平面设计师工作心得

第第页平面设计师工作心得

平面设计师工作心得1

我把设计主要分为操作员和设计师两种水平，操作员：只有运用软件的技能，没有设计理论的基础。设计师：有分析产品特性的技能，能精确表达产品概念的设计者。

长看到许多初学者询问许多考证的问题，我想说那些是商家骗钱的手段而已，这种行业看中的是综合实力，adobe的证件我以前也考过，社会的风评却对这个证件一贯很差，可以说从工作初期到现在做为设计师的人只是依靠实力。

对于设计有了软件功底后最主要还是学习印刷，这是一个上升阶段需要经受的主题，其次应当从版式设计和色调心理学入手，脱离操作员的水平。

平面设计是个服务性行业，属于间接由商家宣扬到消费者，而设计师就是将这些商业信息传达给市场的人。这个行业社会阶层属于中流，由于做的人比较多市场竞争也非常激烈，所以许多自身待遇是难保证的，社会需要有进展的行业，而设计是已经处于饱和阶段。

有市场的地方就会有设计，所以设计是一种被动的行业，但是好的设计可以带动市场，所以设计也是一种可以主动转变市场的行业。初学者们不要让别人来误导自己的眼睛和方向，生活就是要我们找到捷径，活用前人留给我们的知识，在他们的路上我们其实可以走的更远。

刚毕业的时候我也就一操作员的水平，每个月100元跑到大公司里去打工，什么也学不到这是真的，只能一点点的抠，成天在里面打转也只是一头雾水。公司里没有什么真正的伙伴，在同样的竞争环境里，没有谁盼望自己的那一份被后来有居上的年轻人们超越过去，所以即来之那么安之，别打着灯笼找天使大姐，除了自己没人会帮你。

有时候很多人想过放弃，就像以前的许多前辈们一样，站在岔路口上，过了一年半载就对自己失去了信心，然后另劈新路重新查找自己的目标，或许那时候你会发觉，这些时间已经过去，而你只是站在那里发呆而已。所以忠告大家，要清晰自己的位置在决断你要去的方向，在油腻的生活里迷路真的比死亡还要可怕。

至少在设计圈里，有些人想要一步登天想要好高务远是不可能的，丢失了自己对工作和别人的尊敬就等于丢失了一切。假如可以的话再去买些好书看看，阅历就是积累，急不来的。

一个作品反映的是一个人的生活，对于生活的选择和决断，对于事物的看法，对于情感的理解，不懂得适时做出正确的选择，就不能做出正确的决断。就像设计不懂得搭配色调找到明快的节奏，假如心里没有答案，只有方向，作品就会变的油腻、模糊。

节奏，说到节奏就要说到音乐，音乐有许多种类，我们也可以从音乐里找到色调的节奏，不听歌词，只想这个节奏，他是什么颜色，让我能看到微笑和志气。每个人对于一件事的看法可以用许多种，对于一张图片就是对一件事情看法的表达，你有多少种对事的理解有多少种，所做的图片就有多绚丽，也可以将自己认为最正确的一种答案用最简约的方式表达，作品是展露自己的窗口，让别人理解自己内心的窗口，不要让读者没有方向没有选择。

学习设计就是学习选择自己该走的路，没有答案就应当勇猛的查找，说出自己想要的，或许有些东西一贯在身边可是没有发觉，由于自己总是不会满意，在简约的生活里找到满意，在繁复的世界里发觉生活，找到自己对人对事明确的路，其实我觉得这就是设计，把对事的看法用线面点来表达。

距离可以产生美，点的距离和节奏有时候会产生微妙的改变，在坚实的物体四周加上弧形围绕的字体，就会产生和谐，不和谐的节奏就会让人眼睛发痛，我觉得不和谐是由于自己的对事的迷惑，由于不完满又想找到答案，假如残缺要比完满能让自己感到轻松一些，那我会选残缺。假如心里没有答案就应当坦诚的表达，要做自己，这比什么都应当重要。

颜色有自己的生命体系，每个人都有一样的颜色，可是总会有或轻或重的偏好，假如我可以这样理解生命。单一的颜色是没有生命的，只有静寂。两个以上的颜色在一起才能表现出自己对事情的看法，谁轻谁重，问自己对这件事的看法，把他变成颜色，用单一的颜色表达一种立场，两种以上的立场得到选择。每一个点线面的拼接或许都是一个概念、一个词语，我们把这些单一的元素拼贴起来自然就会有答案。

有时候人会做梦，有好的也有不好的，有人说梦是一种愿望，解梦也就是解答心里的愿望，每天劳碌的生活过后，疲惫就会让人简单做梦，自己对事情的理解就会通过愿望在梦里以另一种方式表达。

有一天，当我们漫漫张大面对一个家的责任……我们才会知道自己已经张大，20多年的历程写下的经受不要忘却，翻开日记我们依旧黑白分明，有一天，你会从零开始然后继续写这可笑的故事。

