山东省临沂市成考专升本2022-2023学年艺术概论模拟练习题三附答案

山东省临沂市成考专升本2022-2023学年艺术概论模拟练习题三附答案学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(50题)1.把书法艺术分为神、妙、能三品的唐代书法家是（）。

A.柳公权B.张怀瓘C.颜真卿D.王僧虔

2.以有节奏的人体动作为主要表现手段的艺术样式是()

A.戏剧B.电影C.音乐D.舞蹈

3.（）提出了"间离效果"的演出方法。A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布莱希特C.欧文D.奥尼尔

4.黑格尔的美学代表著作是()

A.《诗学》B.《诗艺》C.《美学》D.《美育书简》

5.我国的彩塑到盛唐达到了顶峰，此时的代表作品是__________。（）

A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

6.我国著名的司母戊鼎产生于（）。

A.殷商时期B.战国时期C.西汉时期D.东汉时期

7.西方现代舞的开创者之一是（）。A.邓肯B.乌兰诺娃C.芳廷D.普列谢茨卡娅

8.《最后的晚餐》的绘画体裁是（）。

A.油画B.壁画C.浮雕D.版画

9.我国民乐《高山流水》是著名的______曲。()

A.古琴B.小提琴C.琵琶D.二胡

10.踢踏舞这一传统民间舞蹈形成于()

A.美国B.葡萄牙C.俄罗斯D.西班牙

11.美国著名舞蹈家邓肯，被誉为“（）舞蹈之母”。A.民间舞B.古典舞C.芭蕾舞D.现代舞

12.《等待戈多》、《秃头歌女》是______戏剧的代表作品。

A.表现主义B.存在主义C.象征主义D.荒诞派

13.艺术鉴赏过程的第一阶段是（）。A.体验与想象B.理解与创造C.直觉与感知D.领悟与净化

14.《人间词话》中明确提出了______说。A.A.境界B.格律C.神韵D.格调

15.《祝福》的作者是我国现代小说家______。()A.A.老舍B.鲁迅C.萧红D.巴金

16.宫廷乐舞《霓裳羽衣舞》产生的时代是（）。A.汉朝B.唐朝C.宋朝D.元朝

17.西班牙著名画家达·利是（）画派的代表人物之一。A.超现实主义B.现实主义C.浪漫主义D.古典主义

18.《悲怆》是俄国作曲家柴可夫斯基的_____交响曲。

A.第二B.第四C.第六D.第九

19.梵高是_____著名画家。

A.荷兰B.法国C.英国D.丹麦

20.《老人与海》是美国著名作家——20世纪50年代的重要作品。

A.海明威B.福克纳C.杰克·伦敦D.海勒

21.《掷铁饼者》的作者是希腊雕塑家（）A.A.菲狄亚斯B.米隆C.罗丹D.米开朗基罗

22.把审美认识分为“惧”“怠”“惑”三种境界的是()

A.孔子B.庄子C.老子D.孟子

23.艺术批评的特点是__________。（）

A.科学性与艺术性的统一B.科学性与实践性的统一C.科学性与审美性的统一D.科学性与欣赏性的统一

24.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家_____的代表作"。

A.马赫

B.李斯特

C.约翰·施特劳斯

D.贝多芬

25.“三远”是出自于______的论著中的名词，它对画的构图与透视起到很大作用。()

A.《林泉高致》B.《山水序》C.《山水家法》D.《绘事指蒙》

26.提出绘画“妙在似与不似之间”的是（）

A．徐悲鸿

B．刘海粟

C．傅抱石

D．齐白石

27.《清明上河图》的作者是()

A.顾恺之B.张择端C.王世贞D.唐伯虎

28.明代戏曲家汤显祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三国演义》C.《水浒传》D.《窦娥冤》

29.最早提出“寓教于乐”的美学家是（）。A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

30.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社会问题剧的代表作。()

