学习美术感悟

学习美术感悟篇一：学习美术鉴赏感悟

学习美术鉴赏感悟

这一学期，我选修了美术鉴赏这门课。通过对这门课的学习，我有了很大的感悟和体会。我发现我们的生活中其实到处都充满着美，需要我们用一双亮堂的眼睛，一颗纯洁的心灵去发现它们，去鉴赏它们。教师对美术的见解让我获益良多，他的讲课内容与上课气氛让我陶醉，也让我真真正正地学到了很多美术知识，让我知道了如何去欣赏一幅画，如何去获取画中的真正含义与韵味，体会画家作画时的心情，理解画家的人生经历。

自从学习了这门课，我已经愈加的喜欢上欣赏一幅画。无意中看到一幅名为?受难像大师?的画，心中非常震撼。但是，我始终不能融入这幅画中，去理解它的深化含义，于是我便查阅了一些参考资料，理解了作者的简介与当时的背景。下面就是我对这幅画的一点理解与感悟。

这幅画表现的是阿西西的圣方济各(1182-1226年)，他是所谓“行乞者〞修会中最重要的修会之一方济各修会的创始人。方济各虽是富商的儿子，但他放弃了父辈的财富，全身心地同穷困的人在一起，过着绝对穷困的生活。这位身穿棕色僧袍的修士以行乞为生，其身上的粗绳束身带有三个结，这是贫穷、贞洁和服从的标记。方济各跪在岩石上承受被钉在十字架上的耶稣手上、脚上和肋骨上的圣痕。画面的右上方是被钉上十字架的耶稣，两旁有蓝色和红色的六翼天使。

为了象征性地表现这一圣迹，耶稣身上发出一些光束照射到这位圣人身上。这幅画描绘了方济各传的一个片段。1224年这位圣人在托斯卡纳大区韦尔纳山上过着简朴的修身隐居生活。画中陡峭的山壁、稀少的树木和高入云霄的隐居地几乎是一个仿古风格的三角楣饰的古老壁龛。不仅在宗教上、而且在生活上模拟基督使方济各成为一个名副其实的“另一位基督〞。

提到受难大师，如卡夫卡辈，那么是一些人世的异类，在一个时代缤纷张扬的热闹场之外，他们往往是一些脾气怪僻者、悲观主义者、消极避世者、穷愁潦倒者。但这样的人能见常人所不能见，会有些别人意想不到的怪想。他们敏感、冷峻、孤独、痛苦，不善安排自己的生活，也不善与别人交往，因此常遭人白眼，受人冷落，被视为疯子、不识时务甚至道德沦丧。但因此他们对于人类的痛苦和荒唐感受异常深化，他们提醒了开掘了生活的另一面，是人类自省才能反思才能的象征，代表了人类所能到达的深化和清醒。由于他们的工作，人类才得以深化理解自己。但是这些东西对于大多数人而言太沉重太枯燥，既换不来一丝实惠，也带不来半点轻松愉悦。所以，受难大师的声誉是以牺牲世俗的幸福为宏大代价的。石遗老人评?沈园?诗语曰：“就百年论，谁愿有此事；就千秋论，不可无此诗。〞也可移论这些受难大师们：从人生命运看，谁愿自己的一生被上帝如此安排作弄？从人

