初中音乐-凤阳花鼓教学设计学情分析教材分析课后反思

【凤阳花鼓教学设计】初中音乐一、教学目标1、通过学唱歌曲《凤阳花鼓》，让学生了解安徽民歌的风格和凤阳花鼓这种艺术形式；2、通过简单节奏伴奏，使学生能用鼓、锣为歌曲《凤阳花鼓》伴奏，激发学生对民族传统音乐的喜爱之情；3、对《凤阳花鼓》进行再创作，使学生体会到幸福生活来之不易，要珍惜好时光，传承民族艺术。二、歌曲分析《凤阳花鼓》旋律优美动听易上口。歌曲演唱通过边歌边舞的形式进行，充满安徽风阳地方民歌的风味特色，节奏平稳，衬词非常有韵味特色。三、教学重点、难点：1、感受凤阳花鼓音乐的内容。2、歌曲《凤阳花鼓》中衬词的演唱，及运用打击乐器和节奏为歌曲伴奏。四、教具准备：多媒体、打击乐器五、教学过程1、导入教师表演鼓乐打击，吸引学生注意力。引出凤阳花鼓这种民间艺术形式。观看视频《扭一扭花鼓》，观察花鼓的敲法，了解凤阳花鼓舞蹈片段。师：凤阳花鼓又称打花鼓、花鼓小锣、双条鼓，是安徽凤阳民间古老戏曲艺术的瑰宝，在旧社会，凤阳旱涝灾荒不断，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征，歌词大都是较为悲切的内容，下面大家就来听听这首《凤阳花鼓》。听听它在诉说什么？2、学唱歌曲（出示歌谱）（1）初听音乐，感受音乐情绪。（2）再听，跟音乐轻声哼唱。（3）处理难点节奏，衬词部分。（4）歌曲情绪处理。师：旧时凤阳旱涝灾荒不断，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征。应该用什么情绪来演唱歌曲？（悲切）（5）有感情的演唱歌曲（6）歌曲分析：歌曲是八小节为一段，共二段，词句精练质朴，前四句直接采用“鱼咬尾”的创作发展手法，后四句为衬词部分。歌曲开头由四小节的锣鼓点作前奏，唱腔分两个乐段，一段唱后又以四小节锣鼓点为间奏，第二乐段是第一乐段的变化反复句，最后又有四小节锣鼓点结束。曲调具有抒情叙事性，歌和舞互相结合，富有浓郁的民间歌舞风格。这是凤阳花鼓的节奏特点，多用打击乐器伴奏。（7）认识打击乐器：师：我们民族打击乐器种类繁多，它具有丰富的表现力，下面我们认识两件打击乐器鼓、锣。出示教师配上的简单的节奏谱，把学生分成小组练习，熟练后请拿乐器同学演奏打击乐器，下面的同学演唱旋律并且用拍手、跺脚等方式共同来伴奏。六、小组创编节奏是音乐的骨骼，它赋予音乐以活力。四拍子的节奏练习。请试着给《凤阳花鼓》创作一段节奏。小组练习：打起凤阳鼓4、学生编创歌词5、小组合作成果展示：（1）女生唱，男生打鼓，模拟凤阳花鼓的艺术演奏形式。（2）男生唱：女生打鼓，再次感受凤阳花鼓的艺术魅力。（3）师生共同合作：教师添加前奏，师生演练中巩固所学内容。七、拓展延伸1、欣赏钢琴曲《花鼓》，感受凤阳花鼓的艺术渲染力；师：时代进步到今天，凤阳花鼓的形式和内容也随之起了很大变化，凤阳花鼓已经成了凤阳人自娱自乐的工具。安徽民歌《凤阳花鼓》被作曲家瞿维创作的《花鼓》作为第一主题，歌曲《茉莉花》的曲调作为第二主题。钢琴曲《花鼓》是作曲家瞿维于1946年创作的一首极富中国民间特色的、描写解放区人民新生活的代表作。成为我国音乐舞台上一首常演不衰的钢琴乐曲。让我们一起来欣赏一段精彩的钢琴曲《花鼓》。2、欣赏合唱《凤阳花鼓》，感受不同形式的演绎。八、总结：近年来，凤阳民间花鼓艺术多次参加全国的民间艺术表演和比赛，还走出了国门，获得了国际的赞誉，被誉为“东方芭蕾”。改革开放后，凤阳花鼓的形式和内容也随之起了很大的变化。它的形式也更加活泼多样，气氛更加热烈欢快，名声也越来越大，还走出国门，到国外表演，获得外国友人的赞誉。同学们要多多的关注我们的民族音乐和民族文化，要学习它，研究它，传承它，发扬下去。凤阳花鼓虽然没有华丽的辞藻，却朴实的像山间的一缕清风，记录着人们生活的喜怒哀乐，这些民间音乐也需要我们后来人来传承和发扬下去，让它们焕发出新的光彩。最后，让我们再次唱起《凤阳花鼓》，结束我们今天的音乐课。【凤阳花鼓学情分析】初中音乐一、对于初中的学生来说，他们开始进入到思维心理上的动荡时期，这一时期的学生有着自己对音乐的看法，生活中更关注的是流行音乐、通俗音乐，对于民族民间音乐有的甚至有觉得很土的想法，甚至有的会有崇洋媚外的感觉。《凤阳花鼓》则刚好是一个契机，通过这节课的教学激发学生对传统音乐形式的兴趣，一方面需要老师通过各种多媒体信息技术来营造渲染课堂的氛围。对于初中生来说，他们大多喜欢流行通俗的音乐，对于传统的民间音乐有的会“嗤之以鼻”，所以在学生之前听教师范唱和引导的基础上，引导学习打击乐器，研究民间艺术形式。二、根据新课标和我对教材的理解，结合学生实际生活水平，我从本课的目标定以下三个：1、其中情感态度与价值观体现为了解安徽民歌《凤阳花鼓》产生的背景，激发学生对民族传统音乐的喜爱之情。2、过程与方法体现在了解安徽民歌《凤阳花鼓》产生的背景，激发学生对民族传统音乐的喜爱之情。3、知识与技能体现为能够完整的演唱歌曲，并能够为音乐进行乐器创编。三、凤阳花鼓是根植于凤阳传统民间的戏曲艺术瑰宝，有凤阳一绝之美称，并于1946年入选首批国家级非物质文化遗产。濒临失传。名录改革开放后，凤阳花鼓的形式和内容也随之起了很大的变化。它的形式也更加活泼多样，气氛更加热烈欢快，名声也越来越大，还走出国门，到国外表演，获得外国友人的赞誉。要引导同学们要多多的关注我们的民族音乐和民族文化，要学习它，研究它，传承它，发扬下去。【凤阳花鼓效果分析】初中音乐一、教学目标的制定

