清代玉器的特征与鉴定

清代玉器的特征与鉴定清代是中国玉器制作的又—鼎盛时期,它集历代之大成,总结发扬数千年的雕刻技艺,生产出各种各样的玉器,用途之广,雕塑之精,设计之妙,创品种,到达了顶峰,但其赐予的政治颜色却,清初经济恢复,玉器生产也随之进展,到乾隆时期上层社会重视玉器,就连皇帝也推崇。特别是乾隆二十四年(1759年)平定了西部叛乱,打通疆的交通往来,和田一带玉材向中原的运输畅通,仅在乾隆四十一年(1776年)宫廷一次就由疆运回2万余斤,民间运输数量更是无法统计。玉器制作原料丰富使宫廷生产玉器消灭了高潮,这对民间玉器生产影响很大,嘉庆以后,,民间生产始终是当时的主流,品种以佩饰器、陈设器、仿古玉器为主,现将清代玉器,选择介绍如下,并谈其特征:一、玉佩,坠鹦鹉玉牌直径5.5厘米。连珠组成圆环,内雕一鹦鹉,圆目,尖喙,羽翅上卷,长尾下垂,一足立于横架上,另一足系以长带,回首振翅,这是反映家养的鹦鹉,玉白质细,构图颖,又利用传统连珠加以装饰,具有确定的艺术水平,表现得工致而精细,连身上的羽毛都是一丝一丝雕铊出来,硬劲外露,如同一幅工笔写实画,由于玉质白而温润,被系欲跃的鹦鹉显得蕴藉儒雅,闲逸情调,再加上一周的联珠装饰显得富贵高雅。(1)双兽玉牌直径5.8,其长嘴圆目,大耳后抿,长尾,双兽四肢与尾相接,作角斗状,相互对立,互不相让,肌肉通身紧绷,蹄腿欲腾,仰头用力,欲要冲斗,表现出野陛与凶顽,其势不行挡,布满生趣,该兽又称獾,谐音为双欢,吉利意。(2)夔龙玉牌长6.6厘米,宽3.5厘米。夔龙呈立卧状,圆目竖耳,宽鼻大口,体卷曲为“S”形,回首后,商周时代常作为礼器上的装饰图案,,双目眈眈,开口欲吼,内蕴刚气,其势凶狠,玉白温润,如脂假设透,竟然化凶狠为妩媚,惹人宠爱。(3)5.8厘米,宽6厘米。圆雕双鱼,一鱼直体,一鱼曲体,相向而连,圆目高鳍,连弧形尾,并以阴刻细线勾画细部,双鱼共噙长带,,形象简洁素雅,生趣盎然,,空间就如同清水,其雕刻留意刻化形态与动感,略带夸大的肥体与鱼鳍显示了轻柔绰约,弯曲之势表现了灵敏灵敏,佩带身上,高雅脱俗,有脂粉富贵之气。(4)2 3 47.2厘米,5.2,长角后卷,其体长盘缠,尾卷曲,置于颌下,,兽头长嘴蛇身曲折卷曲成团,配有云气,在长空假设翻转飞行,动态灵敏,独来独往,想象丰富,加上翠绿色泽,妙趣横生。(5)翠玉螭纹牌直径长2.9,爬卧圆心,曲肢,尾端一分为二,上卷,抬头凝眸,轻足慢爬,似正查找猎物。圈外左右各爬一螭,侧首观环内,尾拖后,四腿旁有三朵云,象征三螭在云端爬行,雕刻犀利,简洁,细部没有过多的刻划,扼要雕出五官,体态构造准确,见骨见筋,前两爪强劲着力,相互照顾,浑然天成,把螭的机敏灵敏灵敏的天性充分地表现出来。(6)1.2厘米,2.5,腿长身细,四肢曲卧回首注视,依据狗的体态构造,抓住主要部位,扼要地雕出五官特征,简洁刻化形体,件雕件不仅仅追赶形象的生动,还蕴含着情趣与技艺。