类文化史看，那么他们注定了无可逃避。他们生前发出的不谐之音、不祥之音，仅赖少数知音的提醒和开掘，才得以放出大师的荣耀。即使身后已被公认为大师了，实际上仍只有很少数人在精神上真的理解、认可、亲近他们。无论当年的漠视还是后来的崇拜，其实多出于势利、无知、随波逐流而已。对许多人而言，他们永远是遥远的、怪异的，不讨欢喜的存在。他们的精神世界最终也逃避不了被浅化被歪曲被指责的命运。这些苦难的大师用他们的逆耳之言触动了人类心灵的伤口，它可能有益于长时段，近间隔的感觉，只是疼痛。受难大师们，他们的世俗身份往往卑微：一个小小办事员，一位手艺匠人，一名漂泊者……但在精神世界里，用荣格的话说，他们是一个民族一个文化的自我表达。外表上的异类，其实倒是其中的精华和代言人。由于他们的使命过于庄严沉重，作为肉身凡胎，他们常常只能过早崩溃、疯狂或者反常。他们与享乐大师的命运，恐怕都无法选择，其间的上下也难以评定。我们这些天赋平平的芸芸众生，当然都愿意选择做后者了——其实也只能是痴心妄想。但在二者的张力场中，我们看到了生命的全部图像，也容许以尝试去寻找自己的实际定位、生命意义，以及诸如此类的人生谜底。

这幅精致的绘画保存得非常完好，它框在一个裂片边饰内，蔚蓝的底色用细腻的白色点缀，其它局部也是变化无穷，表现了这位佚名大师“富有创造性和手艺人的技巧〞(塔尔图

费里，2022年)。这是一位佚名画家的作品，只能以他的另一幅画?耶稣受难像?称他为“受难像大师〞，此画现藏于乌斐济美术馆，画的收藏史不明。作者是一位在卢卡地区成长的画家，更确切地说，他是在博纳文图拉·贝林吉耶里的画店工作，在卢卡郊区泰雷利奥，他们合作绘制了圣玛丽亚教堂的绘画?十字架?。他的许多作品后来在佛罗伦萨地区得到了证实。“受难像大师〞的活动对十三世纪中叶佛罗伦萨的绘画开展做出了重要奉献，成为年轻的科波·迪马尔科瓦尔多(佛罗伦萨，约1225-1280年)仿效的典范，他在佛罗伦萨圣十字教堂内巴尔迪小堂的绘画?圣方济各和他一生中的二十个故事?就是例证。此画后来由乔托绘制成壁画。

美术鉴赏即是对美术作品进展评价和欣赏，实际上是一种审美活动，它是鉴赏者运自己的感知才能、情感、审美经历和知识修养，对美术作品进展感受、体验、理解和评价，从而获得审美享受和艺术知识，进步审美才能、陶冶情操的过程。它也是鉴赏者面对足以引起审美情感的作品，二者互相作用而产生的一种心物感应、物我交融的复杂心理过程。通过对这幅?受难像大师?的鉴赏以及推及到其它的作品可以看出，通过对美术作品的鉴赏不仅可以学到美育知识，更可以培养创造美的才能。对我们的性格，感情，认识，人生观，思想观等都有非常重要的意义，可以培养我们的积极性、主动性，使艺术素养、人文修养得到进步。我们在欣赏这些

美术作品的过程中会被其中真实而生动的形象所打动，唤起我们优美崇高的思想感情。在这种潜移默化的过程中，我们会得到心灵的净化，情感的陶冶，在不知不觉中承受了安康向上的精神品质和道德情操，从而改善人的情感状态，影响人行为。同时也得到视觉的愉悦和享受，扩大我们的知识领域，开阔了我们的视野。

通过学习美术鉴赏课，我的视野也变得愈加开阔，在不断鉴赏画作中的深意与至理，我发现自己对人生的感悟也越加深化，由原来的懵懂不知到如今的知晓一定人生哲理，我突然发现，美术鉴赏其实是一门真正可以让人快速成长，明书达理的好学科。

