浪漫主义文第一节概述

第六章浪漫主义文学我宁愿永远孤独，也不愿用我的自由思想去换一个国王的宝座。——拜伦第一节概述

一、浪漫主义文学产生的原因

1、

浪漫主义是法国革命、欧洲民主运动和民族解放运动高涨时期的产物。18世纪末19世纪初，欧洲发生了一系列重大的政治事件，对文化的发展产生了极大影响。首先是1789年法国资产阶级革命的爆发，震撼了整个欧洲，1789年7月14日，巴黎人民武装起义，攻占了巴士底狱，拉开了一场持续几年的法国大革命的序幕。浪漫主义的产生就是这次大革命的直接反响。马赛曲的由来法国国歌《马赛曲》是法国大革命的产物。马赛曲的作者鲁热·德·利尔是法国大革命时斯法国东海岸小城特拉斯堡市部队的工兵上尉。他一夜谱曲填词的歌曲得到爱国的市长的支持，立刻传唱。最初歌名为《莱茵军战歌》。1792年初普奥封建君主们组织联军，对法国大革命进行武装干涉。马赛市组织500名义勇军从马赛开往巴黎，支援反对路易十六世和玛丽·安东尼特的革命。马赛人一路高唱《莱茵军战歌》，受到巴黎人民的热烈欢迎，《马赛曲》由此得名。1795年，《马赛曲》正式定为法国国歌。以后，这支歌曾被拿破仑一世、路易十八和拿破仑三世禁唱，到1879年才重新成为法国国歌。

马赛曲

马赛曲的歌词有7段，第一段与合唱部分的歌词是：“起来吧，祖国的儿女们，光荣的一天已经来到，暴君向我们举起沾满鲜血的旗帜。听！战场传来了咆哮声。凶残的敌人在嗥叫，他们向我们冲来，要切断我们妻儿的咽喉！……武装起来吧，公民！组成我们的军队！前进！前进！让敌人的血肥沃我们的土地。”复辟时期法国大革命推翻了封建统治，建立了资产阶级政权，然而，代表小资产阶级利益的雅各宾政权很快就被代表大资产阶级利益的热月党人推翻，人民生活更加恶化。1799年11月，拿破仑政变，建立帝国，对内实行专制，对外连年发动战争，在对封建复辟势力进行斗争的同时，也进行独裁和侵略。欧洲人民怨声载道。1815年，拿破仑战败，俄、奥、普建立了“神圣同盟”，充当国际宪兵，镇压人民革命。同年，在国际反动势力的扶持下，法国波旁王朝复辟，称“复辟时朝”（1815——1830）。

人民革命20年代，民族民主解放运动高涨。1830年7月，巴黎人民武装起义，推翻了波旁王朝的统治。这短短几十年间，欧洲社会一直处于动荡不宁中。法国大革命的失败引起了人民的普遍失望，拿破仑战争、欧洲“神圣同盟”的镇压，封建王朝统治的恢复，使人民深受封建专制独裁的奴役，引起普遍的不满。浪漫主义思潮就在这个背景下产生。

法国大革命的影响

政治上的自由主义思潮文学与政治的联系，西方文学史上还没有过像浪漫主义文学与当时的政治时局的联系那样紧密，浪漫主义几乎成了自由主义的同义词，政治上的自由主义和文学中的浪漫主义被看成是一回事。从1789年法国大革命到1830年巴黎人民武装起义，欧洲社会一直处于动荡不宁中。法国大革命的失败引起了人民的普遍失望，拿破仑战争、欧洲“神圣同盟”的镇压，封建王朝统治的恢复，使人民深受封建专制独裁的奴役，引起普遍的不满，向往政治上的自由主义。

个人独立，极端自由

19世纪前30年，法国在政治领域出现了资产阶级自由主义思潮，其代表人物是贡斯当和“空论派”思想家（一些大学教授和作家组成）。自由主义思潮表现了法国资产阶级对启蒙运动的自由、平等口号的不同解释。它修正了卢梭的民约论思想，认为自由平等不在于政权建立在全体人民的社会契约上，而在于要保证个人自由，即个人独立于社会和国家约束之外的自由。自由主义思想强调个人独立，极端自由，成为整个19世纪文学的精髓。19世纪文学中的“世纪病”、“个人反抗”，都是在自由主义思潮的背景下产生的。浪漫主义作家把政治自由的原则广泛运用到文学艺术领域。文学的自由主义

