播音主持专业-美食纪录片中镜头表达的色香味-以《人生一串》为例

目录TOC\o"1-2"\h\z\u摘要 IAbstract II引言 11美食纪录片《人生一串》镜头表达中的“色” 21.1《人生一串》的拍摄技术之特色 21.2《人生一串》的视觉冲击之色彩 42美食纪录片《人生一串》镜头表达中的“香” 82.1《人生一串》镜头语言中的修辞方法 82.2《人生一串》镜头剪辑中的烟火香气 103美食纪录片《人生一串》镜头表达中的“味” 133.1镜头语言符合年轻人口味 133.2拍摄风格讲出人情风味 14结论 18参考文献 19致谢 20摘要色彩的搭配是作为暖色调纪录片摄影语言的最基本的元素之一，或热情或冷酷，或多元或简单，传递和反映出了环境与摄影人物、环境与人物情感之间的密切关系，给予摄影人强烈的心理和视觉美感。多元的颜色及其配搭，具有不同的美学意义和内涵，因为不同的美食色彩搭配带给了人们不同的视觉心理和感受。一般而言，暖色调美食摄影中的黄色与红色分别给予摄影人一种热情的形象和感觉，绿色是给人以一种新鲜感等。在《人生一串》的美食全集完整的形象呈现和拍摄过程中，多采用了暖色调，暗指这种美食在现代人们心中一直是温暖的象征和标志。红、橙、黄作为暖色调美食摄影中的主要色彩的表现，在其中多次出现和使用。关键词：美食纪录片；镜头语言；色；香；味

AbstractThecollocationofcolorsisoneofthemostbasicelementsinthelanguageofwarm-tonedocumentaryphotography,eitherwarmorcold,orpluralisticorsimple,whichconveysandreflectsthecloserelationshipbetweentheenvironmentandthecharacters,theenvironmentandtheemotionsofthecharacters.givephotographersastrongsenseofpsychologicalandvisualbeauty.Multiplecolorsandtheirmatchinghavedifferentaestheticmeaningsandconnotations,becausedifferentfoodcolorcollocationbringspeopledifferentvisualpsychologyandfeelings.Generallyspeaking,yellowandredinwarmfoodphotographygivephotographersawarmimageandfeeling,whilegreengivespeopleasenseoffreshness.inthecompleteimagepresentationandshootingprocessofthecompletefoodcollectionof"AstringofLife",warmcolorsaremostlyused,implyingthatthiskindoffoodhasalwaysbeenasymbolandsymbolofwarmthintheheartsofmodernpeople.Astheperformanceofthemaincolorsinwarm-tonefoodphotography,red,orangeandyellowappearandareusedmanytimes.Keywords:Fooddocumentary;cameralanguage;color;fragrance;taste引言美食故事系列纪录片《人生一串》采用一种线性叙事的方式和艺术表现手法完整的陈述了五个不同美食类型的五个烧烤摊的美食故事，并且每个故事与背后的故事之间在情节上没有任何的关系，逻辑上也没有谁先谁后。