电影死亡诗社5篇影评

电影《死亡诗社》5篇影评01“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，也将永远如此。”“Tennyson？（一位诗人）”“不，基汀。”这是美国电影《死亡诗社》中的一段对话，阐述了主人公基汀老师，也就是这部电影的中心人生观。当死亡与诗联系在一起，我的脑海自然蹦现了“向死而生”这个词。它承载了诗人的浪漫，也承载了生命的沉重。浪漫与生命，恰是这部影片所讨论的主题。《死亡诗社》首映于1989年，又被译作《春风化雨》，故事背景为上世纪50年代末的美国，是一部有关教育的影片。谈及中国教育，“应试教育”被诟病已久。而《死亡诗社》的故事发生地，正是当时美国应试教育的“楷模”——威尔顿预备学院，相当于我们的高中。当新旧教育观念发生碰撞，当生命与浪漫被现实和悲观所束缚，第一个举起火把的人和第一个被照亮的人，究竟会走向光明还是被拉进黑暗？《死亡诗社》以诗为引，用浪漫的画面和128分钟为我们展现了这场蚍蜉撼树的较量。

02基汀老师也曾毕业于威尔顿预备学院，这座以“传统、荣誉、纪律、优秀”为四大支柱，却被学生称为地狱的学校。他来自地狱，却没有被地狱禁锢。当基汀老师成为这所学校的教师后，他决定举起浪漫的火把，照亮这群17岁的孩子。第一节课，他说，“抓紧时间孩子们，让你们的生命不同寻常。”他自称“船长”，希望自己能带领他们远航。他告诉他们，“我们读诗写诗并不是因为它好玩，而是因为我们是人类的一份子，而人类是充满激情的。”他踏上讲桌，从另一个角度探寻世界，并且邀请学生如此。他在威尔顿的校园和学生一同行走，引导他们寻找脚下属于自己的路。他让学生撕去束缚思想的序言，举起浪漫的火把，带领他们在诗的道路上下求索。他鼓励学生抒发内心所想，坚持自身所爱……观看电影时，基汀的形象让我不由地想起了高中的班主任。他和基汀有着相似的经历，都是从另一所高中转来，教育理念与学校相悖。他希望带给我们有家的感觉，希望拓宽我们的视野。可学校要求的却是冰冷的纪律和死记硬背的考点。当我在基汀身上看见那位老师的影子时，似乎也预见了他们相似的结局。

03尼尔是基汀的学生，他活泼好学，对生活充满热情。当他知道老师曾是死亡诗社的成员时，他好奇请教，并重新发起死亡诗社。“死亡诗人致力于吸取生命的精华。”这句话来自梭罗，也是“死亡诗社”的名字来源。他们藏匿于黑暗的山洞，在自然深处歌颂诗歌的浪漫。是基汀引领他们找到生活的浪漫，尼尔也以此鼓励和安慰朋友，正如薪火传承。可是他的生活也并非一帆风顺。他热爱表演，却被父亲反对。他听从老师的指导，告诉父亲自己真正的兴趣所在，却只得到父亲的短暂退让。就像大部分的中国父亲，试图按照自己的期盼，去规划孩子的未来一样。他打着“你有很好的机会，我连做梦都没想过的好机会”的口号，强制尼尔放弃表演，考取医科大学。尼尔对父亲说得最多的话是“Yes，sir”，直至自杀前，他对父亲说的都是“Nothing”。可是真的没什么吗？他生前最后的话明明是“我演的很好，真的很好”。他不甘心，他纠结矛盾，他明明得到老师、同学、演员……所有人的嘉奖——除了他的父亲。是基汀鼓励他坚持梦想，于是他得以成功演出，体验表演的快乐。当他的父亲强制将他从戏院带走，明确告诉他必须转学，当他知道自己再无退路，他用一把枪使自己的生命永远停留在了17岁。在他最快乐的那一夜，他选择了自杀。他戴起了他的王冠，然后向现实低头。如果他不曾遇见基汀——他生命的火把，他不会知道，原来自己也可以拥有光亮。可他的生活就像一潭泥沼，不断将他拉向地狱。这束火把，最终没能彻底照亮他，并且烧伤了举起它的人。

04尼尔之死将基汀推向风口浪尖。学校将所有责任推到他个人，并以威胁退学的方式联合学生家长，迫使死亡诗社的其他成员在污蔑基汀的报告上签字。可是对于尼尔来说，他最敬爱的老师会是杀死他的凶手吗？如果他不曾遇见光，他可能依旧是那个只会说“Yes，sir”的17岁少年，然后按照父亲的规划，浑浑噩噩度过一生。可如果那样，他永远没有勇气像父亲诉说自己的理想，没有机会站上热爱的舞台。后悔与否，我们都无法替他判定。但至少我没有后悔。当我那位与基汀相似的班主任因为不肯服从学校的教学方式，而被迫在高三离开我们时，我们也曾满怀不甘。我们反抗，上诉学校，用尽一切方式表达自己的不满，却都是徒劳无功。但我们的生活毕竟不是电影，所有的异议历经时间的消磨，最后都归于沉寂。于是我们又重拾那位老师到来前的日子，任由数学公式和英语语法将我们的大脑填满。如果我们不曾遇见那位班主任，我们不会知道，原来学习也可以有那么多形式，也可以如此有趣。我们也不会在失去的瞬间如世界倾塌，奋起反抗所向披靡，然后在失败后更加痛苦失落。可是我们所有学生，没有任何人会后悔遇见他。至少，我们曾遇见光。

