现出来，只有这样才能最大化的利用好资源，最大化的帮助学生理解与运用知识，最大化的启发学生能够去创造。所以在这样欣赏与造型创造相结合的课里面，课件制作的条理性也成为了重点。在本课课件中，我设计了一套树形的线路，主线是“了解青花的历史”——“感受青花的美感”——“创造属于自己的青花”——“新时代的青花”，然后每一个知识点都有分枝的链接，这样点线结合，既明确了要必须要掌握的知识点，又有各知识点的拓展，符合学生的年龄特点和知识基础，所以学生学习起来很轻松。一点不足之处是因为时间的关系，学生作品没来得及精雕细刻，如果前面讲授的时间再压缩一下，多留给学生一点制作时间，相信学生作品效果会更好。

课题14、艳丽的大公鸡教学内容：

了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。

教学目标：显性目标：了解冷暖色的色彩知识，体会冷暖色彩对比的美感。在学习的探究过程中，使学生进一步感受冷暖色对比的美感，培养学生观察和感受意识，提高他们画色彩画的兴趣。同时，培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。

教材分析：

本课属于造型学习领域的范畴，旨在通过本课的学习，使学生了解认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学地认识理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发同学们学习色彩知识的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。

教学重、难点

重点：了解冷暖色，认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。培养学生大胆表达自己对色彩感觉的能力。难点：冷暖色在创作中的运用。教法：导入法、问题法、讨论法、欣赏法、质疑法、展示法、讲评法教具：学生作品，课件、图片、色相环、油画棒、图画纸等。教学过程

一、组织教学1、导入新课（1）

请同学们欣赏一组学生作品（一组以橙色为主要颜色，一幅以蓝色为主要颜色）（2）

提出问题：这样的作品分别给人什么样的感受？如果我们将冷暖色同时放在一个画面里，又会产生什么样的效果呢？今天我们就来一起研究冷暖色，并且用冷暖色对比的方法画画艳丽的大公鸡。

二、教授新课（1）提出问题：颜色为什么会有冷暖？利用色环，小组进行讨论和研究。（2）欣赏书中作品。提出问题：作品中哪些颜色用得有规律？哪些颜色用得随意性较强？哪些颜色用得最精彩？你最喜欢哪一幅作品？为什么？2、提出质疑：如果你来画一幅艳丽的大公鸡的画，你认为最大的困难是什么？（在此解决构图、动态、色彩搭配，冷暖色衔接等问题。3、学生作业运用冷暖色对比的方法画一只艳丽的大公鸡。4、展示交流组织学生展示、交流、讲评。欣赏大师之作（如塞尚的静物画、凡高的《向日葵》等）鼓励学生课后继续探索学习。札记：这一课当中，教师始终要引导学生明确：造型为辅，色彩为主。能够画出对比色强烈而和谐的色彩是重点也是难点，其次才是配合造型。

课题

15、把自己的画制成拼图2课时教学内容：

通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，学习制作拼图的方法。训练学生创新思维，培养动手动脑动手能力。教学目标：显性目标通过观察比较，发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；在制作时，发现拼图切割图样的规律，并能够根据拼图切割图样，把拼图制作的美观、整齐。

隐性目标培养学生的自学能力；提高自我服务意识，通过制作玩具，激发他们学习绘画的热情。教材分析：

本课属于造型表现系列，通过把自己的画制成拼图这一过程，训练学生创造能力和动手操作能力。通过画一画、拼一拼的活动过程，学习相关的美术知识，提高对美术学习的兴趣，选择学生喜欢的作业形式内容，在学习美术知识的同时开智力，培养学生的创新精神和动手能力。

教学重、难点

重点发现构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图；总结出拼图切割图样的规律——重复。

难点画切割图样和剪制美观整齐的拼图。

教法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等教具：课件、拼图、硬纸板、水粉用具、水彩笔、油画棒、剪子、刻刀教学过程第一节一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、讲授新课1.出示拼图。你喜欢玩这种玩具吗？请你拼一拼。今天我们就来当个小小玩具设计师，动手制作自己的拼图玩具。欣赏、观察。学生拼图。2.欣赏：（课件出示）看一看，什么样的画适合做拼图？再看看，怎样制作拼图？（课件出示）

分析：构图饱满、色彩丰富的画适合做拼图。切割线在画的哪一面画出来？

切割线在画的背面画。怎样画的规矩？要用什么工具？用尺子、圆规和铅笔。在剪制时要注意什么？不要有毛刺，要整齐。

3.现在就动手试试看吧！（画出一幅构图饱满、色彩丰富的画）三、交流与互助

说一说你遇到了什么困难？你怎样解决的？谁还有办法？学生交流。（演示）

四、作业要求完成拼图画和切割线的绘制。第二节一、组织教学，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。

二、继续完成作业强调制作的要点：切割线在画的背面画。用尺子、圆规和铅笔。不要有毛刺，要整齐。继续制作拼图。学生继续完成。

三、游戏比比谁更快。学生比赛拼拼图。

板书设计把自己的画制成拼图选择：构图饱满的画色彩鲜艳的画分割方法：

教后小结

札记：本课不是乱拼，而是引导学生在自己的画的反面做有规律的构成分割，可以每一片都是一样的，也可以分为两三种类型。

课题：16、画家凡-高1课时教学内容

通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。引导学生能用简单文字对凡高的作品进行欣赏评述。教学目标：显性目标：初步了解凡高生平及绘画风格，能用简单的文字对凡高的作品进行欣赏评述隐性目标：通过了解、分析凡高的一生，学习凡高对艺术热情、执著、勤奋创新的精神。