这样做的目的是为了更好地让普通观众完全缩短了观看的等待时间，用一个闲暇的几分钟就能让观众可以直接了解到五个烧烤摊背后的精彩美食故事和内容。在烧烤美食叙事的策略上导演巧妙地运用了一种故事化的纪录片形式，通过片中每一位故事主人公日常生活和饮食方式的具体呈现，讲述了他所代表当地的一种传统烧烤美食的历史和文化，每个美食故事的细节讲述都格外的通俗易懂，没有晦涩难懂的解说，也没有冗长的叙事，每一位的观看者不需要吃力的思考就是可以深刻感受到当地美食文化带来的一种视觉盛宴。1美食纪录片《人生一串》镜头表达中的“色”1.1《人生一串》的拍摄技术之特色《人生一串》的中国美食文化意义与中国美食的独特性除了摄影需要做到借助于视听艺术语言的表达和传递，还需要能够做到拍摄设备上的专业技术支持，利用先进的设备和拍摄的技术最大限度还原了中国美食的独特文化魅力，使《人生一串》能够做到在中国美食纪录片中独树一帜。在早期准备阶段，《人生一串》制作小组对近30个大城市的500家烧烤餐厅进行了调查，最终制作了6集。电影中的每家商店和每道菜都是由访问过许多参考文献的小组制作的。经过一系列的调查和采访，在拍摄和制作之前，已经对其进行了严格的逐层检查。因为确保了质量水平，所以成品在展示时更具传染性。优质美食为基础。出色的技术水平使画面逐渐逼真。光，影，声音和颜色的方法将菜肴的颜色，香味和味道恢复到很真的水平。[1]《人生一串》的导演使用4k拍摄机械设备，全方位全景相机拍摄食物，超清晰的画面和宽广的视角，其成分真正地呈现给了观众眼底，引起了人们的关注。《人生一串》的制片人和电影导演在开始拍摄第一个季度之前已经使用了varicamlt相机很长时间。他们针对各种极端自然环境中的相机。各种特殊情况的稳定性和可信度都是非常可靠的。如果一款摄像机的画面只能靠观察机身的log、伽马线、直方图来感知和判断的话，在现场的拍摄或后期的处理现场拍摄素材的任何时候，我们都会发现机身缺乏一定的稳定性和色彩空间感知。在《人生一串》第二季的开始拍摄中，摄像团队大胆的运用了带有防水探针的镜头、五倍的变焦显微镜头、全景运动相机等。摄像师们使用五倍的变焦显微镜头就是可以把对食物的纹理、结构，以及对食物和汤汁中的调料酒等其他调味料的纹理以及反应更进一步的透过变焦显微镜头清晰的呈现了出来。另外，在制作团队拍摄第一季时，为了更好的防止对调料酒或汤汁的快速喷溅，制作团队大胆的运用亚克力板等进行了防护食物的措施，而第二季摄像师们使用的防水探针变焦显微镜头具有了防水以及防尘的功能，这样第二季的摄像师们就是可以在距离食物非常近的拍摄情况下能够保持一个比较广角的拍摄视角。在整个的拍摄现场，《人生一串》的导演和拍摄制作团队都是采用双镜头的机位拍摄模式，根据现场食材的口味改变情况进行了多角度的拍摄。在现场，varicamlt摄像机主要负责现场食品销售和升格等高质量活动所拍摄的主体内容。