宫崎骏的动画形象

宫崎骏的动画形象

宫崎俊被称为“黑白黎明”，是金陵和世界上一个重要的东方力量。他的作品将东、西、金、日文化与现代文明社会面临的问题结合起来，传达了自己的思想和感情。这样一位作家,因一部作品———《千与千寻》而打破他退休的传说,这部作品不但提出了当前人类所面临的问题,对人类给以警示,而且通过对原始神话、神秘文化的追寻与复归,强调独特的人与自然和谐的美意识。《千与千寻》,原名为《千と千尋の神隠し》,“神隠し”指因天狗、狐狸、鬼或看不见的神作怪而突然失踪的意思。“千与千寻”是荻野千寻在现实的人间与另一空间———神域的不同名字,“从时空观的角度看,宫崎骏要告诉我们的是:一个人的存在,于己于他人,都是特定时空里所赋予的。时间的定义,给一个人记忆,空间的定义给一个人实体的真实。所以,在没有感觉到自己是千寻的千,没有千寻的记忆,也没有作为千寻时人的感觉,她周围的人感觉到他是人类,而他自己是不自觉的。被夺去的名字包含了这个名字在原有时空存在过的时间和空间的依据,试想,一个人的存在证明也无非是通过‘叫什么’等来实现的,而这些都是时空的概念的集合。”千寻由现代的都市社会即现实的时间进入到了神的领域,度过了神域的时间,肯定了世界存在着不同的时空,在同一时间,不同时空发生着不同的事情,在某一特定时刻,相互之间会存在着时间上的焦点,便产生了相互往来的通道,可以交流与沟通。本片讲述了一个十岁的小女孩千寻经历的传奇历险。在搬家途中,误入存在于另一空间的神域,父母因为对食物的贪婪,变成了猪,千寻在黑暗中摸索着出路,可是,原路已被河水覆盖,一碰到河水,自己就会变得透明。为了一家人团聚,为了重新回到人类的社会,在小白、锅炉爷爷、玲等的帮助和自己的努力下,虽然满心的惧怕,但是终于得到了在神域汤屋工作的机会。在工作的过程中,千寻逐渐由在父母的身边的一个娇气、任性、胆小、软弱、不谙世事的小女孩成长为坚强、有责任、不畏惧强大势力、坚韧不拔及被周围人所信任、所喜爱的小女孩。最终在大家的祝福下,成功解救了父母,一家团聚的故事。在这部动画片中,以千寻的性格成长的经历为主线时,还展现了日本丰富而独特的文化内涵。一、作为人的物的劳动在《千与千寻》中小白因偷了钱婆婆的印章,而被一群施了咒语的纸鸟追捕,受了重伤。其中,有一个纸鸟幻化成了钱婆婆,具有钱婆婆的音容相貌以及魔法,是钱婆婆的替身。他不是活人,却拥有着类似活人的形体与魂魄。詹鄞鑫在《心智的误区———巫术与巫术文化》一文中认为:偶像巫术是巫术中的一个门类,并对其定义道,偶像的意义在于他被认为是事物的替身,凡利用偶像代替本体进行的法术。……偶像在巫术魔法中几乎可以充当任何一种被当作目标的角色,大致可以分为两类:一类是作为现实的人或物的替身,一类是作为神灵的替身。”日本自古就有对人偶的崇拜,相信人偶的通灵性。在绳文时代,就开始制作各种土偶。他们相信万物有灵,把土制人偶作为祭祀之物,作为殉葬的替代品,代表人类服侍自然神,表示对自然神的顺从、敬重,是活人的替代者与扮演者。这种作为人的替身的偶人信仰,作为文化遗产,在日本的不同地区,仍然以不同的方式流传着。每年大年初一至初三,日本人都要参拜神社,参拜者从神社获取的护身符中多有袚禊用纸偶,人们可将自身不详转到纸偶身上。在福岛县三岛町的女孩们自制纸偶,并在三月三日那天将纸偶装饰在偶人架上,偶人的数量要与家中女性成员的人数相等。三月四日下午,邻近的男孩子们到女孩家收集纸偶放入木箱,然后女孩子及其母亲,跟随手持木箱的男孩子到河边,他们将纸偶箱放入河中,任其漂流,还有女孩们像偶人吹气,意将自身不洁之物移向偶人,然后,将其与圆垫等一起放入河中漂走。所以,在人的咒力意念下,任何物体都成了拥有人的灵魂的灵物。二、千寻的名字与积极的信仰在《千与千寻》中,小白:“以你体内的风与水之名,魔法解除,站起来!”(そなたの内なる風の名において……解き放て……立って!),在千来走进到汤婆婆的“宫殿”时,汤婆婆说:“さぁ、おいで。……おいでーな～”,千就像被人拉拽着一样,来到汤婆婆面前。另外,千寻与汤婆婆签订契约书的时候,汤婆婆把契约书上的荻野千寻中的“荻野寻”用魔法去掉,并告诉千寻,从现在开始,她的名字是“千”,并加重语气,以“千”称呼她,千寻无意识、潜意识的答应,以此,像被施了咒一样,千寻忘记了自己的名字,以为“千”是他的真名,当千寻和小白一起去看千寻变成猪的父母时,千寻说我是千,在一个所有人都叫她“千”的时候,沉浸在这种环境中的“千寻”,就会忘记本来的属于自己的一切,就会被汤婆婆所控制。日本的原始信仰,最初以山、巨木和巨岩等自然物为对象,即以自然灵或精灵为对象,随后,通过春季的“祈年祭”、秋季的“新尝祭”,发展到了对死灵的信仰,在死灵信仰的基础上,又逐渐发展到对祖先崇拜。