伞头排水的舞蹈表演

伞头排水的舞蹈表演

“伞头歌”在洛杉矶高原的广大地区很流行，尤其是在山西省临县。因为它也被称为“临县伞头歌”。因其领头和组织者称“伞头”,领舞和演唱秧歌而得名。“伞头”是秧歌队的灵魂,其主要的表演方式是即兴演唱秧歌;伞头还肩负着指挥全局、调动情绪、编派节目、评论演出以及秧歌队与外界交往、答谢、祝贺等一系列职责,而这一切都得通过唱秧歌来进行。目前在理论研究上,对伞头的演唱方面研究比较多,而从“舞”的角度来研究的较少。我们首先应该把“伞头秧歌”看作是一种大型的民间歌舞活动,它少则百八十人,多则数百人,在伞头的带领指挥下,各自施展自己歌、舞、吹、奏才能,且井然有序,是群众性歌舞活动的艺术大展示。这种艺术性,一是指组织工作的艺术性,二是指表演的艺术性,其中最突出的是它的集体艺术性。一、伞头诗歌的基本风格特征据《临县志》记载,“临县伞头秧歌”是由古代民间祭祀活动演变而来,在漫长的发展过程中吸收当地民间音乐、舞蹈、戏曲、民歌等艺术,形成的一种独特的民间歌舞艺术。清代的著名诗人刘如兰在“竹枝词”中写道:“秧歌队队演村农,花鼓斑衣一道缝。东社穿来西社去,入门先唱喜重重。”形象地摹写出临县伞头秧歌的规模、装束与演唱习俗。《中国民族民间舞蹈集成·山西卷》中对“伞头秧歌”的舞蹈动作、角色、队形、音乐都有一定介绍,指出:“伞头秧歌”讲究“扭时不唱,唱时不扭;扭唱结合,交替进行”。舞蹈的基本风格特征可概括为“扭”、“摆”、“走”三字。王杰文博士在《仪式、歌舞与文化展演——陕北·晋西的“伞头秧歌”研究》一书中,以陕北、晋西的传统年节仪式和民间文艺展演活动“伞头秧歌”为研究对象,在民俗文化特定的时空范围内,以民俗学表演理论为基本的研究方法,从人文、礼仪、社会形态和文化哲学等方面进行解析,对中国乡土社会节日庆典的民俗进行了阐释,对秧歌表演的仪式过程、结构功能和象征涵义进行了解析,由此归纳出中国节日庆典的狂欢精神,从而为节日庆典及其民俗表演的研究拓展了学术空间。张余发表在《民俗研究》1997年第2期的《秦晋伞头秧歌概说》和1993年5月出版的《中国民间歌曲集成·山西卷》对伞头秧歌的舞蹈场图进行了部分的记载,认为:秧歌场图,就是舞队成员在舞蹈过程中形成的整体的结构图形。在大场秧歌的表演中,场图构造的整体效果是最受关注的一个方面,因为这些图形蕴含了某些传统的思想意义。事实上,任何一名伞头都不会掌握这么多的场图。此外,其中一些场图较为常用,流传的地域范围也相对广泛;而另一些则只在相对较小的范围内流行,这些场图成为当地的地方传统和标志。此外,对于任何一名伞头来讲,他都会经常展演一些区别于其他伞头的场图,作为自己的保留节目。呐木迷发表的《浅析伞头秧歌唱词的艺术特点》和郭丕汉的《伞头秧歌唱词简论》对伞头秧歌的演唱风格、唱词的特点进行了很好的收集总结,指出其具有即兴编唱、灵活多变的格律结构、通俗明快的语言艺术三大特点。(1)伞头民歌的语言特点几乎所有的秧歌都是在某种特定的历史背景、具体的时间、地点和环境气氛中产生的,伞头秧歌的唱词都是歌手们或触景以生情,遇事而发,或因人议论,互问互答,而即兴编唱流传开来的,这也是伞头秧歌最显著的语言艺术特点。(2)灵活多变的法则结构伞头秧歌的唱词一般为四句一首,可以独立存在,一首秧歌表达一个完整的意思。大致可分为七字句、十字句、九字句、十二字句四种格律结构。(3)伞头诗歌文化研究的现状伞头秧歌所使用的语言,基本是以临县方言为基础,这是形成其浓厚的地方特色的主要因素。丰富多彩的民间口头语言是伞头秧歌创作的宝贵源泉。从上我们不难看出,无论从传统文化角度,还是从语言艺术方面,其研究成果是比较丰富的,而在舞蹈方面的研究是比较单薄的,对舞蹈的表演形式也只有概括性的记录,在伞头秧歌的队伍中主要的舞蹈表演者——“伞头”、“鼓子”、“拉花”和“丑”的舞蹈动作的名称和动律研究也几乎没有文献可以参考。这些问题的存在,一方面不利于伞头秧歌的传播,另一方面一旦其存在的环境有所改变,这种舞蹈文化就会失传。