但是如果在拍摄空间比较狭窄或者是需要使用移动相机进行拍摄等的情况下则摄像机会更多的选择了松下gh5等小型的拍摄设备。其中，食物镜头的拍摄位置一般会更加的靠近微距镜头的分类，以拍摄食物本身的特写和拍摄为主。对于人物的镜头拍摄考虑到了人物生活和工作的日常生活现状以及周围的自然环境条件等信息，一般摄像机会更多的选用中焦、广角等最佳焦段。这些先进的食物镜头拍摄设备和技术拍摄的食物和画面都可能是在其他的美食类电影和纪录片中拍摄所无法真实体现出来的。在美食纪录片“生活系列”的“峨眉站”中，由于峨眉站是一个校园烧烤摊，导演希望它能充满校园的青春气息。电影中的商店有一圈彩色的小灯，在焦点外有一个非常好的光斑。Sigma胶片定焦出色的失焦性能的关键使我们能够表现出出色的背景调光和眩光。让观众感受到神话般的传奇气氛和优美的艺术构想，校园的烤串。Sigma的T1.5镜头在大光线下在许多拍摄团体的夜间拍摄场景中都有很好的表现。通过添加一个特别好的散焦光斑，能把校园的这种青春气息能表现的更淋漓尽致。在其播出的第五集，成都站陈孃的七楼天台的采访镜头中，适马镜头的焦外光斑让导演和摄影指导非常赞叹，并评价认为是最能体现适马电影定焦实力，最具有特色的片段。适马胶卷固定焦点组的焦距覆盖面更全面，这使导演可以有很多选择。在拍摄方面，他在其他场景选择方面非常丰富。他可以找到最佳的镜头语言来展示导演想要表达的拍摄技巧。此外，Sigma固定焦点的净重相对较轻，在摄像师背鱼钩儿或者其他运动辅助设备乃至手持拍摄的时候，也能有很好的协调性。这样对于画面收集和交流更加方便，因此我们可以展示更强大的构图方法的便利。而且，作为电影镜头，它仍然是大光孔镜头。除了确保图片质量外，其尺寸也非常适中。此外，当拍摄一些业余爱好者和食客时，某些超大号的相机镜头会给这些食客或业余爱好者带来太大的压力。因此，从这一点来说，适马镜头特别适合拍摄团体，也是他们拍摄的主要技术特征。1.2《人生一串》的视觉冲击之色彩色彩的搭配是作为暖色调纪录片摄影语言的最基本的元素之一，或热情或冷酷，或多元或简单，传递和反映出了环境与摄影人物、环境与人物情感之间的密切关系，给予摄影人强烈的心理和视觉美感。多元的颜色及其配搭，具有不同的美学意义和内涵，因为不同的美食色彩搭配带给了人们不同的视觉心理和感受。一般而言，暖色调美食摄影中的黄色与红色分别给予摄影人一种热情的形象和感觉，绿色是给人以一种新鲜感等。[2]在《人生一串》的美食全集完整的形象呈现和拍摄过程中，多采用了暖色调，暗指这种美食在现代人们心中一直是温暖的象征和标志。红、橙、黄作为暖色调美食摄影中的主要色彩的表现，在其中多次出现和使用。在现场开始拍摄这个红色烤串时，摄像师先给现场负责烤串烧烤的两位师傅一个可以拍摄烤串全景的镜头，再逐渐将整个全景镜头的拍摄视角再度推至一片红色烤串五花肉，整个红色烤串的拍摄画面都充分凸显出了一片红色的红肉烤串和红色五花肉，热气在红色烤串中扩散弥漫的一股五花红肉味在诱惑我们味蕾的强烈同时，让我们真切地享受感到扑面而来的当地民族传统特色烧烤烹饪技艺和当地特色烧烤师傅们的豪放和热情。由红、橙、黄三种暖色调和其他三种暖色调的相互组合，确定了整部影片的整体感情基调，色调的隐喻和修辞学象征功能在片中的姻熟使用和突出的表现，以另一种全新的解读与表现方式向观众展示了关于中国传统特色美食的历史与哲学文化精华，诠释了中国特色人文与自然色彩的文化精华。另外还有其他三种暖色系的相互组合与调配，让得画面更加的具有视觉冲击力与强烈的视觉感。