政治上的自由主义与文学中的浪漫主义成了同义词，很多作家自觉把政治自由原则用到文学运动中，坚持文学的自由主义。雨果认为，“文学自由正是政治自由的新生女儿”，“在不久的将来，文学的自由主义一定和政治的自由主义能够同样地普遍伸张”。“浪漫主义不过是文学上的自由主义而已”。由此可以看出，浪漫主义具有强烈的阶级性和政治倾向，它以资产阶级自由主义反对封建专制主义。2、从思想文化原因来看，德国古典哲学和空想社会主义思想为西方浪漫主义文学提供了思想理论基础。

德国古典哲学

浪漫主义所涉及的“自由”、“理性”和“感情”，包含着大量的哲学意义，以至浪漫主义这个词直到今天仍保持着强大的生命力。德国古典哲学是哲学领域里的浪漫运动，它成为文学领域里的浪漫主义运动的理论基础，德国古典哲学的基调是唯心主义，它对自我的强调表现出强烈的浪漫主义情绪。

康德的天才灵感说

德国古典哲学的创始人康德（1724——1804）强调天才，灵感和主观能动性。他认为只有在艺术中才有天才，它是一种天生的、别人学习不到的独创的能力。他说，天才是“天生的创造功能”，“天生的心理的能力”。天才艺术家在创作时的灵感是怎样涌上心头的，连艺术家本人也不清楚。康德的天才论是一种不可知论的天才灵感说。比古希腊柏拉图的神赐论的“迷狂说”，在灵感学说史上进了一大步，由“神”转变为“人”的灵感说。神秘因素

康德的天才灵感说在18世纪末盛行一时，很多文学艺术家力图从自己的创作经验中寻找灵感发生的奥秘，把它看作是一种只可意会不可言传的精神现象，注重主体内部情感的探索，这对传统的灵感论是一个进步，但又披上了不可知论的神秘外衣，导致了浪漫主义的神秘主义因素。

费希特的自我论

费希特（1762——1814）是德国古典哲学主观唯心主义的典型代表，他主张“自我”创造一切，“自我”之外没有独立自在的其他事物。“自我”学说，着重阐发了人的能动性和积极性，他把“自我”看作行动着的主体，自我要用行动来克服非我的障碍，和非我作斗争。从“自我”论出发，费希特认为人的心灵可以自己创造美，而不必依赖于现实美，主观能动性具有绝对的自由和个性，每个人都可以选择自己的艺术方式去实现自身。这为浪漫主义文学所提倡的解放主观世界，表现自我打下了理论基础。解放思想的作用

归纳起来，德国古典哲学是哲学领域中的浪漫运动，以上哲学观点反映了近代西方社会日益发展的个人主义，提高了人的尊严感，唤起了民族的觉醒，促进了对自由独立的要求。在美学方面，它表现出强调精神产生物质、主体产生客体的唯心主义实质。在艺术本质问题上，它强调自由、自我创造、天才、想象、情感和艺术直觉，起了解放思想的作用，为浪漫主义文学提供了思想武器。空想社会主义

19世纪初期，一些先进思想家看到资本主义发展使劳动人民日益贫困，他们开始思考人民贫困的原因，抨击资本主义制度，提出建设新社会的方案，从而产生了19世纪的空想社会主义理论。这种理论的空想性，本身就具有浓厚的浪漫色彩。空想社会主义的主要代表是法国的圣西门、付立叶和英国的欧文。他们的空想主义克服了以往空想社会主义缺乏现实性的弱点，把理想建立在对资本主义制度的批判上。

建立理想社会的憧憬

概括起来，空想社会主义者企图以个人的空想计划来代替社会斗争，实现人类的解放。他们不是想首先解放某一阶级，而是想立即解放全人类。这就必然陷入历史唯心主义，并且注定他们制定的计划，从一开始就是空想的，陷入纯粹的幻想。然而，他们所宣扬的天才论，崇尚个人品德和才能，改革社会的愿望，建立理想社会的憧憬，对浪漫主义文学产生了一定的影响。3、18世纪文学传统为浪漫主义文学的出现提供了坚实的文学基础。

