河南省郑州市高职单招2022-2023学年艺术概论自考预测试题(含答案)

河南省郑州市高职单招2022-2023学年艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(50题)1.具有“以物质性制作为主”为特点的是()

A.艺术制作B.艺术创作C.艺术接受D.艺术欣赏

2.苏里柯夫是俄国巡回派画家，其历史画很有名，如()

A.《伊凡杀子》B.《无法安慰的悲伤》C.《战争纪念碑》D.《近卫军临刑的早晨》

3.绘画作品《夜巡》的作者是（）。

A.达·芬奇B.伦勃朗C.莫奈D.德拉克洛瓦

4.楷书最早产生于（）

A．汉代

B．魏晋

C．唐代

D．宋代

5.赵飞燕是_____朝著名舞蹈家。

A.汉B.唐C.宋D.元

6.接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向叫做（）。A.文体期待B.意蕴期待C.意象期待D.情感期待

7.我国______朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世。()

A.汉B.东晋C.唐D.五代后梁

8.19世纪西方最有影响的、以莫奈为代表人物的画派是______。

A.巡回展览流派B.印象派C.野兽派D.抽象派

9.中国电影《千里走单骑》的导演是______。()

A.陈凯歌B.张艺谋C.冯小刚D.黄建新

10.按照艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征分类，音乐属于()。A.造型艺术B.实用艺术C.表情艺术D.综合艺术

11.《沧浪诗话》的作者是宋代的（）。A.严羽B.司空图C.谢赫D.钟嵘

12.在西方，提出“美就是理念的感性显现”的这一著名论断的是______。

A.康德B.黑格尔C.马克思D.恩格斯

13.我国元代戏曲创作和演出空前繁荣，尤为关汉卿的______最为著名，堪称世界戏剧艺术的不朽作品。A.A.《西厢记》B.《秦香莲》C.《窦娥冤》D.《牡丹亭》

14.对当代科学产生很大影响的科幻小说家是______。

A.卡夫卡B.萨特C.哈代D.儒勒·凡尔纳

15.《童年》、《在人间》、《我的大学》三部小说的作者是()

A.莫泊桑B.高尔基C.托尔斯泰D.雨果

16.《悲怆交响曲》是作曲家______的交响曲。()

A.贝多芬B.莫扎特C.柴可夫斯基D.巴赫

17.最早提出“寓教于乐”的美学家是______。()

A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.达.芬奇

18.我国著名的司母戊鼎产生于（）。

A.殷商时期B.战国时期C.西汉时期D.东汉时期

19.戏曲作品《桃花扇》产生于（）

A．元代

B．明代

C．清代

D．民国初年

20.中国文人画重性灵抒发_____，最为标举。

A.写真

B.白描

C.神品

D.逸品

21.下列戏剧作品中，创作于古希腊时期的是（）。A.《钦差大臣》B.《罗密欧与朱丽叶》C.《被缚的普罗米修斯》D.《等待戈多》

22.《安魂曲》是______的作品。A.A.贝多芬B.莫扎特C.海顿D.舒伯特

23.最早提出“寓教于乐”的美学家是()

A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

24.《洛神赋图》相传为东晋大画家_____的作品。

A.王羲之

B.钟繇

C.顾恺之

D.张芝

25.长鼓舞是__________的民族舞蹈。（）

A.蒙古族B.满族C.朝鲜族D.鄂伦春族

26.作为一门独立学科的艺术学诞生于______。

A.17世纪末B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

27.《花木兰》是()

A.京剧B.昆曲C.豫剧D.评剧

28.著名书法家土羲之被称为“______”。

A.书神B.书圣C.书仙D.书狂

29.法国后印象主义的代表作品《塔希提的妇女》的作者是()

A.塞尚B.高更C.德拉克洛瓦D.米勒

30.我国占代美学理论著作《艺概》的作者是______。

A.王国维B.叶燮C.李渔D.刘熙载

31.《黄河大合唱》的词作者是______。A.A.冼星海B.田汉C.光未然D.聂耳

32.恩格斯从社会文化的角度来读解巴尔扎克的《人间喜剧》，这属于__________。（）

A.本体批评B.伦理批评C.社会历史批评D.心理批评

33.我国第一部电影《定军山》诞生于（）

A．1895年

B．1905年

C．1915年

D．1925年

34.中国园林分为两大派系，即__________。（）

A.北方园林与南方园林B.东方园林与西方园林C.人工园林与自然园林D.古代园林与现代园林

35.《岳阳楼记》是我国北宋文学家______的散文名篇。()

