关于首新文化创意产业园发展模式研究

文化创意产业与中国创意产业开展创意产业的定义创意产业〔CreativeIndustries〕，或称创意经济、创造性产业。这一概念被正式提出最早出现在英国文化媒体体育部1998年11月发布的“创意产业图录报告〞〔CreativeIndustriesMappingDocuments,CIMD〕。随后，澳大利亚、欧洲国家、日本、韩国等相继调整并采用英国“创意产业〞定义来界定本国一些依靠人的创造力和技能而开展起来的新兴产业。但各国在对创意产业的定义中并没有统一标准，下表〔表1.1〕是英国、美国、联合国贸易和开展会议及中国对创意产业的界定及划分。表1.1国内外对文化创意产业概念和分类的界定[2]主体对文化创意产业概念的界定对文化创意产业分类的界定英国1998年出台的?英国创意产业路径文件?中明确提出“创意产业〞的概念是“那些从个人的创造力、技能和天分中获取开展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发，创造潜在财富和就业时机的活动〞英国对创意产业的界定已成为许多国家定义创业产业的参考。主要包括13类：关高、建筑、艺术及古董市场、工艺、设计、流行设计与时尚、电影与录像、休闲软件与游戏、音乐、表演艺术、出版、电脑软件、播送电视美国未曾证实提出创意产业的概念，使用版权产业的概念最多，可通过版权产业的概念来表述商业和法律意义上的文化创意产业。美国所指版权产业根本契合英国理解的“创意产业〞，而其关注的焦点主要集中在专利权、商标权、专有技术和设计权等知识产权的创意经济中按照版权产业分为四类：核心版权产业，交叉版权产业，局部版权产业和边缘版权产业联合国贸发会议创意产业是指使用创意与智力资本为初始投入的产品与效劳创作、制造和销售的循环过程；由一系列以知识为根底的活动组成，不仅侧重于艺术，也从贸易与知识产权中创造潜在收入；既包括有形产品，也包括无形的拥有创意内容、经济价值和市场目标的智力与艺术效劳；处于手工艺、效劳和产业部门之间的交界处；在世界贸易中构成了一个新的充满活力的领域联合国贸发会议将创意产业分成了四大组别：文化遗产、艺术、媒体与功能创意，它们又被细分为9个子群中国文化创意产业是我国的新兴产业，目前国内对文化创意产业还没有一个比拟标准的定义，现有定义引自英国创意产业特别工作组?中国创意产业开展报告2007?把中国创意产业划分为8类：影视文化类、电信软件类、工艺时尚类、设计效劳类、展演出版类、咨询筹划类、休闲娱乐类和科学教育类“文化创意产业〞与“创意产业〞的关系自“文化创意产业〞提出以来，并没有对其概念的统一认识与解释。根据首都经贸大学于启武教授和蒋三庚教授主编的?北京CBD文化创意产业开展研究?一书的解释“文化产业强调产业活动的范围，而创意产业强调产业活动的源泉〞，其关系可以表示如下列图〔图1.2〕文化产业创意文化产业创意产业图1.2文化产业与创意产业的联系和区别[3]但从实际角度出发，本文不认为“文化创意产业〞是两者的交集，即并非文化产业中的创意局部或创意产业中的文化局部，而认为“文化创意产业〞与“创意产业〞实质相同。这一点与于启武、蒋三庚两位教授观点一致。中国创意产业开展现状中国创意产业起步较晚〔我国香港和台湾开展创意产业的时间相对较早〕，社会各部门对“创意产业〞的概念相对陌生，许多相关工作都处于探索与尝试阶段。“中国创意产业还处在开展初期，各个城市在整合社会创意资源、积累创意资本、促进创意产业开展方面还显缺乏。更重要的是创意产业的开展还没有超越单纯的产业层面，它在推动经济开展方式的转变、带动更广泛经济领域的创新，以及促进社会协调开展等方面所发挥的作用还没有完全显现。〞[4]但目前，中国许多城市都看到了开展创意产业的前景和趋势，纷纷出台相关政策，引进国外创意企业，推动地方创意产业企业成长。目前，上海市在政府的规划下正着手兴建一批创意产业园区，希望通过资源整合来打造高效的创意产业聚集园区。田子坊开展背景及成功因素田子坊，位于上海市卢湾区泰康路210号，是由打浦桥地区的一条里弄开展起来的以“视觉艺术及工艺设计〞为主体功能的创意产业聚集区。田子坊的兴起背景田子坊始建于1930年，曾是“华洋〞结合区，由多个里、坊〔天成里、和平里、薛华坊、志成坊、平原坊〕组成。著名画家汪亚尘夫妇曾入驻志成坊中的隐云楼，创办了上海新华艺术专科学校和艺术家协会“力社〞。徐悲鸿、张大千等大家也曾在此居住。