05与现实相似，基汀老师这场蚍蜉撼树的较量，最终以悲剧收场。他没能撼动学校的教育方式，甚至得不到家长的理解。可是，他却在孩子们心中留下浪漫的火种。当他不得不离开学校，重新回到那间教室时，死亡诗社的孩子们用他曾经的方式踏上书桌。他们说：“OCaptain，myCaptain.”足够了。

影评《死亡诗社》及时行乐，努力寻找自己的声音《死亡诗社》应该算是浪漫主义题材的经典之作了，我第一次知道这部电影还是在一本网文小说里，提到了电影里的一句经典台词，后来我才了解，这句台词来自梭罗的《瓦尔登湖》：“我步入森林之中，是因为我希望生活得有意义，我想活得深刻，我想汲取生命中的所有精华，而不是当我的生命走向终结时，发现自己从未活过。”这个故事很小，关于一个老师和一群学生；这个故事也很大，关于冲破传统、纪律，寻找真实的自我。影片的开头是威尔顿贵族学校的100周年校庆，与绝大部分学校一般，对于一群青春洋溢、热烈叛逆的半大小子来说，这个学校也是一个沉闷而又压抑的“地狱学校”。害羞腼腆的托德与阳光开朗的尼尔成为了舍友，尼尔因为父亲的要求被迫放弃了校刊社的工作，和无数这个年纪的孩子一样，生活的一切都是那么庸常，那么平淡无奇。直到，那个叫作基廷的英语老师的出现，这群少年的生活，彻底，天翻地覆。基廷让学生们撕掉课本上定义诗歌的死板内容，带他们站到讲台桌子上，教他们经常用不同的角度看待事物，告诉他们“我们读诗写诗，非为它的灵巧，我们读诗写诗，因为我们是人类的一员，而人类充满热情。”反叛的灵魂一旦出笼，便只能呼啸着扑向自由。基廷老师为少年们带来了一场心灵海啸，他们就再也无法忍受禁锢。男孩儿们重建了基廷老师曾经的组织“死亡诗社”，他们在秘密基地里大声读诗，各自寻觅自己心底的声音。纳克斯暗恋名花有主的克莉斯，最终选择勇敢地表达自己的心意，即使这个女孩并没有答应他，可表达真实自我的感觉已经让纳克斯畅快淋漓。尼尔决定参演《仲夏夜之梦》，他发现自己是如此热爱演戏，这是他尚且短暂的一生里首次知道要做什么，也是首次要付诸实行。做这个决定的当下他是那样的兴奋，整部电影中那是他最开怀的时刻，他那一刻的笑容灵动得闪闪发光。内敛的托德在这伙人中一直是默不作声的存在，他不喜欢也不习惯朋友们出格的行径，可是，在基廷老师的激发和鼓励下，他在课堂上即兴创作出了一首绝妙诗歌，连他自己都无比震惊，也终于体味到了放飞自己的快感。然而一切梦幻戛然而止，不得不承认的是，电影总有残忍的一面，一如现实。查理发表了主张招收女生的文章，暴露了诗社的存在。尼尔结束演出的当晚，因为其父对其表演理想的彻底否决，他用父亲的手枪结束了自己年轻的生命。尼尔只身赴天国继续自己的理想，可留下的人又该面临怎样的处境？谁来为他的死买单？他的父亲又怎会认为是自己的刻板断绝了孩子的生路，学校迫于舆论的压力，只能牺牲那些所谓“带坏了尼尔”的人。昔日一起肆意挥洒青春的同伴中有人为了保全自己，推出了一直被他们亲切称呼为“船长”的基廷老师挡枪。危机得以见真情，无论黑与白。基廷老师被辞退了，当他前来告别时，曾经最为循规蹈矩的托德第一个站上课桌，为老师送别。一个个身影陆续出现在课桌上，那是他们为这个种下自由火种的人，留下的一场庄重的纪念。影片到此结束，然而我的心绪久久无法平静。无可否认的是，在任何一个时代里超前的思想总会被认为是错误的，是不容于世的，没有人有立场在几百年后指责前人的固步自封。可淋漓的鲜血会警醒后人，悲剧让人痛苦，也让人铭记。电影和文学在某种意义上背负着相同的使命，唤醒人们疲于为物质奔波的麻木后，尚未磨灭的一点鲜活，正如基廷老师在课上所说的：“医药、法律、商业、工程，这些都是高贵的理想，并且是维生的必须条件。但是，诗，美，浪漫，爱，这些才是我们生存的原因。”成为静吧的常驻作者后，我时常为自己找到了可以终生投入热情的事业而万分庆幸，有太多的人历经一生也找不到自己究竟喜欢什么，只能跟着身边的人亦步亦趋。因为喜欢读书，我结交了一群朋友，又在她们的影响下渐渐体会到了音乐和电影的魅力——这一切都是鲜亮的，让我真实触摸到了浪漫的实质，是富含生命力的流光与雀跃。这个时代给我们最好的礼物，就是对多样性的包容，不再有一套准则要求我们，一定要过怎样的一生。平步青云是福，腰缠万贯是福，闲云野鹤、碌碌无为也是福。至少我们能够通过书籍电影等等媒介，眺望遥远的古今中外，窥见形形色色的别样人生，从而以此不断修正自我认知，直至找到“自己的声音”。静写在最后玥雨林木风擅长写书评，这是她在静吧的第一篇影评。分享自己喜欢的书和电影，难得的是她笔下的文字都如此美好。我喜欢看书，也喜欢看电影。每个人都有自己的好电影标准，这标准和票房无关，和观者心里的感受有关