影视艺术的基本语汇课件

第三章影视艺术的基本语汇之声音语言第三章影视艺术的基本语汇之声音语言影视艺术从无声到有声、从黑白到彩色、从简单到复杂，是影像和声音的有机结合而形成的视听手段将人们直接带入了真实与想象的审美世界。因此，如果说文学艺术的基本语汇是文字，绘画艺术的基本语汇体现在静态的画面造型上的话，那么，影视艺术的基本语汇就是画面、声音、镜头以及它们之间的剪辑组接。所以说，了解画面、声音、镜头和剪辑是影视欣赏入门的基础知识。影视艺术从无声到有声、从黑白到彩色、从简单到复杂，是影像和声第一节画面语言影视画面是影视艺术语言的基本元素，也是最主要的构成元素。第一节画面语言影视画面是影视艺术语言的基本元素，也是最主要第一节画面语言一、影视画面的特性在一部影视作品中，每一个画面都同时具备时间和空间两个基本元素。因此影视艺术既是时间的艺术，也是空间的艺术。（一）影视画面的空间形态1、平面构成2、框架结构第一节画面语言一、影视画面的特性第一节画面语言（二）影视画面的时间形态在影视艺术中，通过画面表现在延续的时间状态里的人和事物的空间运动。第一节画面语言（二）影视画面的时间形态第一节画面语言二、构图构图原是绘画用语，指的是构成图形的方式。它被借用到影视艺术中意指影像的构成。影视构图处理的是画面中影像之间的关系和组合，具体说来是指人、景、物的位置关系以及形、光、色的搭配关系。第一节画面语言二、构图第一节画面语言（一）构图的组成1、主体2、陪体3、环境第一节画面语言（一）构图的组成第一节画面语言（二）构图的类型平衡构图和非平衡构图封闭性构图和开放性构图第一节画面语言（二）构图的类型第一节画面语言三、光影影视影像是以光影成像的，也就是说光影是影视媒体存在的前提，没有光影就没有影视。影视画面上的光既出于自然光源，也来自人工光源。光影分为光线和影调。第一节画面语言三、光影第一节画面语言（一）光线1、顺光2、侧光3、逆光4、底光5、顶光第一节画面语言（一）光线第一节画面语言（二）影调影调主要的表现方式有三种：1、影调层次2、影调反差3、影调对比第一节画面语言（二）影调第一节画面语言四、色彩（一）色彩的作用1、色彩有助于人物形象的刻画2、色彩有助于深化影片的主题3、色彩有利于时空环境的转换4、色彩能够表现导演主观思想和创作个性5、色彩具有表意功能6、色彩形成影片的基调第一节画面语言四、色彩第一节画面语言（二）色彩的运用1、画面的色彩基调2、局部色相3、画面的色彩构成第一节画面语言（二）色彩的运用第一节画面语言（三）色彩分析1、红色2、蓝色3、绿色4、黄色5、白与黑第一节画面语言（三）色彩分析第二节声音语言一、声音的特性（一）音量（二）音高（三）音色第二节声音语言一、声音的特性第二节声音语言二、声音的种类（一）人声1、对白①动作性②性格化③生活化2、独白3、旁白第二节声音语言二、声音的种类第二节声音语言（二）音乐主要作用有：1、抒发情感，揭示内心2、参与叙事，推动剧情3、深化主题4、营造气氛，展现环境5、创造节奏第二节声音语言（二）音乐第二节声音语言（三）音响1、创造逼真的环境效果2、扩展空间3、刻画人物4、渲染气氛5、推动剧情6、产生象征、隐喻等意蕴第二节声音语言（三）音响第二节声音语言三、声音与画面的关系（一）声画合一（二）声画分立（三）声画对位第二节声音语言三、声音与画面的关系第三节镜头语言镜头是影视最基本的元素之一，是构成一部影视作品的最小视觉单位。所谓一个镜头，就是指摄影机从开拍到停机所拍摄下的全部影像。一部完整的影视作品都是由若干个镜头，根据作品的主题思想和情节的内在联系组合而成的。第三节镜头语言镜头是影视最基本的元素之一，是构成一部影视作第三节镜头语言一、景别（一）大远景、远景（二）全景（三）中景（四）近景（五）特写（六）如何区分景别第三节镜头语言一、景别第三节镜头语言二、方向（一）正面（二）背面（三）侧面第三节镜头语言二、方向第三节镜头语言三、高度（一）仰拍镜头（二）平拍镜头（三）俯拍镜头第三节镜头语言三、高度第三节镜头语言四、固定镜头与运动镜头（一）推镜头（二）拉镜头（三）摇镜头（四）移镜头（五）跟镜头（六）升降镜头（七）旋转镜头第三节镜头语言四、固定镜头与运动镜头第三节镜头语言五、视点（一）主观镜头主要的作用：1、带有强烈的主观性和鲜明的感情色彩2、表现人物的幻觉和想象、梦境3、表现人物的异常精神状态4、直接刻画人物性格第三节镜头语言五、视点第三节镜头语言（二）客观镜头在影视中，凡是代表导演的眼睛，以导演的角度叙述和表现的一切镜头，统称之为客观镜头。