英国感伤主义文学、哥特式小说、德国狂飙突进运动、法国卢梭传统等等。二、“浪漫主义”概念的演变

近代的“浪漫主义”（Romanticism）概念源于中世纪的“罗曼司”（Romance），来自拉丁语。指中世纪的骑士生活、骑士传奇、英雄美女的爱情和风流韵事等。罗曼司在17世纪中叶转为“浪漫的”（“罗曼蒂克”Romantic），具有“想象的”、“传奇般的”、“不切实际的”、“忧郁的”、“堂吉诃德式的”多重含义。文艺复兴时期，塔索、斯宾塞的叙事诗继承了罗曼司的不少特点。到了17世纪末，这些中世纪的罗曼司和文艺复兴时期的诗歌，总称为“浪漫的”诗歌。

一个流行术语18世纪末，19世纪初，“浪漫的”就成了一个十分流行的术语。1777年，卢梭在《一个孤独的漫步者的沉思》中使用了这个字：“碧叶纳湖的沿岸比起日内瓦湖的沿岸来更荒野，更是浪漫的，因为岩石和树林更紧密地围绕着湖水。”一个时代的文化风气在浪漫主义的文学运动中，“浪漫的”发展为“浪漫主义”（Romanticism），含义比较固定，特指在英、法、德三个主要国家出现的文化环境，共同的特点是崇拜感情，崇拜大自然，反对古典主义的权威和传统。浪漫主义并不是一种单一的文学现象，而是一个时代的文化风气。在19世纪初期，政治、哲学、音乐、绘画都表现出浪漫主义的特点，它们和文学中的浪漫主义互相影响，互为联系，结成了一个统一的浪漫主义文化环境，展示了浪漫主义时代的风貌。籍里柯《梅杜萨之筏》古典主义偏爱水平线和垂直线，这幅画随波涌起的木筏是斜的，斜面上突起两个对抗的三角形——人群是向前倾的三角，帆桅是向后倒的三角，两股力量的矛盾，造成一种紧张感。这种激昂动荡，热情洋溢的画风，打破了古典派的静止肃穆，成为浪漫主义先导第一张绘画。

德拉克洛瓦《自由引导人民》

作品取材1830年“七月革命”，法国人民反对复辟王朝的街垒战。引导人民前进的是自由女神形象，一手拿枪，一手举旗。构图是一个复合三角形。大大小小的三角形在画面中重叠、复合，产生厚重而强有力的动感。近代绘画以此构图为规范，产生了很多作品。色彩和明暗对比鲜明强烈。

吕德浮雕《马赛曲》浮雕分上下两部分，上半部是一个象征自由、正义、胜利的自由女神，她右手持剑，左手高举，号召人民向她指引的方向冲去。下半部是一群志愿军战士，在女神的热情号召下奋勇前进。中心人物是一个有着大胡子的战士，他带着自己的儿子一起参加战斗。所有的人都在大步向前，表现出急速的运动感和奔放的革命热情。浮雕采用浪漫主义创作手法，充满动势和紧张感。

古典画风与浪漫画风比较1大卫·荷拉斯兄弟的宣誓德拉克洛瓦·希奥岛的屠杀古典画风与浪漫画风比较2安格尔·泉德拉克洛瓦·自由引导人民

概括起来，浪漫主义绘画摆脱了学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。

三、浪漫主义文学的特征

浪漫主义是一个发展过程，从浪漫主义概念的演变到19世纪初欧洲浪漫主义文化心理环境的形成，从18世纪英国感伤主义（前浪漫主义）文艺思潮到欧洲浪漫主义运动，人们对浪漫主义特点的理解各式各样，共同特征主要体现在思想内容和艺术特征两方面。

思想特征：

第一，强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围。第二，从民主主义的立场，或者从留恋旧制度的立场，抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象。第三，酷爱描写中世纪和以往的历史，从司各特开始，至雨果、大仲马等浪漫派小说家，大都以历史题材为描写对象。第四，偏重于描写自然风光，厌恶资本主义文明和现实，标举卢梭“回归自然”的主张。艺术特征：