1998年一路开展文化公司进驻该区，同年起陈逸飞、尔冬强、赵春等艺术家的入驻开启了田子坊文化艺术开展的大门。1999年起，对泰康路艺术街的开发，通过旧厂房、旧仓库和旧民宅的转让和置换〔康福织造厂、上海食品工业机械厂、上海钟表塑料配件厂、海华制革厂、永明瓶盖厂、上海华美无线厂〕，在15000平方米的空闲厂房、仓库，引入来自国内外一批从事创意设计的艺术家、设计师加盟。2004年，画家黄永玉为泰康路210号命名“田子坊〞，借用中国历史上最早的画家“田子方〞之名，加“土〞字部，寓意“画家、文人、设计室〞聚集地。2021年4月，田子坊居委会挂牌成立，政府正式开始在田子坊的开展中发挥作用。目前田子坊共有各类商户426家〔工厂区域209家，石库门区域217家〕，其中文化创意企业有297家，占总量的69.7%，其他相关产业63家，占总量的14.7%，商业配套效劳性产业66家，占总量的15.5%。入驻企业包括：美术业〔画廊〕、出版业(图书报刊和音像制品零售)、影视业〔电影后期制作〕、会展文化业〔展览效劳〕、创意设计业〔广告设计、工业设计、建筑设计、服饰设计、形象设计〕、文化相关产业〔琉璃艺术品制作、老相机制作、摄影作品制作、陶瓷艺术品制作〕。[5]田子坊内代表企业有：上海琉璃艺术博物馆、陈逸飞工作室〔原“逸飞旧址〞，现“逸飞环境建筑设计〞公司〕、陈海汶摄影工作室〔上海老相机制作中心〕、尔冬强艺术中心、上海守白文化艺术、麟研部建筑设计咨询、家具之美〔SQDECOR〕、“妩〞围巾、金枝玉叶、金粉世家服饰、双妹化装品等。田子坊的开展优势田子坊能取得如今的地位和开展成就，有诸多因素作用。丰富的历史文化上海曾经的殖民历史造就了“华洋结合〞建筑风貌，这为田子坊文化气氛的形成提供了依托。首先是中式石库门建筑、新式里弄建筑和工业厂房建筑。石库门建筑是上海租界内在19世纪末期以后一种较为普遍的居住建筑类型，多为二层砖木结构，大门多为两扇实心黑漆木门，配有门环，红砖外墙，青砖门框，弄口有中国传统的楼牌，有些门房受到西方影响镶有西方风格的雕花装饰、古典壁柱等。艺术家、设计室选择石库门作工作室源于石库门里弄是居住区，充满着原生态市井气息及生活气氛，对艺术创作有所助益。而早期遗留的旧工厂也独具时代特点，红灰色外体，内部高大宽敞，改造后添以时尚因素，且租金低廉，十分适合艺术家进驻。便捷的地理位置与交通田子坊处于卢湾区的中心地带，临近淮海路、新天地及卢湾区地标“日月光中心广场〞，17路等近10条公交线路经过这里，乘坐轨道交通9号线在打浦路站1出口下车，步行5分钟即到。其他交通方式包括：建国西路上有24路、96路；陕西南路上有17路、41路、146路、786路；重庆南路上有大桥一线、36路、隧道八线、869路、986路、932路、786路、933路、36路等。时代的开展机遇随着中国经济快速起飞，国内经济与国外的接触越来越多；上海作为中国面向世界的窗口，外国直接投资、境外旅游业等相关行业开展迅速，田子坊正是在这一时段作为上海的特色景点之一被越来越多的国内外游客所关注。一方面，田子坊熙熙攘攘的游客人流中，外国面孔占据了相当大的比例。根据对外国旅客的调查，田子坊是在上海旅行最被看好的景点之一，在外国旅客中的知晓程度较高。另一方面，田子坊的创意设计店铺中，外籍及海归派投资企业占较大比例。据统计，目前为止，外籍和海归派投资者共有72户，来自美国、英国、法国、德国、日本、韩国、台湾、香港等36个不同国家和地区，占总商户的19.6%。2021年，世界博览会在上海召开，田子坊迎来了十分难得的开展机遇。根据政府规划，田子坊成为“迎世博主题实践区〞，将开展修缮根底设施，扶助困难创意企业，引进知名艺术馆、名人工作室、社区民间艺术展示馆等。[6]世博会成为田子坊自身改造完善的契机。政府的适当干预本文将创意产业园区按兴起方式分为两种，一种为自发兴起，如田子坊；另一种由政府规划引导建立，如新天地以及当前在建的诸多园区。田子坊兴起之初并非按照国家合规商业区规那么建立，而是由局部艺术家带动的“小规模、不断改良〞的自由模式，直至2021年“田子坊管理委员会〞的成立，政府才开始对田子坊的开展施以规划。政府干预的原因一方面在于田子坊的对外影响力越来越大，吸引了大量旅游资源，可以打造成卢湾区的旅游及创意产业标志，更重要是因为经过近十年的自由开展，田子坊内各方矛盾越发凸显。首先，居民与商家间矛盾愈发剧烈。商铺较晚的营业时间及嘈杂的声音影响了小区内居民的日常生活。