1、情感目标：能用准确演唱乐曲《凤阳花鼓》旋律，并做到旋律流畅，节奏准确。

2、过程目标：能与他人合作，为乐曲设计简单的打击伴奏，并为旋律加花添彩。

3、技能目标：能与他人共同演奏演唱乐曲，分享合作的愉快。从以上目标可以看出，目标设计能以课标为指导，体现了年级、单元的特点，符合学生的年龄实际和认知规律，难易适度。在学习、合作伴奏中提高学生的参与意识。二、教学重点难点的设计

熟练掌握正确的演奏方法，学会为乐曲选择乐器，为打击乐设计固定节奏，为旋律加花添彩。提高演奏演唱能力和合作精神，激发学习器乐的兴趣。由此可见教师设计重难点中试图通过教学让学生做到，在学习中学会为乐器伴奏，并做到各声部合作默契，节奏清晰。真正的通过练习感受到合作的愉悦和学习的快乐。

三、教学过程的设计

1、主体性：教学中教师能否面向全体学生，尊重学生在课堂教学活动中的主体地位，是保证一节课成功的所在。在整节课的教学中，执教教师始终做到了是个引领者，运用了有效的正确的教学手段，在学习中准确的把握了乐曲乐段，运用音乐要素在快慢、力度上作处理，做到有吸引力的引领，学生轻松的跟着走。教学中这一有效对策帮助学生克服了学习困难和心理障碍，创设了宽松、民主课堂教学氛围。整节课在师生情感的融洽中，较好的达到教学目标，体现教学效果。