为此,笔者想从如下几个方面进行探索:二、“伞头”治场如果说“伞头”是整个“伞头秧歌”表演的指挥者和调度者,那么应该着重说明的是,“伞头秧歌”是一种集体性的综合艺术。我们在考察2009年元宵节的伞头秧歌过街展演时,无论是县老干部表演队、胜利坪前麻峪秧歌队、庞庞塔煤矿秧歌队,还是在山西电视台《走遍山西》节目对问家山秧歌队的拍摄,其表演的队伍和程序都大同小异,关于“伞头秧歌”的表演形式在呐木迷的一首秧歌里有生动的描述:秧歌队组织形式人数不限,鼓子前旱船后扭手中间;吹打乐分粗细前后两班,大氅是总指挥手中打伞。秧歌队男和女化妆打扮,穿彩衣舞彩绸手拿彩扇;谁跟谁死跟谁队形不乱,扭起来跳起来实在好看。一出场蒜辫子一分两开,吹打起过街板唢呐曲牌;逢广场观众多人山人海,踩场子扭牌子扭搭起来。踩完场绕圆圈开始演出,伞头用唱秧歌指派节目;打鼓子拉花子唱小曲子,斗狮子跑旱船气氛热烈。从以上的描述和实际的考察中我们看到:一支秧歌队,除了乐队和仪仗队外,其余皆扮各种角色。大致顺序为:①仪仗队;②乐队;③龙舞;④伞头,即手执花伞的秧歌艺人,是秧歌队的头领;⑤架鼓子;⑥小会子,即民间小演唱;⑦杂会子,即传统折子戏;⑧民间传统舞蹈;⑨旱船,也叫“水船”;⑩狮子舞收尾,至少是一对狮子。上述这些众多的民间歌舞艺术串在一起,形成一支浩浩荡荡的文艺游行队伍。“伞头秧歌”的表演分扭秧歌与唱秧歌两个方面,且扭时不唱,唱时不扭。扭秧歌包括“过街”、“掏场子”、“小会子”三种形式,这也是“伞头秧歌”的主要舞蹈表演形式。1.诗歌表演中的用模拟“过街”是秧歌队的街头歌舞表演,在伞头带领下,秧歌队在到达村落广场之前移动场地时的行进舞蹈表演。如果秧歌队由一名伞头率领而单线行进时,舞队一般会采用称作“蛇脱皮”的队形;由两名伞头率领并排前进时,一般会采用称作“双龙摆尾”的场图。如果道路较宽阔,舞蹈可以展开时,又可以采用“交叉梅花”的队形。在实际的表演情境中,锣鼓乐队有专门的过街曲牌为舞队提供节奏。2.高潮时,高潮“掏场子”是当秧歌队进入广场或院落表演时,由伞头率众先走成一个大圆圈,然后演员随着唢呐曲牌边扭边走,开始音乐较缓慢悠扬,当首尾相接时,节奏加快,形成某一场图,整个秧歌达到高潮。之后又还原成大圆圈,然后再变换某一场图,如此反复,称为“掏场子”。秧歌队伍在表演场地不断变化队形,构成多种画面,图案有“天地牌”、“十二连城”、“里四外八”、“三顾茅庐”、“十字梅花”、“小唐王乱点兵”等26种。虽然人数众多、舞姿不同、图案多变,但井然有序,花而不乱。3.伞头乐队及乐队“小会子”一般是以3至5人为一组,演一出出具有简单故事情节的小歌舞。唱秧歌主要由伞头编唱,也有秧歌队成员的帮唱。它贵在见甚唱甚,即兴作词。好的唱词会在群众中广为流传、长期保留,成为民间口头文学,现已积累3000余首。曲调按不同地区分[上川调]、[下川调]、[西首调]、[小川调]、[招贤调]5种。在秧歌队中,伞头不仅是最活跃、最突出的歌手和领舞者,而且是整个艺术活动过程中的指挥者和组织者,故伞头艺术水平的高低,直接关系到一班秧歌的优劣。伴奏乐队由吹管乐、丝弦乐和打击乐组成。吹管乐有大、小唢呐和笙管,丝弦乐有板胡、二胡等,打击乐有由大鼓、大马锣、大铁钹、硬铰子、软铰子组成的大家具,还有由战鼓、堂鼓、小锣、小镲等组成的小家具。“过街”和“掏场子”时,小家具和吹管乐同时演奏;伞头唱秧歌时,只用大家具打过门烘托气氛;出“小会子”时,由丝弦乐和小家具伴奏。三、“伞头歌”的舞种1.“歌”的由来“伞头”担任头领,又是指挥,还要在表演中调动情绪,制造气氛。这既是“伞头秧歌”名称的来历,也是区别于其他秧歌的主要特点。“伞头”既是秧歌队的领舞和主唱,又是整个表演活动的指挥者,如果当两家秧歌队相遇时,伞头还要代表秧歌队与对方竞唱,甚至同外界的诸多交往都由伞头出面。总之,“伞头”是秧歌队的灵魂性角色。(1)花伞表演的环境效果。