音乐课教学反思

音乐课教学反思回顾前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。作为一名音乐老师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素养训练的一个必不行少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。随着学业的加重，音乐在学校生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。所以，在平常的教学中，许多乐理学问都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对同学产生较大的吸引力，从而充分调动同学的练习乐观性和参加热忱，达到课堂所追求的展现音乐魅力、愉悦同学身心、健康欢乐为本的教标。作者为小伙伴们共享了音乐课教

音乐教学反思篇一

今年来农村学校支教，任教那里一至六班级音乐课。接课后，了解到那里孩子的音乐课情景，原先音乐课基本是老师兼任，实际上课情景不是很乐观。大部分同学都很少接触音乐，极少能放声高歌。果不其然，一开课，我就遇到了难题。

【案例】

二班级，共有44名同学。一班级没有上过音乐课，所以，我只能是把他们当作一班级的孩子来教。我想，学唱歌曲要采纳分段分句听唱法，这样，同学学起来感觉篇幅

短小，易记易学。也不要求什么演唱风格、演唱技巧了，只要能唱出基本曲调就能够吧。可是当我真正进入课堂，开头上课了，我才发觉，情景比我想像的还差。我把每个乐句都要断开，是一两小节的来教，孩子们根本张不开嘴，发不出声音。都是很小很小的嘟哝着跟我学。我采纳了各种调动进取性的方法，鼓舞、表扬，弹琴做基本发声的音阶练习------都不奏效。是在没方法了，我只好提示：“大声点！”紧跟着就有一句像点样貌的大声唱，接下来，其次句就又没音了。孩子们是不喜爱，还是不敢唱？我陷入了逆境之中。屡遭挫败，我感觉真犯愁了。怎样让孩子们能发自内心的尽情放声唱歌呢？

一天早晨，正好是本村大集，从公交车走下来，猛然听到一声悦耳喊声：“妈------等等我啊------”跟着是悦耳洪亮的哭声。我寻声望去，看到二班级的小波，正在追逐他妈妈。妈妈不明白为什么把他落下了很远。作为音乐老师的我，对小波这悦耳的嗓音很是在意。心想：这才是发自内心的自然童声啊。当天，正好有二班级的音乐课。看到坐在那里的小波，我灵机一动，对孩子们说：“同学们，今日老师有个问题想请教大家。”孩子们都睁大奇怪   的眼睛看着我。我有意顿了顿，说：“假如你跟妈妈出门，妈妈走的快，把你给落下了很远，你怎样办？”一石激起千层浪，孩子们纷纷发表看法。包括那悦耳的叫声，是小波喊出来的。我顺势对大家说：“大家一齐来跟小波学，一二齐-------”孩子们大声喊着那句“妈------等等我------”“对，我们就要用这样的声音来唱歌才最好听啊。”紧之后，我便指挥演唱《小乌鸦爱妈妈》，胜利了！最终听到了孩子们那发自内心的童真的嗓音，那么甜蜜，甜到我的心里。虽然在以后的教学中，孩子们还是不断重复老问题，可是我每用这招就基本解决一节课。

【反思】

我被孩子们逼出来了一个不是方法的方法。这个方法看起来好像是有些荒唐，可是细细想来，也有它的道理。一节课，就是一场艺术表演。在这场表演的前前后后，围围着老师、同学、学习资料等方面。他们分别扮演着不一样的主角：老师是导演兼舞美、舞台的设计者，同学是演员，学习资料是剧本。老师的教学设计，必需为同学服务，为“小演员”们供应一个适合他们表演的良好情境，在这种情境中，孩子们就像进入一个真实的故事里，在这个故事里忘情地去展现自我。我的这个方法就为孩子们供应了一个适合的情境，激发了孩子们内心的自然感受，所以他们就会放松地来尽情展现自我的童声了。靠着这种感觉，孩子们觉得音乐不在是那么神奇，那么遥远，感觉就像说话一样，在这种自然而然的良好感觉中，孩子们放飞了自我的天真。课堂上，同学的表现、参加、感悟、制造是最重要的，老师的任务就在于能否为同学搭建好一个适合他们的舞台，这种搭建，有时候仅仅是几句话，一个情境，一个动作，关键是适合孩子。

