《小学生音乐实践能力的培养》 论文

小学生音乐实践能力的培养摘要：音乐是有声的情感艺术，小学生学习音乐是对音乐艺术美感的体验与感悟，在识谱、节奏、聆听、歌唱、演奏、综合音乐艺术表演中反复训练实践中潜移默化培育学生美好的情操，达到审美美育的功能。音乐课程标准在课程基本理念中提出：“强调音乐实践，鼓励音乐创造”。在课堂教学中笔者尝试让学生扎实学习基本的音乐知识，提高学习兴趣，掌握基本的音符、节奏、情绪，引导学生自主学习音乐知识，创新音乐内容，提高自身的音乐综合实践能力。关键词：音乐课程实践能力学习培养引言：音乐具有多样化的特征，是人类有目的性的实践活动，音乐教学要以音乐审美为核心，以兴趣爱好为启发，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，教师要更新迭代教学方式，加强学生对实践音乐学习技能的培养。一、氛围营造，提升学生学习音乐的兴趣自2021年7月国家颁布《关于进一步减轻义务教育阶段学生作业负担和校外培训负担的意见》让学生在轻松愉快的氛围中完成学业目标，艺术教育就显得较为重要目前，在主流文化知识紧张的学习下，学生进入音乐课堂无疑像放飞的小鸟，在轻松愉悦的歌唱环境及艺术氛围让学生身心得到及时的放松。音乐教师有责任和义务让学生在音乐作品的海洋里徜徉，在音乐知识里遨游，在音乐实践技能里探索，提高学生的音乐审美能力、音乐创新与实践能力是我们探究的重点和目标。1.改变传统教学观念方式教师在导入新课时候要注重课堂氛围的营造，趣味的引导，良好的开端是成功的一半，用生动的语言感染学生，积极投入到课堂中来。在范唱歌曲时，用优美的歌声吸引学生，让学生产生学习的兴趣。在课堂延伸阶段，适当的用一些奥尔夫教学法，铃木教学法，柯达伊教学法和学生互动，凡是对学生有美育功能的技法，积极采用，去其糟粕，取其精华。尽量采取多种方式适合不同的学生，达到音乐均衡教育，争取每节课都能始终保持积极的学习状态。拓展适合表演的歌曲与适当的律动的延伸，利用头手脚部位做些简单互动，使课堂增加趣味性。与互动性，比如在教授《布谷》这首歌曲中，先让学生模仿布谷鸟的叫声，是什么样的形象，和什么样的声响效果，发散学生思维，开阔想象力，当学生模仿出“布谷”、“布谷”叫声时候循循善诱到课堂中来，音乐课堂本来就应该是生动活泼的，天真烂漫的，适当的开展一些男孩女孩的音乐欣赏能力的评比，音乐技能的班级竞赛，音乐创造的校园文化，你追我赶的音乐活动，激发学生的学习兴趣。在教授中，高年级，学生时抓住学生的年龄利用新媒体，新课件，新课标，因材施教，因人施教，正能量的引导流行音乐的欣赏与穿插音乐教学中，利用手指舞，借助于小乐器打节拍。例如在教授《三个和尚》的时候，让学生扮演不同的僧侣，一部分学生使用打击乐器为乐曲伴奏，让每个学生都参与进来，让他们体验音乐，感受音乐，表现音乐，加强自己的音乐实践的动手能力。2.充分使用信息技术手段随着网络信息与科学技术飞速发展中，各类电子产品入侵我们生活的眼帘，音乐教育在教学过程中当然也不例外，新媒体与多媒体的进入，使音乐课堂更加形象化、便捷化，生动化，科技化，音乐课堂中想聆听一段旋律，一个视频，一支舞蹈时可以迅速聆听到，鉴赏到，各种的民族乐器、西洋乐器等，用各种形式，各种版本的旋律的音乐，用图片索引的方式展示在我们面前，极大的激发了学生的学习音乐的兴趣，以《我和你》为例，这是一首2008年北京奥运会开幕式的主题曲，由我国作曲家创作，我国著名音乐人刘欢演唱歌曲中文部分，英国歌手沙拉布莱曼演唱歌曲英文部分，教师运用欣赏视频的方式展现出来，从视频中可以看到气势恢宏的开幕式典礼，展现我国的上下五千年的文化，世界各国代表队入场及奥运赛场运动员拼搏挥洒汗水，把世界人民融合为一个地球村，表达了21世纪人类共同的“和谐”与“和平”的奥运理念，让学生更直观的感受歌曲所带来的的震撼。