外国美术简史 第一章 原始、古代美术

外国美术简史

第一章原始、古代美术第一节原始美术一、旧石器时代的美术洞窟壁画

拉斯科洞窟发现于1940年。全洞由主厅、后厅和边厅以及连结各部分的洞道组成。在主厅和两个通道的壁画和顶部描绘了大量的野牛、驯鹿和野马等原始动物。从画法和风格上来看，可能出自于好几代人之手。最早的作品可上溯到奥瑞纳文化的晚期，即公元前17000年。原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓，并用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。拉斯科洞窟主厅（左壁）旧石器时代

阿尔塔米拉洞窟最突出的壁画是长达2米的《受伤的野牛》。它刻画了野牛在受伤之后的蜷曲、挣扎，准确有力地表现了动物的结构和动态。与拉斯科洞窟不同的是，阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线比较细，而且有明暗向背的粗细浓淡变化，与色彩渲染结合紧密，通过动态表现动物身体的结构，明暗起伏更为丰富，甚至感情也更细腻，但却不如拉斯科洞窟壁画那样奔放有力。受伤的野牛

 阿尔塔米拉洞窟壁画 旧石器时期母神雕像

威伦道夫的维纳斯

旧石器时期迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻，但在很多欧洲国家都出土了一大批圆雕和浮雕女裸体雕像。这些女裸体雕像的共同特征是夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性生殖的崇拜，被人们称之为“原始的维纳斯”。在维也纳的威伦道夫出土的女性雕像是其中最著名的代表作。

二、中石器时代的美术拉文特岩画是表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。猎羚羊

拉文特岩画中石器时期

三、新石器时代的美术新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，这是用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念物。巨石建筑盛行于欧洲，包括石柱、石台、石栏等形式。英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表，以其雄伟的环形结构、宗教的庄严肃穆和悲剧性的壮美而引人瞩目。斯通亨治巨石建筑新石器时期

第二节古代两河流域美术一、苏美尔—阿卡德美术这一时期的雕刻以男女神像为主。苏美尔雕刻注重表现人物的内在精神，身体造型程式化，倾向于圆锥体或圆筒形，着重刻画头部和眼睛。在台尔·阿斯马尔的阿布神庙的地窟中发现的13尊苏美尔人立像是其代表作。《纳拉姆辛浮雕石板》以写实的手法刻画了纳拉姆辛王率军征服山地部落的历史场面。画面采用了对角线的构图，生动地表现了军队翻山越岭的远征，这种安排使画面产生了动感和空间感。乌尔王陵出土的《金牛头竖琴》，琴架顶部以公牛头作为装饰，用天青石和金箔制成，公牛的神态表现得十分生动，鼓起的牛鼻似乎在翕动。琴身由黄杨木制成，正面在沥青上用贝壳镶嵌着人和动物，表现了苏美尔史诗中的英雄吉尔伽美什与双头公牛搏斗以及一些寓言式的动物在举行酒宴和奏乐的情景，具有浓厚的神话色彩。苏美尔人立像苏美尔公元前2700纳拉姆辛浮雕石板阿卡德约公元前2250金牛头竖琴苏美尔约公元前2685

二、古巴比伦美术汉谟拉比（公元前1792~公元前1750）是古巴比伦王国鼎盛时期的国王，他在位期间颁布了著名的《汉谟拉比法典》。法典刻在磨光的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为楔形文字。浮雕刻画了太阳神沙马什向汉谟拉比授予法典的场面：太阳神身材高大，正襟端坐，正在向汉谟拉比授予权杖和法环，汉谟拉比肃然而立。太阳神的威严和汉谟拉比的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了庄严肃穆的宗教气氛。汉谟拉比法典石碑浮雕古巴比伦公元前18世纪

三、亚述美术建筑

亚述帝国每一代国王登基都要大兴土木，建造新宫，这一时期建造了两河流域历史上最壮丽的宫殿建筑。霍尔萨巴德的萨尔贡二世（公元前721~公元前705）王宫是其主要代表。萨尔贡二世花费十年修建的霍尔萨巴德城堡王宫，兼有军事要塞的功能，城墙四角塔楼耸峙，城内宫殿多重套间曲折连环，易守难攻。城门两侧有一对高1.8米的守护神兽人首翼牛雕像，翼牛有五条腿，可从正面、侧面两个方向观看，造型威武雄壮，由此可想见当年亚述王宫的气势。人首翼牛神兽亚述公元前8世纪