A.萧伯纳B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

31.影片《战舰波将金号》是20世纪20年代______重要作品。

A.意大利B.法国C.美国D.苏联

32.何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一部（）A.A.大提琴独奏曲B.小提琴协奏曲C.二胡独奏曲D.交响曲

33.下列不主张艺术发生“游戏说”的学者是（）。A.席勒B.斯宾塞C.谷鲁斯D.科洛齐

34.在创造思维中，不同于形象思维和抽象思维的形式是指___________。（）

A.想象B.灵感C.感知D.联想

35.《清明上河图》是我国______朝的绘画作品。

A.唐B.宋C.元D.明

36.国画家___________以画虾而著称于世。（）

A．吴昌硕

B．齐白石

C．潘天寿

D．李苦禅

37.19世纪法国______在其《艺术哲学》中从种族环境时代三要素出发，进行艺术批评。()

A.丹纳B.格罗塞C.科林伍德D.苏珊.朗格

38.《小二黑结婚》是我国文学史上（）。A.新月派的代表作之一B.山药蛋派的代表作之一C.鸳鸯蝴蝶派的代表作之一D.创造社的代表作之一

39.贝克特的《秃头歌女》是______戏剧的代表作品。

A.表现主义B.存在主义C.象征主义D.荒诞派

40.巴金的激流三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《雾》、《雨》、《电》C.《幻灭》、《动摇》、《追求》D.《春蚕》、《秋收》、《残冬》

41.______的《游春图》是我国早期山水画的代表。

A.董源B.王维C.展子虔D.范宽

42.“十八描”指中国古代人物画中（）。

A.面部表情的各种描法B.形体动作的各种描法C.眼神变化的各种描法D.衣服褶纹的各种描法

43.我国______时期画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世。A.A.汉朝B.东晋C.唐朝D.五代后梁

44.提出艺术生产与物质生产发展不平衡关系理论的是__________。（）

A.荣格B.马克思C.康德D.列宁

45.提出"风格即人格"的法国文学理论家是_____。

A.莫里哀B.布封C.福楼拜D.丹纳

46.郭沫若的著名作品《凤凰涅檠》的体裁是（）。A.诗歌B.散文C.小说D.戏剧文学

47.我国当代文学史上的“山药蛋派”是以______为代表人物。

A.赵树理B.丁玲C.冰心D.老舍

48.艺术活动产生于人类的_____时期。

A.原始社会B.封建社会C.奴隶制前期D.奴隶制后期

49.提出境界论的近代文艺理论家是_____。

A.鲁迅

B.王国维

C.刘熙载

D.曹雪芹

50.在艺术创作中，艺术家思想倾向、审美观念、创作手法相近或相似，从而形成（）A.A.艺术思潮B.艺术意蕴C.艺术流派D.艺术风格

二、填空题(10题)51.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

52.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

53.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

54.草圣张旭是_____朝的大书法家。

55.在艺术作品中，理性是指通过作品的__________、__________、__________所凸现出来的理性内涵。

56.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

57.__________批评是以艺术与社会的关系为基准评价艺术的一种批评形态。

58.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

59.在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。

60.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

三、简答题(10题)61.简述艺术发展中继承与创新的关系。

62.简述艺术批评的作用和功用。

63.什么是审美期待?它包括哪些方面?

64.简述艺术传播的构成要素。

65.简述艺术鉴赏的主体能动性。

66.简述艺术活动的继承与创新。

67.简述艺术活动的基本性质。

68.简述形象思维。

69.简述艺术发展的继承与创新。

70.何谓艺术信息?

四、主观题(10题)71.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

72.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

73.建筑赏析：《帕提农神庙》

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.简述艺术创作中审美理解的内涵。

76.艺术传播有哪些要素?

77.简述工艺艺术的基本特征。

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.结合例证论述艺术活动的构成。

80.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

81.如何理解形象思维的三个特点?