A.欧阳修B.柳宗元C.韩愈D.范仲淹

36.古希腊喜剧的代表作家是（）。A.埃斯库罗斯B.索福克勒斯C.欧里庇得斯D.阿里斯托芬

37.西方现代舞的开创者之一是（）。A.邓肯B.乌兰诺娃C.芳廷D.普列谢茨卡娅

38.明代戏曲家汤显祖的______是中国戏曲史上划时代的浪漫主义杰作。

A.《西厢记》B.《游西湖》C.《牡丹亭》D.《花木兰》

39.我国京剧史上的“四大名旦”是__________、程砚秋、荀慧生、尚小云。（）

A.白玉霜B.梅葆玖C.张君秋D.梅兰芳

40.在中国古代绘画理论中，绘画作品的最高层次是()

A.精品B.能品C.神品D.逸品

41.“三一律”是欧洲______戏剧的创作法则。A.A.文艺复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

42.水彩画产生于15世纪末的()

A.罗马时期B.文艺复兴时期C.希腊时期D.封建时期

43.下列属于鲁迅的作品是（）。A.《药》B.《白洋淀》C.《龙须沟》D.《四世同堂》

44.林黛玉听《牡丹亭》的引文，最终达到心痴神迷的地步，这种共鸣是因为______A.A.思想观点相同B.生活经历相近C.爱情遭遇相同D.审美趣味相同

45.《聊斋志异》是我国____朝的小说作品。()

A．清

B．宋

C．元

D．明

46.在电影中，常常见到英雄牺牲后紧接着就出现高山青松的镜头，这种镜头连接方式属于（）。A.对比蒙太奇B.平行蒙太奇C.象征蒙太奇D.联想蒙太奇

47.文艺复兴时期不在画坛三杰之列的画家是（）。A.米开朗基罗B.达·芬奇C.拉斐尔D.伦勃朗

48.民乐《十面埋伏》是中国古代著名的（）曲。A.古琴B.古筝C.琵琶D.扬琴

49.法国雕塑大师罗丹称为“古代的神品”是指__________。（）

A.《命运三女神》B.《掷铁饼者》C.《米洛斯的阿芙罗狄特》D.《大卫》

50.提出“现实主义要真实地再现典型环境中的典型人物”这一命题的是()

A.马克思B.恩格斯C.列宁D.普列汉诺夫

二、填空题(10题)51.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

52.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

53."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

54.艺术作品的内容是指经过艺术家__________、__________和__________的人类生活。

55.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

56.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

57.草圣张旭是_____朝的大书法家。

58.__________被称为“音乐的灵魂”。

59.雕塑分为_____雕和_____雕。

60.艺术典型主要包括_____、_____。

三、简答题(10题)61.22.简述形象思维。

62.简述艺术创作中的形象思维及其特征。

63.简述艺术创作中审美理解的内涵。

64.简述艺术批评的功能。

65.简要介绍电影艺术及其特征。

66.简述现代社会中艺术传播的主要方式。

67.结合具体作品，简述音乐象征的意义。

68.简述艺术鉴赏的主体能动性。

69.何谓心理批评?

70.简述艺术教育与美育的关系及其主要任务。

四、主观题(10题)71.简述艺术创作中审美理解的内涵。

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

74.举例说明综合艺术的种类。

75.简述工艺艺术的基本特征。

76.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

77.建筑赏析：《帕提农神庙》

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.联系实际论述艺术活动的基本特征。

80.结合例子论述艺术批评的内涵与功能。

81.结合实例谈谈理解过程就是创造的过程。

82.试述艺术作品中的典型与意境之间的关系。

83.结合作品论述艺术作品的层次。

84.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

85.为什么说艺术是社会生活的反映?

