美学原理课件：美的本质及特征

第一章美的本质

1第一节西方美学史上对美的本质的探讨

1．问题的提出

美是什么？始于古希腊哲学家柏拉图。他提出美是指“美本身”，所谓“美本身”就是使一切事物成其为美的共同本质。一般来说，哲学上的唯心主义者是从精神方面去寻找美的本质，认为美是精神的产物；唯物主义者则从客观事物中去寻找美的本质，认为美是客观事物本身的属性。

22．从精神方面对美的本质的探讨

分两个角度：一是从客观精神方面探讨，如柏拉图、普罗提诺、黑格尔；二是从主观精神方面探讨，如休谟、康德。

（1）柏拉图：美是理念。理念是人的自我意识或主观意识的神化、绝对化。

普罗提诺：美是物体分享到的“太一”流溢的理念。他把柏拉图的理念神秘化，称为神明理性（理式），即“太一”。

黑格尔：美是理念的感性显现。强调理念的外化。

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（2）休谟：美是对象在人的心里产生的快感。美不是事物里的一种性质，它存在于观赏者的心里，并产生不同的美。

康德：美是无目的的合目的性的形式。他企图调和理性主义和经验主义的矛盾：美不在于事物，当无目的的合目的性的形式符合主观认识功能（想象力和理解力）并引起其和谐活动从而产生愉快时，才是美的；这种快感或不快感虽是个人的，却又像知识判断一样具有普遍必然性，有“共通感”。

43．从物质方面对美的本质的探讨

从古希腊开始，有些哲学家注意到美的事物与形式因素的联系。如毕达哥拉斯学派认为美是和谐与比例。

亚里士多德：美是秩序、匀称与明确，即整一。

博克：美是能打动人的本能的客体的性质，即美就是物体中能够引起爱的性质。如：小、柔滑、融成一片、明亮等。美不在比例、适宜、完善。

狄德罗：美是关系。有三种关系：实在关系和实在美、察知关系（相对美）、想象关系（相对美）。

车尔尼雪夫斯基：美是生活。美的事物可以唤起愉悦，世界上最可爱的是生活。

54．西方现当代的研究概况

19世纪末，心理学崛起，对传统的美的形而上学的探讨转向对美作心理学的研究，得出美实质上就是美感，美感不仅意味着主体的感受，而且意味着客体的美。

6克罗齐（意）：美是一种“直觉”。所谓直觉是一种对待事物的态度和方式，直觉是美感的关键，谁运用直觉，谁就获得美。谷鲁斯（德）和浮龙·李（英）：“内模仿”产生美。人对事物进行审美观照时，往往有一种知觉的模仿活动。立普斯（德）：“移情”产生美。人的心理会产生移情现象，即把自己的情感投射到对象中去。布洛（瑞士）：“距离”产生美。距离是一种心理距离，与现实世界拉开距离的距离，或是一种超越实用态度的态度。

7第二节当代中国美学家的解答

1.主观说

以吕荧和高尔泰为代表。美是人的主观意识，客观的美并不存在，美是主观的，人的心灵是美的源泉。2.客观说

以蔡仪为代表。美是独立于主体的意识之外的，美感是对客观的美的反映。

美是典型，即个别之中显现着一般的东西。

8画面半明半暗，给人以鲜明的立体感、质感。人物的微笑和她清澈明亮的眼神给人安详、宁静、温柔的感觉。9圣母神情凝重，面目端庄，散发着一种高贵雍容之美。

《圣母子》

拉斐尔103．主客观统一说

以朱光潜为代表。美不仅在物，亦不仅在心，它在心与物的关系上面。

4．客观性与社会性的统一说

以李泽厚为代表。美是一种人类社会生活的属性、形象、规律。美是人的本质力量的对象化。

11第三节美是一种价值1．美的美学含义

三种主要含义（李泽厚）：审美对象、审美性质（素质）、美的本质（根源）

2．美的日常含义

非美学含义包括：一是用于生理需要满足时的感叹和对满足生理需要的对象的肯定性评价；二是用于伦理评价，是对人的言论、行为、思想等肯定性评价与赞同。

123．美是一种价值

价值不是一种实体性存在，既不是主体，也不是客体。价值存在于人类的价值活动中。美不是实用或伦理价值，而是审美价值。

（1）美是客观的属性。自然事物的美、社会事物的美都是客观的；艺术美必须附丽于艺术作品，艺术作品是艺术家审美意识的物态化，是客观的。美必须附丽于能感染人的感性形象中。

（2）美是一种社会属性和价值。美在人类社会中才有。它在人类社会实践中产生，并随人类社会生活的发展而发展。美是社会实践达到一定自由的产物。13第四节审美活动中的审美对象现实世界的事物纷繁多样，只有美的对象才能引起人的美感。审美对象应具备的条件：（一）物象性与意味性的统一141、物象性所谓物象性，就是物与象的结合。即具体存在的物质形象。任何一种审美对象都是由一定的物质材料构成的具体的形象。欣赏者凭借自己的感官直接地感受到它们的存在，进而体验到它的美。没有可见形象的对象（尽管这些事物是客观存在的），不能引起人的审美感受。如空气、X射线、电子等。抽象的思想、概念等，更不能成为审美对象。15作为审美物象应该符合形式美的规律。即对象的色彩、声音、形状之间的组合关系，要有宜人的性质。形式美的一般原则：单纯、齐一，对称、均衡，比例，调和、对比，节奏、韵律，多样统一等。一句话，就是物象的形式一定要和谐，也就是我们平常说的要美。只有美的对象才能引起我们的美感。审美物象形式特点：具体（可感）、符合美的规律。161718192021音乐《梁山伯与祝英台》碧草青青花盛开彩蝶双双久徘徊千古传诵深深爱山伯永恋祝英台同窗共读整三载促膝并肩两无猜十八相送情切切谁知一别在楼台楼台一别恨如海泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来历尽磨难真情在天长地久不分开222324值得我们注意的是，事物一旦成为审美对象，它就不再是简单的物质实体，而是转换成了一种物质与精神、客观与主