[3]第二季第一集描述中，首先是以一个大汉唱着特色花儿小调开始，将画面转接到兰州的夜景拍摄，其中多采用中性色彩，冷、暖调交织，夜晚的冷和烟火的暖结合在一起进而引出发生在甘肃兰州的美食故事。画面转接二旦烤全羊，在食客们撕扯羊腿时，稍一用力，羊腿便被撕扯下来，伴随着汁水飞溅。而羊腿的骨肉连接处在肉被扯下来的一瞬间，肉里的汁水爆发出来，满屏的冲击力溢出画面。隔着屏幕就能感受到羊肉的软烂多汁。鲜艳夺目的色彩给观众一种视觉上的冲击。借助富饶的食材，输出中国甘肃兰州本地特色烧烤文化，一方面吸引国内外观众来体验中国独特的美食之旅，另一方面借此开启文化大门，让各地观众了解不同地区的特色美食文化。《人生一串》是色彩应用的完美之选，可以激发每个人的食欲，使人们感到亲密并产生一种认同感。在色彩处理方面，尽管大多数都是在夜间拍摄的，但画面的主要色彩相对较亮，表现出日常生活的色彩。尽管食品纪录片中的故事没有其他电视电影中的故事丰富多彩，但是当表达某些类型的隐喻性基本情感时，它们还使用不同颜色转换的间接3D渲染，特殊的构图方法等。总体而言，以第三者的角度而言，整体的色彩别有韵味，即实现了视觉上的享受，又体会到了情感上的渲染，时刻提醒人们不能遗忘美食中的地理情感，被感动的不仅是美食本身，更是在这些食材背后的属于各地区特色文化认同感。[4]2美食纪录片《人生一串》镜头表达中的“香”2.1《人生一串》镜头语言中的修辞方法镜头语言修辞中的蒙太奇修辞法是指由镜头语言根据各种镜头语言因素的产生，加工，拼凑和组成而产生的修辞方式。伴随着当代中国的电视剧和纪录片的剪辑制作越来越精美，影视作品的剪辑创作者们纷纷深入探讨蒙太奇作为一种涵盖了艺术创作的手法、艺术创作理念和思维的镜头语言，以求通过尝试和探索寻找蒙太奇作为一种具体的剪辑创作技能的镜头语言在中国电视剧和纪录片的创作过程中的独到之处。[5]作为美食纪录片的优秀代表作品，《人生一串》在真实再现的素材和绚烂多姿的画面的共同打造下，呈现出别样的“视觉与嗅觉”的艺术。通过蒙太奇语言的运用，是观众通过“视觉”呈现出来的画面转换成“嗅觉”，做到隔着屏幕也能嗅到美食的香气。我们都知道香味是一个抽象概念，不能顺着网络连接，直接把美食的气味传递给观众，但通过纪录片里的镜头语言，能够让我们感受到美食的香气。在《人生一串》第二季第二集的烤猪眼中，客人在吃烤猪眼时，导演运用表现蒙太奇，将食物冒着香气的画面和食客品尝美食的画面组合到一起，使观众能够明显的感受到食客在享受口中的美味的场景，让观众通过画面感受到了烤猪眼迷人的香气，时刻挑战观众的味蕾。此外，影片以其中的意象作为载体也是另一种平民化修辞表达方法的完美体现。在这部平民化的纪录片中每一位的主人公都变得格外鲜明，片中的每一位主人公都是普通的农民和老百姓，都说烧烤只是当代中国社会的一个缩影，观众们或多或少地都希望可以从他们的身上清晰地找到自己经历和生活在社会中的点点滴滴。这种更加平民化的对题材进行选择，无形之中极大地拉近了该片与普通观众之间的距离。其中一集，一个在街边经营着卖生蚝和烤茄子的女生，意外结识了旁边卖生蚝的男孩，两人相知甚至相恋。两人决定结婚之后，男孩为了帮助女孩分担压力决定两人一起经营烤生蚝和卖茄子的小摊。夜半的时分，两人忙碌地做完所有的工作，他们俩一起在街边吃着重庆小面。男孩对女孩和茄子女孩说：“你眼睛上都是血丝，不要吃那么辣的东西了。”因此，那个女孩对他说：“没关系，烟呛得，只需休息几天。”