张艺谋电影《活着》影评分析与课件展示

剧情简介

大少爷徐福贵嗜赌成性，妻子家珍屡劝无效，

带着女儿凤霞回娘家。当夜福贵输光全部家

产，父亲被他气死。一年后，家珍带着女儿及手抱的男婴有庆回家，福贵痛改前非，走埠演皮影戏维生。

适逢国共内战，福贵先被国民党拉俘当兵，后被俘掳。好不容易获释回乡，庆幸一家团圆。后来,福贵因家产输光未被划入地主分，但生活让他失去了儿女等亲人，最后剩下的唯有活着……

最后，他们的生活已经变得麻木，失去的太多，面对生活，大概只剩下“活着”。影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默，它将历史浓缩为个人命运，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛。

本片根据余华同名原著小说改编，1994年由张艺谋执导，葛优、巩俐等主演。影片以福贵一家的坎坷命运为主线，影片以福贵一家的坎坷命运为主线，讲述了福贵和他家人风风雨雨几十年的遭遇，而不同年代的遭遇，透出一个时代的缩影，从解放战争、大跃进到文化大革命。影片中的“活着”

第一次感觉到活着好是在福贵被抓丁，国民党大撤退。福贵的战友都被打死了，没有吃的，什么都没有。福贵只想跑回家，看看家珍和孩子。当福贵举手向解放军投降的时候，使人心里喊出了“活着就好”。不管怎样活着，都要回家看看。

第二次心里喊出活着，是在龙二被枪毙的时候，福贵吓得尿了裤子。如果不是福贵赌输了祖传的房子，那枪毙的就是地主福贵了。能活着看到老婆孩子就是好。第三次是有庆死了，福贵看到血肉模糊的有庆，家珍哭得死去活来。后来春生被打成反革命，要自杀，来找福贵道歉，福贵和家珍都原谅了春生。家珍最后冲春生喊“你还欠我们家一条命”。

第四次是凤霞死了。导演在这里大大的讽刺了一下，竟然让教授被馒头噎着。导演在最后安排了一家人在一起的场面。“活着”真好。

该片荣获第47届戛纳国际电影节评委会大奖、最佳男演员奖以及英国电影学院奖最佳外语片等奖项。

影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人就这默默地生活着。

影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人就这默默地生活着。电影背景

张艺谋的《活着》是一部经典的影片，它表现小人物的命运也表现了苦难的题材，同时侧面反应了宏大的社会背景。故事发生在中国二十世纪四十年代至八十年代。

《活着》的背景刚好在分叉道上，关卡十分密集。四十年代已经逐渐败落的曾经奢靡，五十年代的战乱渐息百废俱兴，六十年代的思想冲击阵线混乱。最痛苦的便是这些百姓。他们永远猜不到上头的人下一步的方向，只能懵懂的跟随，低着头小步紧赶，生怕被大队伍落下永追不上。

张艺谋，“第五代导演”的代表人物之一，其拍摄的电影多次获得国际电影节大奖，是目前中国大陆最具国际影响力的导演。早期他以执导中国民间文化和传统地域特色的电影著称，艺术特点是细节的逼真色彩的浪漫相互映照，早期代表作《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》。

《活着》是张艺谋迄今唯一一部被国内禁止公映的影片，却在国际和国内观众上赢得了空前的荣誉：同年获法国第四十七届戛纳国际电影节评委会大奖、最佳男演员奖（葛优）、人道精神奖；1994年全美影评人协会、洛杉矶影评人协会最佳外语片奖；美国电影电视金球奖最佳外语片提名；英国电影学院奖（相当于英国奥斯卡）最佳外语片奖。

导演资料小说《活着》与电影《活着》略有不同。进入电影的感觉后马上就会感到同阅读小说的鲜明差异，余华的叙述角度是客观的，而电影的表现方式是主观介入的，导演和编剧放弃了原作中的“双重叙事”，对整个故事进行了重构，体现了鲜明的艺术特色。小说《活着》

小说里的环境是农村，电影却把环境放在了小镇上，看似一个很小的改动，对于《活着》来说却是牵筋动骨的。环境的变化首先带来的是个人命运与时代背景前后景关系的转变。四几年到六几年正是中国政治最动荡敏感的年头，离城市很近的小镇上，政治气氛可比农村要浓厚多了。

在书中，时代特征仅仅是人物活动的背景，可在电影中，时代特征的位置不但被大大提前，甚至成了全片重点表现的内容。例如凤霞婚事一段戏，小说里的换茅草示爱、做饭定情、借钱大发烟酒搞风光喜筵等等细节到电影里就变成了戴红军帽、刷主席像定情，反复高唱革命歌曲、照“大海航行靠舵手”全家福结婚。二喜的实在、细心和凤霞的幸福被淹没在一堆政治符号里，时代氛围本身抢了人的戏，跟小说重点突出一家人幸福得受宠若惊的心情相比，已经相当不一样了。

小说中福贵的一生是漂流的一生，是双重转述的“回忆”结构，可以理解为小说结构上对作者情景设置的回应，但是电影中就不能这样来解决，因为电影是以共时性的叙述角度来表现整个故事的，而且还要有情节上紧凑和集中。在这方面比较鲜明的例子是福贵被抓壮丁的缘起，小说中是军队到城里的街道上直接去抓丁去拉大炮，而电影中是福贵去各个地方巡演皮影戏，在乡下遇到了国民党的流军被抓去的，在情节上就要合理的多，为了情节的连贯，电影中设置了一条重要的线索——皮影。从赌场中的皮影班主龙二诈取钱财到电影结束时福贵为小孙子馒头将小鸡放到早已经空了的皮影箱子里，皮影作为命运的缩影，活着的见证已经和整个电影密不可分了。

