刍议提高学生视唱能力的有效途径获奖科研报告

刍议提高学生视唱能力的有效途径获奖科研报告视唱是学习音乐的基础，它除了通过视谱即唱来训练基本的音准、节奏、读谱及音乐表现等能力外，还能培养学生的基本音乐素质，发展学生的音乐听觉，使其能积极地将听觉运用到表演实践中。在艺术高中视唱教学中，教师应努力探究如何科学有效地提高学生的视唱能力，为学生的专业成长奠定扎实的基础。笔者将从以下四个方面来探析提高学生视唱能力的有效途径。

一、在音程构唱中，培养内心听觉

音程构唱对于培养学生固定的音高感知，是较快速且有效的方法。遵循循序渐进的原则，音程构唱可以从以下三个层次入手。

第一层次，教师从八度音程以内的构唱练习开始训练，但不要局限于这一种固定的练习模式。以此为基础，可以设计变化多样的构唱练习，如加以节拍节奏的变化（附点、切分、三连音等），或将音程构唱转换为音阶上下行的构唱，以及大小调各级和弦转位式的构唱等，也可以围绕基本音级的七个音，分别进行上行和下行各种音程关系的构唱，或者让学生自己设计适合的音程构唱练习。这样，多种类型交替使用，使学生在逐渐固定音高感受的同时，始终保持着对音乐的新鲜感。

第二层次，学生在跟琴唱好以上音程构唱的基础上，教师要有意识地培养学生的内心听觉，让学生间歇性地脱离钢琴，过渡到完全脱离钢琴背唱，以及教师在钢琴上起音并确定速度后，学生们在心里默唱。在此基础上，开展有趣的音程构唱接龙游戏，让全体学生参与其中，时刻聆听其他学生的演唱，心里默唱音程的进行，记忆、想象音程的高度和关系，并适时准确地唱出音高。

第三层次，在学生牢固掌握了音高和音程关系后，让学生以某音（十二平均律范畴内的任意音）为根音或冠音，向上或向下构唱教师指定的所有自然音程，体会各种音程之间的音响差别，进一步培养良好的内心听觉，也为练耳打下良好的基础。

二、处理好节拍与节奏，养成良好视唱习惯

节拍指相同单位时值的音，按照一定次序作周期性强、弱交替的组织形态。节奏指在音乐中由音的长短关系所形成的组织形态。简言之，节拍体现音的强弱规律，节奏则表达音的长短关系。

根据《2015年江苏省音乐统考考试说明》中视唱部分的要求，学生需要掌握的为2/4、3/4、4/4、3/8、6/8等常见的节拍形式；节奏则以简单节奏组合为主，包含切分音、三连音等较复杂节奏类型。在学生刚开始学习视唱时，教师就要培养学生养成良好的视唱习惯，要强调划拍的重要性，并严格按照指挥图式规范地划拍，养成准确划拍的习惯。在面对千变万化的节奏时，划拍必须如影随形，从较简单的节奏人手，边划拍边读节奏，逐渐过渡到较复杂的节奏，再适时加入音高，做到边划拍边唱旋律。

笔者根据视唱中节拍与节奏的核心概念及相互关系，归纳为以下两句话：“划节拍，要以不变应万变；唱节奏，则要随机应变。”准确无误、始终如一地划节拍，是做好视唱的基础。无论乐曲怎样变化，只要节拍、速度要求不变，那么划拍就应稳定持续，而不断变化的节奏，则考验演唱者的应变能力。因此，视唱中要做到身体的各个器官分工配合、协调运作，即眼看乐谱、手划节拍、口读节奏（或口唱旋律）、耳听音响。这样，加以持之以恒的训练，就能养成良好的视唱习惯。

三、分析乐曲，变唱音符为唱音乐

高考视唱曲通常比较短小，为8至16小节，而各种视唱练习曲通常超出16小节，但不管曲调长短，教师都要让学生学会自己分析乐谱，这是培养学生音乐素质的重要环节。分析乐谱主要从以下四个方面入手。

一是正确分句。视唱谱的句式分为规整与不规整两种，规整的句式一般是对称式进行的，每个乐句都是相同的小节数，学生比较容易分出乐句；不规整的乐句又分为两种情况，一种为不同乐句的小节数不一样，这就要求学生多唱几遍，逐渐找到分句的感觉，再进行分句；另一种为乐句不在正常的小节间分开，而是在小节内分开，教师要耐心引导学生体会旋律的特点，逐渐明白怎样分句。

二是注意气口。在学会分句后，就要注意准确换气，这与分句是相辅相成的。根据分句的实际情况，气口也可分为正常气口与非正常气口。正常气口在规整分句下进行，非正常气口在不规整分句下进行，特别是在小节中的换气要提前意识到，一般提前一拍做好准备。值得提醒的是，准确的换气可以更好地表达音乐的语汇，做到心中有数、演唱自如，而过度注意换气或换气不准确则会适得其反。

三是关注旋律特征。每一条视唱曲都有自己独特的旋律特点，教师应让学生仔细体会旋律特征，如音域是宽还是窄、节奏是舒缓还是跳跃、旋律线条是上下起伏还是平稳平静、调式属西洋大小调体系还是中国民族调体系等。学生将以上元素整合起来，就能抓住音乐的根本特性，音乐所要传递出的情绪和情感，就能自然而然地流露出来，学生的视唱能力就将获得大幅度的提高。

四是正确表达术语。教师要提醒学生，养成关注视唱谱例中各项术语提示的习惯，如速度、力度、情感号情绪记号等。笔者认为，不应为了表达术语而矫揉造作地演唱，而应结合对音乐本体的分析，在歌唱中用心体验，才能正确地表达术语，表现作品的真正内涵。

四、相互聆听点评，提高音乐辨析能力

有些教师认为，个别辅导比集体上课更有针对性。但笔者认为，个别辅导虽然可以根据某个学生的情况来进行因材施教，但也有弊端。很多情况下，学生的演唱存在通病，而这些通病可以在集体演唱中迎刃而解。因此，笔者建议将集体练唱和个别辅导相结合，而在集体练唱的基础上进行个别辅导，对教师的集体掌控力提出了较高的要求。在学唱新谱时，可以进行集体学唱。学生的音乐素质差异较大，对于一些音准节奏感觉较弱的学生，让他们在群体中演唱，更能抓住对乐谱的整体感觉，有利于建立自信，且能规避许多不必要的失误。这些失误包括总是出现习惯性的停顿、错误后必须从头再来、走音且节奏不稳、找不到调性感觉、缺少乐曲的完整感受等。

这里指的个别辅导仍旧是在集体练唱中进行的，教师特别要注意将全体学生的注意力都集中起来，一起细心聆听某位同学的演唱，进行相互点评，指出其优点与不足。学生的通病往往就在相互点评中暴露出来，这时