(7)4厘米,1.2,斜长头,瘦长体,长翼,两后腿合拢为欲跃姿势,细部用阴线勾画,线条流畅,,玉蚂蚱造型严谨不刻板,可以看出雕刻艺人对自然的观看极为微小,翅翼轻如薄纱,略略微张,后大腿有力,抬头前视,似正查找食物,整体的颜色,褐灰相间带有温润光泽,到达真实的效果,表现大自然的生气,并告知人们秋天的晴丽,引人生情。(8)3.5厘米,4.5,粗眉突出,张口露牙,长须下垂,宽耳后抿,头长独角,肩生双翼,其尾分二,端呈卷曲,雕琢简洁,以弧线表现长翼,,凶狠神异。其雕刻比例准确,略加夸大,描绘体态美,辟邪是神话中的形象,能辟邪抗恶。(9)二、陈设品6厘米,9,鸳鸯浮在荷叶上,嘴噙荷叶茎,和腹部绒毛的质感都表现出来。玉质坚硬而温润,色泽浅薄斑斓,表现鸳鸯在水中平稳静静浮游,显得四周的气氛安静,有一种古拙清逸之趣。(10)5.4厘米,3.7,三颗枣,两颗在下,一颗在上,枣体刻数道细线,其旁又贴连五颗枣核,借红玛瑙枣红色与半透亮材质表现枣子质感,又以玛瑙皮的黄褐色斑驳质地,表现枣核,两种不同颜色与质感,经奇异构思,精雕细凿,层叠错落,相互衬托,将松软略透发红的甜枣与坚硬的核皮表现的惟妙推肖,假设不经意就会误以为是真枣。(11)4.3厘米,11厘米,7.5厘米。又称青蛙。呈伏卧状,圆目凸出,宽阔大嘴,背有凸棱,身饰凸圆纹饰,两前腿曲卧,后有一腿,,纹饰简练,玉色深碧,晶莹宜人,它是依据现实生活的青蛙体态构造略加夸大雕刻出爬行形态,刻化出头、体与腿爪的特征,并与神话结合化为三只腿,,汉代绘画天文景象图中常见圆月内绘一蟾蜍。这件玉青蛙真实生动,别具一格。仿佛是在池塘水边捕获小虫,将大自然的风光浓缩在一起,使人感到清妍润泽。(12)7厘米,6厘米,4,四角为弧形,似四联盒形,圈足,盖与底为子母扣,盖面微隆起,上刻长方形四角如意云纹,内刻变形云纹,纹饰为铲底凸线,玉质细腻浅绿闪黄,玻璃质感强,是一件陈设有用器。(13)13厘米,5厘米。型似四瓶相连,方形口,,直腹,高方形圈足。口沿刻卷云纹,颈施蕉叶纹,上腹七条蛟龙盘绕,下腹饰蕉叶与如意云头纹,腹内为直筒,,繁缛而规整,是在传统技法根底上,利用圆雕和线刻技术的杰作。(14)6厘米,高1.7厘米。圆形盒为子母扣,上下造型与纹饰一样,整体透空,以弦纹分内外区,内区刻串枝荷花,托一宝盒,宝盒内荷花顶盖而生,上空一凤凰,长嘴高冠,展翅回首,衔花飞行。外区为串枝花。假设盒内放入香料,可以透过镂孔散发而出。所雕纹饰为吉利图案,凤是百鸟之王,盒中生荷花,音同和合,象征传奇中的和合二仙。和合寓意吉利,和合如意,和合万年等。(15)玉匝形杯口长?厘米,腹长5.5厘米,高7.5厘米。匝口有流,扁体深腹,通体阴线刻划纹饰,口沿刻云雷纹,沿下变形兽面与变形蝉纹相间各绕腹部,腹部兽面仿商周时期饕餮纹。白玉间有黄色斑。