86.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

87.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

88.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

六、(0题)89.《女贵族莫洛佐娃》的作者是俄国()

A.苏里科夫B.列维坦C.普拉斯托夫D.马列维奇

参考答案

1.A艺术制作与艺术创造相比具有“以物质性质制作为主”的特点。

2.D

3.B《夜巡》的作者是伦伯朗，他在各类绘画体裁上都有惊人的贡献，从创作的广度和深度来看，他是当之无愧的最伟大的荷兰画家。

4.A

5.A

6.C

7.D

8.B

9.B

10.C

11.A

12.B

13.C

14.D

15.B

16.C

17.C

18.A司母戊鼎是商朝后期用于王室祭祀的青铜方鼎，产生于殷商时期，是目前世界上发现的最大的青铜器。

19.C

20.D

21.C

22.B

23.C

24.C

25.C

26.C

27.C《花木兰》是豫剧大师常香玉的代表曲目，属于豫剧作品。

28.B

29.B

30.A

31.C

32.C

33.B

34.A

35.D

36.D

37.A

38.C

39.D

40.D

41.B

42.B水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，大约产生于15世纪末文艺复兴时期，19世纪中叶以后得到了迅猛发展，水彩画由最初的风土地形图逐渐发展成为独立的一个绘画门类，同时也确立了英国水彩画在世界美术史上的地位。

43.A

44.B

45.A

46.C

47.D

48.C

49.C

50.B

51.国立音乐院

52.人体动作表情构图造型

53.苏轼王维

54.体验加工创造

55.共鸣净化领悟

56.题材主题

57.唐

58.旋律

59.圆浮

60.典型人物典型环境

61.22.

①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。

②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。

62.①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。

63.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

64.在艺术接受环节艺术批评一方面引导艺术鉴赏者的鉴赏活动培养他们的鉴赏素养提高他们的鉴赏水平；另一方面能形成舆论风气影响艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。具体地说艺术批评主要有以下四大功能。①通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。③通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。在艺术接受环节，艺术批评一方面引导艺术鉴赏者的鉴赏活动，培养他们的鉴赏素养，提高他们的鉴赏水平；另一方面，能形成舆论风气，影响艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。具体地说，艺术批评主要有以下四大功能。①通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家，对创作产生影响。③通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

65.电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。画面、声音和蒙太奇是电影的主要艺术语言和表现方法。电影的主要样式有故事片、纪录片、科教片、美术片等，其中作为电影艺术最主要样式的故事片又可做进一步划分。电影的基本特征是:(1)运动的画面。电影实现了画面的连续运动，这与以往的造型艺术有质的区别。(2)重组的时空。电影中的时空关系是创作者根据艺术规律重新组织完成的。(3)科技与艺术的交融。电影是科技的产物，其发展也依赖科技的进步，但要成为艺术还需要情感和思想的因素，两方面缺一不可。

66.艺术传播的方式有很多种。历史上先后出现口头传播、文字传播、印刷传播、电子传播和网络传播等方式。在现代社会中艺术传播的主要方式有：现场表演传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。①现场表演传播方式是指传播者与受传者面对面进行艺术信息传播的方式具有沟通直接、手段多样、反馈及时、互动性强等特点。②展览性传播方式是指在一定的场所陈列艺术作品供观众直接接受艺术信息的传播方式。③大众传播方式是指专业化的媒介组织运用先进的传播技术进行大规模艺术信息传播活动的方式主要包括报刊、广播、影视、网络等。艺术传播的方式有很多种。历史上先后出现口头传播、文字传播、印刷传播、电子传播和网络传播等方式。在现代社会中艺术传播的主要方式有：现场表演传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。①现场表演传播方式是指传播者与受传者面对面进行艺术信息传播的方式，具有沟通直接、手段多样、反馈及时、互动性强等特点。②展览性传播方式是指在一定的场所陈列艺术作品，供观众直接接受艺术信息的传播方式。③大众传播方式是指专业化的媒介组织运用先进的传播技术进行大规模艺术信息传播活动的方式，主要包括报刊、广播、影视、网络等。

67.音乐的象征是用音乐的声响表现某种具有特点事物的手段，这种手段在音乐的使用上别有特色。因为有旋律的声音在描述事物和情感时是不确定的，不那么准确的，但能用象征性的声音组成的旋律来表现。贝多芬的《命运交响曲》，开头低沉而节奏较慢的旋律发出的声响，说是“命运在敲门”，这其实是在象征。聂耳的《金蛇狂舞》以欢快的旋律回环往复似金蛇疯狂地不断舞蹈，《彩云追月》中钹声好像彩云掠过月亮，其实这些事物本来是没有声音的，而音乐却使人们通过想象“听”到了声音。音乐乐目之多浩如烟海，然而很少有旋律是相同的，这说明在表现抒发情感、描写事物中造成多种多样旋律就必须不相同而有特色，这就是用象征手法的根据。象征的艺术语言是不确定的。但总能听出其象征的事物和情感。这种表现出来的象征性音响，又会给人以联想。这种象征手法引起欣赏者联想的手段，是音乐的特征之一。