二、音符之美，提升识谱唱谱实践能力在音乐教学中以审美教育为核心，让学生对音乐艺术有一定的感知力，聆听一些世界名曲，国粹曲艺精华，民族民间音乐，非物质文化遗产，艺术歌剧，艺术歌曲，器乐作品，（交响乐，协奏曲，奏鸣曲，古典，复调，浪漫派，印象派等）流行音乐歌曲等，学唱教材内儿童歌曲，演奏简单的器乐，讲解我国民族音乐特点，如新疆的木卡姆，西藏的囊马音调，蒙古的长调短调，陕北的信天游，青海的花儿等，还有我们安徽的黄梅戏曲，在学生鉴赏过程中往往会忽略对音乐中的识谱，节拍与节奏，强弱对比，和声的交替，情绪的变化，速度的把控最基本的知识，特别是一些经济不发达地区的学生，由于没有专业的师资力量致学生的识谱能力和音乐的基本素养，实践能力鉴赏能力偏弱。小学音乐识谱是开启音乐知识的基础开端，也是进入音乐殿堂的第一道门槛，音乐在学校被定性为非主要科目，因此作为专业的音乐教师，如何开展好积极有效的趣味的，益智的科学的音乐课堂是我们面临的问题。那么如果开展呢，可以采用以下方式1．手口并用，让识谱形象化对于唱名的的掌握，在音乐教学中是重中之重，教授基本音符的时候利用柯尔文手势图让学生牢牢记住1（do）2（re）3（mi）4（fa）5（sol）6（la）7（si）这七个音符，从柯达伊手势图中记住每个音的高度及位置，在每节课课前的五分钟专门进行音符练习，让这七个音组合成音阶，上行、下行反复的训练为提高学生的识谱能力打下基础，初级阶段找一些简单的大家都熟悉的歌曲，先唱歌词部分，然后利用熟练的旋律感把歌词换成歌谱唱一唱，例如《小星星》、《新年好》这些单字单音的歌曲，学生很容易掌握，这样不仅仅掌握音符、音高，还能唱好旋律，音乐听力也得到了很好的锻炼。2．乐器导入，让音高固定化在课堂教学中利用钢琴、口风琴等乐器吸引学生的学习兴趣，在吹奏的过程中记住位置及音高，让学生模唱曲谱。写一段简单的曲谱，让学生先用lu跟着琴声模唱，然后认识每个音符的唱名，记住音高的位置，以小字一组为例：每个音的唱名及位置，多次模唱形成律动的感觉，然后混合排列旋律三度、四度、五度音程模唱，打乱其排列的顺序。三年级以下的学生利用手势引导，互动唱一唱。三年级以上的学生利用口风琴吹奏模唱，让学生自己排列进行简单的创编，从而提高音乐的识谱实践能力。小学歌曲大多都有重复的乐句，选一首儿童歌曲把曲谱写下来，让学生找出相同的乐句，手势比一比，唱一唱增强乐谱记忆。这种以学生为主体的识谱教学方式，让学生的主动学习能力大幅度的提升，从而在潜移默化中增强他们的识谱实践能力。三、韵律之美，提升节奏律动实践能力我们生活在一个各种声音交叉的世界里，各种声音无处不在，但是想要把声音收集变成美妙的音乐就必须有节奏，节奏是音乐的脉搏、骨骼、灵魂，是音乐产生的原动力，如果没节奏就像文字是单独的字而形成不了文章，节奏是对音符的排列，才形成的音乐。1．节奏模仿，提升学习氛围在过去的教学中通常是写一条简单的节奏让学生用“da”拍桌子的方式念出来，如：四四拍XXXX|X-X-|X---||学生跟着老师打节奏，两遍以上学生就会感觉枯燥无味，那么怎样让学生提升学习节奏的兴趣呢？教师不妨利用日常听得声音进行整合，让学生去想象着练习，如：心跳的声音是什么样的？