《素描》第二章课件

第一节基础排线训练/第二节掌握透视规律/

第三节练习素描结构

/

第四节分析素描光影

/第五节学习素描构图

/第二章素描造型要素训练章节预热

素描本篇为素描的基础造型要素训练，包含线条、透视、结构、光影和构图。篇章中设置大量的案例与实训，通过讲练结合的方式，让初学者既能掌握素描造型必备的理论知识，又能为复杂的素描造型训练打下扎实的实践基础。章节导入

画笔与镜头背后的关联

素描产品摄影是一种商业广告摄影，以商品为主要拍摄对象，通过反映商品的形状、结构、性能、色彩和用途等来激发顾客的购买欲，如图所示。

产品摄影作品想一想素描你知道产品摄影和素描有什么关系么?章节导入

画笔与镜头背后的关联

素描简单来说，素描，是用画笔在纸上画出形体，用线条、光影来表现物体。以一颗鸡蛋为例，通过不同方向、不同深浅的线条组合，来描绘轮廓，表现光影，最终呈现出不同光环境下的鸡蛋的形象，如图所示。

素描中的鸡蛋章节导入

画笔与镜头背后的关联

素描产品摄影不需要用画笔去画影调，而是直接利用光线“制造”影调来表现被拍摄对象。在没有光的情况下，人们看不见这颗鸡蛋，当有了一束光，这颗鸡蛋周围就产生了光影变化，鸡蛋的形象就出现了，如图所示。

摄影中的鸡蛋想一想造型要素的关键是什么？素描章节导入

画笔与镜头背后的关联

素描和摄影都需要借助“光”来表现物体的形象，只不过素描用线条画出光影，而摄影则通过精心布局来制造“光影”。由此可见，抓住关键的造型要素，对于每一种造型艺术创作都是非常重要的。当然，要想画好素描，除了光影，我们还要掌握其他重要的造型要素，如线条、透视、结构等，才能透过现象看本质，才能将三维物体生动地呈现在二维平面上，才能达到事半功倍的训练效果。

素描基础排线训练/第一节一、直线任何一幅素描作品，本质上都是由无数的线条巧妙结合而成的。根据不同的表现效果使用不同的线条。绘画时，可以根据不同的表现效果使用不同的线条。直线根据长短分为长直线和短直线。由于画这两种线条时使用的握笔姿势不同，因此需分开练习。素描长直线短直线一、直线(一)长直线

画长直线时，握笔姿势采用上握式，笔杆和纸面呈小于30°的斜角，胳膊微曲。画线时，手腕保持不动，由手臂发力带动笔尖，在纸面上快速轻划，俗称“拉线”。长直线常用于起稿时定轴线、画辅助线、概括外形等，初学者应多做不同方向的拉线练习，如图所示。素描

长直线练习一、直线(二)短直线画短直线时，握笔姿势采用三角式。画线时，和写字时一样，用手指控制笔尖发力，线条的粗细要均匀，长短要一致。短直线常用于表现物体的明暗、虚实和画面背景，多以排列组合的方式出现，初学者应多做不同方向的排线练习，如图所示。素描

短直线练习二、曲线画曲线和画直线一样，应根据线条的长短选择对应的握笔姿势。曲线是一种富有韵律感和流动感的线条，可用于描绘有弧度的形体、纹理、质感等。初学者应多做弧度、深浅、疏密的练习，如图所示。素描

曲线练习三、曲折线折线是指呈“Z”状的线条。画曲折线时，将笔杆卧倒，以平涂的方式进行。曲折线的线条笔触比较均匀，适合表现柔软、光滑的质感，初学者应多做不同走向的曲折线练习，如图所示。素描

曲折线练习四、短线短线是指用较短的笔触画出的直线、曲线等排列组合。画短线时，注意加快运笔速度，使短线的排列均匀、有规律。短线一般用于画物体表面的肌理、毛发等，如图所示。素描

短线练习小试牛刀随意画出几个大小不一的形状，用均匀的线条将其填满，要求线与线之间的距离尽量均等，并且线的两端尽量不要画到形状外，如图所示。刚开始练习时可以慢速进行，等到熟练后可以适当加快速度。素描特定形状排线练习掌握透视规律/第二节想一想什么是透视？素描