曾有居民向外国游客头上泼水的事件发生，且居民向政府反响对噪音不满的情况越来越频繁。其次，由于缺乏修缮，田子坊内根底设施建设缺乏，水电异常时常发生，尤其是夏季冬季用电顶峰时经常出现跳闸、断电情况，漏水或地下管道不通等状况也时常发生。卢湾区政府将对田子坊的管理定位为“1+3〞，“1〞指田子坊工作联席会议，负责决定田子坊的开展规划、管理制度、改造保护、产业开展和公共平安等重大事项；“3〞分别指田子坊管理委员会，负责落实文化创意产业、加强公共管理、提高公共效劳质量，协助扩大品牌效应；田子坊开展促进会，履行专项管理、效劳和协调的职能；永业田子坊物业管理公司负责加强建筑物的修缮管理、改革公房租赁管理，提升配套的公共设施。[7]田子坊管委会的成立后，卢湾区政府出资1000万元用于社区内的下水道、化粪池、绿化、建筑风貌等公用、共建配套设施的改造和维护保养。田子坊社区内约1500户公房、私房住户中，近一半为倒便器房，通过政府的斥资改造，这局部倒便器房被改建为抽水马桶卫生间。再次，“知识产权侵权〞损伤了品牌入驻的积极性，对田子坊未来开展造成不利。田子坊发生过两起关于知识产权侵权的事件，一是中式旗袍设计制作企业“金粉世家〞的品牌被人混用注册，造成业内一定程度混乱；二是丹麦瑞逸工艺品设计公司的产品被田子坊另一家公司模仿。目前，在居委会的规制下，但凡要入驻田子坊的单位，都必须签订一份?知识产权保护公约?，遵守“六不〞和“六自觉〞，如不侵犯他人知识产权，不损害他人企业形象等，自觉遵守知识产权法律，自觉培养知识产权意识，自觉参与知识产权管理等。可见，政府在田子坊的未来开展中起到了不可小觑的作用。田子坊实地调查问题总结及分析根据2021年4月和7月对田子坊的实地调查，田子坊在产业结构、商铺性质及规模等诸多方面存在问题。配套效劳比重较大田子坊文化产业聚集区，核心区“三巷一街〞，占地2公顷，建筑面积约3万平方米，但参观游客较多的区域集中在以210、248、274等巷为主的石库门里弄区。这一区域除较知名的主要门店外，如气味图书馆、金粉世家、守白艺术等，餐饮类商铺也占据了相当大的比重，有空红罗、莲池·南亚餐馆、华越楼、万泰绿洲、丹、瑞士火锅、角落亚洲、37号阁楼上的餐厅等，咖啡铺有如云南邱公馆咖啡、弄堂咖吧、mythai@hiro、UP’SCaféMore等。田子坊人流较大，对餐饮的需求也相对旺盛，这些餐饮类店铺能很好地效劳游览区，同时，这些商铺大多各具特色，或充满着异国风情、或装修得精美独特，如餐厅“泰迪之家〞，以泰迪熊为主题营造出了可爱缤纷的就餐环境。但是，过于密集的餐厅、咖吧对田子坊局部文化艺术的开展有所折损。对38位游客〔其中9位外国游客〕的调查中，而现实是，餐饮酒吧在田子坊业态中所占比例越来越大。分析原因，田子坊内餐饮业与从事文化、创意产业的店铺〔手工艺品、画廊、服装服饰等〕相比利润率更高，所以面临租金上涨、人力本钱上涨等诸多挑战时更能生存下来。商铺经营状况良莠不齐根据对田子坊商铺的随机调查，45家商铺中9家属于餐饮类，17家属于服装、饰品类，13家属于艺术品〔摄影、字画、瓷器〕范畴〔包括工作室2家〕，6家属于其他娱乐性商铺。这些商铺店主或工作人员对商铺营业状况的满意程度如下〔图3.2〕：图3.22021年7月实地调查45家商铺对各自经营状况的满意程度由调查结果看到，餐饮类店铺的满意状况最正确。分析原因，一是这些店铺本身装潢独特、菜式精美，比拟吸引人；二是田子坊内常年巨大的人流对餐店饮食的需求较大。服饰类商铺的两极分化比拟明显。一些商铺，如“盛唐牡丹〞、“金粉世家〞、“绝代佳人〞、“妩Woo〞等，出售具有中国古典特色的唐装、旗袍、丝巾，已形成了较高品牌知名度，尤其在外国游客人群中十分受欢送，所以店主〔或店铺主管人员〕对经营状况较为满意，对商铺未来前景看好。但另一局部以“饰品〞为主要产品的商铺，位置相对偏狭，店铺面积较小，产品〔如发饰〕较为单一，外加内部装修与其他投资巨大的店铺相比拟为逊色，所以游客人数较少，经营状况并不乐观。类似的状况也发生在艺术品类商铺中。多数有品牌、有自主特色的商铺的营业状况比拟良好，如乐天陶艺社、安听石刻艺术等，已成为田子坊标志之一。但另一局部售卖贺卡、中国结、搪瓷娃娃等各式手工艺品的商铺，没有形成自主特色，产品繁杂，很多可以从网络或其他商铺甚至是摊贩处购得，再加上高本钱导致产品价格昂贵，所以盈利状况并不令店主满意。其它娱乐型商铺，如气味图书馆、亚洲生活馆等，提供了来自世界各地、种类丰富的各色商品，具有视觉、嗅觉艺术审美特色。