抽象艺术语言在现代平面设计中的应用研究获奖科研报告

抽象艺术语言在现代平面设计中的应用研究获奖科研报告摘

要：随着时代的不断发展，抽象艺术越来越多的体现在艺术设计的方方面面，单靠具象的再现已不能满足人们的审美需求，抽象艺术的发展赋予设计语言更新的魅力，更有力地传达设计师的感情。本文重在探讨抽象艺术在设计领域的表现形式，阐述了抽象艺术的基本内容及它在现代设计中的重要作用，在一定程度上提高人们对抽象艺术的认识。

关键词：平面设计;抽象艺术;美学原理;艺术形式;发展趋势

引言

在新型设计不断推陈出新的环境下，传统具象艺术语言与抽象艺术语言的应用，成为满足人们自身审美需求的有效方式。作为一种具有独特性的艺术表现形式，抽象艺术与现代平面设计艺术的融合，也可以为抽象艺术形式的发展带来一定的积极作用。

1现代平面设计的相关概念

1.1平面设计的起源与发展

从人类的历史发展来看，原始平面设计艺术的出现，是人类的社会文明产生的标志性因素。它是在人类之间的交流频率不断增加的基础上产生的。从原始平面设计形式的发展对人类早期文明所带来的影响来看，文字就是在原始平面设计艺术的发展过程中产生的一种交流工具。自近代以来，工业革命的开展，对这一艺术表现形式的发展起到了一定的促进作用。在工业革命的影响下，生产力的发展，让企业生产与市场销售之间的矛盾成为了人们经济生活中存在的一个重要问题，这就让建立在平面设计艺术基础上的商业设计成为了推动产品销售模式创新的重要因素。随着美术艺术的不断发展，商业设计理念与野兽派、未来主义思潮等现代艺术思潮的碰撞，成为了促进现代平面设计艺术发展创新的重要因素。

1.2现代平面设计中的基本要素

美术创意、构图的合理性和色彩的搭配是影响平面设计作品自身的艺术效果的重要因素，这三种因素是平面设计中的三大基本要素。其中，平面设计作品的美术创意在作品的创作过程中发挥的是一种基础性的作用。在一些学者看来，“没有好的创意，就没有好的平面设计作品”。构图问题是事关平面设计中的图形、色彩与文字之间的关系的重要问题，卓越的构图设计可以让平面设计作品的画面效果表现出一种合理化、新颖化的特点。从色彩问题来看，色彩形式美法则的应用，可以让平面设计作品在实际应用过程中进行有效的信息表达。

2平面设计中的抽象艺术形式

2.1抽象艺术的情感表达

抽象艺术在平面艺术设计的应用中，其所体现出血来的情感正是对艺术家情感和艺术构思的反映。艺术创作中的基本问题，就是将用具体的表现形式来展现出艺术构思，譬如借助可视范围内的方法、媒介和形态帮助情感传达富有概念、和形象，有助于观者能够接受和理解这些抽象的艺术语言。在实际的创作过程中，展现抽象艺术情感经常会采用同感的方法，使得抽象的创作题材空间更广阔，形式更多样。平面设计作为一种创意设计，很容易受到意识形态的影响，并以视觉形式为载体，完成自身的文化传播。当前的社会生活节奏较快，具有人情味与缓解身心疲惫的设计备受人们瞩目，这种设计能够幫助观者放松自己，感受当前的美，回归自然本性。作为精神理念的展示，抽象艺术正好符合当下人们的生活需求与情感需求，在设计中贯彻解放自我、以人为本的思想。这种平面设计中抽象艺术的情感表达帮助观者得到情感解脱与思想解放，真正的实现超我与忘我。

2.2抽象艺术的基本形式表达

渐变构成形式，在骨骼单位内转变原来的形式，促使基本形富有规律和变化。这种方式的基础是量的递增和递减，遵循一定的理性规律，最终形成秩序感，提升形式的美感。抽象元素的点、线、面在画面中的表达方式十分有限，但是却具有无限的表现组合。常见的抽象艺术构成中，主要包括发射、特异、密集、打散、渐变以及重复等形式。重复构成，是在骨骼单位内构成与基本形完全相同的形式，具有加强的规律性，视觉效果较为整齐、规则和严谨。例如优衣库的品牌形象系统，重复的标志使得画面组成更加的丰富，大大延伸了品牌价值，较强的规律性和令人印象深刻的视觉效果，不仅加深了受众的印象，还强化了传播效果，一举两得。发射构成，是以骨骼单位内的一个或是多个中心为原点，将基本形向内或是向外放射。这种构成形式丰富了画面的感官体验，产生的运动感和透视感给人以强烈的视觉冲击力和吸引力。特异构成形式发生在规律性的构成关系中，促使局部基本形发生突变。这种构成形式主要是特点是打破常规束缚，更具特色，给人耳目一新的感觉。密集与打散的形式是相对而言的，对基本形进行自由集散。这种形式相对而言更加的自由和放松，画面效果更加的突出。在做打散重构之后，将会在原来的间距、位置以及顺序上发生变化，视觉效果强烈而突出，具备更加浓厚的抽象意味，展示出独特的抽象美。因此，我们可以采用以上形式来进行抽象艺术表现，有助于创意上有所突破，充分表达自身情感。

2.3抽象艺术语言在现代平面设计中遵循的美学法则

在长期的社会生活中，人们对于美丑形成了固定的思维模式，对于抽象设计作品的评价亦是如此，有的被评价为美，有的则被人称为丑，究其根本，就是因为美的作品具有一定的形式规律，充分满足结构布局的要求。当艺术家在创作一项作品时，为了突出美感与特色，往往是遵循一定的形式美法则来设计，保持美感的普遍性与共性特征。通常艺术创作中形式美法则包含多个方面，其中以对称和均衡、节奏与韵律、比例与尺度、变化与统一、对比与调和原则为主。对称与均衡原则，这种抽象艺术语言的运用方式能够帮助观者产生心理和视觉上的安宁、平静的感觉。这种方式被运用在很多设计中，既能准确表达抽象艺术设计的思想，又能满足观者的视觉享受与心理需求。

2.4抽象艺术语言在平面设计中的情感表达

在对事物的自然外貌和物象表征进行逐步舍弃的基础上，以简约化的萃取形式作为造型元素中的核心要素，是抽象艺术在艺术领域所表现出来的主要特征。对创作者内心的情感的表现，是这一艺术形式在自身发展过程中所表现出来的一种核心要素，因此在将这一艺术形式应用在平面设计领域以后，现代平面设计作品也成为了作品设计者表现自身情感的一种载体。

3抽象艺术语言在现代平面设计中的未来发展趋势

平面设计是一种视觉艺术，而抽象语言则是其中表现形式之一。设计目的不仅仅需要绚丽的色彩与写实的造型来表现，还需要图形构成、结构张力、画面关系等的点缀。随着人们不断提高的欣赏能力，审美需求也在不断提升，抽象艺术在平面设计中将迎来新的发展契机。因此，在未来的设计发展中，如何在平面设计中有效应用抽象艺术语言，使其发挥自身的自身魅力，将是一个巨大的挑战。

结语

抽象艺术与现代设计有着不可分的关系，抽象思维更好地体现了人类的情感