虽然他们说的只是再普通不过的家常话，但在电视屏幕上弥漫的，却是除了烧烤之外，人间最珍贵的是爱情。每个人的一份喜怒哀乐都可以变幻成一份烧烤。烧烤，虽然在本质上是一种非常原始的饮食烹饪和生活方式，但也是因为能够很好的满足现代人最原始的饮食和生活夙愿，由于环境污染等诸多因素，烧烤给人们的感觉始终都被认为是脏乱差的，所以无法将它真正搬上历史的台面。而《人生一串》却采用独特的方法，将其镜头重现于普通的家庭烧烤，这实际上是对当今普通人如何合理地以这种廉价价格享用特色食品的真实展示，酣畅淋漓痛痛快快的抒发当下底层的生活和社会人们被抑制着的直抒胸臆。2.2《人生一串》镜头剪辑中的烟火香气豆瓣上有个贴切的比喻：《舌尖上的中国》是中国美食的一张名片，是用来让外国人见见世面的，而《人生一串》就好像一份市井小报，用来给普通百姓留存记忆。既然是基层百姓，就不必去登大雅之堂，草根的东西虽然粗野，但也有草根的美感。美食故事纪录片《人生一串》采用了一种碎片化的视频剪辑制作方式，让普通观众在每集的最短时间范围内能快速获得最丰富的内容和信息量。每一集大概30分钟的纪录片时间，用一种线性叙事的纪录片手法详细地为普通观众详细陈述了5个当地烧烤摊的历史和故事。同时每个纪录片故事的情节讲述都是内容简单且有趣，没有晦涩难懂的节目解说词，没有恢弘的叙事情节结构，使得每一位年轻观众不需要吃力的思考就已经可以深刻领会其中的道理和内容。它已经取代了一些传统的纪录片一集需要长达半小时以上的节目解说，这种播放方式很好的满足了目前现代快速的生活节奏下大部分年轻人的纪录片观看习惯和需求。相比较认真庄严、需要激励人们认真思考和深入探索其作品背后深层文化含义的一些传统纪录片，更接地气的《人生一串》纪录片就是逐渐成为人们忙碌的生活过程中的最后一剂精神调味品，各地的一些年轻人似乎更加的喜欢充分利用这种播放方式让他们获得精神和身心上的充分放松。[6]《人生一串》从不涉及现场拍摄，烧烤店通常藏在街道和小巷中，他们不怕用餐环境恶劣。凌乱的小圆桌，五颜六色的塑料凳子，散落着酒的酒瓶的竹瓶，以及经常被弄乱的广告纸。这种东西通常是艺术大师无法看到的，组成时将完整显示。屏幕上，却无法显示城市的混乱气氛，它显示了摄影技巧的深度。在第一集中，烤羊，杀羊，剥皮，我非常欣赏画外音：“此刻，剥皮，您将非常轻松地徒手绘画。”又要皮，又要做老实人，接地气还不端着，带着质朴真诚的初衷，把真切存在的文化直接横切给观众看，这个拍法，不真实都难。因此无论是对题材的选择还是对人物故事背景的一些细节介绍或是对镜头的一些细节处理，《人生一串》都充分体现着浓浓的人情味和烟火美食香气。这种通过人物特写的视觉表现艺术方式和手法来充分满足了观众尽情品尝各种烟火美食的欲望，在给观众带来强烈视觉冲击的同时，的确也吸粉了无数广大的年轻人对于它的关注和喜爱。在视频片头音乐响起的一瞬间，许多看客都感到震惊。钢琴声和鼓声强烈撞击，碳火在晚上被点燃，城市大灯的尾灯像河流，夜晚的人们相互依存，烤制的艺术具有深厚的戏剧表演色彩。视频的素材元素极其丰富，大胆的剪辑技巧充满了想象力。虽然并未选择多少具有奇观性质的画面，却凭借着素材的多元和对人物画面的精准剪接，实现了由烧烤延伸而出的众生相刻画。[7]3美食纪录片《人生一串》镜头表达中的”味”3.1镜头语言符合年轻人口味这部纪录片在画面制作上通过对蒙太奇叙事手法的使用，不仅消除了影像叙事上的空间、时间障碍，还带给人们视觉上的强烈冲击和审美感受，打造一场感官和心理上的双重视听盛宴，符合当代年轻人独特的的审美口味。