生活中的透视现象一、什么是透视透视实质上是一种视觉现象，是肉眼观察物体所产生的影像错觉。在日常生活中，人眼观察事物时，会发现原本大小、形状相同的物体，由于观察者所处位置的不同，造成视线的方向不同、距离的远近不同，导致物体的形象在视觉上产生近大远小、近高远低等变形，这种现象就是透视现象。例如，茶壶盖本身是圆的，但由于观察的位置不同，使茶壶盖在画面中以不同的椭圆形呈现，如图所示。素描一、什么是透视在学习透视原理之前，初学者需要掌握9个常用的透视专业术语，如图所示。素描

生活中的透视现象一、什么是透视1视平线:与观察者眼睛平行的水平线。2视点:观察者眼睛的位置。3心点:也称“主点”，观察者眼睛正对着视平线上的一点。4视中线:视点与心点相连的线，它与视平线成直角。5画面:人眼与物体之间假定的一个透明的平面，它垂直于地平面，平行于观察者的面部。6灭点(消失点):物体经过透视后，边的延长线的交点。7视角:人眼在观察物体时与视中线所形成的角度，60°视角为观察物体最清楚的角度。8视距:画面与观察者眼睛之间的距离。9视域:观察者的视力范围。素描一、什么是透视根据视点与物体相对位置的不同，物体的透视形象呈现不同的形状，从而产生了各种形式的透视效果。习惯上，可按透视中灭点(消失点)的多少来分类和命名透视，如一点透视、两点透视、三点透视等。素描一点透视三点透视两点透视二、一点透视(一)一点透视概念一点透视也称“平行透视”，是指在画面中，无论处于任何方位的立方体，只要X轴、Y轴和Z轴中任意两个方向上的轮廓线与画面边线平行，即前后、上下、左右三组面的任意一组与画面平行，则立方体与画面所构成的透视关系就是一点透视。一点透视只有一个灭点，立方体与画面垂直的轮廓线消失于灭点，与画面平行的轮廓线没有透视变化，如图所示。素描一点透视二、一点透视(二)一点透视应用一点透视简单、直接、稳重，有一定的纵深感，常用于表现街景、走廊、室内等景象，如图所示。素描运用一点透视表现室内二、一点透视(三)一点透视练习在一组一点透视的线条中间，画出各个方位的立方体，如图所示。素描一点透视练习参考三、两点透视(一)两点透视概念两点透视也称“成角透视”，是指在画面中，立方体有两个方向的轮廓线分别向画面左右两边的灭点汇集，有一个方向的轮廓线平行于画面左右的边线，则立方体与画面所构成的透视关系就是两点透视。如图所示。素描两点透视三、两点透视两点透视的特点1两点透视有两个灭点，且都在视平线上。2立方体的任何一个面都失去了原有的正方形特征，产生了一定程度的透视变形。3在两个面完全相同的情况下，与画面成角较小的面看起来更正、更宽，称为主侧面;与画面成角较大的面看起来更窄，称为次侧面。素描三、两点透视(二)两点透视应用两点透视能同时展示物体的两个方向的面，具有较强的透视感和横向展示性，常用于表现建筑效果35以及街角的景象，如图所示。素描运用两点透视表现街角的建筑三、两点透视(三)两点透视练习在一组两点透视的线条中间，画出各个方位的立方体，如图所示。素描两点透视练习参考四、三点透视(一)三点透视概念三点透视也称“倾斜透视”，是在两点透视的基础上，在视平线以外增加了第三个灭点的透视规律。在三维空间中，通过俯视或仰视观察对象，就能够得到三点透视的效果，如图所示。素描四、三点透视三点透视的特点