影视在表现手法上接近小说，侧重于客观叙述。一方面由于所描写的对象是独立的客观事物，因此对它的描写也就要有充分的客观性。一方面由于导演在处理演员的感受时不加主观评论，采取中立态度，将正在发生着的事情客观地表达给观众。第三节镜头语言（二）客观镜头第三节镜头语言（三）空镜头1、空镜头的分类第一，写景的空镜头与写物的空镜头第二，有情节性的空镜头与无情节性的空镜头第三节镜头语言（三）空镜头第三节镜头语言2、抒情性空镜头与结构性空镜头影片中，常用空镜头进行抒情。结构性空镜头主要起到分割时间和转换场景的作用。第三节镜头语言2、抒情性空镜头与结构性空镜头第三节镜头语言3、空镜头的作用第一，用来表明时间、地点和环境第二，用来连接不同的人物和事件，以及不同的时间和地点第三，用来渲染气氛第四，用来抒情第五，用来烘托和揭示人物的内心世界第六，用来调节节奏第三节镜头语言3、空镜头的作用第三节镜头语言六、焦距（一）标准镜头（二）短焦距镜头（三）长焦距镜头（四）变焦距镜头第三节镜头语言六、焦距第四节剪辑语言当影片的镜头全部拍摄完成后，便可进入样片的剪辑阶段，即进入影视片的后期阶段了。影视片的剪辑工作，是对样片进行汇总、整理、删剪、系统化的过程，也是一个再创造的过程，是影视创作中重要一环。第四节剪辑语言当影片的镜头全部拍摄完成后，便可进入样片的剪第四节剪辑语言一、作用影视片剪辑是指将一部影片所拍摄的大量素材，经过取舍、组接，编成一个思想明确、结构严谨、连贯、流畅、富于艺术感染力的作品，是对影视作品拍摄的一次再创作。第四节剪辑语言一、作用第四节剪辑语言二、过程初剪即顺镜头，一般是根据分镜头剧本，按镜头的顺序、人物的动作对话等将镜头连接起来。精剪则要在反复推敲的基础上再一次进行准确、细致的修正，精心处理，使语言双片定稿。综合性剪辑则是最后创作阶段，对构成影视片的有关因素进行综合性剪辑和总体的调节直至最后形成一部完整的影视片。第四节剪辑语言二、过程第四节剪辑语言影视片的剪辑阶段，不仅要完成画面的处理，而且要完成声音的处理和声画的结合。影片的声音，有的拍摄前就录好了，如唱歌、舞蹈的伴奏等。拍片时播放录音，演员跟音乐声进行表演，使声画合一，这叫前期录音。有的则在拍片时同时录音，这叫同期录音。有的镜头，由于条件限制，或质量要求较高，不能同期录音，必须到后期再进行配音，这叫后期录音或后期配音。第四节剪辑语言影视片的剪辑阶段，不仅要完成画面的处理，而且第四节剪辑语言三、轴线原则在拍摄方向性较强的人物或物体时，往往存在着一条假想的轴线。摄像机要在假想轴线的一侧即180°以内设置机位，以保证正确处理人物或物体在画面中的方向，这是镜头调度中的轴线规律。遵循轴线规律拍摄下来的镜头，在进行组接时，就能使镜头中主体物的位置、运动方向保持一致，合乎人们的观察规律。否则，就会出现方向性的混乱。第四节剪辑语言三、轴线原则第四节剪辑语言影视作品中反轴镜头的形成一般有以下了两种原因：第一，被拍摄主体在运动中，其轴线是变动的。第二，被拍摄主体是相对固定的，其轴线没有多少变化。第四节剪辑语言影视作品中反轴镜头的形成一般有以下了两种原因第四节剪辑语言那么，在影视作品中如何合理越轴，主要有以下四种情况：第一，利用撮像机的移动来越过轴线第二，插入中性方向镜头第三，插入与运动主体有关的某物体局部镜头第四，插入运动中人物的主观镜头第四节剪辑语言那么，在影视作品中如何合理越轴，主要有以下四第四节剪辑语言四、画面的组接方式（一）淡出淡入（二）化入化出（三）划（四）切第四节剪辑语言四、画面的组接方式思考题：1、影视画面有哪些特性？2、影视画面主要由哪几部分构成？3、构成画面有哪几个基