教材分析

本课是欣赏评述课。这是在前七册教材中从未出现的欣赏方式。观赏各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。凡高曲折而短暂的一生是悲剧性的，而这位天才型画家在短短十年的绘画生涯中，却留下了大约八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。学习他的那种执著、勤奋创新的精神。

教学重、难点：重点：初步认识、了解凡高及其作品。学习如何欣赏评述凡高作品的方法。难点：通过凡高作品，感悟他内心的艺术表现情绪。以文字方式表达自己对作品的评述。

教具：课件、教材、文字资料课前准备：教师设计课件，音像结合，图文并茂。学生搜集凡高相关资料和作品。教法：实践法、欣赏法、反馈法、类比法、总结法教学过程一、导入：1、我们先来感受一下色彩和笔触给我们带来的快乐。2、按要求涂色：单色平涂第一颗星；以旋转的笔触和明亮的色彩表现第二颗星。3.谈谈有什么不同感受？有一位画家就善于运用粗犷有力、旋转变化的笔触和艳丽的色彩来表现情感。让我们一起来认识画家凡高。

二、新授、实践：1、自学，通过短片说说你了解画家的哪些信息？反馈2、分组欣赏：凡高一生创作了几百幅作品，我们把它分成四类，即自画像、人物画、风景画和静物画。要求：选择你最喜欢的一类，由组长带领分组欣赏。学生根据要求在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。反馈：（1）自画像：你了解这两幅画的创作背景吗？（2）从笔触、色彩、人物神态等方面对比两幅自画像，谈谈你的感受。（3）写一段文字来表达你从这两幅作品中看到了什么？又感受到什么？人物画：作品画的什么人；从人物形态、笔触、色彩、创作背景等方面，谈谈你的认识。用一段文字表达感想。用上面方法欣赏风景画：静物画：教师总结：凡高的一生是悲剧性的，在他短短的十年绘画生涯中，留下了八百多件油画以及几乎相同数目的素描作品。这种惊人的创作速度是凡高对绘画艺术狂热的证据。而如此一个充满艺术向往和激情的人。他窘迫的生活状况与他对艺术的执著追求相互映衬，使这位艺术大师更具吸引力。引申：通过这节课的学习大家有什么收获？札记：在上本课时，我是结合课本首页《鸢尾花》来欣赏的，再回忆以前学过的《黄色和蓝色的画》，将凡高色彩中的“蓝色时期”“黄色时期”对比分析，将作者生活中的对艺术的向往和激情与生活现实的窘迫对比，了解作品中色彩的感情，这样学生就比较容易理解了。

课题

17、大师画我也画教学内容

通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。教学目标：显性目标：通过学习画家凡高、毕加索的造型表现方法，感悟艺术的多元化特点。模仿用大师的表现手段创作一幅作品。隐性目标：引导学生在小组合作中探究交流，培养学生的合作能力和探究意识。通过学习活动，培养创新精神。

教材分析

本课属于造型表现领域，进一步学习画家的创新精神以及他们艺术作品中丰富的表现手法，感悟艺术的多元化。引导学生从不同的角度观察人物，以帮助学生感悟立体派的造型特点。引导他们大胆作画。

教学重、难点

重点：了解、感悟画家的造型表现手法。难点：如何运用丰富的笔触表现形象特征及作者的感受，怎样将不同角度的形象有机地结合在一起。

教具：图画纸、彩笔等。学生作品，范画。教法：巩固法、导入法、观察法、演示法、提问法、演示法、实践法、总结法、展示法、提问法。教学过程

一、组织教学：用语言组织教学。复习旧知识：提问：回忆一下，我们从不同角度观察到的人物有什么不同？导入新课：展示四年级同学画的不同角度的人物写生作业。探究式学习：如果将不同角度观察到人物特点画在一幅画上会什么样？展示毕加索的立体派作品。提问：你知道这是谁画的，他是哪国人，是哪个画派的，他的画你什么感受。

提问：这幅作品的各部分分别是从哪个角度观察到的？教师演示：将一位同学不同角度的写生作业的主要部分拖拉局部组成一幅具有立体派特点的作品。分析教材上学生作品的优劣。提问：你能分析出课本上作品是模仿哪位画家的风格画的吗？这些画有什么特点，是怎样表现出这种风格的分析教材中几幅学生的作品。教师演示怎样根据物象的特点运用不同的笔触表现个人的情感。美术实践活动：布置作业：每人自选一种教村中的表现方法，完成一幅创作。小结：组织学生小结、评价。拓展：展示一两幅用国画形式模仿立体主义风格的学生作品，引导学生回家自己试一试。

札记：在本课中要学习的不仅是大师的笔法、技巧，还有大师敢于创造，不拘泥于前人脚印的精神。课题

18、电脑美术——你追我赶教学内容

让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。创作一幅具有冲击力的作品。教学目标：

学习运用电脑绘画软件或图像处理软件的图像变化功能完善创作，认识电脑独特的美术创作功能能帮助自己完善美术创作的特点。锻炼学生丰定想象力和创造精神及对不同的表现风格和特点的认识与理解。教材分析

本课是以造型表现为基础，结合动感摄影原理和未来主义艺术的创作理念进行课程设计的，其目的在于借助电脑美术可以对图像进行多种多样随心所欲的造型和色彩处理的功能，将自己的作品再丰富，创作为一幅具有冲击力的作品。同时结合电脑美术的特点所带来的新思维方式和表现方式，认识和理解艺术作品不同的表现风格及特点。

教学重、难点

重点：让学生理解如何更合理地运用电脑图像变化的功能对自己已有的创作进行完善。难点：如何启发的培养学生在创作中对图像变化功能处理程度与画面内容协调统一表现的能力。

教法：讲解法、示范法、启引法、练习法、评价法教具：电脑软件，学生作品，打印机。教学过程

一、构思作品内容，收集创