1低头俯视观察对象时，竖直方向的线条向视平线下方的第三个灭点汇集。

2抬头仰视观察对象时，竖直方向的线条向视平线上方的第三个灭点汇集。素描三点透视四、三点透视(二)三点透视应用三点透视的视觉角度大、冲击力强、展示性强，常用于表现超高层建筑的俯瞰图或仰视图，如图所示。素描运用三点透视表现俯瞰图四、三点透视(三)三点透视练习在一组三点透视的线条中间，画出各个方位的立方体，如图所示。素描三点透视练习参考五、圆形透视(一)圆形透视的概念一般情况下，圆形经透视变形后为椭圆形。与画面平行的圆，无论远近，都不会产生形状的改变，只有近大远小的变化，如图(a)所示。与视平线平行的圆，其与视平线线的夹角越小，透视形变越大，如图(b)所示，夹角相同时，参考正方形的透视规律，进行等比例缩小，如图(c)所示。素描圆形透视五、圆形透视(二)圆形透视应用圆形透视常用于表现圆形或球状的物体，如图所示。素描运用圆形透视表现陶罐五、圆形透视(三)圆形透视练习在一组一点透视的线条中间，画出各个方位的正方形，在正方形中画出圆形，如图所示。素描圆形透视练习参考练习素描结构/第三节一、单体的结构(一)内部结构内部结构是指物体自身内部的关系，例如骨骼和肌肉的生长走势、衣服的褶皱穿插、白菜叶子层叠生长等。这是从表面观察不到的结构，需要借助一些解剖图来了解，如图所示。素描人体腿部骨骼与肌肉一、单体的结构(二)外部结构外部结构即外部形体，是存在于物体外表的块面关系，依附且概括内部结构。外部结构借助光影来表现，因此绘画时，可以把每一个块面看成一组调子，物体的外形就是由多组不同的调子组合而成，如图所示。素描亚历山大实面(左)与切面(右)二、组合体的结构(二)外部结构当多个物体组合在一起时，便会产生组合结构关系。从平面上看，组合物体之间也是块面关系，实际上却是由不同的物体投射到同一平面上，从而产生的视觉错位效果，它与单个物体的块面关系有本质的区别，如图所示。素描组合物体的结构分析素描光影/第四节光线造成的明暗调子是素描表现的重要组成部分。明暗调子可以增强物体的体积感，形成深邃的空间与朦胧气氛。初学者需要掌握光线影响物体的基本规律，以便观察和深入研究物体表面的光影变化规律，从而提升画面表现效果。

一、光影的形成光影是指在光线的照射下，三维物体的表面和周围产生了从高光到暗影的亮度层次，形成了黑、白、灰的关系。光影使物体在视觉上有了明显的体积感和空间感，它随着物体的结构以及光源的种类、远近、角度、强弱等的不同而不同。在素描写生训练中，要学会分析光影的形成，只有准确地把握黑白灰的关系，才能准确地塑造立体造型。素描二、光影的效果同一物体，由于光源的种类、远近、角度等的不同，其光影效果也各不相同，如图所示。素描光影的效果1光源的种类:自然光下明暗层次更丰富、界限更模糊;人工光源下明暗层次简单明显。二、光影的效果素描光影的效果2光源的远近:物体离光源近，其阴影范围小;物体离光源远，其阴影范围大。二、光影的效果素描光影的效果3光源的角度:顺光角度下，亮面占据大多数，只能看到少部分投影和暗面，明暗层次单调;逆光角度下，暗面占据大多数，只能看到少部分亮面，明暗层次也单调;侧光角度下，能同时看到亮、灰、暗面，明暗层次丰富。三、三大面素描在素描中，物体表面的色彩明度和光影效果可用黑、白、灰三色表现，即物体表面可概括为黑、白、灰三个大面。在白色的石膏体上，这三大面只体现光影效果，而不用考虑色彩明度。其中，“黑”即“暗面”，为石膏体的背光面;“白”即“亮面”，为石膏体的受光面;“灰”即“灰面”，为石膏体的反光面，或者说是亮面与暗面之间的过渡面，如图所示。暗面灰面亮面三、三大面素描正方体的三大面三、三大面素描(一)亮面亮面是物体充分接受光照的面，也是高光部位所在的面。画亮面时，最亮部留白，次亮部可以用硬铅笔浅浅地画一层色调，如图所示。亮面绘画要点三、三大面素描(二)灰面灰面是联系亮面与暗面的过渡面，因为素描不靠边缘线区分形体的面，而靠不同色调的灰面来区分，所以打好灰面才能使画面光影效果更加自然。画灰面时，不可一味平涂，应注意接近亮面的灰面色调较浅，接近暗面的灰面色调较深，如图所示。灰面绘画要点三、三大面素描(三)暗面暗面是物体的背光面，但由于周围物体反光的影响，暗面并不是一味地黑，而要体现出一定的明暗层次，如图所示。画暗面时，应首先画出明暗交界线。明暗交界线是色调最深的部分，绘画时要略微加重。画背光部时，可沿着明暗交界线向背光部逐渐减淡色调。同时，应注意留出暗面中的反光部分。要注意的是，暗面色调是一层层线条叠加形成的，绘画时可先用软铅笔铺色调，再用硬铅笔刻画，以把握色调的细微变化。三、三大面素描暗面绘画要点四、五大调素描五大调子与受光的关系五大调是根据三大面细分出来的五个明暗调子，分别是受光部分的亮调子、灰调子，以及背光部分的明暗交界线、反光和投影，如图所示。四、五大调素描五大调子的绘画方法在画五大调子时，要分清五个调子的位置分布，如图所示。小试牛刀素描不同光线照射角度说明下面两张照片分别采用哪种光线照射角度，并在图中标出亮面、暗面和灰面，如图所示。学习素描构图/第五节想一想素描素描学习除了透视、结构和光影外，我们还需要注意哪些方面？一、素描构图原则素描构图是指在画面中安排和处理描绘对象的大小、位置及其组合关系，使各物体在画面中大小适中、位置合适，以表达构思中预想的形象和审美效果。构图是绘画之初首先面临的问题，它可以有效地增强画面的表现力，更好地表现画面内容。要想画好素描，掌握构图原则和方法是必不可少的。一、素描构图原则素描素描构图有两个基本原则，分别为变化与统一、对称与均衡。