雕塑亚述浮雕遗存最多也最有特色。特别是亚述浮雕中狮子的造型，在古代世界动物雕刻中几乎无可匹敌。代表作有《亚述纳西帕二世猎狮》、《亚述巴尼帕猎狮》、《垂死的母狮》等。《垂死的母狮》中对狮子受伤后的咆哮和挣扎的刻画极为生动，狮子痛苦和狂怒的形象具有一种“悲剧性的崇高”。垂死的母狮亚述公元前650四、新巴比伦美术巴比伦城是当时世界最大的城市，环城围绕着长达90公里的城墙，城内面积约322平方公里，幼发拉底河从城中穿过。各道城门分别用巴比伦的神祇命名，其中最重要的正门是以丰饶、爱情与战争女神伊什塔尔命名的伊什塔尔门，它是巴比伦城中保存最完整的建筑。这座城门有前后两道拱门、四座望楼，大门墙上覆盖着彩釉砖：在深蓝色的背景上用橙黄色、白色、浅蓝色彩釉砖镶嵌着狮子、公牛和神兽浮雕，橙黄色的浮雕和深蓝色的背景构成鲜明的对比，具有强烈的装饰效果。伊什塔尔门新巴比伦公元前6世纪

第三节古代埃及美术哈夫拉金字塔前的狮身人面像是埃及最大、最古老的室外雕刻巨像，它由整块天然岩石雕凿而成。雕像身长约57米，面部为5米，一只耳朵就有两米。雕像是按照哈夫拉的形象塑造面部的，它仍然保持着法老的相貌特征和威严气派。雕像头戴方巾，前额上雕刻着圣蛇。雕像两眼直视前方，以一种藐视一切的雄姿匍匐在金字塔附近，仿佛在守护着金字塔的秘密。哈夫拉金字塔及狮身人面像埃及古王国时期

《书吏凯伊》刻画了一个书记官的形象，是古王国时期写实主义的杰作。他盘腿而坐，膝上展开纸草卷，手握芦苇杆笔，两眼直视前方，他似乎在倾听，表情十分严肃。雕像的脸部充分显示出一个常年从事文字工作的知识分子的特征：宽阔的前额，粗浓的眉尖，瘦削的脸颊，薄薄的嘴唇，一双明亮有神的眼睛，表现了他充沛的精力和智慧。在体格上，则瘦弱而细长，显示了文职人员的体貌特征。书吏凯伊埃及古王国时期

《纳米尔石板》记载了第一王朝创始人纳米尔统一埃及的历史。石板上的纳米尔王头戴王冠，手挥权杖，抓住屈膝投降的敌人。他的对面右上角是一组象形文字，一只鹰站在人头底座的六根纸草上。鹰是上埃及的保护神，纸草是下埃及盛产的植物，象征上埃及俘虏了下埃及人6000名。纳米尔的身后有一个随从在为他提鞋，他的脚下则是两个落水的敌人。纳米尔石板埃及古王国时期

第十九王朝时期的阿布—辛姆贝勒神庙（彩-2）建于拉美西斯二世时期。它的宏伟无与伦比，正面有四尊与山体相连的拉美西斯二世像，高达21米。神庙内的柱子雕成人形，石壁上刻满了象形文字，描述拉美西斯二世的生活与功绩。这一神庙是王权神化的集中体现。埃赫纳顿肖像埃及新王国时期

《埃赫纳顿肖像》是埃及历史上出现的第一尊并不俊美的王者像，它真实地表现了这位法老的外貌：长脸、小头、小细脖、细腰、大肚子，这种写实的表现显然是得到了法老的支持。法老面部的表现极富个性，他脸部清瘦，嘴唇线条柔和，眼睛流露出梦幻般的目光，表现出一种哲学家的精神气质和神经质，显示出一个改革者的急躁和狂热性格。埃赫纳顿肖像埃及新王国时期