“艺术课程一个重要原则，是敬重儿童的自然制造本领。”老师决不能不分时机地把自我认为必要的技能和学问强加给同学，而是要基于儿童自我的动作、声音和设计开展启发式的教学活动，是同学的制造力得到自然喷发。儿童会所以感到无比的欢快，而这种欢快就是纯朴的艺术之美，是师生愉悦享受的过程。

音乐教学反思篇二

本学期我负责教授三班级和四班级的电子琴课，共9个班，400余名同学。当我快乐的接触每一个同学的时候状况不容乐观！缘由是每个班都有每个班的特别状况，因此授课无法顺当进行。例如：三班级许多同学不熟悉中心C的键盘位置；四班级班中还有许多转同学，他们从来没有学过电子琴，因此，对于新同学来说听四班级电子琴课简直就像听天书一般。

在后来的一个月内，在巩固基础学问的同时我讲解新内容。但是，大多数同学学起来还是特别吃力！我想，缘由究竟是什么呢？为什么同学认为电子琴课那么难学，那么难把握？我分析了以下缘由：

一同学基础学问不扎实。

同学最初学习音乐技能就没能很好地把握基础学问。比如：音符、小节线、音符时值、拍号、五线谱、高音谱号。我想这些认知符号需要同学反复记忆，重复使用才能运用自如。

二回家没有复习工具。（例如电子琴）。

三技能实践时间短。（课堂讲多练少）

下面我针对一个问题进行反思：

就如何更好的记住音符？我想出了一个新方法，试验过几个班级，效果显著。首先，我在黑板上出示了一段音乐谱子。我对同学们说：“有一家人来到了我们这里，他们在哪里呀？他们就在我们的黑板上。同学们认真看一看黑板，老师给大家介绍一下。这是老大（四分音符），老大又黑又瘦，头发只有一根树立在脑袋上，他每天只吃一块面包就饱了；这是老二（二分音符），老二每天要吃两块面包，所以老二的养分高，皮肤比老大白许多，头发也只有一根树立在脑袋上；这是老四（全音符），老四可是家中的胖小子，他最贪吃了，每天要吃四块面包。大家看，他胖得只剩下白色肚皮，连一根头发都没有了。咦！老师似乎落下一个人没有介绍呢，大家说是谁呢？”这时同学异口同声说是老三。“对了，老师还没有介绍老三呢！老三是全家长得最难看的一个，所以他不好意思跟大家见面，不过，今日他也来了，我们看看老三究竟是什么样子１这个时候，我在黑板上画了一个附点二分音符。“老三每天吃三块面包，请大家争大眼睛看看，老三来了。老三长得像谁呀？有的同学会说，老三长得像老大，有的说像老二，有的说像老四。我问大家：“哪里不像呢？”有的同学开玩笑说：“老三脸上长了一颗青春痘”！这个同学刚刚回答完，引起全班同学哄堂大笑。其实，我也在一旁快乐地笑了。我知道，他们看到了，对比了，明白了，看懂了。

就在此时我乘胜追击，练习4/4拍节奏。我当每一个小节就是一天，过完一天就在五线谱后面画一条小节线。怎么算过完一天呢？我立刻告知同学们如何参加的规章。每天要吃掉四块面包一天才能结束。第一天消失老大两次，老二一次。同时，我让同学拍手数面包个数。其次天老大消失四次，第三天老四消失一次。以此类推，变换曲谱，同时让同学编写谱子完成8小节。

在课堂上大家的学习气氛很浓，乐观性特别高，同学各抒己见。这样一来每个同学发挥自己的想象，每个同学同时支配不同的音符犹如玩嬉戏一般有乐趣，下一周的电子琴课堂同学们还会对更多音乐学问感爱好，渐渐的他们不再厌倦，不再苦恼，让电子琴课成为他们欢乐一足。