[8]《人生一串》突别出的镜头运用特征突出，使用了大量的食物和特写镜头，在充分塑造了画面视觉冲击力的同时，为了观众在视觉中带来别样的现场代入感。这部影片中主要对于品尝美食和烧烤的食客们都进行了特写镜头的表现。在第二集中，导演向粉丝们详细介绍了烤猪眼。根据特写，圆圆的猪眼凝视着眼睛，仿佛眼中有生命，这使许多人感到震惊。圆铁的眼睛被铁棍点燃，油滴下来。很快，煮熟的猪眼被送到每个顾客的嘴里，咬着猪眼的食客，嘴里溅出了嫩汁，油亮的嘴巴，发红的脸颊，在特写镜头的表现下被无限的扩大。但在这里粗鲁的烧烤之后，所有的尴尬变得越来越自然。这样的食物和特写镜头类型还有很多，例如烤架上吱吱冒出香油的新鲜羊腰、烤至酥脆的新鲜蚕蛹蚝新、汁水横流的新鲜生蚝等。以烧烤为管理中心的夜生活文化也轻松无忧，片头拍摄技术要注意冷静。在穿越街道的延时拍摄下，它赋予了夜市街道另一种奇妙的激情和速度。根据特写镜头的拍摄，烧烤者可以悠闲地考虑食材，并在编辑累积蒙太奇技术时将其无限扩大。食客的不耐烦和店主的急切操作都在摄像机镜头中体现。烧烤是普通百姓日常生活中的常见晚餐，但它记录了普通百姓的独特感受和独特时刻。它包含的元素包括“深夜””小摊”，“烟火”等普通百姓的“冒险”。《人生一串》颠覆了文化与艺术纪录片的传统设计风格。它以新颖大胆的方式展现出与众不同的个性，这与大多数年轻人是一致的。追求感官刺激的幸福和勇于探索生活道路的勇气。另外，这样的设计风格在整部电影中也取得了很好的连续性，这是它的“生命线”能够吸引年轻人的关键原因。3.2拍摄风格讲出人情风味“没有烟火，生活就像一个孤独的旅行。”《人生一串》》以“烧烤”为主题的中国传统中国文化纪录片“生命线”通常会引起特种食品行业的极大关注并且达成共识。不仅仅是因为令人垂涎欲滴的地道烧烤美食，更重要的是在丰富多样的中国烧烤特色食物背后，蕴藏着一股中国传统美食与风土人情交汇的独特中国美食风味。[9]《人生一串》将对烧烤师傅及他们的家人、常客的采访安排在烧烤摊或是烧烤桌之旁，烧烤师傅们或是边工作边谈话，或是在忙碌的间隙说上几句，食客们围桌而坐，边品尝边描述烤品的美味、讲述自己与烧烤的故事。烧烤师傅和食客们以方言或是带着方言韵味的普通话来描述烤品的美妙，四海方言荟萃，极富趣味性与变化感，为怀念家乡美味的游子增添了几分悠长的回味，同时拉近了观众与纪录片的情感联系。烧烤文化中的亲历者自己说话，能更真实、更接地气地展示烧烤文化，与“烧烤”这个主题本身带有的市井环境、烟火气息可谓血脉相通。如果要烧烤师傅自己来描述自己的亲身经历和一些见解，那很容易让人觉得不贴切实际，由第三方编写的文本内容也不让人觉得并不适合。即使吃过这种烧烤的食客的评论不够完美，也比画外音的评论更具感染力。即便食客本身没有太多叙述，也能表达某种食物到底有多美味。[10]随着越来越多的参与者进入食品纪录片行业，同质化的趋势也是不容忽视的局面，但《人生一串》确实产生了意想不到的惊喜。它以“烧烤”为主题风格，准确地解读了年轻人的心理状态和日常生活。在不盲目追随潮流的情况下，追求完美的电影眼睛派叙事或采用新技术的相机镜头，最好，最精挑细选的舒适方法成功摆脱了食品纪录片同质化的困境。所谓“人生一串”，一串烧烤之下，说的就是人生。结论美食纪录片《人生一串》的导演并没有跟观众讲述人生哲理或者谈论世俗感情，但在朴实文字的叙