平面设计师工作心得2

四年的高校生活，使我走进了设计这个领域。以下是我从事平面设计这三年中对设计工作心得和体会。

首先来说说设计的定义，设计是一种制造性的活动，严格意义意义上讲，设计具有策划和表现两种含义。设计是有目的的策划，平面设计是这些策划将要采用的形式之一，在平面设计中需要用视觉元素来传播你的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划。但设计与美术不同，由于设计即要符合审美性又要具有有用性、替人设想、以人为本，设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。

设计没有完成的概念，他需要精益求精，不断的完善，需要挑战自我，向自己宣战。设计的关键之处在于发觉，只有不断通过深入的感受和体验才能做到，打动别人对与设计师来说是一种挑战。设计要让人感动，足够的环节本身就能感动人，图形创意本身能打动人，色调品位能打动人，材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。设计是科技与艺术的结合，是商业社会的产物，在商业社会中需要艺术设计与创作抱负的平衡，需要客观与克制，需要借之口替托付人说话。

第二，平面设计是一种与特定目的有着亲密联系的艺术。他肯定要传达某种东西，这就象是作品的灵魂。第一次要让受众一看图就能看出主题设计还是依据受众来分的，有的受众喜爱视觉效果，有的受众喜爱内心震撼等，视觉冲击是表面的一种艺术，它给人带来的是视觉的享受。一张好的平面作品不论从版式构图还是从字体的选用、行距、字距上需要是极其讲究。也就是说看图的受众肯定要从中感觉到协调。感觉到美的存在。这些不是充分条件。而是须要条件。是一张好的作品所需要的。

第三，平面设计的根本是设计师将思想融入作品中的表现。

平面设计师所担负的是多重角色，你需要知己知彼，你需要调查对象，你应成为对象中的一员，却又不是投其所好，夸夸其谈，你的设计代表着客户的产品，客户需要你的感情去打动他人。一个再棒的平面设计师，不论他对色调了解多少。对构图掌控多深。假如没有灵感，做的东西没有灵魂。那它也只能是一堆垃圾。充其量是一堆技术含量高的垃圾。

设计师更应当明白严谨的立场自身更能引起人们心灵的振动。需要是具有宽广的文化视角，深邃的聪慧和丰富的知识;需要是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美技能，心理上的愉悦和满意，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美抱负。优秀的设计师有他们“自己”的手法、清楚的形象、合乎规律的观点。

但现在的平面设计前景不容乐观。设计中本为创意而来，但现却向抄袭低头。本为设计而来，却成为键盘操作手。

做设计，路很长，最末祝全部的设计同仁越走越好。

平面设计师工作心得3

一个月的实习过程，让我提高了自己，特别是像我这样刚离开学校的实践技能差，更需要通过多做事情来积累阅历。在工作中我能够完成上级布置的工作，在没有工作任务时能主动要求布置工作，做到主动学习，在工作中，我不允许自己丝毫的马虎，严谨仔细我时刻牢记。

一、努力学习，不断提升理论素养。

在信息时代，学习是不断地吸取新信息，获得事业进步的动力。我积极响应单位号召，结合工作实际，不断学习理论、技能知识和社会知识，用先进的理论武装头脑，用精良的业务知识提升技能，以广博的社会知识拓展视野。

二、提高工作积极性和主动性

实习期很快过去了，是开端也是结束。呈现在自己面前的是一片任自己驰骋的沃土，在今后的工作和生活中，我将继续学习，深入实践，不断提升自我，努力制造业绩，继续为社会制造更多的价值。感谢单位领导和部门领导以及师傅们对我的'支持和援助。

三、努力实践，进行角色转化。

“理论是灰色的，生活之树常青”，只有将理论付诸于实践才能实现理论自身的价值.也只有将理论付诸于实践才能使理论得以检验。同样，一个人的价值也是通过实践活动来实现的，也只有通过实践才能熬炼人的品质，呈现人的意志。

首先,我觉得学校和单位很大的一个不同点就是进入社会以后需要要有很强的责任心.在工作岗位上,我们需要要有剧烈的责任感,需要要对自己的岗位负责,要对自己办理的业务负责.

假如没有完成当天应当完成的工作,那职员就需要得加班;这使我认识到在真正的工作当中要求的是我们严谨和细致的工作立场,这样才能在自己的岗位上有所进展.最末,我觉得到了实际工作中以后,学历虽然很重要,但个人的业务技能和交际技能更为重要.任何工作,做得时间久了是谁都会做的,在实际工作中动手技能更重要。

实习是我步入社会前的第一课，教会我怎么待人接物，如何处理各种事情。虽然在短短的一个月里看到的只能是工作的一个侧面，学习的只能是一些初步的方法，但这些对于我是特别重要的。

这次实习告知我，在社会这个高校堂里我还是一个学校生，还有很长的路要走。要抱着虚心谨慎的立场，无论大小仔细踏实的完成每一件事，走好每一步。

通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了肯定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上技能的提高起到了促进的作用，加强了我们今后的竞争力，为我