此类商铺的经营状况均衡，商家的满意程度也偏于积极，多表示未来有扩大经营范围的意愿。销售终端居多，附加值相对较低除餐饮类店铺及数量有限工作室之外，田子坊内很多商铺的功能为零售。很多知名品牌的设计研发都在其本国完成，田子坊内的商铺仅仅用于终端销售，如气味图书馆，销售的是美国纽约香水品牌“DEMETER〞的产品，在北京等其他城市同样设有店铺。零售居多的业态并没有充分发挥“创意产业〞高附加值的优势，对田子坊及上海的创意产业开展奉献并不大。店铺流动性大图3.42021年田子坊实地调查45家商铺中各个入驻时间阶段的店铺数量根据对45家商铺的调查，许多商铺入驻田子坊的时间较短。其中12家商铺店龄缺乏1年，18家商铺入驻时间为1年到3年，13家商铺入驻3年到5年，仅2家商铺入驻超过5年。〔见图3.4.〕店铺年龄偏小是店铺流动性较大的表达之一。一些入驻时间较短的商铺店主反响，将店铺租给他们的并不是房子的所有者，而是以前商铺店主的“转租〞。事实上，转租在田子坊商铺租用中十分常见。尤其是自世博会之后，租金的上涨迅速，二三房东作为中介从中赚取利差，这也成为租金快速上升的推手之一。〔关于“租金上涨〞详细见后文〕较大的商铺流动性对整个田子坊文化创意产业园区及店铺本身的影响可以从积极和消极两个方面来看。积极层面，这正好表达了田子坊石库门房屋出租的市场化特点。一方面，有“创意〞的商家被田子坊良好有特色的环境、巨大的人流及较好的前景所吸引而不断入驻，为田子坊的开展注入新鲜血液；另一方面，经营状况较差、难以为继的商铺可以自由退出。消极层面，一是表达了租金较强的上涨趋势，对新生品牌或商铺的开展有严重影响，很多商铺难以保本，从而选择转租他人，还可以从中获得利差；二是对田子坊内标志型商铺品牌形成有所阻碍——很多有特色的商铺还未站稳脚跟就不得不选择离开；三是由于田子坊内很大一局部商铺处于不断更替的初期成长阶段，规模效应难以表达，影响整个园区盈利水平。租金上涨过快根据?新闻晚报?记者采访，2021年底租约续签的顶峰期到来时，田子坊一些业主大幅涨租，再加上店铺中介、二三房东的层层转租，致使局部店家的租金上涨3到10倍。如位于田子坊建国中路155弄15号邱公馆咖啡〔q’scoffee〕，2006年该商铺入驻田子坊时租金价格是每月1万1千元，但2021年底合约续签时，大房东却将租金涨至每月3万8千元，折合每天每平米63元，还被要求其补缴前几年的赔偿金12万元。其它近期入驻的店铺租金也超过每天每平米50元。[8]分析店铺租金上涨的原因，可能有：中国经济快速增长下的普遍现象：近十年来，中国GDP快速增长，CPI逐步走高〔下列图为中国近十年的通货膨胀率〕，2005年后，整个上海租金水平普遍上行，年增长率在8%至10%之间。〔图.〕特色的石库门老厂房与良好的艺术气氛建筑受到艺术家、设计室及各式媒体的追捧。田子坊作为“创意产业聚集区〞得到政府的支持与游客的喜爱，地位提升，游客量增大，形成了对各式商家的吸引。二三房东及中介的层层转让拉升了房价投资者〔诸如中介、入驻商家等〕的盲目投资。图3.5.52000年1月到2021年1月中国通货膨胀率变化示意图租金上涨无异是影响中小商铺经营的最重要因素之一。实地调查显示，45家商铺中有43家认为租金本钱上涨是影响利润的重要因素，占总数的95.56%，32家认为租金上涨问题已严重影响经营利润，占总数的71.11%。租金上涨对田子坊内商铺经营的影响总结如下：压缩经营利润，影响商铺开展租金上涨对一些盈利能力较弱或盈利周期较长的企业影响尤其巨大。另外，初生品牌及个体经营的创意店铺利润也受到较大影响。推高商品价格，减损消费量世博后，田子坊内游客量显著增多。但由于商品价格较为昂贵，商铺的营业额并没有随人流的增多而增加，很多店铺处于收支平衡的状态。一位店主表示“大家只是逛逛，真正坐下来消费的并没有增加太多〞。引起艺术家、设计师撤离，动摇文化创意产业根本事实上，除了租金上涨外，基于中国当前物价水平整体上升的趋势，还存在人力本钱上涨、原料本钱上涨等问题。这些因素共同作用提高了创意企业在田子坊的营业本钱。实地调查数据显示，45家商铺中有35家表示受到人力本钱、原料本钱等上升的影响，占总数的77.78%。商业化与文化艺术的冲突田子坊是由一批艺术家带动兴起的文化创意产业集聚区。兴起初期，大批画家、雕刻家、设计室及创意公司在田子坊开设工作室，仅画廊便有几十家——吸引他们的是田子坊特色的建筑与生活化情调及廉价的租金。