变化与统一对称与均衡（一）变化与统一素描过分变化的构图显得散乱1.变化变化是指相异的元素组合在一起时形成的对比效果。各种造型因素，如结构、形体、明暗，及位置关系等因素所形成的差异和矛盾都可称为变化。变化趋于动感、对比，使画面生动鲜明，但过分强调变化容易产生杂乱、松散的感觉，从而失去美感，如图所示。

素描过分统一的构图显得单调乏味2.统一统一趋于安定、和谐，使画面富有整体感和秩序感，但过分统一会使画面显得单调乏味，如图所示。

（一）变化与统一素描“变化”与“统一”相结合3.变化与统一相结合在素描构图时，应通过适当放大物体、组合物体、改变物体摆放位置或变化衬布等方式使“变化”与“统一”相结合，从而达到均衡、和谐的画面效果，如图所示。

（一）变化与统一（二）对称与均衡素描绝对对称的构图1.对称对称分为相对对称和绝对对称两种，相对对称是指相似要素的对称，绝对对称指相同要素的对称。素描构图中切忌使用绝对的对称形式，因为它会使画面过于呆板，如图所示。

素描相对对称的构图相比之下，相对对称的构图具有简洁、稳定的美感。

（二）对称与均衡素描画面均衡的重要性2.均衡均衡也称“平衡”，是指通过重新组合画面中的构成要素，使力量保持平等均衡，从而达到一种平衡的视觉美感。均衡是对称结构形式的进一步发展，由形的对称和协调转化为力的对称和协调，是一种重心的平衡，如图所示。

（二）对称与均衡知识拓展素描错误构图总结素描构图时，在遵循变化与统一、对称与均衡的原则下，应避免出现以下错误构图。“空”:物体与空间比例失衡，画面过于空旷。构图时可以采用将物象加大、增加物体数量或丰富衬布的变化等方法加强物象与空间的统一关系。“闷”:物象与画面空间过于一致，缺少了对比与变化因素。构图时可以缩小物象，增加透气的空间，使两者构成恰当的比例关系。“板”:画面布局绝对对称，显得呆滞、刻板。构图时可适当地调整物象的空间位置或增加变化的因素，打破绝对对称的布局，形成均衡的构图形式，通过主次、轻重的对比增强画面的美感。“堵”:当画面只“聚”不“散”时，容易造成“挤压感”。构图时可以通过适当地分散物体，形成前后左右、疏密有致、高低错落、互相呼应的画面布局来打破这种“挤压感”。“偏”:画面重心偏移，构图集中偏向物体的一侧，造成画面的不稳定感。构图时适当地调整物体的位置，保持重心的稳定，能够取得统一而有变化的构图。