日本上古时代最原始的宗教是咒术信仰。上古的日本人相信语言的生命力和感应力,相信语言具有灵性和咒性,即具有内在的神灵,于是企图通过咒术,实现他们最原始最本能的求生克死的愿望。在《古事记》中,就有这样的记载:在海幸与山幸两兄弟的神话故事中,弟山幸失了兄海幸的钓钩,山幸破剑,先后做了500个、1000个钩作赔偿,海幸都不要,偏要原来的钓钩。山幸求助于海神,海神从鱼群中找回那个钩,交给山幸,并授予其咒言‘这个钩是烦恼钩、着急钩、贫穷钩、愚蠢钩’44,以对付海幸。山幸按海神所教还钩给海幸时念了上述咒言,从此海幸更加贫穷。《魏志·倭人传》在叙述作为祭司的邪马台国女王卑弥呼时就有“事鬼道,能惑众”的记载,说明了这种原始宗教信仰的威力。可以说,古代日本文化史以咒的祭祀形式作为母胎发展起来的。26因此,这种作为古老的宗教信仰,一直在日本人的潜意识中封存,在作家的创作中,常常复活,以虚幻、玄妙,成为作品的“一臂”。三、无脸人—美意识的信仰美,是精神世界的一个领域。原初美意识的形成与民族的精神性格是分不开的。日本文化的原初美意识最早可溯源于自然美和色彩美,对自然的色彩感受。“根据佐竹昭广在《古代日本语的色名性格》一文的记载,日本的色名起源于明与暗、显与晕两组明显对立的色,表现了两种光的谱系,也就是赤(明)、黑(暗)、白(显)、青(晕)四种颜色。”27而“这种色彩观与原初对神的信仰是分不开的,神道认为凡是带色彩的都是不洁净的,唯有白色是一种神仪的象征。他崇尚白,并将其作为人与神联系的色。作为一种美意识的特殊的追求,白色是纯洁的象征,富有巨大的诱惑力”29。“日本民俗学将与白、青相对立的黑、赤二色称为‘黑不净’、‘赤不净’,属于禁忌的色。王朝《衣服令》将橡、墨二色排列在最末位,表示身份卑贱的人所穿用的衣服色。”30这种对颜色好恶的美学传统,在《千与千寻》中也充分体现出来。在人类通往神域的门是斑驳破败的红色,油屋的建筑风格是红黄相间的颜色,在夕阳的照耀下,在夜晚灯光的辉映下,显得更加的富丽堂皇,充满了奢华气质。这与古代日本人一向崇尚自然色,崇尚简素的颜色形成了鲜明的对比,它体现了现代都市浓郁的商业气息。在这种色彩斑斓、华丽的环境里,千寻的父母、无脸人、汤婆婆、澡堂里的人,欲望无限的膨胀与泛滥,体现了现代社会人们疯狂的追求物欲,而导致精神信仰的缺失。在人们失去信仰的情况下,最基本的生活欲望得到了无限的放大,物欲、金钱欲得不断膨胀,使人们迷失了自我。而在一个迷失自我的环境里,是没有人能够察觉到自我的迷失,除非是受到了惩罚,才能够意识到并开始悔改。无脸人(かおなし)“かお”在日语里是脸、面孔、面庞、神情神色之意。那么无脸人即是无声无色无形之人。具有水的性质,随物赋形。他是一个非常寂寞、孤独的流浪者。他进入油屋以后,看出了人们的贪婪、金钱的威力,就想通过金钱来获得人们对他的崇拜,对他的敬重,满足自己的虚荣心及孤独的心灵。但是,通过金钱而达到的对物质的不断获取(片中指食物)及人们的崇拜,物欲逐渐变为贪婪的占有欲,一种放肆的霸权。他的这种行为获得了人们疯狂的追捧,却无法得到千寻的友情。同时,无脸人的脸是白色,通身是黑色,黑白两色是在日本是善与恶的不同表现,所以,无脸人是善与恶的集合体。在善的环境或人的引导下,他会通过它的法力、能力,成为人们的福音;在恶的环境或人的影响下,他会变得极恶,成为社会的败类。当他在雨天却被关在门外被雨淋时,千寻把门打开,让他进屋躲雨,他受到了千寻的帮助,在千寻需要浴牌时,他给千寻拿了很多,当人们疯狂争抢金子时,他给千寻满满一捧金子,都是为了报恩,是人心善的占主导。可是,当他物欲的不断扩增,他的黑了的身体越来越大,象征着他身上的“恶”因素的蔓延,善逐渐被驱逐,变得越来越少,当被千问道:你的家在哪?你从哪里来时,无脸人的白色的脸被黑色的身体吞噬,并说着“寂寞”,这暗示着现代人类一直追求的物质欲望不断被满足,反而自己变得越来越孤单,越来越寂寞,越来越没有了自我,“我是谁?我从哪里来?应该到那里去?我的家人朋友在哪里?为什么我什么都有,却又如此的空虚?”每一个人都在发展的社会浪潮中,常常会产生这样的感慨。同时,善与恶,常常在现实生活的追求中发生着冲突与战争,相互侵蚀。而一个人是无法从自我的战争中解脱出来的,所以,无脸人一直在寻找一个真正的朋友,一段可靠的、不存在任何目的的友情。这也是对现代人的一种警示———人的身体得到了解放,却导致了人的精神无处安放。鲁迅曾经说过:“只有民族的,才是世界的。”宫崎骏的作品,不仅是儿童喜欢的动画片,而且,因为他的作品具有丰富的文化内涵,而备受各个年龄段的人的欢迎。在《千与千寻》中,每一个部分都十分的细腻。如,千寻迷失的神域,主要是神洗澡、吃饭的场所,所以是一个神的世界,汤屋处处标有“油”这个汉字,店名为“