2、个体性老师面对着的是一个一个的鲜活的生命他们中存在着不同个性差异因此如何把握学生的这一特点就成了教师教学中的重中之重执教教师能较好的把握学生的个体差异及其认知规律运用各种打击乐器有目的分配给学生并通过不同的变换方式让学生由易到难，循序渐进的在学习活动中尝试学习的愉悦感受参与的快乐

3、重过程：执教老师课前深入地分析教材，挖掘旋律的节奏特点和规律。从乐曲的节奏切入，让学生在感性认识中产生兴趣，有的想学新知识的求知欲望，而后又从乐曲的调式特点，演唱风格入手，训练学生的吹奏技巧和情感表达，同时运用今昔对比，把握歌词的寓意对学生进行爱国主义传统教育。并根据学生对乐曲的理解和表现之情创设情景，营造氛围牢牢抓住学生们的情感，引领他们跟随教师的设计思路在音乐吹奏和歌唱学习中畅游，主动积极地学习，表达自己的感情，感受音乐的魅力，较好的完成教学目标。主要呈现以下特点：

（1）注重教师的教，灵活而又艺术。运用开门见山直接导入法：通过聆听教师鼓点击奏《凤阳花鼓》特有的节奏型来激发学生兴趣，让学生感受其特点。然后让学生说出其特点边听教师讲述，了解《凤阳花鼓》所具有的节奏特点，激发学生情趣，为所授新课做好铺垫。

（2）重点乐句的学习法。教师教学将第一个乐段拆分开，进行以两个小节一组学习，进行有效的视奏训练，做到举一反三，强化了重点，突破了难点。也就完成了教学基本任务，同时在重点乐句的学习中，又养成了学生良好的聆听习惯，使学生的模打节奏得到训练。

（3）音乐知识点学习法。执教教师在知识点的解决手法是本堂课的一个亮点，将节奏带入旋律中，直观地进行讲解和比较，使学生一下子就明白了节奏在音乐旋律中的作用，较好地完成了作品学习，又掌握了一些基本的音乐知识。

（4）引领学生的学积极而主动。教师优美顺畅的范奏，不仅预设了教学情景，也将学生的心紧紧抓住了，随之学生被环环紧扣的教学环节迷住了，被教师音容笑貌、动听的歌声吸引了，被音乐作品震撼了，积极的参与到学习活动中主动的去学、去奏，去做、去唱，这就是教学艺术的魅力，也是音乐自身的魅力和作品的魅力。总之，教师的教学思路比较清晰，设计过程符合教学内容，切合学生实际，能紧紧围绕教学目标，层次严谨、环节转换自如，具有艺术性，激发学生求知欲。四、教学方法和学法指导教师教学方法与手段能紧密围绕目标，为实现目标服务，教师采用了启示法，对比法，举例法，讲解法等灵活多样的有效手段，形成独特的教学艺术风格，做到量体裁衣，有效的提高课堂教学率。学法指导目标比较明确、指导内容在课堂中实施、指导的方式在教学中得到实施。并运用激励、鼓励的语言培养学生的良好思维习惯和思维品质，教会了学生运用练习法、视听法、模仿法、对比法等多种方法，全面的、多方位的思考问题、解决问题的能力等。

五、课堂教学的实效性

音乐教学的结构就其性质而言，有多种特征：审美性、知识性、教法性、能力性、时间性；就其任务而言，有多项职能：全面的审美意识、广泛的知识教学、充分的技能训练以及有效的思想熏陶。因此，就这节竖笛课，教学目标制定比较明了、准确。使整个教学活动都能围绕教学标的来进行，将教学目标贯彻活动的始终。确定的教学目的符合课标的精神和教材内容及学生实际。体现了老胸中有书（教材）、目中有人（学生）、手中有法（教法）的较好的教学技能，整个的教学符合课标的要求，体现了课改的方向，能较好运用有效的教学手段来提高课堂教学效率。