82.请阐述形象思维的含义、特征以及创作中形象思维与抽象思维的关系。

83.结合有关艺术发生的几种学说谈谈你对艺术起源的看法。

84.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。——板桥题画

85.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

86.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

87.结合实例谈谈理解过程就是创造的过程。

88.论述关于艺术发生的几种主要学说。

六、(0题)89.“不以分数作为评价学生的唯一标准”，这是《中小学教师职业道德规范》中关于（）方面对教师的具体要求。

A.关爱学生B.教书育人C.爱岗敬业D.为人师表

参考答案

1.B唐代著名书法家、书法理论家张怀罐在其书法理论著作《书断》中，将书法艺术分为“神”、“妙”、“能”三品。

2.D舞蹈是八大艺术之一，是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。

3.B

4.C

5.D

6.A司母戊鼎是商朝后期用于王室祭祀的青铜方鼎，产生于殷商时期，是目前世界上发现的最大的青铜器。

7.A

8.B《最后的晚餐》是意大利艺术家达·芬奇直接画在米兰一座修道院的餐厅墙上的一幅壁画。

9.A

10.A踢踏舞有拍打敲击的意思，是现代舞蹈的一种风格。形成于20世纪20年代的美国。

11.D

12.D

13.C

14.A

15.B

16.B唐玄宗引《霓裳羽衣曲》为得意的作品，开始仅在宫廷表演，由于《霓裳羽衣曲》乐调优美，构思精妙，以后各藩镇也纷纷排演此曲，因此唐代文人都有歌咏或笔录。

17.A

18.C

19.A

20.A

21.B

22.B

23.A

24.C

25.A

26.D

27.B

28.AB项是罗贯中的作品，C项是施耐庵的作品，D项是关汉卿的作品。

29.C

30.B

31.D

32.B

33.D

34.B

35.B

36.B

37.A

38.B

39.D

40.A

41.C

42.D“十八描”是我国古代画技法名，指古代人物衣服褶纹的各种描法，有琴弦描、竹叶描、行云水描等共十八种。

43.D

44.B

45.B

46.A

47.A

48.A

49.B

50.C

51.剧本演员观众

52.心理

53.赋比兴

54.唐

55.形象情境意境

56.综合与多样演员行动矛盾冲突

57.社会历史

58.个性共性

59.古希腊戏剧印度梵剧中国戏曲

60.内容与形式感性与理性再现与表现

61.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

62.（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；（2）通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；（3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；（4）通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

63.审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，基于个人和社会的原因，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。(1)形式期待即指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向。(3)意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。

64.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，是指艺术传播活动中控制与发送艺术信息的人或机构。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是指艺术信息在传播活动中产生的效应及其对受传者的影响程度。

65.由于每个人的生活经验与性格气质不同审美能力和艺术素养不同形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话是一种审美再创造艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。由于每个人的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异，使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之，艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话，是一种审美再创造，艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题，而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。

66.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新，就要坚持有批判的继承的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

67.艺术是人类在社会生活、劳动实践和认识自然的过程产生出来的审美意识形态。任何一门艺术都有自己独特的表现方法和手段，即艺术语言。艺术创作、艺术作品、艺术接受等一切艺术活动都以艺术语言体系为媒介，艺术家进行艺术创作必须娴熟掌握该门艺术语言才能充分地表达他的独特个性和创造精神，成功地创作典型的艺术形象和饱含艺术蕴味的意境。在艺术接受活动中，接受者也只有具备基本的艺术素养，才能更好地感知、体验、想象、理解优秀艺术作品所创造的艺术形象和艺术意境，并在此基础上进行审美再创造，以满足自己的审美需求。艺术活动还是一种以创造形象或意境来满足人类愈来愈强烈的审美需求的精神文化活动。人们在欣赏艺术时，其想象、认知、情感等心理能力便被激发而活跃起来，进入忘我的艺术境界，从而获得了审美享受与满足。因此，我们可以认为：艺术活动是人类的一种重要的高级精神活动。艺术活动是以特有的艺术语言体系为媒介、以创造形象或意境满足人类审美需求的精神文化活动，艺术活动最终会产生审美的意识形态。