但随着本钱提升，大批画家、艺术家纷纷搬离，目前留存的画廊仅剩五家。与之相对应的是诸多国内外品牌的入驻。从饰品到艺术品，从生活用品到奢侈品，田子坊中涌现出大批品牌门店，虽然装修越来越精良，设施越来越完善，但画家、设计室、摄影师活动的范围不断缩小，创意气氛淡化。2021年4月，高档奢侈品牌双妹在田子坊的新店开业。双妹欲打造“高端跨界时尚品牌〞，宣扬上海“上流名媛优雅文化〞，店铺内出售沐浴、护肤、洗护发、彩妆、香水、配饰六大化装品类产品。伴随着诸如“双妹〞这样的品牌不断入驻，田子坊内的商业气氛越发浓重，田子坊作为文化艺术创意区的形象有所扭曲。其它创意园案例与上海创意产业开展田子坊是上海自发形成的创意园区的典型代表。其它创意产业区，如上海长乐路同样自发形成，但与田子坊的成功相比，曾经繁荣的长乐路已陷入了寂静。而与田子坊形成模式较为相像的美国苏荷区，在艺术家寄居的热潮逐渐退去后，商业化商铺蓬勃开展。另外，以田子坊为效仿对象、由政府规划引导的“创意产业园区〞也正大批兴起，如M50、E仓等，这些园区的开展与“田子坊模式〞有相同和相异之处，本文不作具深入研究。案例一：上海长乐路长乐路曾被誉为“上海的里原宿〞〔日本东京涩谷区内的一片潮流区域〕，自2004年起，聚集了一批服装设计师、明星潮店及自主品牌〔如2006年底开张的陈冠希潮店ACU〕，吸引了大批追逐时尚的潮男潮女。2005年，上海租金水平普遍上涨。在长乐路，首付的条件也从原先的付二押一〔每次至少支付两个月房租，押金是一个月的房租〕变成了付二押二。2006年起，长乐路20平米商铺的平均月租开始超过两万元。随着越来越多的跟风者进驻长乐路，长乐路租金和转手费明显上涨，并在2007年到达顶峰〔平均约2.3万元〕，最高的价格是一间21平米的铺子月租金4.5万元，40万转手。但过高的租金抬升了消费层次，限制了消费人群，做的多为外国人的生意。〔数据来源：上海置房房地产经纪〕2021年，金融危机发生，消费人群骤减，投资资金局促，很多商铺都陷入了困境。根据上海置房提供的数据，在2007年，长乐路店铺的平均营业额约15万至30万元，2021年后的平均营业额降到5万元。以长乐路货物售价是本钱的3至5倍估算，一半以上的商铺就算维持下来，赚的钱也只相当于“还房租〞。有些商铺一年转手四次，说明新开的店难以为继；而诸多盈利较好的老店收入也急剧下滑；而以外贸单子为主的小店更冷落；淘宝网购的爆炸性增长，更让渠道平庸的小店变得被动与局促。经济形势好的时候，各种小店一荣俱荣，一旦出现了危机，小店之间就出现了分化，传统型的外贸小店率先倒下。[9]如今的长乐路已显萧条之态。陈冠希的ACU也搬至巨鹿路，很多其它店铺也至租金本钱较低的区域，只有平均租金却没降下来〔2.2万元左右〕。上海长乐路的例子说明了以下问题：租金的过度上涨对刚刚兴起的创意聚集地的开展有着很大的负面作用租金过度上涨引起店铺负担加重，到达一定程度后便出现店主的大规模撤离，并表现为较高的商铺流动性和转手率。高流动性指商铺流向其它区域，说明这些商铺自身仍具有经营价值，搬离的原因仅仅是源于难以负担过高的租金；高转手率指前任租主、二房东或中介将门店转手租给其它想要入驻的艺术家或商家，说明该领域仍由于建筑风貌、艺术气氛或其它原因对外界有一定的吸引力。在此期间，前租主或中介等还可通过提价获取利差。但这种状况只能持续一段时间，一旦泡沫破裂，整个园区都会陷入萧条与停滞。长乐路就是最典型的应证。而目前田子坊也出现了类似的较高“转手率〞与“流动性〞的特点。政府作用的缺失是长乐路投资盲目、租金水平失控的原因之一与田子坊不同的是，在长乐路的开展过程中，没有受到政府任何的干预与引导。由于长乐路产业区由散铺组成，所以在没有引导性推广的前提下，集合效应难以表达。与之相比，里原宿的各设计师品牌却有很多自发性、具备集合效应的宣传活动，一起将生意做大做强。所以，在规模散乱、缺乏共同宣传与品牌打造之时，如果有政府出面干预，一方面建设根底设施，营造良好经营消费环境，一方面打造“长乐路〞的品牌形象，并在适时干预租金价格，就有可能制止萧条的发生。一些“外贸小店〞缺乏品牌与独创性是遇到金融危机时店铺经营脆弱的重要原因这一点同田子坊内一些无“品牌〞经营的饰品店、手工艺品点十分相似。除了自主品牌设计师与明星潮店，长乐路上还有许多打着“原单外贸〞牌号的小店，其中很多衣服甚至是从七浦路直接批发的，品牌、品质并不令时尚人士满意，所以，2021年金融危机对这些小店的打击最大。由此可见品牌与独创性商品对创意企业生存的重要性。