电影人物命运没那么悲惨，也开始出现煽情段落（余华的文字是不煽情的）。这么做一方面可能是由余华和张艺谋不同的审美取向造成的，另一方面恐怕也是考虑到了观众的接受度。影像的世界比文字的世界还是要大众化一些，价值观和审美取向也更加传统。

小说里爹、娘、家珍、有庆、凤霞、二喜、苦根都死了，还有几个次要人物老全、龙二、春生也死了，只有福贵和一头老牛相依为命，余华用死亡与生命的尖锐对立昭示生命的真相：“活着就是为了活着本身”

电影里福贵、家珍、二喜、馒头（苦根）最终都活着，结尾处的长镜头，一家人和和美美在桌边吃饭，一直追求的安稳日子似乎正在实现。“生与死”的尖锐对立降低为“安稳日子（秩序）与不幸（无常）”的矛盾，一个软着陆，张艺谋道出了老百姓的生活态度：“好死不如赖活着”。本片的暗线——皮影

皮影在电影的开头、剧中的几个转折点和末尾（皮影箱）都有所出现。从艺术角度分析，皮影与秦腔的搭配确实起到了一定的艺术效果，增强了影片的美感和大时代小人物的情感氛围。

影片涉及皮影这个意象还有一处暗示，到了结尾，福贵把尘封着的皮影箱拿出，帮孙子放入小鸡，这个空空的箱子寓意着孙子的崭新命运。四十年代﹕皮影的社会学意义—由娱乐消遣转变为生存工具五十年代：皮影的心理学意义

—集体无意识下的自觉的个体无意识背景：中央根据毛泽东的倡议而提出的“鼓足干劲．力争上游。多快好省地建设社会主义”的总路线。会议号召全党和全国人民认真贯彻执行这条总路线，争取在15年或者更短贯彻执行这条总路线，争取在15年或者更短的时间内在主要工业产品的产量方面赶上美国和超过英国。

有庆的行为,成为集体化政策下,具有全民总动员性质的大跃进,高抬国家利益而损害家庭利益的象征.

福贵获准在炼钢场地上唱皮影给大家鼓劲，皮影又转变成股动干劲的吹风机.皮影的意识形态意义六十年代：—政治强压下的文化心理失落

进入了疯狂的文化大革命时期，又是一个躁动与荒唐的年代，“工人阶级领导一切”的标语已经漫天飞舞，与其说全中国的老百姓在文革中被洗脑，不如说是一种误导的政治决策对传统文化的强奸！

在战乱中都没有失掉的皮影竟然在和平时期被烧掉了，这是国家政策与政治局面的影响，是政治高压下的一种精神戕害，在意识形态面前，个人的自救与挣扎显得是那样的软弱无力。皮影的故事似乎结束了，但是福贵的厄运并没有随着那些皮影灰飞烟灭。

处于这个时期(在一片破四旧的浪潮中)几经磨难的皮影再也躲不过被毁灭的命运皮影空无的意义—希望的存留以后:

在影片的结尾，皮影没了，但箱子还在,成了外孙馒头喂养小鸡的物件，与其说是他们对物件的充分利用，倒不如看作是个体生命在历史长河与命运挣扎的一种反观。木箱曾经装过欧阳便沾染了艺术气息，而木箱本身是传统文明的一种物质标志，现在又装载着象征着新生命的小鸡，这就使艺术、传统与新生命有了相通的联系。箱子延续了皮影空无之后的意义—“活着”的意义也不在像存在主义那样敏感的强调的人生是痛苦的，人就是痛苦的存在于这个荒谬的世界之中，而是有了更为深远而积极的内涵，人生还是有希望的！

一箱皮影从最初的娱乐工具到生存工具又到干革命的本钱再到特殊时期的无声毁灭，它经历了历史兴衰与时代风云，更见证了福贵一家在苍茫人生中的痛苦与挣扎。它是一种传统文化的载体，在遭遇了所谓的现代社会与现代文明的野蛮侵略后，悄悄退出了历史舞台，人生视野。它悲壮的陨落不仅是个人精神上的戕害，家庭信仰的死亡，更是民族心理的悲哀。唯一欣慰的是导演对中国人民历史久远的那种对器物的精当处理，使失落的深受传统文化影响的民族情感在希望的曙光里得到一定心理补偿。主题思想

《活着》是中国式的黑色幽默片，影片透过一个人的一生遭遇，涵盖着人在历史中的命运无法掌控的生命之痛，衍生出了对死亡的苦笑，对人生的思考。

《活着》是跨越年代的较长的一部影片，历史浓缩为个人的命运。命如蝼蚁般的个人命运，只能产生枉自兴叹的生命之痛。用黑色幽默的方式对中国社会进行了嬉笑怒骂的讽刺和批判。张艺谋自己说他看完小说《活着》之后，“打动我的地方在于它写出了中国人身上那种默默承受的韧性和顽强求生存的精神”。被禁原因分析《活着》是张艺谋迄今唯一一部被禁的影片，却在国际上赢得了空前的荣誉。之所以被禁就是因为这部片子拍的太真实，把四十，五十，六十年代拍的太真，并没有一般反映革命电影中的歌颂共产党，相反，更深切的看出了那时候人民生活在共产党的领导下生活的那种无可奈何。而这样的真切使电影到处流露出对当时社会的讽刺。课件制作人员前期资料：影片下载及电影海报：杨萌小说及背景资料：吴秉涵