六、需要改进的方面

1、虽然这节课在教学上有不少闪光点的地方，但也有一些教学环节上教学方法值得去探讨。例如：、因为《凤阳花鼓》这首乐曲节奏比较规整，旋律比较简单，学生比较易于掌握，教师是否能根据学生的学期段，在节律、旋律上进行再创作，来适度的加深难度，让学生感到有知可求，学习的欲望才愈加强烈，学习的劲头则会更足。

2、在音乐教学中培养学生良好的音准是教学中不可忽视的，它为学生将来听辨能力欣赏作品奠定良好的基础，所就显得尤为重要，如：25321—，这一组的旋律是下行的，学生在演唱上很难体会到气息下沉，因此，音就偏低、不准，在这一教学环节上教师应在演唱的方法和气息的运用上进行技法、学法上进行有效的指导，才能攻破这一难点。

3、创造性是艺术教育功能和价值的重要体现，在音乐课堂教学中，生动活泼的创造活动，是激发学生的表现欲望和创造的能力，有助于发展学生的个性和创造才能，这节课教师如能在依据学情，在学习好旋律的基础上设计一些简单的声部，分层次让学生学习，或引领学生改变节拍或改变节奏，让学生创造性的主动参与到学习活动中，那么学生的想象力和创造性思维将会得到充分发挥。