(16)10.4厘米,宽8.5,正反面雕刻纹饰,正面利用玉的黄褐色皮子雕刻松树与回首立鹤,半山坡上雕一鹿,与鹤相望,雕、浮雕和线刻相结合的手法,表现出山石嶙峋雄伟,俊拔深厚,苍老冷静,古秀峭劲,一颗古松丛立而起,姿势格外,松针伸展,苍劲质朴。山鹿以示群兽,鹤鸟以示飞禽,松鹤又寓意福寿吉利意,小小的山子,使人领悟到深山造化灵气,高情雅怀。玉山子是清代的品种,有大小件之分,有精巧之别,著名的大型山子“大禹治水”“会昌九老”等,均保藏在北京故宫博物院内,在民间多属小件,存量较丰富,它的雕刻艺术形式是一种立体雕塑,题材内容丰富,“巧色”表现,可谓“妙不行言”,当前社会上也流传很多工艺玉山子,玉质较纯,有雕刻艺术水平,从雕刻工艺看使用的是工具,把握工艺特征就能区分开。(17)清代玉器的陈设品分为陈设装饰器和陈设有用器,各类日常生活器皿如盘、碗、盒、壶、杯、瓶等器皿多见,上述介绍的陈设有用器,构思奇异,使用传统造型与纹饰,又富有意,四连盒与四连瓶借用古代瓷器的造型、青铜器纹样又增加吉利意。玉匜形杯,把当时的瓷匝器加深成为杯,使用便利,上面的变形铜器纹样使玉器具有古拙高雅感。14 15 16 1721三、玉首饰与玉带饰7.1厘米,6厘米。椭圆环形,雕二龙戏珠,龙长嘴,巨目,双角后抿,扬长鬃须,二龙为一体。主要形象在首部,体似长蛇,雕刻饱满又简洁,奇异地承受夸大变形,使之产生腾云驾雾、风驰电掣的动感,急速咆哮,互不相让,是两龙欲吞宝珠瞬间的状态,具有猛烈的动感,给玉镯增加了奔放豪迈之美。玉白有褐斑。(18)玉飞凤头饰一对,4.5厘米,2厘米。玉凤长啄,高冠,顶羽后抿上卷,展翅回首飘舞,长尾飘动。在羽翅前有一飘云,表示凤在云间飞行。其技法是先雕刻凤的轮廓,然后再用阴刻细线刻划出眼、啄、翅、尾的细部,将凤的飞行姿势与回首观看的神态都表现出来,构思简洁平正,雕刻精细,造型准确,足和趾的动感,毫无呆滞之弊,形态生动俊逸,秀健华美,晶莹的玉质感表现出洁白毛羽,长长的凤尾具有华美华贵感。(19)玉带饰长方形,面铲底雕刻凸线纹饰,宽阔的河水,此岸可见亭台楼阁,古刹佛塔,此岸高山垂柳,小桥流水,有一人着交领宽袖长袍,腰系带,缓缓步行,这是受当时的山水画影响,在小小一寸多大的玉面上雕刻出开境捕大的山水景,景物繁多,,依山傍水的楼阁,由上而下的小径,浓荫袭人的柳树,连绵不断的山石,以及漂移游荡的卷云,呈现出一种悠远惊奇的意境,其间一人给画面增加了活力,,可穿带佩腰间。(20)6.2厘米,4.3厘米。玉质洁白细腻,通体雕荷花玩耍鸳鸯。其相对浮游,共衔的莲叶上盛开一朵莲花,以浅浮雕及阴线表现,反面为水面露出的荷叶与龙首,奇异地将龙首为钩,莲蓬为扣。景是清净的,情是吵闹的,情景相互衬托,安静的气氛突出和谐欢快,给人双飞并宿,琴瑟和谐,同心欢快的快感。鸳鸯是“爱情”的象征,荷花是“和好”的谐音。