第一，强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性。第二，浪漫派对各种艺术形式进行了卓有成效的探索，其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造。第三，浪漫主义文学惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象。第四，忧郁感伤的情调为浪漫派作家所爱好。四、各国浪漫主义文学发展概况（一）、德国文学德国是浪漫主义文学的诞生地。18世纪60年代，Romantic一词传入德国（德语称Romantisch）把莎士比亚和塞万提斯都归到“浪漫的”行列中，因为他们的创作没有根据“古典的”传统。歌德主张诗要从主观出发，席勒主张用客观方式写作。在《素朴的诗和感伤的诗》中，他说歌德是个浪漫派。于是，德国作家和批评家就把文学分为“古典的”和“浪漫的”，古典的作品是单纯客观的，浪漫的作品是复杂主观的。

1801——1804年，德国批评家史雷格尔在柏林讲座中沿用席勒的概念，提出“古典的”指古代的诗歌，“浪漫的”指现代文学。他的一个重要论点是认为，古典的诗歌形式是“机械的”，来自外部，浪漫的诗歌形式是“有机的”，它从题材中产生。这种观点，后来传入英国和法国。

18世纪末，德国仍处于封建割据状态，德国浪漫主义文学是在害怕法国革命和接受德国古典哲学自我中心论基础上发展起来的。德国早期的浪漫主义以两个文学团体为标志。耶拿派1798年，文艺理论家史雷格尔兄弟在耶拿创办《雅典娜神殿》杂志，宣传浪漫主义的文艺主张，反对古典主义，强调创作的绝对自由和放纵主观幻想，追求神秘和奇异。由此形成耶拿派。弗里德利希·史雷格尔（1772——1829）是浪漫主义理论的奠基者。他发挥了席勒在《朴素的诗和感伤的诗》中的论点，使“古典的”和“浪漫的”两个概念逐渐传播于西方文论中。他在美学论著《断片》中阐述了他的浪漫主义理论，认为人的主观精神高于一切，“而世界便是它的艺术品”。诗人写诗，是为了表现自我，表现人类的完整个性，因此，“浪漫主义的诗是包罗万象的进步的诗”。史雷格尔的的论点通过英国柯勒律治、法国斯塔尔夫人等人在西方产生了深远影响。诺瓦利斯耶拿派的作家代表是诺瓦利斯（1772——1801），他反对启蒙运动和法国大革命，主张恢复中世纪君主专制和天主教统治。诗集《夜的颂歌》是悼念他所爱的一个14岁便死去的女孩而写，歌颂黑夜和死亡，充满病态心理和神秘主义色彩。

夜的颂歌

从前，当我流着辛酸的眼泪——当我沉浸于痛苦之中，失去了希望，我孤单单地站在枯干的丘冢之旁，丘冢把我的生命的形姿埋在狭窄的黑暗的地室里，从没有一个孤独者象我那样孤独，我被说不出的忧心所逼，颓然无力，只剩下深感不幸的沉思——那时我是怎样仓皇四顾，寻求救星，进也不能，退也不能——对飞逝消失的生命寄以无限的憧憬——那时，从遥远的碧空，从我往日的幸福的高处降临了黄昏的恐怖——突然切断了诞生的纽带、光的锁链——尘世的壮丽消逝，我的忧伤也随之而去。哀愁汇合在一起流入一个新的不可测知的世界——你，夜之灵感，天国的瞌睡降临到我的头上。四周的地面慢慢地高起——在地面上漂着我的解放了的新生的灵气。丘冢化为云烟，透过云烟，我看到我的恋人的净化的容貌——她的眼睛里栖息着永恒——我握住她的手，眼泪流成割不断的闪光的飘带。千年的韶光坠入远方，象暴风雨一样——我吊住她的脖子，流下对新生感到喜悦的眼泪。这是在你、黑夜中的最初之梦。梦过去了，可是留下它的光辉，对夜空和它的太阳、恋人的永远不可动摇的信仰。海德尔堡派