请看郭丕汉先生在《伞头秧歌源流探索》中指出:“伞头……其右手执花伞,左手摇响环。响环俗称‘虎衬’,是用响铜铸造而成的环状圆筒,直径约十公分,朝外沿开缝,形似手镯,内装小圆球,摇动时发出串铃般响声。响环的作用,一是作为道具使用,象征威武;二是摇响后作为唱秧歌或行动前的信号,以指挥锣鼓乐队。伞是普通的花伞,周围缀有红绫,表演时随着音乐节奏向左旋转,上下飘动,轻盈自如。”以上说明了“伞头”所持道具和伞头运用的基本情形。(2)“检走”、“走”走:“走”是“伞头”舞蹈部分最重要的任务,这是因为伞头是整个秧歌队伍的“过街”中行进线路的引导者,在“掏场子”时是走哪种场图的引导者,因此,对于任何一名伞头来讲,他在展演一些场图的时候,走得要活泛准确,这也是衡量一个伞头合格与否的标准之一。基本步伐:走的动作要求腿稍有屈伸,摆动(移动)腿要在蹲起的瞬间自然向前踢出,腿前进时脚跟先落地,然后过渡到全脚掌。常用的有行进步和折返步等。(3)下异形摆动,左、左摆:右手执伞,高度在右胸和头颈之间,左手执响环,手臂的高度在左胸与左肩之间,在舞动过程中,以大臂带小臂,随着秧歌的步伐做有规律的下弧形的摆动,右臂动作较小,左臂动作较大,左手的手腕随着手臂的运动有推出和收回的动作,身体也要随着步伐做左右的侧身扭动,在整个舞蹈和演唱的过程中,其右手所执的伞头要求一直旋转。扭:随着舞步的起落节奏,身体左右轻微地,或大幅度地扭动,同时胯部也要随着脚步的起伏颠颤呈左右和前后的协调一致。2.女青年场除“伞头”这一角色外,其他秧歌队演员分为“打鼓子”和“拉花子”。这是秧歌队的基本队伍,也是主要的“扭手”(即舞者)。由男女青年扮演,人数多少不限,视鼓子多少而定。“打鼓子”的由男角扮演,额前用白毛巾扎一英雄结,身穿汉民族彩服,斜挎腰鼓,双手拿鼓槌。“鼓子”在过街时排在秧歌队的最前面,边击腰鼓边前进,舞蹈动作粗犷、洒脱,显得威武英俊。(1)鼓吾的演奏方法“腰鼓”形似圆筒,两端略细,中间稍粗,鼓长约34厘米,两面蒙皮。鼓框上有环,用绸带悬挂在腰间,演奏时双手各执鼓槌击奏,并伴有舞蹈动作。持锤:鼓槌以20~25厘米为宜,尾端系红绸。右手握鼓槌,使槌的末端在小拇指略下,末端鼓槌夹在无名指和小拇指之间外露。大拇指向上顶,其余三指自然握。左手握鼓槌,四指平压鼓槌,大拇指直扣。(2)双型五场五场增加加奏聚曲式金鸡独立状,双阶段民族基本动作:与安塞腰鼓不同,临县伞头鼓子的击鼓动作幅度较小,基本上是单面击鼓,左手持槌斜放于鼓侧,动作幅度较小,右手持槌作冲(向下击)挑(向上击),双槌交替击鼓。步法呈十字步和行进步等。缠头击鼓:左手基本不变,右手挑槌时从左边上方绕头一圈再击鼓。斜身击鼓:左腿吸腿做金鸡独立状,双挑鼓向上举起过头,身体斜立。踢腿击鼓:迈左腿作十字步状,迈右腿时左腿踢起带动右腿踢起呈二踢腿的动作,双腿在空中时,捶从右腿下掏腿击鼓,然后转身向后下蹲再转身站起连续击鼓。掏腿击鼓:左腿踢起,右捶从腿下掏腿击鼓转身,然后绕身从后背击鼓,吸左腿在起放下时右腿踢起呈二踢腿的动作,双腿在空中时,捶从右腿下掏腿击鼓。3.彩衣的装饰特点“拉花子”也叫“包头的”,由女青年扮演,旧时身穿彩衣,腰系百褶裙,外披一件花绸披风,头上装饰比古装戏曲的旦角稍简单些,现时多穿大襟彩衣,腰系红绸,左手提绸,右手耍扇,动作与秧歌舞相仿。(1)扇花的u形持扇:右手拇指和小指在前,其余三指在后,立面持扇;红绸系腰间,左右持。舞扇和上肢动态:绕:舞扇的基本动作是绕扇,右手执扇,像挽花那样手腕先向里转然后向上一翻转,扇子一边绕一边翻,形成花朵般的圆形。扇花要在身体的上、下、左、右不停地挽绕,给人以活泼花哨、协调优美之感。甩:右手腕在向上翻时,要和持绸的左手一起发力向上撩起,到达最高点时有股甩劲。通过绕和甩,带动手臂和整个身体向上和向下,配合身体起伏形成舞蹈主要的动律。(2)扭动时要和面临相关联起伏踢吸的步伐:拉花的舞步一起一伏要有弹性,在下蹲时小腿要向前踢出,立起时要微微吸腿然后