论矛盾中的我欧阳修祭文浅窥《祭石曼卿文》赏析

论矛盾中的我欧阳修祭文浅窥《祭石曼卿文》赏析

在中国古代散文的漫长发展历史中，宋代散文可以说是一个鼎盛时期。所以,明代的宋濂说“自秦以下,文莫盛于宋”。论及代表作家,欧阳修“以文章道德,为一世学者宗师。”(苏轼《六一居士集叙》)欧阳修不论从理论还是创作方面,都极富开拓意识,为散文的成熟做出了卓越贡献。他的一生,留下的散文数量繁富,并且佳作纷呈。此外,他的创作风格也呈现出多样化的特点,除政论文、山水游记、墓志铭、祭文外,兼及文赋、诗话、随笔等体裁。在他的文集里有多篇祭文同样独具艺术特色,《祭石曼卿文》即是此例。这里,先来简要回顾一下宋代之前祭文这种文体的发展状况。再把欧阳修的这篇祭文放在祭文发展流变这样的大环境中进行观照,以便更好地理解欧公的散文特点。祭文,是专门用来追怀哀悼亲友丧葬的文字,最早常用的形式为诗歌。诸如春秋战国时期《诗经》中的《葛生》、《黄鸟》等哀诗,屈原的《九歌》、宋玉的《招魂》祭歌等,都属于早期形式的祭文。而以散文形式出现的哀祭文,大概是《尚书》中的《周书·金縢》。到了汉代,祭文大都如梁代刘勰《文心雕龙·诔碑》所说“选言录行,传体而颂文,荣始而哀终。论其人也,暖乎若可觌;道其哀也,凄焉如可伤。”明确交代了祭文的一般结构。也就是前半部分为死者传记生平,以示颂扬;后为四言诔辞,寄托哀思。前者为散体,后者为韵体,骈散结合。比较好的文章如扬雄的《元后诔》、张衡的《司空陈公诔》、蔡邕的《济北相崔君夫人诔》等。唐宋时期,由于唐代韩愈、柳宗元和宋欧阳修倡导的古文运动兴起,骈文相对式微,作散文反而成为时新。只是由于骈体文一方面历史悠久,势力强大,比较占有优势;而且制诰等官方文件都用骈文写成,以及科举考试大都以骈文取试,也具有一定的引导作用;另一方面,对于祭文而言,骈体文接近于诗歌,适合表达感情,同时典雅庄重。所以这一时期的哀祭文是散体和骈体并行。此外,在内容与体例上也都发生了一些变化:不再局限于四言,而逐步向长短句过渡。《祭石曼卿文》,是作者于治平四年在毫州时所作。是年,欧阳修因为其妇弟薛宗孺“帷薄不根之谤”及蒋之奇和彭思永重提“濮议”之事,在政治上屡遭打击。最后虽得清白,然而此时已61岁,不愿受官场羁绊,心生退居之意,力请外任。至三月“罢为观文殿学士、刑部尚书、知亳州。”石曼卿于庆历元年去世,在距离石曼卿去世26年后,欧阳修派人到石曼卿墓地悼念他时写了这篇文章。时过境迁,死者已长眠地下,生者经过了几十年宦海沉浮,荣辱成败,此时致祭亡友,其复杂心情,可以想见。这年作者还写了《英宗皇帝灵驾发引祭文》、《祭胡太傅文》、《祭丁学士文》、《祭蔡端明文》几篇祭文,多为怀念去世已久的故友而作,反映出他因政治上失意而引发的感念畴昔的孤独寂寞心情。石曼卿是欧阳修的朋友,善工诗且知兵法,愤世嫉俗,豪放潇洒,“视世事蔑若不足为”,“喜酒自豪,若不可绳以法度,退而质其平生,趣舍大节无一悖于理者。”(《石曼卿墓表》),却一世不得志。欧阳修又在其文《释秘演诗集序》中言“曼卿为人,廓然有大志,时人不能用其材,曼卿亦不屈以求合。无所放其意,则往往从布衣野老酣嬉,淋漓颠倒而不厌”,很欣赏他的才华和高士节气,誉他是“智谋雄伟非常之士”,因“无所用其能者,往往伏而不出”,故隐于酒。对于曼卿的诗,“诗辞清绝”,“其为文章,劲健称其意气”。下面我们具体来感受一下这篇美文。“呜呼曼卿!生而为英,死而为灵。其同乎万物生死而复归于无物者,暂聚之形;不与万物俱尽而卓然其不朽者,后世之名。此自古圣贤莫不皆然,而著在简册者昭如日星。”首段以“生而为英,死而为灵”两语入文,初下笔就感情悲壮。作者首先慨叹死者声名之不朽。石曼卿生前作者称他“信哉天下奇,落落不可拘。轩昂惧惊俗,自隐酒之徒”(《哭曼卿》)。无论是在文章、才能,还是气节、伟行方面,都是世上难得之士,尤表推崇钦慕。