诗歌表现手法课件

古代诗歌鉴赏

诗歌的表达技巧

表达技巧(Ⅰ)修辞方法：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问表达方式：记叙、描写、议论、抒情、说明结构技巧：照应、过渡、铺垫、伏笔、层层深入、先总后分、先景后情、承上启下等。表现手法：（其它技巧）烘托、象征（托物言志）、虚实结合、抑扬结合、渲染、抑扬、想象联想、赋比兴等匠心独运的结构

1、渲染、铺垫：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

首联俯仰所见所闻，绘声绘色绘形绘态，一连出现六个特写镜头，天造地设，自然成对，突出描写了秋江惨淡景物的特点，渲染了悲凉的气氛，为下文的抒怀作了铺垫。

对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。江上看山（苏辙）朝看江上枯崖山，憔悴荒村赤如赭。暮行百里一回头，落日孤去霭新画。前山更新色更深，谁知可爱信如今。唯有巫山最浓秀，依然不负远来人。

［分析］此诗通过色彩的层层渲染，描绘出一幅幅美景：“赤如赭”的“荒村”、“落日”时分的“霭新画”、“更新色更深”的“前山”，已让诗人观止，抒发感叹——谁知可爱信如今！却哪知巫山最浓秀？层层的渲染，达到很好的艺术效果。2、点和染：如：

“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”点出全词的主题。“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”是染，用酒醒、杨柳、河边、晓风、残月五个意象渲染清秋离别。点就是点示主题，画龙点睛；染就是铺叙、渲染。（首尾）照应在一些诗歌中，诗人往往采用今昔、他我、物我对照的方式，来抒发自己或他人情感。

诉衷情（宋·陆游）

当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。

胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧州！【析】此诗共分两阕，下阕照应上阕。“心在天山”与“当年”句相应；“身老苍州”与“关河梦”句相应，目的在于构成对照，抒发了词人心酸遗恨的苍凉心情。（先扬后抑）卒章显志

诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。

如：李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。如：《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。1、想象和联想

想象——从无到有联想——由此及彼这两种手法多为浪漫主义诗人所采用，如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。联想：由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。想象：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念和思维过程。望洞庭（刘禹锡）湖光秋月两相知，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。分析：这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。咏柳（贺知章）碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。分析：诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。1、虚——指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。2、虚实结合（1）神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。（2）已逝之景之境。作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。（3）设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。2、实

在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如：《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势。

例：姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

3、虚实相生虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，达到虚中有实，实中有虚，大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境。虚景和实景的关系：（1）相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。（2）相辅相成形成渲染烘托，从而突出的中心的。晓出净慈寺送林方子毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

前两句泛写西湖六月的风光自有特色，是虚写；后两句描写满湖莲叶荷花在朝阳的辉映下，无边无际的碧绿和艳红和谐的搭配着，是实写。全诗虚实相生收到相得益彰的效果。望庐山瀑布李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。实虚《踏莎行》欧阳修候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。

上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙写虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。雨霖铃

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！

上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写。下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。在诗歌中，以景传情达意（间接抒情）的往往具有一定的固定性，如：“故乡明月”——“乡思情”；“松风山月”——“隐逸情”；“寒林残月”——“诗人的忧愁”；“中秋圆月”——“相思情苦”；“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”——“闺怨情”；“长亭折柳”——“惜别情”；“江湖扁舟，月落乌啼”——“诗人的羁旅之苦”；“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”——“悲欢离合情”；“昔荣今非，几度夕阳红”——“对世事沧桑的感叹”；“空城落花”——“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。

用于艺术创作，就是从正面着意描写。3、渲染芙蓉楼送辛渐王昌龄寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天，织成了无边无际的愁网。夜雨增添了萧瑟的秋意，也渲染出离别的黯淡气氛。那寒意不仅弥漫在满江烟雨之中，更沁透在两个离人的心头。赋得暮雨送李胄

韦应物楚江微雨里，建业暮钟时。

漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。

海门深不见，浦树远含滋。

相送情无限，沾襟比散丝。以“微雨”“暮钟”“漠漠”“冥冥”“浦树含滋”都是在渲染一种离别时的伤感的气氛。本是国画的一种技法，纯用线条勾画，不用渲染烘托的写法。

田家父耕田上原，子斫山下荒。六月禾未秀，官家已修仓。

寥寥数语勾勒了父子辛勤劳作、官家修筑粮仓的画面，表现封建统治者残酷剥削、压榨农民的深刻主题。4、白描例：《山行》远上寒山石径斜，白云深处有人家。《西江月·夜行黄沙道中》（辛弃疾）明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。《诗经·关雎》孔雀东南飞，五里一徘徊。汉乐府《孔雀东南飞》5、比兴石灰吟（于谦）千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。6、象征象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如：“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”“兰芷”象征名贵、孤芳、清高“牡丹”象征富丽等等。兰溪棹歌凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。7、动静结合艺术创作中离不开动态描写和静态描写，或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相辅相成。前者属于烘托手法。