4、新课改倡导学生的互动和师生、生生之间的评价，以便激励学生更好的学习音乐，创造音乐，这一点课堂上没有得到很好的体现。

5、好的开始预示着好的结束，做到才是一节更完美的课。但这节课在老歌新唱设计，缺乏学科的科学性，也偏离了所授课的目标，尽管教师耗费了一些时间也未能达到好的效果。

6、反思：执教教师在教学语言的设计和语言上再严谨些，教学的环节、内容、时间等分配上，把握着适当的量、度、位、序，做到层层推进，心中有数。相信只要不懈努力，今后的所授课会更出色。【凤阳花鼓教材分析】初中音乐音乐课是是一堂发现美、体验美、感受美的过程，所以在我的课程中我会充分调动学生的积极性，带着同学们一起感受音乐的魅力。这首歌一个课时完成，以下是本节课的教材分析：一、《凤阳花鼓》是鲁教版音乐课本初中六年级下册第四单元神州音韵（二）中的第一课时，是一首安徽民歌，它旋律优美流畅，节奏鲜明生动，曲调抒情具有叙事性，歌舞相结合，富有浓郁的安徽花鼓的地方风格。全曲是单乐段结构，音域为小十度，五声宫调式。有四个基本乐句和一个补充乐句、一个曲尾补衬构成。起承转合的四个基本乐句的旋律采用“鱼咬尾”式的发展手法，乐句与乐句之间连贯绵延，流畅自然。应当以切分音节奏为重点，进行模仿、练习、学唱。二、凤阳花鼓又称“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小锣”、“双条鼓”等，起源于凤阳府临淮县(今凤阳县东部)是一种集曲艺和歌舞为一体的汉族民间表演艺术，但以曲艺形态的说唱表演最为重要和著名，一般认为形成于明代。歌曲热烈活泼、能够很好的激发学生对于传统音乐的喜爱。凤阳花鼓与花鼓灯、花鼓戏并称凤阳三花。凤阳花鼓主要分布于凤阳县燃灯、小溪河等乡镇一带。其曲艺形态的表演形式是由一人或二人自击小鼓和小锣伴奏，边舞边歌。历史上艺人多以此为出门卖艺的手段，凤阳花鼓因此而传遍大江南北。清康熙、乾隆年间，许多文人的诗文记录了凤阳花鼓表演时载歌载舞的热闹场面。清中期以后，舞蹈因素逐渐从民间的凤阳花鼓中淡出，仅剩下唱曲部分，分为"坐唱"和"唱门头"两种形式。三、凤阳花鼓是根植于凤阳传统民间的戏曲艺术瑰宝，有凤阳"一绝"之美称，并于2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。改革开放后，凤阳花鼓的形式和内容也随之起了很大的变化。它的形式也更加活泼多样，气氛更加热烈欢快，名声也越来越大，还走出国门，到国外表演，获得外国友人的赞誉。要引导同学们要多多的关注我们的“神州音韵”，认真学习我们的民族音乐和民族文化，要学习它，研究它，传承它，发扬下去。【凤阳花鼓评测练习】初中音乐歌曲的演唱，小组合作练习，检测掌握情况。节奏练习，小组合作展示：【凤阳花鼓课后反思】初中音乐《凤阳花鼓》是安徽民歌，在导人新课时我用多媒体出示安徽地区的一些景物和人物，让学生了解当地的风土人情，从选择教学内容，到备课标，备教材，备学生等等，围绕教学目标我不断的推敲教学过程，课后我经过评课和自我批评回顾，反思如下：一、就教学目标而言我把重点放在通过学唱歌曲《凤阳花鼓》，学生能基本掌握歌曲的节奏和歌曲旋律的特点，感受安徽民歌的风格。课下听课老师们反映这一目标完成较好。但是通过简单节奏伴奏，学生能用常见的打击乐器为歌曲《凤阳花鼓》伴奏这一目标相对过于抽象，没有具体化，这也使得在教学过程中，我感到没有重心。二、就教学过程来说教学时间把握，相对不够好，学生在预习《凤阳花鼓》的时候，对这首歌曲已经有所掌握，所以歌曲的学唱环节处理相对来说比较简单，后边打击节奏用的时间较多，重难点不明显，这是需要我再修正的地方。教学过程中的导入环节，我采用教师打鼓表演的方式，主要用途是为了：吸引同学们的注意力，引出今天学习的具有地方特色的艺术形式“凤阳花鼓”。可能是刚开始上课，学生们有点紧张，所以热情不是非常高涨，我也没能完全带动起学生，这也是我以后需要改进的地方。在教唱中，解决难点时，如果能让唱好的学生领着小组一起练，学生的积极性会更高。课前，我对歌曲进行了分析，认为歌曲的难点在最后一句衬词“得儿飘得儿飘飘铃铛飘飘飘一飘”的演唱，所以在教唱环节，请学生模仿我的演唱，跟琴唱等方式学生掌握较快。课后评课的教师反映，在教唱中能够找到重点难点进行教唱是可取的，但是在形式和教学方法上还不够多样化。大家建议可以请唱对的学生纠正唱错的同学或者请唱对的学生领他们自己的组进行练习从而进行整组过关。这样既体现了学生的主体性，提高了学生的参与积极性，也通过以点带面更好的解决了歌曲难点。三、演唱的形式如果能多样些，给学生多一点表现和互相点评的机会，学生的主体性就能更好的体现。本堂课的教学目标之一是学唱《凤阳花鼓》，了解安徽民歌风格。对于课堂效果是令人满意的，但对于课堂形式还是有欠缺的。在教唱环节中演唱的形式只有全班唱，师生轮唱两种，个别学生对歌曲的掌握没有得到很好的展示，学生之间的交流不够，所以导致课堂气氛不够活跃，学生的主体性没有得到很好的体现。在歌曲的练唱环节，我觉得时间不够充裕，因为学生学习热情非常高，小组合作也非常认真，如果能让更多的小组有更多单独展示检测的机会将更好。【凤阳花鼓课标分析】初中音乐一、根据新课标和我对教材的理解，结合学生实际生活水平，我从本课的目标定以下三个：1、情感态度与价值观体现了解安徽民歌《凤阳花鼓》产生的背景，激发学生对民族传统音乐的喜爱之情。2、过程与方法体现在学唱安徽民歌《凤阳花鼓》，了解安徽民歌，并认识凤阳花鼓这种艺术形式。3、知识与技能体现为能够完整的演唱歌曲，并能够为音乐进行乐器创编。二、本课的重难点：新大纲指出提高学生的审美意识和审美情趣，贯彻审美能力的培养为核心的指导思想，只要有音响就要伴随着情感，重点不仅仅是歌唱，更多的是学生对歌曲感情的抒发。而对于这一阶段的学生来说，音乐课不仅仅是单纯的表面的学习演唱歌曲，他们还需要对传统文化的了解，因此本课的难点设置为了解《凤阳花鼓》的特点以及两首《凤阳花鼓》的不同特点。三、教学有法，但无定法。考虑到学生的现状，我主要采取设置情境教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：引导法、体验法、小组合作法、欣赏法、比较法。我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重