1805年在海德尔堡出版的《隐士报》是这时期浪漫主义运动的中心，称作海德尔堡派。代表作家有阿尔尼姆，布伦塔诺。他们重视发掘民族文化遗产。对中世纪的民间文学感兴趣，搜集整理民间诗歌。阿尔尼姆和布伦塔诺合编了民歌集《男童的神奇号角》。格林兄弟格林兄弟——雅各布·格林（1785——1863）和威廉·格林（1786——1859）是当时涌现出的童话作家。他们共同搜集德国民间故事、传说和童话，整理出版了《儿童与家庭童话故事》，即《格林童话集》（1812——1814），成为世界儿童文学的财富。灰姑娘的玻璃鞋奇缘

格林童话有神奇的幻想和奇异的情节，符合儿童天真烂漫的想象。比如《灰姑娘》里的玻璃鞋、南瓜马车、老鼠车夫、12点的钟声等。格林童话的传统意识

民间文学通常有一个共同的故事模式和人物类型，格林童话的名篇也不例外。善良的女性总是处于被动的地位，等待男人的拯救，继母都是坏心肠，巫婆都是邪恶的。传统文化强化了女性的弱者地位，并把妇女妖魔化。格林童话在当代儿童中间流传的时候，这类封建意识也得到了宣扬。女性应该依靠男人，等待男人来解放，这和妇女的自我解放思想相对立。坏继母具有对再婚妇女的污名和歧视，恶巫婆把贫穷的农村妇女恶魔化。

海涅海涅（1797——1856）德国民主主义诗人，他是歌德以后德国最重要的诗人。海涅在他的早期创作年代是一个激进浪漫主义者，他的理论著作是《论浪漫派》（1832），对德国的保守浪漫主义进行了批评。代表作：讽刺长诗《德国：一个冬天的童话》（1843）海涅早期诗歌浪漫主义特色（1）爱情，描写理想女性，海涅的爱情诗是在一连串的爱情失败后写的，以此排解胸中的郁结。他歌颂真挚的爱情，并超出爱情去描写理想女性，如圣母玛丽亚、爱神维纳斯和诗人自己的母亲，她们都是崇高圣洁，无限美好的理想再现。可以看作是他自己精神创作的一种艺术升华。（2）想象丰富，描写梦境。通过对形形色色的梦境描写，延伸诗人的现实感受，追求超脱现实之外的理想境界或幻想世界。梦幻性超过现实性。（3）热爱大自然，描绘自然美，采用民间文学题材。

海涅诗歌的音乐性海涅抒情诗的语言音乐性强，许多音乐家从中取材谱曲。《北方有一棵松树》被谱成77种不同的歌曲，《你好像一朵鲜花》有250多种曲谱。仅舒曼一人就谱了《诗歌集》中的数十首诗为歌曲。

你好像一朵花你好像一朵花，这样温情，美丽，纯洁；我凝视着你，我的心中不由涌起一阵悲切。我觉得，我仿佛应该用手按住你的头顶，祷告天主永远保你这样纯洁，美丽，温情。（二）、英国文学在英国，Romantic一词一直用来形容中世纪的骑士故事。19世纪初期、中期，没有一个诗人自称为“浪漫派”。1813年，斯塔尔夫人的《论德国》在伦敦出版后，史雷格尔关于“古典的”和“浪漫的”的划分才为英国人所知。20世纪80年代出版的英国文学史，谈到19世纪初的诗歌派别，只指出具体的“湖畔派”、“恶魔派”，没有用“浪漫主义”一词。19世纪末，“浪漫的”才为大家所悉用，运用到许多著名诗人的研究上。直到现代，艾略特还指出“古典的”与“浪漫的”区别就是“完整和片断的，已成熟和未成熟的，有秩序和混乱的之间的区别”。英国浪漫义文学的产生英国浪漫义文学是在国内的产业革命和法国大革命的影响下产生的。18世纪后期的感伤主义诗歌和哥特小说（以中古城堡为背景，描写争夺财产和满足个人性欲的谋杀、情杀等，情节紧张恐怖，充满神秘气息）就已预示了浪漫主义的开端。湖畔派湖畔派（LakePoets）指住在英国北部昆布兰湖区的华兹华斯、柯勒律治（1772——1834）和骚塞（1774——1843）三诗人结成的诗歌流派。由于他们曾隐居于英国西北部湖区，由此得名。他们的诗作一般远离社会斗争，讴歌宗法式的农村生活或自然风景，描写奇异神秘的故事和异国风光；常通过缅怀中古时代的“纯朴”来否定丑恶的城市文明。