68.由于每个人的生活经验与性格气质不同审美能力和艺术素养不同形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话是一种审美再创造艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。由于每个人的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异，使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之，艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话，是一种审美再创造，艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题，而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。

69.心理批评是从心理学的角度切入着重剖析艺术现象中所体现的心理因素的艺术批评形态。艺术创作是人类的高级精神活动艺术作品中汇聚着复杂的审美心理成分。心理批评有三个重点一是通过艺术作品分析艺术家的创作心理二是分析艺术作品各个层面的心理构成和心理效能三是分析艺术作品中人物的心理活动。传统心理批评关注的是感觉、知觉、直觉、情感、想像、理解等心理因素现代心理批评更引入了对无意识心理的研究。20世纪初奥地利学者弗洛伊德创立了心理学的精神分析学派他将人的心理结构分解为意识、潜意识、无意识三个层面并强调无心理批评，是从心理学的角度切入，着重剖析艺术现象中所体现的心理因素的艺术批评形态。艺术创作是人类的高级精神活动，艺术作品中汇聚着复杂的审美心理成分。心理批评有三个重点，一是通过艺术作品分析艺术家的创作心理，二是分析艺术作品各个层面的心理构成和心理效能，三是分析艺术作品中人物的心理活动。传统心理批评关注的是感觉、知觉、直觉、情感、想像、理解等心理因素，现代心理批评更引入了对无意识心理的研究。20世纪初，奥地利学者弗洛伊德创立了心理学的精神分析学派，他将人的心理结构分解为意识、潜意识、无意识三个层面，并强调无

70.(1)美育即审美教育美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的主要包括普及艺术的基本知识提高人的艺术修养；健全审美心理结构充分发挥人的想像力和创造力；陶冶人的情操培养完美的人格。(1)美育即审美教育，美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的，主要包括普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养；健全审美心理结构，充分发挥人的想像力和创造力；陶冶人的情操，培养完美的人格。

71.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

74.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

75.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

76.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

77.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.①艺术活动的形象性形象即审美形象在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式是主体对于客体领悟式的审美创造它是感性的而不是抽象的是体验的而不是分析的。②艺术活动的情感性艺术中的情感即审美情感是一种无功利的具有人类普遍性的情感情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一同时情感又是艺术创作的基本元素。③艺术活动的审美性艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的其意识形态特性是隐含在审美特性之中的它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。①艺术活动的形象性形象，即审美形象，在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式，是主体对于客体领悟式的审美创造，它是感性的而不是抽象的，是体验的而不是分析的。②艺术活动的情感性艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感，情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一，同时情感又是艺术创作的基本元素。③艺术活动的审美性艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的，其意识形态特性是隐含在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。

80.(1)艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。(2)艺术批评的形态包括社会历史批评、伦理批评、心理批评等。(3)艺术批评的功能主要有：①通过对于作品的分析和阐释评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家对其创作产生影响。③通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(1)艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。(2)艺术批评的形态包括社会历史批评、伦理批评、心理批评等。(3)艺术批评的功能主要有：①通过对于作品的分析和阐释，评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响。③通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。

81.理解既包括对作品形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对作品整体价值的追寻。首先接受者的认知意向指作品的形象、情境、形式、语言等在自己的心中形成一种特殊变异某些符合接受意向的东西受到强化与突出化的强调；某些不符合接受意向的东西遭到削弱和淡化处理。一般人看《蒙娜丽莎》同某些特殊批评家就不同。特殊的批评家在自觉性方面要比一般人强。弗洛伊德眼中的《蒙娜丽莎》是既温柔慈祥又淫荡邪恶的微笑女人这笑是恋母情节的表现。一般人可能只从这笑中看到一种诱人的魅力具体怎样诱人他说不清。其次艺术作品本身是为接受理解既包括对作品形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对作品整体价值的追寻。首先，接受者的认知意向指作品的形象、情境、形式、语言等在自己的心中形成一种特殊变异，某些符合接受意向的东西受到强化与突出化的强调；某些不符合接受意向的东西，遭到削弱和淡化处理。一般人看《蒙娜丽莎》同某些特殊批评家就不同。特殊的批评家在自觉性方面要比一般人强。弗洛伊德眼中的《蒙娜丽莎》是既温柔慈祥又淫荡邪恶的微笑女人，这笑是恋母情节的表现。一般人可能只从这笑中看到一种诱人的魅力，具体怎样诱人他说不清。其次，艺术作品本身是为接受

