从电影《百鸟朝凤》看音乐艺术传承的困境与出路

从电影《百鸟朝凤》看音乐艺术传承的困境与出路从电影《百鸟朝凤》看音乐艺术传承的困境与出路

引言

电影《百鸟朝凤》是一部由中国导演管虎创作的作品，于2013年上映。该片讲述了一位古筝艺人在现代社会中努力传承音乐艺术的故事。本文将通过分析电影中所展现的音乐艺术传承困境，探讨解决这一问题的可能出路。

一、音乐艺术传承的背景与困境

1.传统文化受挑战

随着社会的发展和全球化的进程，传统文化面临着巨大的挑战。新兴的娱乐产物逐渐取代了古老的传统艺术形式，人们对传统音乐的兴趣和认可度逐渐下降。在这个时代背景下，传统音乐艺术的传承面临严峻的困境。

2.尊师重道传统削弱

尊师重道是中国传统文化中的一个重要价值观。然而，在现代社会中，这一价值观逐渐削弱。导致传统音乐艺术的传承困难的一个原因是，学生们不再像以前那样虔诚地向师傅学习，并且缺乏对音乐艺术的真正激情和热爱。

3.传统方式与当代需求的冲突

音乐艺术传承困境的另一个原因是，传统方式与当代需求之间存在冲突。传统音乐学习需要长时间的技能培养和苦练，而大多数人则更倾向于那些能够迅速得到回报的领域。这种利益驱动的态度使得传统音乐的传承变得更加困难。

二、《百鸟朝凤》中的音乐艺术传承困境呈现

在电影《百鸟朝凤》中，导演通过具体的故事情节和角色形象展现了音乐艺术传承的困境。

1.主人公心灵困惑

影片中的主人公莫须卡可是一位才华横溢的古筝艺人。然而，他却对自己的音乐才华感到迷茫和困惑。他对传统音乐的执着和对现代音乐和流行文化的兴趣之间存在着矛盾。这种内心的冲突阻碍了他对传统音乐的真正理解和传承。

2.传统音乐艺术受冷落

莫须卡可所在的小镇上，传统音乐受到了冷落。人们对传统音乐的兴趣越来越少，传统音乐艺术也随之衰退。这让莫须卡可面临了很大的压力和困境，他感到自己的音乐艺术被世人遗忘。

3.师父的希望与失望

电影中，莫须卡可的师父希望他能够将传统音乐艺术传承下去。然而，莫须卡可自己内心的矛盾和困惑，让他对师父的期望感到压力重重。最终，他选择了自己的道路，离开了师父，让师父感到极度失望。

三、音乐艺术传承的出路与措施

面对音乐艺术传承困境，我们需要采取措施和寻找出路。

1.教育体制改革

为了更好地传承音乐艺术，我们需要对教育体制进行改革。音乐教育应贯穿学生的整个学习过程，培养学生对音乐的热爱和对音乐才华的追求。将传统音乐融入现代音乐教育中，让学生们在现代音乐的基础上，更深入地了解传统音乐艺术，并激发他们对传统音乐的兴趣。

2.加强师徒关系的建立

在音乐艺术传承中，师徒关系是非常重要的。我们需要加强师徒之间的联系和信任，让传统音乐艺术能够更好地传承。同时，师傅们也需要积极地传授知识和技能，倾尽全力帮助学生学好音乐。学生们也需要虔诚地尊敬师傅，从他们身上汲取经验和智慧。

3.艺术家的社会责任

传统音乐艺术的传承不仅仅是音乐家们的责任，也是全社会的责任。艺术家们应该更加积极地参与传统音乐的推广，增加人们对传统音乐的认识和了解。同时，政府和社会组织也应该给予更多的支持和关注，为传统音乐的传承提供更好的环境和条件。