同时，美术鉴赏也让我明白生活中处处充满美，我们要细致的观察，不断地发现，培养自己的鉴赏才能，鉴定对美妙生活的向往与追求，在不断发现美的过程升华自己。

篇二：美术学习的感悟

绿色的感悟——新课标程理念下美术教学的感悟

3月19日，我有幸听取了上海特级美术教师瞿剑宛教师的报告。感受颇深，收获很大。

我是一名普通的小学美术教师，从事美术教育工作己近十七个年头，这份美妙的工作已成为我生命中不可缺少的一局部，一次次与学生的情感交流，一回回与学生的心灵碰撞，都让我的生命多了一份惊喜，多了一份幸福，多了一份期待。我惊喜于学生无穷的创造力，幸福于学生无尽的求知热情，更期待着适宜学生的新的教学理念的诞生。一次偶然的翻阅，让我知道了国家艺术教育课程改革开始了，而且新课程体系在课程功能、构造、内容、施行、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和打破。一次新课程的培训，—次新课程讲座的聆听，一次新方法的尝试，让我隐隐感觉到了这场变革将给教师带来严峻的挑战和不可多得的机遇。也就是说，新一轮国家艺术教育课程改革将使我所处的角色发生很大的变化。这种历史性的变化让我欣喜，让我深感自己的责任将越来越重大。作为一名站在教学第一线的美术教师，新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是迫在眉睫。因此，在新课程的环境中，我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新改变本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格为总目的。教师不能把学生的大脑当容器，更不能以知识权威者的身份横在学生面前，而是根据学生的不同潜能和个性灵敏处理教学活动中的问题，做到因材施教，因人而异。教师充当的是课堂的组织者，应在全面理解学生的根底上，创设自由宽松的学习环境，建立互相信任，互相尊重，互相合作的关系，帮助学生理解自己，树立学习信心，实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、鼓励者，使学生把你当作心目中的“大朋友〞，愿意和你接近，愿章和你交流，愿意你分享他们的欢乐程资源了。动—动脑，自己思索一下，学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美妙的大自然，不都是我们艺术教学的最好的资源吗!充足的资源找到了，还需要我们的教师去组织、去开发、去利用，要学会主动地有创造性地利用一切可利用资源，为自己的教学活动效劳。教师还应该成为学生利用课程资源的引导者，引导学生走出教科书，走出课堂和学校，充分利用各种资源，在社会的的大环境里学习和探究。如我在上?春之歌?那课时，就带着学生到江边放风第，让学生在广阔的、充满春意的大自然中自由的翱翔，这些艺术课程资源如何来开发呢们的欢乐民办桃苑小刘建军

2022-3-21-

篇三：美术培训学习心得体会

美术培训学习心得体会

带着期望，带着梦想，我7月14-16号参加2022年小学美术骨干教师集中培训。在此之前，我一段时间工作在美术教育的一线。在三天的培训学习中，聆听专家们的由浅入深、生动详尽的讲座，不仅使我对学校美术教育教学有了全新的认识，更重要的是让我的思想、观念、心灵都受到了一次触动、提升、洗礼和升华。此次培训虽然时间很短，但安排的紧凑有序，学习内容丰富，讲授精彩纷呈。下面我就谈谈培训学习中的一些感悟，与大家共勉。

一、专家讲座，高屋建瓴。

听取运城师专美术系的讲师张欣教授的课，让我对美术有了新认识，在我的印象中美术就是绘画，通过这次培训让我大开眼界，首先第一课时讲解的是新课标理念下的美术课的建构方法。作为美术教师，对学生所施行的不只是专业美术教育，更多的是生活美术教育，在教学中，掌握美术知识和技能、技巧的同时，激发他们的兴趣，培养他们的才能。不仅如此，美术教学还要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园环境、家庭和社会生活变成绘画的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中体会到绘画的乐趣。只有满足孩子们的需求，激起他们学习的兴趣，才能使孩子们真正地爱上美术课。并且美术并不是单纯的学科，它与音乐、体育、语文、数学等为一体，是一门综合科很强的课程。所以上好一堂美术课要求我们美术教师不仅要有精深的根底知识和技能，还要有广博的文化素质，以及创新精

神，这样才能把美术课上好。

二、交流研讨，共同进步。

在与学员互动交流研讨中，我们都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发学员们的热议，每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于理论，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使教学效果更上新台阶。

三、感悟沉淀，历练进步。

三天的学习虽然辛苦劳累，但是让我获得了快乐。我懂得了只有不断地为自己充电，才能适应现代化的教学形式。大家都知道要