案例二：美国苏荷区〔SOHO〕苏荷〔SOHO〕全称SOUTHOFHOUSTON，位于美国纽约下城HOUSTON街南，以百老汇大道为中心，大大小小共包括84条街区。19世纪中期，随着美国南北战争的结束，苏荷地区的原住居民在此建立了大批铸铁工厂，并铺设了多条鹅卵石街道，成为了许多国际品牌的加工厂和艺术展览区。但随后由于政策的犹疑和国际品牌的转移，苏荷区的工厂渐渐荒废，直到20世纪60年代，一批画家和雕塑家看中了苏荷廉价的房租和宽敞的空间，把空置的厂房设成工作室。70年代，入驻的艺术家越来越多，其中包括画家查克·克劳斯、雕塑家理查德·塞拉、摄影大师辛迪·舍曼等艺术界领军人士。曾有一段时期，苏荷这块面积、人口均缺乏纽约1％的区域，容纳了占纽约全部艺术家30％的艺术家群体。1973年，苏荷的26个街区被定位历史保护区，苏荷作为世界上最大最集中的帕拉第奥式铸铁建筑保护区及艺术区而闻名于世。但游客的增加、房租的上涨使得只有成名的商业画家才有能力留在苏荷，大局部自由却贫困的艺术家们不得不搬离这个区域。伴随着众多有经济能力的画廊、大商家的争相入驻，苏荷逐渐走上商业化道路。如今的苏荷已成为完全的商业区，有包括珠宝、服饰、化装品、家居用品、文具等各色商铺在内600余家商铺，100余家餐馆，其中包括诸多高级主题餐厅和世界风味美食。高档奢侈品牌如PRADA〔普拉达〕、CHANEL〔香奈尔〕、LOUISVETTON〔路易威登〕等也早已在此驻扎。从苏荷区的开展进程中可以看到许多田子坊的影子。对“商业化〞评价可以说是“艺术的进步〞，也可以说是“艺术的退步〞。一方面，文化艺术的价值需要通过商业来表达，兴旺的商业能有效促进艺术的进步与开展，鼓励艺术家、设计师及文艺工作者不断创新；但另一方面，过度的商业化抬高了创意产业区的租金水平，为一些未发育成熟的品牌、未成名的艺术家的开展设置了阻碍，同时也为整个园区的进步产生消极影响〔如长乐路〕。因此，地方政府的适度规划便显得较为重要——通过相关政策的制定来保持创意产业园区商业化的适度。这一点也正是“田子坊管理委员会〞的着手点〔虽然事实上田子坊还是出现了过度商业化的趋势〕。影响文化创意产业园区开展的重要因素总结通过对田子坊的实地调查及与其他案例的比拟，可以看到文化创意产业聚集区及其内部店铺的开展受到诸多因素影响。从地缘到时代，从一国经济状况到法治建设水平，从市场机制运行到政府机制干预，都会影响并随时影响到一个创意产业园区的开展。这一局部将对这些因素做以总结分析，并提出对上海创意产业园区未来开展的相关建议。对历史资源的合理利用与开发不管是田子坊、长乐路还是苏荷，都是在历史遗留的特色建筑群里开展起来的——这是“自发形成的文化创意产业园区〞的共同特点，也是最成功的地方之一。利用历史遗留建筑开发创意园区的优点如下：节约资源，消除“拆旧屋、建新房〞的巨大本钱保护历史资源遗存建筑的独特风格能够为创意产业区的建设增光添彩使政府、开发商及房屋所有者获得合理利益分配华东师范大学教授朱荣林教授表示：“城市旧区，尤其是历史文化街区的改造产生的效益是全方位的，除居住性和商业性地产效益之外，还应有文化产业效益、都市型产业效益及其他效益。但我国大多数开发商除青睐于居住性地产和商业性地产效益之外，绝少考量其他的综合性效益，从而导致社会总效益的减量。利益的分配比例那么完全由传统的改造模式所决定。由于政府财力之限，这种改造通常借助于开发商的力量去实施，其利益在开发商、政府和被改造街区居民之间实行按资分配，结果往往是开发商得大头，政府的非税收入是中头，居民一次性动迁补偿是小头。“田子坊现象〞改变了这种模式，使旧区改造产生的利益局限于政府与居民之间进行分配，不仅其大头归居民，而且使利益的获取走向稳定性和长期化，即居民长期收租金，政府长期征税收，提高持续开展水平。〞[10]但在利用遗存建筑的同时，需增强“资源意识〞，即“历史留存的资源也是资源，需要按照适当的强度、合理的速度充分开发使用〞的意识。目前，中国各个省市都在着力打造“产业园区〞。在上海，田子坊的成名更使政府加快了创意园区建设的脚步。截止2021年底，上海市共有文化创意园区300多家，其中经四批授牌的园区共有77家，还有200多家未被授牌的园区，而园区中超过三分之二都是通过保护性开发老厂房、老仓库和老大楼形成创意产业园区。据对77家园区的数据统计，园区总占地面积240.78万平方米，每个园区平均占地31270.8平方米。