《纳菲尔提提王后像》是埃赫纳顿之妻的肖像，它是埃及历史上最美的作品之一。这是一尊着色石灰岩头像，生动地表现出一个端庄典雅的东方女性的形象：容貌清秀、五官纤巧，面部流露出娴静、敏感、温文尔雅的气质。她的长脖子被夸张地加以表现，显得很优美。颈部那细长的曲线十分柔美，突出地表现了她那女性的恬静和高雅之美。纳菲尔提提王后像埃及新王国时期第四节爱琴美术、古代希腊美术一、爱琴美术季克拉基斯文化约从公元前2600年开始，到公元前1100年结束。这一地区的主要美术作品是一种大理石雕刻的小型人像，它被概括成抽象的几何形体。它表面光滑，身体扁平，两臂交叉于胸前。头呈卵圆形，面部刻画仅有鼻子。季克拉基斯小型人像季克拉基斯约公元前2500二、古代希腊美术陶瓶是希腊人主要的日常器皿和出口商品，雅典和科林斯是陶瓶的重要生产中心。在古风时期，先后出现了三种风格：东方风格、黑绘风格和红绘风格。黑绘风格出现于公元前6世纪初，它是把主体人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象轮廓突出，有如剪影，细部稍用勾线表现，其代表作有《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》等。阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子希腊古风时期约公元前530

在雅典卫城出土的《荷犊者》创作于公元前6世纪，它描写了一个农民肩背着一只可爱的小牛犊，把它献给神的情景。小牛的表情生动，人物的双臂表现得结实有力。荷犊者希腊古风时期约公元前570

埃伊那岛上的雅典娜神庙的装饰浮雕是古风末期的代表作，它的人物表现出较高的写实技巧，人体的解剖关系也比较准确。它表现的题材是特洛伊战争，人物脸上却保留着与这一题材不符的微笑表情，但对人体动作的刻画比以前有了更进一步的发展，带有明显的向古典时期过渡的色彩。受伤的战士埃伊那岛雅典娜神庙三角楣浮雕希腊古风时期公元前6世纪末

巴底农神庙采用了希腊建筑中最典型的长方形围柱式建筑样式，神庙建立在一个长约70米、宽约30米的三级台基上。它的屋顶是人字形坡顶，东西两端有山墙，这是古希腊建筑最基本的形式。它的柱子采用了多利亚式，列柱的比例为17∶8，柱高10.5米，东西三角楣有高浮雕装饰，檐壁采用了浮雕饰带。它结构匀称、比例合理，有丰富的韵律感和节奏感。建筑结构和装饰因素、纪念性和装饰性、内容和形式取得了高度的统一，是世界艺术史上最完美的建筑典范之一。巴底农神庙希腊古典时期公元前5世纪

米隆的作品造型准确，对人体的骨骼和肌肉运动有较深的理解和传达。《掷铁饼者》是他的代表作，他表现了竞技者在掷出铁饼前的一瞬间的动作，由此表现出整个运动的连续性。在这里，米隆也解决了人体重量落在一只脚上的中心问题，他使另一只脚可以自由屈伸，改变了雕刻中直立的程式。掷铁饼者（罗马摹制品）米隆希腊古典时期原作创作于约公元前450

菲狄亚斯为巴底农神庙的东西三角楣所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本。这些高浮雕由于18世纪炮火的破坏，已被严重损坏，但它们的残片仍然很精彩，其中《命运三女神》姿态优美，薄而柔软的衣服下透出丰满的胸和结实的身体，斜倚的女神有着柔软而富有弹性的小腹。女神的衣纹处理特别精彩，纤细而又繁密的衣褶随着人体结构而起伏，仿佛不是冰冷的石头而是轻盈的纺织物包裹着温暖的肉体。命运三女神巴底农神庙三角楣浮雕菲狄亚斯希腊古典时期约公元前438～431