(21)11厘米,2.8,龙首为钩,突目宽鼻,大鼻巨口,双耳后抿,双角卷曲。腹面刻勾云纹与如意云纹组成的几何图案,反面有圆形钮,白玉。玉带钩由钩首、钩腹与钩钮组成,早在春秋战国时消灭玉带钩。到西汉时期被广泛使用,魏晋以后锐减。到了宋元时期又开头流行,始终连续至明清时期,但是用途也发生变化,使用范围扩大,:玉带钩已成为文房等用品,还有用作帐钩,文房镇纸,或者是文人雅士的赏识品等,造型有龙首、鹅首、鸟首等,腹有琵琶形、长条形、曲棒形等。但是以龙首形最为普遍。不同时期特征不同,特别是元至清代的带钩使人难以区分,除了从雕刻与玉质看,带钩为例,元代的带钩腹部与钩头距离宽。明代的龙首带钩,还有的在腹部上雕一螭龙,即“苍龙教子”,早期带有深厚元代的特征,与元代带钩相比较要窄,钩头窄而厚,龙首个别为单角,双角为多,似“V”字形,长披发,五官及额头在钩前部,嘴部稍前倾,眼一般为阴刻圆环,更多见的眼睛是圆球而凸起,似小柱,顶端还有一个极浅的阴刻圆环,即虾米眼。腹部的螭细而长,爬行状,眼鼻集中于头前部,布局紧凑,螭头与龙头,,钩首头额消灭块状凸起,五官明显增高,虾米眼更凸,腮帮肌肉夸大,鼻翼出鼻尖,口角开口深,露舌,龙头短,吻部斜杀,特别是到了中后期,雕刻马虎粗糙,任凭发挥,有时钩首长,耳呈猫耳,刻龙,圆涡状耳高凸,螭发长而密,作顺身后曳,螭体圆浑,“S”形呆板,爬行无起伏,阴刻脊柱线消逝。(22)四、玉鼻烟壶玉山林自然形鼻烟壶,7厘米,4.5,顶上有一小孔为口,中空,底为矮圈足。其上雕群峰山石,在山间有猛豹、螭虎、豺狼等,山顶有灵芝。玉材精良,质地细腻,,浮雕山石突兀丛立,,如雨过天晴,云雾缭绕,山间又如浸润在蒙蒙山雨中,沉沉浓绿,水气布满,苍茫幽秀,借玉的色泽如同有意加彩,自然生动,意趣无穷,可谓巧夺天工。(23)缠丝玛瑙鼻烟壶,5.2厘米,4厘米。直口,短颈,扁腹体,上腹宽,下收,椭圆形圈足。通体未雕刻纹饰,外表为玛瑙本色,有褐、白、红等深浅不同色,缠丝状纹饰,质坚硬温润。(图24)五、玉童子玉持莲童子,3.5厘米,2.5,盘坐地上,侧首仰视,双手持荷花茎,将荷花背在身后,似在池旁戏玩赏识。童子头为白色,身为黄褐色,利用玉色的不同,巧刻童子,面庞圆润、天真无邪、稚嫩得意。(25)白玉刘海戏蟾,4.6厘米,3.6厘米。圆雕葫芦,一童子脚蹬葫芦,手抓葫芦藤枝,侧头戏笑,透跃着天真无邪、奇异愉快的童心,童子身躯微胖,安康活泼,背上有一蝙蝠,吊挂一钱,其下有蟾蜍戏钱上爬,即刘海戏蟾,寓意吉利。另夕咻现出艺术雕刻的审美观念和捕获生活的情趣,受人们的宠爱。(26)玉雕童子是玉雕文化趋向世俗化后消灭的,带有深厚的民间生活气息,寓意吉利,由宋代开头,传世品较为丰富,,是在传统文化根底上加以变化形本钱朝特征。