82.(1)典型是指艺术作品中具有一定社会本质概括性的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。

(2)意境是指艺术形象或情境中呈现出的情景交融、虚实统一，能够蕴含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意识的至高境界，它是主体情感与客观物象的有机统一。

(3)艺术意蕴与艺术典型之间既有区别又有联系。

一般而言，意境重表现、重抒情、以创造景物意象为主；典型则是重再现、重写实，以塑造人物形象为主。然而，意境在景物中也有人物，意境的产生本身就是情景交融的结果，它一方面以自然景物的意象描述为主，另一方面也必然熔铸进艺术家的思想情感和美学情趣。虽然二者有着明显的区别，但也有共同的联系，即：它们都是在有限的艺术形象中，体现出无限的艺术意蕴。艺术典型是在个别的人物形象身上体现出共性、普遍性和本质必然性，艺术意境则是在情景交融的境界中让人们领悟出无穷的“象外之象，景外之景”，乃至于某种说不清、道不明的深层意蕴。

83.艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。下面结合达·芬奇的名画《最后的晚餐》来阐述艺术作品的三个层次。首先，达·芬奇采用了狭长的画面构图，因为是壁画，画面面积很大，富于视觉冲击力。为了便于充分展现人物面部，画家把13个人物安排在长桌的一侧，形成以耶稣为中心的对称构图，又因为空间关系的还原，耶稣恰好处于透视的中心，视觉效果非常稳定。作品色彩浓重，光线偏暗，给人严肃庄重的心理感受。其次，画家在大量观察和积累的基础上，把自己对传说人物的理解和想象以及感情等具体化，用细腻的工笔塑造了13个宗教传说中的人物形象，每个人都带有传说中所描述的那种身份背景和精神气质，同时又是新创造出来的鲜活形象，不同于前人笔下。这些形象的姿态、表情、动作等令人叹服地还原了传说中那个特定的戏剧性时刻，共同营造出惊心动魄的情景氛围。最后，由于艺术语言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅画作充分传达了宗教的精神。稳定的构图，静穆的中心人物，显现了耶稣的坚定、无畏和悲天悯人，象征着基督的牺牲精神和崇髙情怀。即使不了解基督教的传说和教义，欣赏者仍然能够被作品中的形象所吸引和打动，进一步可以感受到悲剧意识和崇高情怀，这也正是画作丰富意蕴的表现。

84.基本过程：

(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。

(2)体验与想象。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品规定情境之中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐生成。

(3)理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异，正是再创造的结晶。

审美效应：

(1)共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

(2)净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。

(3)领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

我们面对毕加索的杰作《格尔尼卡》时，首先映入眼帘的是色彩、线条以及包围着它们的画框。这幅画仅用了浅灰和白两种颜色，也许就在第一眼中，人们就通过杂乱无序的构图，直觉地感知到这幅画表现的痛苦与绝望。在进一步的欣赏中，我们可以看到画的最右边的那个大张嘴巴、发出惊恐尖叫并且伸出双臂的人，画中央躺着受伤的马和马蹄下方的士兵，画的左边，一头公牛奔向一个怀抱死去的孩子绝望地仰天大叫的妇女。从右到左欣赏的过程伴随着体验与想象。我们从左边的高举的双臂想象与体验他的遭遇与极度的惊恐，从左边妇女的朝向天空扭曲变形的嘴形与面孔体验到她的绝望与无助。体验使我们更深入地接近作品，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐形成。最后，我们通过对作品时代背景及毕加索立体主义的创作技巧的了解，对作品有一个整体的理解与把握，对看似凌乱的画面的调整与组合，对它表现的形象、意境的完善、补充，体现其深刻的象征意义。

但是所谓的鉴赏过程的三个阶段并不是清晰地三段式前进，而是各个阶段、各种心理因素复合地起作用，你中有我，我中有你，直觉中蕴含着理解与创造，理解与创造也往往是直觉的结果。

85.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此艺术创作从主客观两个方面看都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感而且要对社会生活作出判断和评价从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。

86.(1)艺术典型是艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型