前两句山水的明丽动人和月色的清爽皎洁，是静景；后两句写了鱼抢新水、涌上溪头浅滩的调皮，是动景。全诗动静结合，写出了兰溪山水的美好和蓬勃生机。

鸟鸣涧

王维人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

析：这首诗通过描写花落、月出、鸟鸣这些动景，营造出春天的山谷中的一派生机，而这些动景更衬托出一片静谧的意境，以动衬静，韵味无穷。以动衬静

村行王禹偁马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。何事吟余忽惆怅?村桥原树似吾乡。

析：“万壑有声含晚籁”，实质指万壑涵盖所有的声音，突出了晚籁之静;“数峰无语立斜阳”，数峰本无语，这里经过强调，反而暗示数峰欲言又止，同样写出了一个静字。以动衬静不从正面平铺直陈，先从反面着笔，加以贬抑，而后透露出自己的真实意图。

次萧冰崖梅花韵冰姿琼骨净无暇，竹外溪边处士家。若使牡丹开的早，有谁风雪看梅花。8、欲扬先抑

诗中三四句忽发奇想：如果牡丹花开早于梅花，谁会冲风踏雪顾及梅呢？然而，牡丹毕竟不会开在梅花之前。诗人欲扬先抑，只有冰清玉洁的梅花才能在凛冽的风雪中吐芳争艳，才能受到人们的青睐。题临安邸（林升）山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。暖风熏得游人醉，直把杭州当汴州。闺怨（王昌龄）闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。开头写少妇“不知愁”，后面却又说她“悔”，这是采用了什么写法，作者这样写的用意是什么？先扬后抑，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

9、烘托艺术从侧面通过描绘某件事，景或人的方法来衬托出主要的人或事物。（写景）1、侧面烘托2、以景衬情3、动景静景互衬写景时不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物入手，以对侧面景物的描写来达到反映主题的效果。喜景衬喜情、哀景衬哀情、喜景衬哀情以动衬静，以静衬动

石头城刘禹锡

山围故国周遭在，

潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。

题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物（山、潮水、月）入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。

[双调]折桂令中秋张养浩

一轮飞镜谁磨？照彻乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空银汉无波，比常夜清光更多，尽无碍桂影婆娑。老子高歌，发问嫦娥，良夜恹恹，不醉如何？“玉露泠泠，洗秋空银汉无波，比常夜清光更多，尽无碍桂影婆娑”句，以“玉露”“银河无波”“桂影婆娑”清晰之景侧面烘托出月光的清朗之态。析：湖面春水新生、树上春莺争鸣、空中春燕衔泥、堤岸春花渐开、春草刚绿，诗人敏锐细腻的笔触，让人们从中体会到西湖正在舒展地着上春装。

钱塘湖春行

白居易孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。

喜景衬喜情

登高

杜甫风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

析：诗的前四句描绘了一幅苍凉恢廓的秋景——哀景：急风震撼高天发出怒号的声音，猿猴哀鸣，渚清沙白，飞鸟之影映入寒渚，木叶纷纷凋落，江水奔腾涌流，一片深秋的凄清之色。为下文四句渲染了浓浓的愁意，水到渠成地抒情作了很好的铺垫。哀景衬哀情

绝句

杜甫江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？

析：本诗作于广德二年（764），当时诗人客寓成都，亟思东归，因战乱道阻，未能成行，所以有后两句的叹息。但诗的前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面，极言春光融洽。如此美景，何以思归？原来这是以乐景写哀情，以客观景物与主观感受的鲜明对照，反衬诗人思乡之情更加浓厚。

喜景衬哀情咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件来讽喻当朝。10、借古讽今

台城台城六代竟奢华，结绮临春事最奢。万户前门成野草，只缘一曲后庭花。全诗以台城这一六朝帝王起居临政的地方为题，描写了六朝纵情作乐的荒淫生活，和野草丛生的凄凉景象形成了鲜明对比，把严肃的历史教训化做了触目惊心的具体形象，寄托了吊古伤今的无限感慨。练习巩固北陂杏花王安石一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾作尘。这首诗运用了怎样的表达技巧？表达了怎样的主题？

诗人托物言志，借北陂杏花表明作者不惧怕顽固势力，尽管遭受打击，仍坚定信念，实行变法的决心画眉鸟（欧阳修）百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼听，不及林间自在啼。（1）这首诗写了几种画眉鸟？是怎样写画眉鸟的？（2）作者写画眉鸟，表达了怎样的思想感情？（1）这首诗写了两种画眉鸟，一是林中的，一是笼中的。作者用对比的手法写画眉鸟。前者在林中“随意移”、“自在啼”，自由自在；后者锁于金笼之中，完全没有自由。（2）这首诗借鸟咏怀，表达了对自由的赞美之情和对束缚个性、窒息性灵的憎恶之意。