清代玉雕童子,头较大,前额宽阔,后脑圆深,发式以双髻者为多,也有平直短发,桃形发和分发少见,面部写实,眼眶四周剔雕,突出眼睛,上眼睑明显高出,眉鼻相连,鼻梁较高,蒜头形鼻,多数嘴角上翘,作张口微笑,耳贴于脸蛋两侧,上身着宽大束腰长袍,也有短衣,下着宽松长裤。一般雕刻工精细致,技法多变,不露刀痕和棱角,光润圆滑。装饰题材也多,除了持莲荷外,还有多种形式,或双手持物,或爬在葫芦上等,雕工技艺不同。六、仿占玉器玉双兽纹文带,6.7厘米,2.1厘米。又称玉王遂或玉王彘,仿汉代器。正面为长方形,微弧形凸起,两端内卷,,,在汉代未见过此纹饰,纹饰与造型具有清代特征,在处理手法上外表光滑度很好,汉代剑鞘上的装饰品,在明清时期成为一般佩饰品。质白玉间有淡褐色。(27)兽面纹玉剑鞘末饰,4.2厘米,5.2,呈梯形,上底呈长椭圆形,平面,上有三孔,下底为锐角棱形,两面各刻饕餮纹,即兽面,为仿汉代器,黄褐色玉。从造型看,属于战国与秦汉时期剑鞘末饰器,但是上面的兽面纹与汉时期兽面纹饰的造型与艺术风格不同。(28)螭纹玉剑首,4.6厘米,3.2厘米,2.6厘米。梯形,两面各凸雕凤鸟与螭龙纹,两侧各有三牙,中有一道槽,该器上面的螭纹在汉代的玉雕上流行,以后历代玉器上常消灭这种动物纹饰。从今器纹饰看,应属清代仿汉玉剑首。白玉。(29)玉鸡心佩饰,直径5.2厘米。又称蝶佩。近圆鸡心形,中有圆孔。其面上雕刻一对螭虎,云雾缭绕,云间爬行,,其筒形顶部为抹坡状的扳指,以后演化为装饰品,即变成扁平形以便佩戴。到战国时期为鸡心形,其下垂局部即由原来抹坡的顶部演化而来。汉代鸡心为扁平形,左右镂雕出廓螭、鸟、流云等,当时流行。这种形制始终延到明清时代,在清代鸡心形也有的演化为椭圆或圆形,在其上雕螭、鸟等动物。(30)30宋代以后的玉器饰件,特别是明清时期,断代不甚清楚,,北宋镂雕加深具有立体感,纹饰深雕凹下,翻转叠压,,出入穿插,深凹的叶面再刻叶脉,前后掩映,翻卷自如。随后深雕变浅琢,镂雕叠压转变,到了明代晚期仅分两层,一层为主题纹饰,另一层为底纹,相互也不叠压。打凹技法到明代变浅,到清代多不承受,改用单层。明代中晚期多用阴纹雕刻纹饰,阳纹极浅,细腻匀净,无凹凸明显变化,追求文雅。清代玉器,纹饰内容广泛,以民俗题材为主,有人物、飞禽、走兽、昆虫、山水花卉、亭台楼阁等,有图必有意,有意必“吉利”。如马背蹲一猴为“马上封侯”,猴背上又一猴为“辈辈封侯”,雕一只鱼意为“年年有余”,三只羊意为“三羊开泰”,还有传奇故事、携琴访友、太白醉酒、赤壁夜游等。清代仿古玉的品种多种多样,其用途也相应发生了变化。除上述剑饰、鸡心饰佩等仿汉代器外,,上面的纹饰似古代纹样,却带有本朝特征,有的纹样全是本朝的。仿古玉器成为当时社会的风气,不仅是为了满足玉器品种的缺乏,更重要的是迎合,特别是在乾隆时期,这时的民间同样流行,从礼器到各种装饰品,均有玉仿制品,从而促进仿古玉器的进展。但是民间有的仿古玉器是以假充真,欺人牟取暴利,其千方百计、煞费苦心地将伪品做得与真品相