广告设计制作教学

广告设计制作教学

广告设计与制作专业是一门培养学生创造性思维能力与实践操作能力的学科，它能够实现学生对设计基础知识的综合运用，是学生步入社会实践的过渡。随着人们对能力培养重要性的深化认识，当今社会，人们更重视的是素质教育，这不仅仅体现在中小学院校中，在大专院校更是如此，如何让学生在校园内感受到实践的重要性，如何让大学阶段成为学生步入社会的桥梁，是我们在教学中应该思索的问题。广告设计与制作课程正是培养学生创造性思维、创新意识以及实践能力的课程，该课程的正确的教学方法可以为学生提供一个步入社会的专业化平台。下面针对此课程的教学方式方法做以下几方面的论述。

1转化教学模式，将传统的硬性的理论授课方式改为理论课与实训课的结合

以往的教学模式通常以理论课为主，并且主要是教师的讲授，学生的接受。教师处于主体地位，而学生则处于被动。实训课程的教学模式则截然不同，它将学生作为课堂的主体，教师与学生形成互动，将教师引导与学生思考相结合。传授知识技术是教师的天职，引导启迪是教师的教学方法和教学过程中探索的问题，通过教师的引导能使学生从对理论知识的感性认识转向理性认识，进而调动学生的抽象思维，启迪学生举一反三，应用自如，培养学生的“创作能力、创新能力和审美能力”。

托马斯·阿奎那曾经说过这样一段话：“一切被创造的事物都处在不断的变化之中，但一切变化都有一个不变的基础或主体，这就是事物的实体。实体是独立的存在，是个体，例如一个人、一只狗、一块石头等。而偶性则是依附于他物而取得存在的东西，例如白、密等。也就是说，偶性是实体的特性，没有离开实体可以独立存在的偶性，例如没有一种颜色可以不是某物的颜色，没有一种密度可以不是某物的密度。”托马斯的这一精辟论断对于广告设计与制作教学有着很强的重要性，对学生发散性思维的培养起到重要的作用。广告设计与制作课程可以利用这种教学方式诱导学生创意理念的产生。例如，在实训课上，将学生分成若干小组，分别研究几个设计主题，进行创意草图的绘制，各小组穿插进行不同主题的设计，最后形成设计理念。创意草图的绘制过程就是培养学生发散性思维的过程，在这个过程中，教师主要起到诱导的作用，通过实例向学生传达正确的创意方向，比如我们也可以把完整的几何体打破重新组合，或切割转换位置，通过解构再建构而赋于新的形象；由点线面结合将平面的事物转化为立体的事物；通过物体颜色的搭配制造空间感，等等。

教学过程中的集体研究讨论能够产生共性和普遍性，而独立思考则会产生个性。个性又恰恰是艺术追求的最高目标。通过教师的引导和启迪，学生与教师的互动作用，在独立思考过程中的会迸发出与众不同，独具创新的事物，甚至可以达到教师难以预想的效果。通过独立思考还可以培养学生的自学能力，在思考的过程中主动调查搜集相关资料，利用有关设计资料开阔视野，拓展思维，加强学生创新能力的培养。

2设计理论知识与应用技能的衔接

理论知识的培养是广告设计能力培养的基础与根源，而应用技能的操作则是将创意想法实现的过程。这犹如一个广告设计的创意与表现形式，广告的创意是一则广告的灵魂与根源，广告的表现形式是为广告创意服务的，它是将广告呈现出来的手段。再好的广告创意如果没有适当的表现形式，创意将无法传递给受众；相反，如果只有形式而没有创意的广告也只是一件漂亮的外衣，没有真正的内涵。所以广告设计与制作课程讲求的是设计与制作两方面，二者缺一不可。

在广告设计与制作教学中，应用技能的培养强调的主要是软件技术的应用，当今的广告设计行业主要以电脑作图软件作为设计的辅助手段。因此，该门课程的教学要适应市场经济的发展，将市场现有的技术及软件引进课堂，使学生能够更早的接触社会上的职业技能。例如，现今社会上流行的广告形式不仅仅停留在传统的平面广告形式上，更多的三维立体式广告应运而生，LED技术的迅速发展使得电子显示屏与霓虹灯在室外广告方面有了很大程度的应用。

在此环节的教学中，也可以将学生分成若干小组进行市场调查，让学生亲临广告制作现场，体会理论知识与实践操作衔接的技巧，充分调动学生的积极性。市场调查可分门别类的进行，各组也可穿插交替进行。例如将广告分为影视类、平面类、网络类，而平面类的广告又分为招贴类、报纸类、杂志类、DM广告、POP广告等不同类别。各小组可根据不同的类别选择不同的调查方式，在调查过程中，不仅使学生感受到广告应用技能的特点及实施方法，更重要的是体会不同企业以及不同公司对广告的要求，广告公司设计理念的产生以及适应市场发展趋势的广告创意及制作方法。