68.①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指形象思维可在原有思维材料基础上促成新形象或新意境。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指形象思维可在原有思维材料基础上促成新形象或新意境。

69.①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新。就要坚持批判的继承对过去的文化遗产要去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创新不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。①继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前一时代艺术的基础上得以发展。②艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。③艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程。为了创新。就要坚持批判的继承，对过去的文化遗产要去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创新，不断适应新时代人们对于审美文化和艺术的需求。

70.艺术信息就是由艺术语言、形象向受众放射出来的审美信息和社会历史文化信息。其中艺术语言、形象是艺术信息的放射者缺少它艺术信息就会失去放射源。受众是艺术信息的接受者缺少它艺术信息就失去了放射对象。艺术信息就存在于放射者与接收者的放射——接收关系中。艺术信息就是由艺术语言、形象向受众放射出来的审美信息和社会历史文化信息。其中艺术语言、形象是艺术信息的放射者，缺少它艺术信息就会失去放射源。受众是艺术信息的接受者，缺少它，艺术信息就失去了放射对象。艺术信息就存在于放射者与接收者的放射——接收关系中。

71.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

72.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

73.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

76.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

77.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.根据艺术活动的发展及其当代状况可以把艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成。即客体世界、艺术创作与制作、艺术作品和艺术传播与接受。①客体世界即艺术活动所反映的客观社会生活及自然界。具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象。②艺术创作与制作艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料所进行的从审美意向到艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作与艺术创作密切相关它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。③艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果是有艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。④艺术传播与接受艺术传播即借助于一定物质媒介和传播方式将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体的积极能动的消费、鉴赏和批评活动。根据艺术活动的发展及其当代状况，可以把艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成。即客体世界、艺术创作与制作、艺术作品和艺术传播与接受。①客体世界即艺术活动所反映的客观社会生活及自然界。具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象。②艺术创作与制作艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，所进行的从审美意向到艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作与艺术创作密切相关，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中，艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。③艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果，是有艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。④艺术传播与接受艺术传播即借助于一定物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体的积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

80.(1)从社会本质上说艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态是人类审美情趣、审(1)从社会本质上说，艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系，而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑，是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界，而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界，艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征，还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态，是人类审美情趣、审

81.形象思维的特点：第一形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象总是运用形象来进行思维。第二形象思维过程不依靠逻辑推理而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式情感对形象思维也具有特殊的作用。第三形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先从形象思维的第一个特点看艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象艺术家在着手创造艺术形象之前先经过一个体验或构思的过程将要创造的形象已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中想象等多种心理功能异常活跃它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象最终形成艺术形象。可见无论是体验还是构思无论是传达还是表现艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。形象思维的特点：第一,形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样,形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象,总是运用形象来进行思维。第二,形象思维过程不依靠逻辑推理,而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式,情感对形象思维也具有特殊的作用。第三,形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析,那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物,通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点,因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先,从形象思维的第一个特点看,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象,艺术家在着手创造艺术形象之前,先经过一个体验或构思的过程,将要创造的形象,已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中,表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象,表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中,想象等多种心理功能异常活跃,它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象,最终形成艺术形象。可见,无论是体验还是构思,无论是传达还是表现,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。

82.(1)形象思维：①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思维与抽象思维的关系：①抽象思维是人类普遍具备的思维形式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②在艺术构思与创造的过程中，诸如作品体裁的选择、主题的提炼、结构的安排、人物性格的设计、表现手法的选择等，或多或少都离不开抽象思维活动。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用．二者可以相互补充和促进。

83.关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论它在古希腊的哲学家中比较流行赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动尤其是占主导地位的物质生产实践活动该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的归根结底艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动，该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

84.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

85.艺术作品中内容与形式是统一的关系它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界是主客观的统一。一方面艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映另一方面它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内艺术作品中，内容与形式是统一的关系，它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总