对于这样的人,虽然斗转星移,万物终将化为无物,都只是一闪而逝的暂时的存在,但不会伴随草木自然俱尽,其名声必将为后人所缅怀。古人总是通过审视自然意识的镜像进而审视自我意识。个人的存在,都是源源不断的时间流中一个影像片断,广袤空间里的一粒微尘,真实而虚幻。面对时空的无限绵延,生命的短促和无常。很多人都试图在历史无限的流中打下有限的个人的烙印。儒家讲“三不朽”:“太上有立德,其次有立功,其次有立言,虽久不废,此之谓不朽”。在《送徐无党南归序》欧阳修讲到同样的问题。“而众人之中,有圣贤者,固亦生且死于其间,而独异于草木鸟兽众人者,虽死而不朽,逾远而弥存也。其所以为圣贤者,修之于身,施之于事,见之于言,是三者所以能不朽而存也。”在这里,欧阳修作为传统士大夫阶层中一员,他同样看重立言,所以讲“著在简册者昭如日星”。祭奠缅怀之际,借己之文为石曼卿扬名,大概也是这个意思。另一方面,就个人才能而言,石曼卿“不屈以求合”的名士节操,又通晓兵法,曾为北宋抵御西夏侵扰而立下军功以及个人的文学才情,他的身后名也是生前所成就,应该的。“呜呼曼卿!吾不见子久矣,犹能彷佛子之平生。其轩昂磊落,突兀峥嵘,而埋藏于地下者,意其不化为朽壤,而为金玉之精。不然,生长松之千尺,产灵芝而九茎。奈何荒烟野蔓,荆棘纵横,风凄露下,走燐飞萤。但见牧童樵叟,歌吟而上下,与夫惊禽骇兽,悲鸣踯躅而咿嘤。今固如此,更千秋而万岁兮,安知其不穴藏狐貉与鼯鼪?此自古圣贤亦皆然兮,独不见夫累累乎旷野与荒城?”次段,悲死者墓道之凄凉,然后追忆过去交往的真情。清代林云铭《古文析义》卷十四云:“此遣祭曼卿墓下之词,非始死而吊奠,故全在墓上着笔,而以曼卿生平之奇,串入生发。”前边写想象中墓道上的情景:以其生前为人,死后身躯该“不化为朽壤,而为金玉之精”或“生长松之千尺,产灵芝而九茎”。这些都是从侧面来彰显褒扬曼卿。后面紧跟着笔锋一转,与前面形成鲜明对比,“奈何荒烟野蔓,荆棘纵横,风凄露下,走磷飞萤。”荒野散漫无边际,荆棘丛生、风凄露落、磷火飘荡。一片满目凄凉景象,令人已悲不自胜。而在墓旁,“牧童樵叟歌吟”,何其欢快,可谓死去何所道,悲其友者,独作者一衰飒老翁矣。除此,更有“惊禽骇兽”“悲鸣踯躅”,满目凄凉景象。如此,作者更进一层,设想多年后,谁能知道其墓就不会成为狐貉与鼯鼪的洞穴呢,实在是生命不能承受之轻。但最后,作者又故作旷达,认为人死而化为朽壤是自然规律,自古圣贤,也不能逃脱。论冷冰冰的理,是没有可悲怆的,然而理不胜情。表面上旷放通达,实际上是强作自我安慰,心情更加沉痛。“呜呼曼卿!盛衰之理,吾固知其如此,而感念畴昔,悲凉凄怆,不觉临风而陨涕者,有愧乎太上之忘情。尚飨!”末段,感念生前与其的深厚友谊,难已悲凉凄怆之情。“盛衰之理,吾固知其如此”,照应前面“同乎万物”“复归于无物”,“与万物俱尽”,自古圣贤无不幸免,以及次段的“自古圣贤亦皆然兮”。明知盛衰之理,却欲罢不能,“临风而陨涕”,怀念之情缠绵悱恻。太上忘情,可是成为太上的人总是寥寥无几。并且往往最能打动人的,却在于情,文亦主乎情。文章以三呼曼卿统摄全文,情真意切,一唱三叹,回环往复。清代金圣叹《天下才子必读书》卷十三胸中评此文曰:“自有透顶解脱,意中却是透骨相思,于是一笔已自透顶写出去,不觉一笔又自透骨写入来。不知者乃惊其文字一何跌荡,不知非跌荡也。”前两段,作者始以透骨相思始,落笔于透顶解脱,末段却先说固知盛衰之理之解脱,最终使全文结笔在唏嘘欲绝的相思上。有理有情,却理不胜情,表现无法解脱的沉痛哀思,情韵缠绵凄恻。表现手法上,融叙事、议论、抒情为一体。在行文上,此文具有散文赋的特点,以散文句式笔法写韵文,亦骈亦散,是宋代文赋的先导。文赋,是古文向赋渗透过程中产生的一种新文体。在这篇祭文里表现为:一方面,变华丽空洞的铺张为适度简练的铺陈,同时又具有抑扬顿挫的音