《抒情歌谣集》

1798年，华兹华斯和柯勒律治共同发表了《抒情歌谣集》，并写了序言。序言的主要内容是强调诗的题材源于日常生活与情感，诗的语言应是日常生活语言，诗人应该具有创造性的想象。这篇序成了英国浪漫主义的宣言。其中关于想象的论述，是重表现的理论，动摇了亚里士多德的摹仿理论传统。

湖畔派诗人华兹华斯华兹华斯（Wordsworth（1770——1850）是湖畔派诗人的主要代表。他的诗风格淳朴，清新自然，被誉为自然的诗人。

诗作《丁登寺》（TinterAbbey）被认为是不朽之作，歌颂自然美。他开拓了以表现情感为主要特征的浪漫主义诗风。丁登寺

五年过去了，

五个夏天，

还有五个漫长的冬天！

重又听见这水声，

山泉滚流而出，

溪流柔声低语。

荒野中峻峭巍峨的山崖，

山水倒映着天空的宁静。

我重又在此休憩

在无花果树的浓荫之下远眺：

田野，村舍密布

果园，簇生

果子披着一身葱绿，将自己掩没在灌木丛和乔木林中。

树篙，仍像一群顽皮的树精在野地奔跑：

袅绕的炊烟，依然静静地升起在树林顶端！

飘忽不定，仿佛漂泊者在旷野山林中游走。

丁登寺

这一切虽然已经久违，我并不曾遗忘：

当我独居一室，置身于城镇的喧嚣声中，深感疲惫之时，

它们为我带来的甜蜜感觉，

渗入血液，渗入心脏，

进入我最纯净的思想，

使我恢复恬静：

那忘怀己久的美好的岁月

那些早经遗忘的无名琐事，

饱含着善意与友爱。

我得到一种满足的惬意，

那不可理解的世界中令人厌倦的压力，

顿然减轻；

一种恬静而幸福的心绪，

引导我前进，

直到我的肉躯停止了呼吸，

变成一个鲜活的灵魂。

如此频繁，在精神上我转向你，

啊，绿叶葱笼的怀河！你在森林中漫游，

我站立在此，未来岁月的生命蕴藏在眼前的片刻间。

尽管我已不复当初，

不再像这一头小鹿，

在山峦间跳跃，在大江两岸窜跑，

在孤寂的小溪边逗留，听凭大自然的引导：

那时的心境已难以描画。

那令人晕眩的狂喜也已消失。

已听过人生忧郁的乐曲，

却依然热爱草原，森林，和山峦；

目睹耳闻了大千世界的林林总总，

却发现——

在大自然中，

隐藏着我最真实的灵魂和语言。站立在美丽的河畔，你呀，我最亲爱的朋友，

在你顾盼流转的眼睛里，

我再一次重温了往昔的快乐。

我知道你从来没有背弃过我；

因此，

让月光照耀着我孤独的漫游，

让蒙蒙的山风自由地吹拂我；

在往后的岁月里

对你的记忆像一个栖居的家园招引着我

即使孤独．惊悸，痛苦，或哀伤成为

我的命运，

我将依然杯着柔情的喜悦

顺着来时的路追忆起你，

即便我远走他方

再也听不见你可爱的声音，

再也不能在你野性的双眸中

看见我往昔生活的光亮一一

也不会忘记我俩曾在这妩媚的河畔

一度并肩站立。

更加不会忘记，

这些高耸的树林

陡峻的山崖，

