管弦乐队中大号的演奏技巧

管弦乐队中大号的演奏技巧

大号是德国威普勒斯特发明的铜管乐器。它有降E调、降B调、C调的三种型号。大号又是管弦乐队中最大的低音部铜管乐器,其音色浑厚低沉、威严庄重,在乐队中担当着最低音声部。在当时铜管乐器组的低音乐器编配上,曾经使音乐家们伤透了脑筋。从许多总谱中可以看出,过去的铜管乐器组所运用的低音乐器显得非常混乱,为了获得理想的铜管乐器组的低音乐器,经过了长期的研究、探索、创新,一直到19世纪末才逐渐地完善并固定下来,这就是现在管弦乐队中所使用的大号。在铜管乐器的家族中,根据吹奏的音域分为高音、中音、低音吹奏乐器。大号在铜管乐器家族中是音域最低的乐器,称为低音吹奏乐器。由于大号的号嘴大,气息用量多,在吹奏上需要科学的训练与正确的吹奏方法,这样才能更好地完成各种音乐作品的艺术表现。因而,在吹奏方法上应做到以下几点:一、大号基础练习(一)保持重点呼吸大号吹奏的气息练习方法是,在吹奏之前需要练习气息,也就是吹奏时的呼吸。呼吸对一个管乐吹奏者来说,除了满足气体交换需要外,还是管乐发音的动力。在大号吹奏中,气量的大小决定了你吹出音的质量和音色,所以呼吸对练习大号是非常重要的。最好的方法是胸腹式呼吸,因为胸腹式呼吸在吸气时可以使肋骨外展并上抬,胸腔增宽,肺横向扩大,横膈膜下降,胸腔拉长肺部同时纵向扩大,使人体的空间扩大,吸进来的气也就增多了。要练习这种吸气方法可以徒手呼吸训练,练习的方法是:两脚分开站立与肩同宽,全身处于自然放松的状态,手叉腰或者用手抚摩腹部体会腹部肌肉的放松有收缩感觉;同时气息一定要下沉,这样能帮助体会气息集中的感觉。吸气时要注意的三点是:(1)不耸肩。因为有的人为了尽量多吸气,就用很大劲猛吸一口,双肩耸得很高,以为这样气就吸得多,实际上,由于耸肩使肩胛上抬,胸廓局限在很小的范围内扩张,易疲劳,姿势也很难看。(2)不拱小腹。有人以为吸气要尽量向下,这样才吸得深,于是就用力去拱小腹,似乎要将气吸入小腹内。我们知道,腹腔是内脏集中之处,空气不可能吸到那里,结果搞得腹部咕咕地响,而且因拱小腹使胸腔肋骨被拉下,胸腹部肌肉都处于很紧张的状态,若是因横膈膜下降,腹部内脏向下挤压,这种感觉是对的,但不能只从形式上去拱小腹。(3)不假吸气。有时在吸气时会出现这样的情况,腹部和腰围都膨胀得很大,其实只是强迫肌肉收缩了,并未吸进空气,就是用了很大劲,吸进的气也不多。有的人甚至只将腹肌向前一挺,使肌肉挺起,实际并未吸进多少气,又极易疲劳。因此,正确地使用呼吸是铜管演奏的极端重要的一个组成部分。(二)保持并保持作用嘴劲就是我们所说的口角的力,要想使高音、低音吹奏自如地发挥,就必须做到口角有力、口角肌发达。因此,在吹奏的时候我们首先要保持一个正确的嘴形。其方法是:将嘴角向两边拉,使口风变小,然后再慢慢放松,就这样持续一松一紧来练习嘴劲。练习号嘴的时候也需要全身自然放松,把号嘴放在两唇中间的位置上,号嘴正好被分为上下二分之一。在吹号嘴吸气的时候,也应该注意用嘴角和鼻子一起吸气,一定要使气息下沉。嘴唇是配合气息发音的工具,在号嘴里就好像簧管乐器里的簧片,所以嘴角一定要向两边拉紧,口角要打开使气息能够顺畅地吹入号嘴。吹号嘴的时候最好按音阶吹,有矫音器或者钢琴最好,吹号嘴的时候一定要注意音准,还可以吹三度的跳进。在用号嘴吹音阶的时候也要注意嘴形,号嘴的嘴形应该保持不变,用气来找音,每次吹号前准备活动最好在30分钟以上,这样可以使你的嘴唇充分地放松,在吹练习曲和音乐作品的时侯,吹号的嘴形感觉更加顺畅。(三)松弛容易使音不准长音是在不同的音上练习的呼吸吹奏方法,所以在吹长音的时候一定要注意气息的变化与嘴型的变化;另外吹奏低音与高音的时候嘴型最好不要变。吹低音的时候嘴不要太松懈,松懈容易使音不准;吹高音的时候也不要太紧,太紧容易使音色变差。吹高音的时候一定要把嘴向中间聚,嘴角的肌肉向两边拉,使口风变小,用气息来找音,这样不仅能锻炼气量,也能使音色变得更浑厚。所以每次吹号的时候不光要吹号嘴,还要吹长音练习。