咚咚咚XXX；秒表的声音：嘀嗒嘀嗒嘀嗒XXXXXX；小雨的声音沙沙沙沙XXXX；生活中还有很多常听到的有规律的节奏型，青蛙呱呱呱呱、火车轰隆轰隆、小鸡叽叽叽叽，小学生天生就爱模仿，发挥他们的主观能动，想象生活中还有哪些声音有规律，让他们去模仿、收集加强自己的节奏训练。2.声势朗读，增强节奏感受奥尔夫音乐教育中，声势就是一种的节奏组合的学习方式，主要包括拍肩、拍手、跺脚、拍腿、手指等，学生借助这样的不同身体动作，对不同的音乐变化以多种形式表达出来。比如对于《卢沟谣》这首歌曲，就可以让学生们进行歌词的朗诵，按照节奏的韵律分句，如：永定河|出西山|碧水环绕北京湾|卢沟渡|摆渡船|渡走春秋渡秦汉…在朗读的过程中体会其中深厚的爱国情感，并且找到其中的节奏韵律感。朗诵一段古诗的时候利用节奏让韵律更强烈，更容易背诵。节奏虽然是为歌曲而编排的，在了解节奏之后朗读歌词，进行引导，利用小打击乐器，感受体验节拍的魅力，从而提升学生的节奏实践能力。四、综合内容，提升音乐创新实践能力新课标指出，义务教育阶段的音乐课，应当面向全体的学生参与到音乐学习中来，是每一位学生的音乐潜能得到开发并从中受益，尊重学生的个性，鼓励学生参与到各项音乐活动，以自己的情感、个性表达出来，教师要充分了解每个学生的基础，自身条件，兴趣点，学习能力，不断优化教学方法，利用乐器、表演、小剧场、新媒体，让学生在音乐教学中起到主题作用，成为音乐实践的主人，全面促进学生的整体音乐素养。1．分组实践，提高学生的学习合作能力。当今社会人不可能独立存在，人际交流合作是人类发展的根本，然而音乐的世界是丰富多彩的，有独唱、独奏、独舞的个体单独表演形式，也有合唱、合奏、重奏、交响乐等集体的展现形式，学生合作表现是展现集体之美与集体的协作能力。如《春天举行音乐会》这首歌曲里，在创编实践环节就要有不同的学生去模仿“春风”、“春雨”、“春雷”等角色发出不同的声音，才能形成一个完整的表演形式，在合作的过程中，让学生更能体会音乐带来的不同感受，让同学之间加深情感，增进友谊。2.游戏实践，提高学生学习的自主能力德国音乐教育家奥尔夫主张，儿童音乐教育应该从孩子的生活天地里取才，让孩子在玩乐中学习音乐，儿童的世界里游戏无处不在，儿童成长的过程中游戏陪伴左右，他们在游戏中获取的快乐，快乐使学习产生兴趣。音乐的游戏必须在伴随着音乐的前提下进行，他是音乐教学的手段。比如在学习《美丽的黄昏》的时候根据旋律线，让学生边聆听变画曲线图，根据歌词，啊那黄昏美丽的黄昏，美丽的黄昏。听那钟声美妙的钟声，美妙的钟声，叮咚叮咚叮咚。这些对黄昏景色的描写，让学生根据旋律线画画，描绘出天空景色的变化，学生在画的过程中思维、想象力及动手能力得到充分的体验，学生们想参与这个游戏就会主动学唱歌曲，一边学唱歌，一边做游戏，让这首歌曲利用游戏的方式得到实践。3.创新思维，提高学生音乐创作实践能力爱因斯坦曾说，想象力比知识更重要，想象力推动世界，是知识进化的源泉，在教学过程中适当的创编活动丰富学生的形象思维，激发学生的学习兴趣，增强学生的创造意识，从而进行音乐实践活动。比如教师写一条节奏型，一首歌词让学生加入适合的节奏音符，让他们自己去创作体验，或者放一首欢快的音乐让学生自编舞蹈，鼓励他们自己实践。他们不不仅仅学会了一首儿童歌曲，还培养了创新和音乐的实践能力。音乐是一门实践性很强的学科，实践性是对音乐的客观反映，小学音乐课是音乐审美教育的基础。笔者认为，只有经过系统的训练才能有创新和实践，从识谱、节奏、聆听、歌唱、演奏、综合音乐艺术表演中