和绿色的田园。

恶魔派恶魔派的代表是拜伦和雪莱。由于拜伦对湖畔派诗人的保守立场作过批评，称“桂冠诗人”骚塞是叛徒。为此骚塞称拜伦、雪莱是“恶魔派”。这个称号在英国文学史上被沿用，它象征积极反抗现实的斗士。恶魔派和湖畔派不同，他们坚持民主自由理想，始终同情法国大革命，反对专制暴政，支持受压迫民族的解放斗争。他们强调文学的社会作用和教育意义，写出充满革命激情的诗篇，完成了由湖畔派开始的诗歌改革，丰富了诗歌的形式和韵律。雪莱雪莱（Shelley1792——1822）是英国著名的浪漫主义诗人，一生抨击不合理的社会制度，对人类任何形式的压迫进行斗争，同情弱小者。1816年5月，他在日内瓦和拜伦初识，结下了终生不渝的友谊，拜伦爱他的纯洁无邪，他爱拜伦的诗才豪放。1822年在海上遇风暴溺死，年仅二十九年。预言的云雀——雪莱波西·比希·雪莱

雪莱的主要创作长诗《麦布女王》（QueenMab1813）揭露社会的贫富不均，歌颂民主、自由和劳动，对以后的工人斗争和宪章运动起过积极作用。马克思说它是宪章派的“圣经”。《伊斯兰的起义》（TheRevoltofIslam1817）借东方故事歌颂资产阶级革命。诗剧《解放了的普罗米修斯》（PrometheusUnbound1819），雪莱的代表作，采用古希腊题材，把普罗米修斯塑造为一个资产阶级革命家形象，最后结局是全世界获得解放，表达了反抗专制统治的斗争必将获胜的信念和空想社会主义理想。剧中世界变为“平等，不分等级，不分种族，不分国家，不需惶恐，不需官阶，不需有谁称王”。抒情诗《西风颂》抒情诗名篇有《西风颂》（OdetotheWestWind）,《致云雀》（ToaSkylark）。《西风颂》共5节，第1、2、3节写西风扫落叶，播种子，驱散乱云，放释雷雨，把地中海从夏天的沉睡中吹醒，让大西洋涂上庄严秋色。第4节里诗人和西风一样不受羁绊，鄙视一切。第五节是诗人的嘱咐：“Owind，ifwintercomes，canSpringbefarbehind？”（愿你从我的唇间吹出醒世的警号，西风哟，如果冬天已经来到，春天还会遥远吗？）

济慈

济慈（Keats1795——1821）浪漫主义诗人，和拜伦、雪莱齐名。他的创作期只有5年，却写出了很多传世之作，如《夜莺颂》（OdetoaNightingale）、《秋颂》（OdetoAutumn）、《希腊古瓮颂》（OdeonaGrecianUrn）。他的抒情诗，叙事诗的基本思想是对永恒之美、大自然和古代希腊的歌颂。他说，“对一位大诗人来说，美感是压倒其他一切的考虑的，或进一步说，取消一切的考虑”。纯美说

济慈的“纯美说”预示了19世纪后期的“为艺术而艺术”和唯美主义。唯美派诗人王尔德和20世纪的意象派诗人都受到他的影响。济慈诗与中国诗比较济慈的《秋颂》具有丰实静谧之美，收割后的田野一片温暖。中国诗歌常写悲秋的诗，民族心理不一样。