长音练习最好是吹音阶从低到高,长音练习可以让你充分体会气息与号嘴的配合,因为长音练习的时候可不用顾及其他的技术问题,可以较专心地注意呼吸。练习长音不仅有利于呼吸的发展,而且对口形的稳定、音质的改善、力度的变化都起着极大的作用。(四)巧的快速结合的练习连音练习指的是不用舌头而是在气息控制与嘴唇肌肉动作的配合下吹奏两个以上不同高低连音的练习,是在长音的基础上用气把音连起来的吹奏方法,是腹部的气息控制能力与嘴唇的各种吹奏技巧的快速结合的练习,是在练习时要改变音高、要在手指运动和口形肌肉上有一定的变化的练习,同时也练习了呼吸。在连音吹奏练习时,首先必须对各种能产生高低音的关系认识清楚,然后在实际吹奏练习中去体会不同高低音形成的关系。连音练习方法是:(1)多吹摸进形式的音节,这个练习可以提高吹奏时嘴部肌肉适应不同情况的变化,可以提高音的连贯性。(2)连音练习是为培养高音吹奏能力的根本练习。(3)用收口形的吹奏方法作连音练习,有助于提高长时间的吹奏耐力。(4)用微笑形的吹奏方法作连音练习,直接影响高音的发展。(五)音色的演奏技巧在练习音色的时候,要知道它的不同音区的音色表现,低音区发音厚实、丰满,最低几个音发音较困难;中音区音色饱满、圆润、柔和,是常用的音区;高音区音色稍明亮,稍有紧张感,最高的几个音不易奏出。因而,掌握了不同音区的音色演奏的方法,在吹奏不同音区练习音色的时侯,一定要选择慢速的连音练习曲,要带有一定的调性。它可以是一个完整的练习曲,也可以是一个乐段甚至一个乐句。这些练习不但能发展呼吸,使呼吸和口形、吐音、运指方面协调发展;另外还可以选用适合于不同音区的乐曲练习,使之发出优美动人的声音,其低沉、浑厚的音色中,能给人留下较深刻的印象,同时还能帮助和提高理解音乐作品及演奏技术全方面的艺术修养。二、大型管弦乐队的运用大号是管弦乐队中最大的低音部铜管乐器,在大中型管弦乐队里,都用一个或两个大号,它主要用来作低音伴奏。由于大号的音色浑厚低沉,威严庄重,在乐队起到了烘托音乐达到高潮的作用。(一)乐队低音部的演奏方法大号在乐队中主要是构成铜管组的低音部。正像弦乐组的低音提琴、木管组的大管在各组所起的作用一样,大号在乐队中经常与低音提琴、大提琴、大管等乐器结合演奏,低音效果良好。在乐队中大号最常见的用法是作为乐队低音线进行。在乐队规模较大、音响较强、音乐性格较宏亮时,经常与其他乐器同度或八度齐奏低音部;在乐队规模较小、音响较弱、音乐性格较柔和时,大多采用大号做独立的低音部,不用其他乐器重复。大号也可与圆号构成八度的低音部。有时用大号与长号构成八度来代替弦乐的低音部。大号的音响非常浓厚、沉重,在重要的段落用作低音部极有效果。用大号单独演奏弱的或倍弱的延续音是常见的。有时也用大号演奏延续音来支持与充实其他低音乐器的节奏型,或用大号的弱奏来支持较强或强奏时的圆号或木管声部。如果要得到更厚实一些的延续音,大号也可与其他乐器构成八度,例如与第四圆号构成弱奏的八度延续音,能很好地表达音乐的意境。(二)复合乐器的运用在乐队全奏中,大号是不可缺少的乐器之一,它担负起了整个乐队音响的和声重心。它总是与长号、小号、甚至圆号组合在一起以f或ff的力度演奏,通常还与另外两组乐器重复。大号在乐队中经常重复低音提琴、大提琴、大管等乐器,它们音色融合,效果良好。另外大号音色兼有长号与圆号的部分特点,因而它与三支长号可以构成美妙的低音区四部和声,也可充实圆号的低音声部,可以同它们构成令人满意的和声效果,使整个乐队音响表现出庞大的体积和音量。(三)演奏大师的创作成果成为乐队编制并创作的并在一般的独奏中发挥起主导作用大号这一低音铜管乐器,经过乐器制造家、作曲家、演奏家的紧密结合,在长期的探索研究和发展中,使大号的结构、吹奏方法、演奏技巧都有了飞跃的发展。同时还出现了很多大号的优秀演奏大师,他们为了丰富大号的吹奏技巧,把小号的吹奏技巧经过一段时间的科学练习,运用于大号的吹奏中。大号在管弦乐队中起着低音的演奏作用,能在交