观相互渗透而铸成的一种独特“意象”。美国著名美学家苏姗·朗格将之称为“幻象”，这是有道理的。25主体所感受到的对象是人化了的，通过主体移情了的对象。从主体与对象的产生过程我们也可以看到，只有在两者建立关系时才相互依赖而存在。脱离主体的对象，是不存在的。因此，我们说，审美物象是融注了主体情感，被主体体验着的、活动在主体心里的一个形象。262、意味性意味性是指人们可以从对象的物化形式中，直接地、间接地、十分亲近地感受到自身丰富多彩的精神力量和自由自觉的创造力量。简单地说，就是指对象有一定的“意蕴”，能给人很多体味、想象和再创造的空间。27审美中对象只有单纯的形式是不够的。美之所以为美，关键还在于在简单形式的背后它还有深刻的意蕴。在艺术美中，“意味”就是艺术家精神、气质、才情等的显现。美学大师黑格尔非常重视艺术作品的意蕴。他说：“美是理念的感性显现”。艺术作品能最完美地显现“理念”，因此是最高的美。对艺术美而言，最重要的是它要有“意蕴”。28中国古代文论所强调的气韵、风骨、神韵等就是“意味性”在文艺作品中的具体表现。2930《咏雪》（唐张打油）江上一笼统，地上黑窟窿。黑狗身上白，白狗身上肿。《江雪》（宋柳宗元）

千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。31（二）清晰性与模糊性的统一

1、清晰性

所谓清晰性，就是指审美对象的形象是具体的、可感的，风格是一定的，艺术作品中作家的基本态度、主导情感是清晰的。322、模糊性模糊性是指对象形象变化不定、内涵丰富、意义多解、朦胧、含混。又称丰富性。模糊性的形成有两个原因：一是由于对象形式的复杂多变和含混。《题西林壁》（宋苏轼）横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。33二来自于对象内在含义的丰富、含蓄、朦胧、多解。这里又有三点：①人与世界联系的复杂性造成了模糊性。②艺术作品表达的有限性造成了模糊性。③艺术家刻意追求简洁、以少胜多、含蓄等造成了模糊性。

34对于《红楼梦》中的贾宝玉，脂砚斋评论：

“……说不得贤，说不得愚，说不得不肖，说不得善，说不得恶，说不得正大光明，说不得混帐恶赖……恰恰只有一颦儿可对……。”林黛玉：“一双似喜非喜含情目，两弯似蹙非蹙笼烟眉”。这里黛玉到底是喜是蹙说不清，其美正在于这说不清之中。

35波德莱尔：“艺术越想达到哲学的明晰性，越降低了自己。”模糊性使审美对象形成一个开放结构，给欣赏者留下了“空白和未定点”，形成了接受美学所强调的“召唤结构”。召唤结构召引读者展开联想和想象，为意义的探索提供无限广阔的空间，让人们在再创造中获得极大的快乐。

36现代艺术哲学认为，艺术美的本质在于：以有限来表现无限，以在场来表现不在场。（张世英《哲学导论》）所谓在场就是艺术作品直观显现的、我们能感知得到的东西。不在场，就是隐蔽在艺术品背后的具有普遍性、无限性的意蕴。

37杜甫《春望》：“国破山河在，城春草木深。”其中“山河在”与“草木深”是在场，而隐蔽在背后的“无余物”和“无人”的凄凉景象是不在场。38总结：由此我们可以知道，审美对象应该是这样一种存在：它既有可感的物质形式，又有一定的意味；既有确定的、清晰的、有限的一面，又是模糊的、丰富的、无限的。是物象与意味、清晰与模糊、有限与无限的统一。3940

秩序中的美——《圣维克多山》

圣维克多山位于法国南部塞尚家乡附近。在这幅画里，我们从一处长着冷杉树的丘陵上向那座山眺望。画中充满有力的线条，塞尚用这些线条组织作品。在画的中部，有一棵高大的冷杉树，把画分成两半，但这棵树并不是笔直的，而是微微向右倾斜，使它看起来象是在随风摇摆一般，这样画面才不至于太过呆板。在画的中部，有一条高架桥，从左至右，向下微微倾斜。为了平衡画面，塞尚在左边画了另一组冷杉树，笔直的线条，象一根楔子打进了画的左边。

在画的下部，也就是多岩石的丘陵上采用淡灰和桃红，用深浅不同的绿色来描绘松树。屋顶上用了橙色和灰色，小池塘里是一片天蓝色。

在平原上，塞尚用一块块深浅不同的绿色和橙色来展现屋子、蔬菜地和收割完的小麦地。

往上看，在青