3构思、草图、创意三位一体

构思、草图、创意三者既相互区别又相互联系。晋人刘勰在我国古代集大成的写作理论专著《文心雕龙?神思第二十六》中说：“古人云：‘形在江海之上，心存魏阙之下。’神思之谓也。文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色：其思理之致乎！故思理为妙，神与物游。”这段话描述的是写作过程的重要现象“神思”，“神思”就是构思，是一个呈现着系统性的、有中心及层次的、物化的整体性思维活动。而应用于广告领域，“构思”则是指在设计制作过程中的造型运用的法则，如“构图、结构比例、透视原理”、“虚实”处理方法等。

教师在“构思”教学阶段就应该启动学生的想象力，培养学生的发散性思维，发散性思维不是一种具体的思维方法，而是涵盖多种具体思维逻辑的思维体系，多种思考方式的结合体，所以构思的内容不是只限于出发点，而是向出发点有关的各个方向扩散，进行纵向以及横向的联想。例如伏特加酒广告的设计构思就是从横向上对不同事物进行的对比联想，首先是从对地域的平行思考，产生了绝对的芝加哥、绝对的米兰、绝对的好莱坞、绝对的布鲁克林、绝对的布鲁塞尔、绝对的波士顿系列广告；其次是对人物的平行思考，产生了绝对的斯皮尔伯格、绝对的梦露系列广告；再次是对事物的平行思考，有了绝对的未来、绝对的证据和绝对的真实系列广告等等。

“草图”：这里的草图并非仅指将构思直接展现于纸面的形式。而是随机创作的状态，是创意的前奏，它可借助于电脑也可徒手进行无章法的绘制，进行无规则的图形创意或肌理效果的制作，寻求创作灵感。创意草图可以单独作为平面广告制作专业的一门课程对学生进行讲授，此课程是平面广告设计与制作课程的铺垫。

“创意”：创意是一种文化底蕴；是一种闪光的震撼；是破旧立新的创造；是把原来的旧的要素进行新的组合；是跳出庐山之外的思路，超越自我，超越常规的导引；是思想库、智囊团的能量释放；是深度情感与理性的思考与实践；是思维碰撞、智慧对接；是具有新颖性和创造性的想法。

李奥贝纳曾经说：所谓的创意，关键是如何用有关的、可信的、格调高的方式，在与以前无关的事物之间建立一种新的有意义的关系之艺术，而这种新的关系可以把商品用某种清新的见解表现出来。让人意想不到，却又在情理之中。

创意是创作作品的灵魂。广告作品的创意源于生活，同时又高于生活。任何一则广告的创意都是设计者从不同角度不同层面对所表达主题的一个诠释。这就需要培养学生对所见事物的理解能力，对观察事物的敏锐能力，对事物进行重新思考与定位的逻辑思维能力。

4培养学生正确的思维方式和思考过程

思维方式是影响学生进行广告创作的一个重要方面，正确的思维方式能够缩短学生的创作时间，提高学生的工作学习效率。在培养学生的思维方式过程中，还要依据不同学生的情况来选择不同的方式。思维方式是一种惯性事物，它与人们的生活习惯密切相关，但在设计领域，思维方式主要有水平思考法、纵向思维方式、逆向思维方式等等。其中水平思考法是应用的最普遍的一种形式，主要包括：心情联想、叙述联想、性质状态联想、动作联想、因果联想、例示联想、要素联想、场所联想、类似联想、相反联想、印象联想、摹体联想、同等联想、添加联想、间接联想等。在确定一种适合自己的思维方式之前，要让学生充分体验每种方式的应用过程，逐步总结经验，在提高自己设计能力的过程中找到适合各自特点的思维方式。

有了正确的思维方式后，还又要有一个正确的思考过程，广告创意的思考过程不但是设计者在制作广告过程中要考虑的，同时也是受众者在看广告的过程中所能感受到的。通常包括起、承、转、合四个过程，所谓“起”，是指广告的整体形式给人的最初印象，它是决定广告视觉度的关键。“承”是指由广告的外在特征转向广告所要表达的深层含义，即广告的创意的探索。“转”是整个广告的关键所在，此过程不但揭示出广告的创意，更重要的是将广告创意与表现形式有机统一成为一个整体，达到广告制作的高潮部分。“合”是广告的收尾部分，是对整个广告过程的完善。学生掌握正确的思考方式有利于学生完善广告的整体制作过程，提高学生的广告制作能力。

综上所述：转化教学模式，将传统的硬性的理论授课改为理论与实训课的结合；设计理论知识与应用技能的衔接；构思、草图、创意三位一体；培养学生正确的思维