他的《仙灵之歌》描写到花儿年年开，给人以安慰和希望中国诗常写伤春悼花的心境，民族心理又不一样。《秋颂》雾气洋溢、果实圆熟的秋，你和成熟的太阳成为友伴；你们密谋用累累的珠球，缀满茅屋檐下的葡萄藤蔓；使屋前的老树背负着苹果，让熟味透进果实的心中，使葫芦胀大，鼓起了榛子壳，好塞进甜核；又为了蜜蜂一次一次开放过迟的花朵，使它们以为日子将永远暖和，因为夏季早填满它们的粘巢。谁不经常看见你伴着谷仓？在田野里也可以把你找到，弥有时随意坐在打麦场上，让发丝随着簸谷的风轻飘；有时候，为罂粟花香所沉迷，你倒卧在收割一半的田垄，让镰刀歇在下一畦的花旁；或者．像拾穗人越过小溪，你昂首背着谷袋，投下倒影，或者就在榨果架下坐几点钟，你耐心地瞧着徐徐滴下的酒浆。啊．春日的歌哪里去了？但不要想这些吧，你也有你的音乐——当波状的云把将逝的一天映照，以胭红抹上残梗散碎的田野，这时啊，河柳下的一群小飞虫就同奏哀音，它们忽而飞高，忽而下落，随着微风的起灭；篱下的蟋蟀在歌唱，在园中红胸的知更鸟就群起呼哨；而群羊在山圈里高声默默咩叫；丛飞的燕子在天空呢喃不歇。《仙灵之歌》与《葬花吟》济慈《仙灵之歌》：不要悲哀吧！哦，不要悲哀！到明年花儿还会盛开。不要落泪吧！哦，不要落泪！花苞正在根的深心里睡。《红楼梦》：林黛玉《葬花辞》：侬今葬花人笑痴，/他年葬侬知是谁？/试看春残花渐落，/便是红颜老死时，/一早春尽红颜老，/花落人亡两不知！司各特司各特（WalterScott1771——1832）“欧洲历史小说之父”。创作有诗歌、小说、历史著作、传记。但他的最大贡献是历史小说，共写27部历史小说，它们像一幅巨大的历史画卷，反映了从中世纪到资产阶级革命时期英格兰和苏格兰的社会生活。揭露民族压迫，美化苏格兰古老的宗法制社会。

《艾凡赫》代表作《艾凡赫》（Ivanhoe1819）表现了12世纪英国“狮心王”理查在位时阶级矛盾和民族矛盾。理查王被描写为作者理想的君主形象，艾凡赫是作者骑士理想的化身，蕊贝卡是个仗义疏财的犹太姑娘，正面塑造犹太人，这在当时是少见的，作品最出色的人物是民间传说中的英雄罗宾汉，作者把这个绿林好汉塑造成一个反抗民族压迫的英雄。

司各特小说特点司各特的历史小说具有浓厚的浪漫主义色彩，情节惊险离奇，场面五彩缤纷，人物非凡奇特，可说是浪漫主义的历史小说，为欧洲19世纪后末期的社会小说开辟了道路。巴尔扎克、雨果、萨克雷、狄更斯、普希金都受到他的影响。司各特逝世后，浪漫主义在英国不再占优势。（三）、法国文学在法国，Romantic一词是通过法国“浪漫之母”斯达尔夫人的《论德国》（1812）一书，流传到法国的。第一个自称为“浪漫的”作家是司汤达。他在1818年说，“我是一个热狂的浪漫主义者，这就是说，我拥护莎士比亚，反对拉辛，拥护拜伦爵士，反对布瓦罗。”司汤达用“浪漫的”一词，来攻击17世纪法国的古典主义。20年代，“浪漫的”在法国通用，到了1830年，雨果《欧那尼》的上演，使“浪漫的”和“古典的”斗争达到白热化程度。论争中，司汤达的杰作使双方都不满意，浪漫派认为它拘谨有余，古典派认为它典雅不足。实际上它是现实主义作品。夏多布里昂夏多布里昂（Chateaubriand1768——1848）法国早期浪漫主义的代表。出身贵族，思想保守，担任过复辟王朝的外交部长。1802年，他发表了论文《基督教的真谛》，主要观点是宣扬灵魂不灭和上帝存在，只有基督教才能促进真实的诗歌发展，艺术家的任务在于“高超于世界之上”。

“世纪病”作品有中篇小说《阿达拉》、《勒内》，通过主人公的情爱与宗教信仰的冲突，宣扬宿命论思想。勒内和爱他的胞姐分手，孤独忧郁，遁迹荒蛮绝域。小说出版，立刻风靡一时，勒内的忧郁被称为勒内式的“世纪病”。集合在夏多布里昂周围的浪漫主义作家还有拉马丁（1790——1869）和维尼（1797——14863），作品脱离现实，具有浓厚的宗教沉思。夏多布里昂的海边墓地世纪病世纪病亦称时代病。19世纪初期，欧洲有不少资产阶级进步知识分子既厌倦上流社会虚伪腐败的习俗和冷酷的资本主义文明，又脱离人民看不清前途，于是陷入忧郁、孤独和悲观失望之中，成为英国工业革命和法国大革命后流行的一种典型的时代精神和社会心态。世纪