小试牛刀素描仔细观察以下三种构图，出其不当之处，并尝试进行修改。构图修改二、素描构图方法素描素描中常见的基本构图方法有两种:对称式和均衡式。

对称式均衡式二、素描构图方法素描对称式构图(一)对称式构图采用对称式构图时，首先将主体物置于画面中心，然后将非主体物置于主体物两边起平衡的作用。对称式构图使画面整体比较稳定，常用于表现静态对象，如图所示。

二、素描构图方法素描均衡式构图(二)均衡式构图采用均衡式构图时，首先将主体物置于画面一边，非主体物置于另一边起平衡的作用。均衡式构图通常采用非均匀的画面分割，能够制造灵活的画面布局，常用于表现动态的内容，如图所示。

三、素描构图形式素描基于基本构图方法，衍生出许多固定且常见的构图形式。素描中常见的构图形式有横构图、竖构图、金字塔构图、放射形构图、L形构图、S形构图和井字形构图等。

横构图竖构图金字塔构图L形构图放射形构图S形构图井字形构图三、素描构图形式素描横构图(一)横构图横构图的主导线向画面的左右方向发展，画面开阔、充实，给人以平和、宁静之感，如图所示。常用于表现横向感较强的画面。

三、素描构图形式素描竖构图(二)竖构图竖构图的主导线向画面的上下方向发展，画面饱满、典雅，如图所示。常用于表现纵深感较强、主体物高大的画面。

三、素描构图形式素描等边三角形构图(三)金字塔构图金字塔构图又称“三角形构图”，是一种古老的构图法，使用频率较高。其中，等边三角形构图的稳定性很强，给人以安定、牢固之感，如图所示。三、素描构图形式素描长三角形构图长三角形构图具有飞升之势，画面洋溢着典雅、崇高的气氛，如图所示。

三、素描构图形式素描放射形构图(四)放射形构图放射形构图同时具有向外的张力和向内的吸引力，能突出位于其中心位置的物体，并且具有强烈的动感。放射形构图还具有一定的概括能力，能将复杂的结构归纳为一个整体，使画面具有很强的整体感，如图所示。三、素描构图形式素描L形构图(五)L形构图

L形构图的主导线为“L”形，画面效果生动，富有情趣。其中主体物被安排在L形纵轴上，辅助物则在L形横轴上有规律地散开，视觉中心位于L形纵轴偏上部位，如图所示。三、素描构图形式素描S形构图(六)S形构图

S形构图的主导线通过弯曲、扭转、延伸及穿插交错的形式形成丰富的变化，并且在变化中寻求某种呼应和联系，使画面效果既富有动感又具有协调的美感，如图所示。此外，S形构图具有较强的空间感，能够视线沿着S形逐渐深入。三、素描构图形式素描井字形构图(七)

井字形构图

井字形构图又称“九宫格构图”，是黄金分割构图方式的一种演变。它用九宫格将画面纵横分为9个部分，中心的四个交叉点就是画面的黄金分割点，即最佳的主体物安放位置，如图所示。小帖士素描黄金分割又称“黄金律”，是指事物个部分间一定的数学比例关系，即将整体一分为二，整体与较大部分之比为1:0.618，即长段为全段的0.618。上述比例是最能使人感受到美感的比例，因此被称为黄金分割，如图所示。黄金分割《萨宾妇女》(达维特)小结素描素描的造型要素包括线条、透视、结构、光影和构图。其中，线条是所有要素的基础，只有通过线条才能表现其他要素。透视和结构，一个是人们观察物体的视觉规律，一个物体固有的形体规律，只有掌握基本的透视原理和结构原理才能准确再现对象。光影是光线投射到物体上所产生的明暗效果，能使物体在视觉上具有明显的体积感和空间感。构图能够增强画面的表现力，帮助绘画者更好地表达绘画意图。

思考素描请复习本章内容，并回答下列问题:1.素描中，如何用线条表现亮面?2.什么是灭点?3.