我想一个老师假如把任何难理解的东西，让同学简单理解，简单学习，那么这个老师真需要在每时每刻多动脑筋，提高自己，为了同学下一番苦心，同时也证明了自己的教学实力！

音乐教学反思篇三

一、把握同学心理特征，从而对课堂纪律进行调控

这学期我任教低班级的音乐课程，在音乐课堂上，前几分钟，同学们的协作还是相当不错，但是很快课堂就消失难以整理的“喧闹”。记得在第一节音乐课的时候，由于我并没有很好了解低班级同学的心理特征，在上课后15分钟还没有进入主题，使课堂消失闹哄哄的状况，当时我只会发脾气，所以最终使得同学和老师也消失比较僵的状况。这样一来，同学对老师的好感也消逝，同时也影响到老师的教学质量。后来我查阅了相关书籍，知道低班级同学的心理特征，他们都是集中力时间比较短，因此必需把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学支配做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来同学能很好把握本节课的重点及难点学问。而导入的方式也必需引起同学的爱好，对于低班级的同学，他们对于动画视频导入，故事导入或者谈天的方式导入都是相当感爱好，。因此说，把握好同学的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

二、用先唱歌后识谱的方法强化听觉

在音乐课中，同学们对于唱谱从来不感爱好，反而感觉到乏味。刚开头我对这状况并没有摸着头脑，还以为是他们偷懒。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受力量，是审美力量的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不冲突。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让同学观赏，以听领先。并让学(作者☆.)生和着音乐做简洁的律动，使同学对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让同学观赏歌曲、感受音乐，从而激发起同学学习音乐的爱好。再通过让同学唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使同学在识谱时降低难度，让同学感觉识谱并不太难，从而增加其自信念，加深对音乐的喜爱。

三、让乐器和舞蹈走进课堂

在音乐课中我发觉，每当课上接触到乐器或者舞蹈，同学们都非常感爱好，但却是老跟不上节奏。

乐器和舞蹈在课堂的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器和舞蹈是很好地培训同学的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，假如只是简简洁单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动同学的乐观性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来在辅导，先让同学跟着我有嘴和手同时打节奏，并强调嘴和手要全都。然后我再作乐器示范，最终每组同学中选择几位出来表演，同学学习的效果很抱负。

音乐教学反思篇四

音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用训练教学的有关理论，对课堂教学的训练理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思索，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学供应重要的条件。由于吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的乐观作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高同学的音乐感受力和音乐审美力量。所以我认为每学期对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应当从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学力量呢？

第一、音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受力量，是审美力量的基础。

因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不冲突。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常状况下，针对有肯定识谱力量的同学，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发觉，在农村，其实许多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素养，假如实行先识谱后唱歌的方式进行学习，不但同学没有对该曲目起到爱好，也把课堂前15分钟的珍贵时间也白白铺张掉。对此在教唱新歌前我首先让同学观赏，以听为主。条件允许的时候还让同学和着音乐做简洁的律动，使同学对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让同学观赏歌曲、感受音乐，从而激发起同学学习音乐的爱好。再通过让同学唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使同学在识谱时降低难度，让同学感觉识谱并不太难，从而增加其自信念，加深对音乐的喜爱。对于有素养的同学，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。

其次、必需把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。

所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样同学能很好把握本节课的重点及难点学问。而导入的方式也必需引起同学的爱好，所以说，把握好同学的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。

第三、音乐教学作为素养训练的重要内容，必需要抛弃单调、枯燥、令同学感到厌烦的内容和模式，使同学在良好的心态、轻松的气氛和开心的环境中潜移默化地接受训练。

我们老师应当更新观念，在教学中做到以同学为主体。为此，老师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样老师必需提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使同学通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本常常消失的创编歌词和歌谱，这是一个很好的熬炼同学自主力量的练习机会。每当同学们唱起自己编创的歌词，也显得特殊兴奋。因此在音乐课上，老师应当不断制造更大的空间让同学们自主发挥。

第四、乐器和舞蹈在课堂上的恰当运用，是可以把课堂的气氛变得更活跃。

而且乐器和舞蹈是很好地培训同学的节奏感。对于刚刚接触接触音乐的同学，他们会觉得学习节奏是一大难点，假如只是简简洁单叫他们跟着老师来拍掌，这样枯燥的学习是很难调动同学的乐观性。因此在某些节奏性强的歌曲中，我会尝试多用乐器来辅导同学的乐感，先让同