结语

电影《百鸟朝凤》通过讲述一个古筝艺人的故事，道出了现实中音乐艺术传承的困境。面对这一问题，我们需要进行教育体制改革，加强师徒关系的建立，并且艺术家们应该肩负起社会责任。只有这样，才能更好地传承音乐艺术，让传统音乐在现代社会中绽放出新的光芒音乐教育在学生的整个学习过程中起着重要的作用。它不仅仅是一门学科，更是一种艺术和文化的传承。传统音乐作为一种重要的文化遗产，不仅有着丰富的艺术价值，还承载了历史的记忆和文化的传统。然而，在现代社会中，传统音乐的地位逐渐被忽视，很多年轻人对传统音乐的了解和兴趣也相对较少。因此，我们需要对音乐教育进行改革，让传统音乐能够更好地融入现代音乐教育中，激发学生对传统音乐的兴趣和热爱。

首先，传统音乐应该贯穿学生的整个学习过程。传统音乐教育不应该仅仅是一门课程，而是应该与学生的日常学习相结合，渗透到各个学科和活动中。例如，在语文课上，可以通过学习古代文学作品中的音乐元素来培养学生对传统音乐的兴趣；在艺术课上，可以学习传统音乐绘画和雕塑艺术，让学生更深入地了解传统音乐的文化内涵；在校园活动中，可以组织传统音乐演出和比赛，激发学生参与的热情。通过将传统音乐融入学生的学习和生活中，可以让他们更加深入地了解和体验传统音乐艺术，从而培养出对音乐的热爱和对音乐才华的追求。

其次，我们应该加强师徒关系的建立。师徒关系在传统音乐艺术传承中起着非常重要的作用。传统音乐的学习需要师傅亲自教授，通过师傅的悉心教导和指导，学生才能够真正学到传统音乐的精髓和技巧。因此，我们需要加强师徒之间的联系和信任，让传统音乐艺术能够更好地传承下去。师傅们应该积极地传授知识和技能，帮助学生学好音乐。他们应该为学生树立榜样，激发学生对音乐的热爱和追求。而学生们也应该虔诚地尊敬师傅，从他们身上汲取经验和智慧。只有建立起良好的师徒关系，传统音乐才能够得到有效的传承。

最后，艺术家们应该肩负起社会责任。传统音乐艺术的传承不仅仅是音乐家们的责任，也是全社会的责任。艺术家们是传统音乐的推广者和传承者，他们应该更积极地参与传统音乐的普及和推广。他们可以通过音乐会、音乐节等形式将传统音乐带给更多的观众，增加人们对传统音乐的认识和了解。同时，政府和社会组织也应该给予更多的支持和关注，为传统音乐的传承提供更好的环境和条件。可以通过设立奖项、资助音乐学校等方式，激发更多的年轻人对传统音乐的兴趣和热爱。只有社会各方的共同努力，才能够更好地传承音乐艺术，让传统音乐在现代社会中绽放出新的光芒。

总之，音乐教育的改革是当代教育的一项重要任务。传统音乐作为一种重要的文化遗产，应该得到更好地传承和发展。通过将传统音乐融入现代音乐教育中，加强师徒关系的建立，并肩负起社会责任，我们可以更好地培养学生对音乐的热爱和追求，让传统音乐在现代社会中焕发出新的生命力。只有这样，我们才能够真正实现音乐艺术的传承和发展，让传统音乐在新的时代中继续发扬光大综上所述，传统音乐作为一种重要的文化遗产，需要得到更好的传承和发展。随着现代音乐教育的不断发展，我们应该将传统音乐融入其中，以激发学生对音乐的热爱和追求。同时，建立良好的师徒关系也是传统音乐传承的关键，只有通过师傅的指导和传授，年轻一代才能够汲取经验和智慧，继续传承下去。

除了教育部门的努力，艺术家们也应该肩负起社会责任，推广传统音乐。他们可以通过音乐会、音乐节等形式将传统音乐带给更多观众，增加人们对传统音乐的认识和了解。政府和社会组织也应该给予更多的支持和关注，为传统音乐的传承提供更好的环境和条件。只有社会各方的共同努力，才能够更好地传承音乐艺术，让传统音乐在现代社会中绽放出新的光芒。

传统音乐的传承和发展是当