其中占地超过1万平方米的有38家，可见园区整体规模大和体量之大。而除了几家名气大、有特色的文化创意产业园之外，市民对上海的大局部创意文化园区依然感到陌生。沪上园区在数量、规模激增的同时，人气和知名度却没有相应提升，“造园圈地〞现象被广为诟病。[11]正在开发中的众多“政府引导型〞创意产业园区中有很多存在定位不明确、根底设施不完善、入驻企业效率低并缺乏创新，甚至有中间商介入做起了房地产生意，这直接导致园区空置率高、结构混乱、产业整合程度低等问题。与量相比，质更为重要，对历史建筑的过度开发的本身就意味着浪费。所以，即使是遗留资源的再利用，也不能忽略开发过程的“合理性〞。政府的适当干预起到关键性作用从田子坊的“基建改造〞到长乐路的“自生自灭〞之中能搞看到政府作用的重要性。政府机制对创意产业园区开展具有必要性，其主要原因是由于创意产业的外部效应：外部效益“文化创意产业的外部效益〞指文化创意产业自开展过程中为社会及周边产业带来的收益超过其产业本身的得益。如田子坊的兴起不但使得老里弄与旧工厂得到合理利用，而且丰富了地区精神文化，带动了卢湾区文化事业建设的脚步，为地方文化打出了一张王牌。外部本钱“文化创意产业的外部本钱〞是指创意产业聚集区在开展过程的一些活动对外部环境造成的损失超过其本身承当的本钱。如田子坊在房展的初期阶段，与居民生活产生了巨大矛盾，噪声污染等严重影响了居民生活。2021年4月，政府才开始插手后，从经营环境改善及园区内商铺开展规划两个层面入手进行管理。而没够政府插手管理的长乐路正因为缺乏统一规划及园区品牌打造而逐渐落寞。但2021年后，新的问题产生了——租金快速上涨对田子坊商铺造成了较大影响。低租金，吸引个性店铺，艺术、文化气氛浓；人气上涨，租金水涨船高，设计师难以承受，纷纷撤离；餐饮等高利润回报业态取而代之，成为一个又一个“饭庄〞、“食堂〞，这似乎成为上海沿街店铺群或是创意园区开展的一个“怪圈〞。[12]而政府应当在为“怪圈〞解围中起到作用。但田子坊原多为的老式公房，进行开发时需要办理相关手续，变更公房居住性质，转为商业用途，并在经审核后才能领取工商执照，从事商业经营。所以民转商用时由出租方、承租人协商确定，即由市场确定，所以政府难以控制涨租现象。另外，日浓厚的商业化气息也在一定程度上侵袭着田子坊“原生活态〞的魅力。所以，除了公共管理与根底设施修缮，政府对创意产业店铺或设计师的支持有待加强。事实上，田子坊管理委员会对配套效劳类商铺〔如餐馆〕的进入限制较为严格，但餐饮类比例的上升还是难以遏制——这是由于效劳配套行业的开展较为成熟，利润较高，而创意产业商铺开展时间短、面临风险大，较为脆弱。所以对一些有潜力的创意产业商铺的重点扶持便显得尤为重要。创意产业的核心是“知识产权〞创意产业之父约翰·霍金斯在他的?创意经济?〔TheCreativeEconomy〕一书中，把创意产业界定为：其产品都在知识产权法保护范围内的经济部门，包括版权、专利、商标和设计产业共四个部，而这每一类都有庞大的工业部门与之相适应，加在一起“就组成了创造性产业和创造性经济〞〔Howkins2002〕[13]这说明“创意产业以创意为核心资源,但一个创意能否在强大的市场竞争中形成产品、进入流通和消费,还取决于这个创意能否在知识产权的层面上具有价值。〞[14]田子坊的长乐路的例子都印证了这一点。田子坊金粉世家被“山寨〞引起了该品牌的巨大损失和业内的混乱，诸多无品牌支持的小店在租金上涨的大潮中纷纷倒下。而长乐路上一些门店既没有品牌依托，也没有独立设计师参与，而是直接从七浦路等市场批发。但随着消费需求的“软化〞，人们对独特与品质的追求，这些小店就很难在竞争中取胜。事实上，文化创意产业与知识产权的紧密关系是由创意产业本身的特点决定的：创新性。知识产权是创意产业创新成果产权化的形式，是创意产业的核心无形资产。需求不确定性导致的产业风险。由于创意产业以知识创新与高科技为支持体系，有高收益、高回报、高增长潜力的同时也具有高风险。个性化和社会化的统一。一方面，知识产权制度能够明确界定知识产权的垄断权性质，保护创作者的合法私权；另一方面，知识产权制度在平衡权利人垄断利益与社会公共利益的同时具有促进科技进步、信息传播、实现社会福祉增长的功能。[15]田子坊在经历了两起知识产权侵权事件之后，逐渐将保护知识产权摆在了更重要的水平。除了知识产权保护联盟的成立，该联盟还成立了“知识产权保护事务所〞。另外，田子坊管理委员会还要求入驻单位还要拥有自己的商标和品牌，没有的限期在3个月内注册，否那么将被劝退。