波留克列特斯是菲狄亚斯的同时代人，他既是雕刻家又是古代著名的艺术理论家。他写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为1:7。他的雕刻《持矛者》就是其理论的具体体现，其作品带有更多的形式方面的探索，强调艺术作品的规范化，显示出在结构比例上的厚重有力、无可挑剔的准确，但多少受到形式上的束缚，这使他不能创造出菲狄亚斯那样动人的作品。持矛者（罗马摹制品）波留克列特斯希腊古典时期原作创作于公元前440

《赫尔墨斯与小酒神》是普拉克西特列斯的主要作品，他把赫尔墨斯与小酒神的关系表现得很亲密，洋溢着一种诙谐轻松的情调。人物的身体柔美，具有女性化倾向，整个人体修长，头、躯体、下肢形成三个自然的转折，使身体形成“S”形。普拉克西特列斯充分发挥了大理石的质地特点，努力追求人体肌肉的细腻变化和美妙含蓄的线条，用大理石表现柔和的皮肤。他强调的不是肌肉的力量，而是一种虚幻浮动的光影，在赫尔墨斯的眼窝里似乎有一种梦幻的美。赫尔墨斯与小酒神普拉克西特列斯希腊古典时期约公元前340

从公元4世纪开始，在希腊雕刻中出现了女子裸体圆雕，普拉克西特列斯的《尼多斯的阿佛洛狄忒》是希腊雕刻中第一件全裸女人体。他表现了女神正要下海沐浴的情景，她亭亭玉立，一手向前，一手把衣服搭在花瓶上，左脚稍稍抬起，重心落在右脚上，整个身体形成一条优美的曲线，身体的光洁与衣服的厚重形成鲜明的对比。尼多斯的阿佛洛狄忒（罗马摹制品）普拉克西特列斯希腊古典时期约公元前100

在罗德岛出土的《拉奥孔》，雕塑表现了特洛伊祭司拉奥孔与他的两个儿子被两条大蛇缠住，正在极力挣扎、痛苦不堪的情形。但这里所表现的肉体的痛苦多于内心世界的激动，对外在气氛、戏剧效果的追求胜过对心灵活动的揭示，因而显得不够深沉、含蓄、朴实。拉奥孔希腊化时期1世纪早期第五节古代罗马美术雕塑在伊特鲁里亚美术中占主要地位。从现存的作品来看，仍然可以发现希腊雕塑的影响，有的雕像脸上还带着古风的微笑，但比古风时期的希腊雕塑更为成熟，内在的情感更为丰富，其代表作有《阿波罗神像》、《母狼》等。母狼伊特鲁里亚约公元前500~公元前480

科洛西姆竞技场代表了罗马建筑的顶峰。它是古罗马最大的椭圆形竞技场，可以容纳5600多人。设计者巧妙地安排了一系列环形拱和放射状的拱，对观众的坐席和通道都做了精心的安排。它建有内外圈环形走廊，外圈供观众出入和休息用，内圈供前排的观众使用。楼梯安排在放射形墙垣之间，分别通向各观众席。从外形看，这是一座大型蜂窝式建筑，共有四层拱门，一、二、三层分别是多利亚式、伊奥尼亚式、科林斯式三种柱式装饰拱券门，第四层是饰有半圆柱的围墙。竞技场的形制对现代体育场建筑产生了深远的影响。科洛西姆竞技场古罗马75～82

君士坦丁凯旋门是罗马城现存最晚的凯旋门，它建于公元315年，是罗马为庆祝君士坦丁大帝彻底战胜强敌马克森提并统一帝国而建的。这是一座晚期三跨式凯旋门，它有三个拱门，两边各有四根复合柱式装饰，柱基和门墙上都装饰着浮雕，歌颂君士坦丁的功绩。由于装饰过于堆积，显得有些臃肿，其中有些雕刻是从以前的建筑上拆下来的装饰浮雕，虽然规模雄壮，但已经失去了早期的简洁之美。君士坦丁凯旋门古罗马315

现藏于梵蒂冈美术馆的《奥古斯都像》高达2.04米，人物造型有力，气宇轩昂。雕塑家把矮小跛脚、体弱多病的奥古斯都表现成高大健美的统帅，他宽宽的肩膀和强健的躯干里蕴藏着一种果敢精神。他