而上海不少其它创意产业聚集区也纷纷效仿田子坊，筹划成立知识产权保护联盟。创意产业价值链与集群优势创意产业价值链以创意为核心，一般是由创意开发者、创意产品制作者、推广发行商、不同消费群体等组成的网络化系统，在相互信任与合作、利益共享的根底上，通过对各企业或组成局部之间价值流、信息流、资金流的动态控制，完成创意产品其中包括效劳从原始的创意萌生、创意产品制作、创意产品推广等环节，直到完成最终产品消费的全过程。创意产业实施价值链管理之后，取得了企业之间超越界限的组合，协同运作，进而实现价值链上所有企业的多赢和共赢，提升创意产业自身的竞争能力。[16]下列图是创意产业的根本价值链〔图5.〕：图5创意产业的根本价值链正如前文所及，目前田子坊内多数店铺属于销售终端，处于营销推广或传播渠道环节；进行创意与设计的设计室数量较少。所以，整个田子坊创意产业园区的价值链并不完整，这又进一步造成了园区业态单一。根据哈佛大学商学院著名教授迈克尔·波特〔MichaelE.Porter〕在?国家竞争优势?一书中提出的产业集群〔Industrialcluster〕理论：集群是特定产业中互有联系的公司或机构聚集在特定地理位置共享公共设施、市场环境，降低信息交流及物流本钱，形成有效市场竞争并以此实现规模效应的一种现象。集群包括一连串上、中、下游产业以及其他企业或机构，而政府的作用那么是为此创造适宜的竞争性环境，并鼓励创新。[17]波特还提出了“钻石模型〞〔图5.4.〕。该模型由需求条件，相关支持产业，企业战略、结构与竞争四个根本要素组成和时机、政府两个附加要素组成。通过钻石模型，波特强调只有各个要素积极参与动态的系统运作过程中，才能为企业创造出良好开展环境，促进企业投资和创新。比拟发现，田子坊由于产业链的不完整而缺乏相关要素条件，如设计室、艺术家人才以及自主的研发和设计，难以形成产业链优势、发挥产业的集群优势，在降低交易本钱、信息交流本钱等方面的优势并未表达。而长乐路也由于设计师人才流失、整体设施不完善、缺乏政府支持等原因走向衰落。图5.4波特“钻石模型〞艺术与商业化的权衡与融合包括前文提到的美国苏荷区与上海新天地在内，世界许多著名的文化创意产业园区似乎都不断走向完全商业化的终点。虽然对最优商业化程度并没有形成统一标准，但以下几点在文化创意产业开展中已达成共识：文化内涵是文化创意产业的精神所在文化与创意是文化创意产业兴起的原因，正是它们吸引了大批艺术家、设计师及文化工作人士及企业涌入。如果创意园区因为过度的商业化而失去其精神内核，园区未来的开展可想而知。“创意产业的核心价值来自个人的创意智慧，来自个人的艺术创作。评判一件作品的核心价值和艺术性的关键就在于这件作品有没有凝结创作者的精神内涵〞。“当前我国文化创意产业出现了诸如市场急躁创意产品精神含量和技术含量不高，内容有低俗化倾向，局部创作者一位讨好、迎合受众，、逐渐丧失创作主体性等问题。〞[18]假设一味追求商业价值最大化，难免会出现“文化艺术快餐化〞的现象。同样，对于一个文化创意产业聚集区，过度的商业化不但会导致艺术家流失，园区产业质量下降，娱乐业、餐饮业所占比重越来越大，最终丧失兴起时的文化魅力，导致园区创意产业衰落。文化创意产业开展离不开商业正如学者厉无畏曾在?创意改变中国?一书中说，要“把创意变成生意，让智慧带来实惠。〞[19]通过商业来实现文化与创意的价值，才能推动整个创意产业的不断前进，鼓励人们不断创新。文化艺术与商业的关系是建立于权衡根底上的融合在将文化做成生意的同时，也要善于将生意做成文化。在借鉴了包括长乐路、苏荷、新天地等创意产业区的经验与教训后，政府、开发商及入驻企业都会以更加稳重、长远的眼光审视田子坊等文化创意园区的开展。对上海创意产业园区未来开展的相关建议对政府的假设干年建议政府对园区的开发应本着合理、充分的原那么。“合理〞是指在研究清楚可行性的根底上，详细方案，研究开发的本钱与效益，杜绝开发泛滥；“充分〞是指对正在建设或开发的园区进行精细规划，明确管理目标与方向，尽力让每一个园区的资源利用效率最大化。对田子坊等自发形成的园区的管理即不能太松，也不能太紧，主要着手于根底设施的修缮与建设，并创造良好的竞争环境。对政府引导性创意园区的开发不宜仓促，对古旧遗留建筑的开发不能过度，要合理规划，充分利用历史遗存建筑资源，同时防止开发同质化。完善法律法规，保护知识产权。〔详细见上文〕适当引导园区开展方向，防止过度商业化对园区内部出生创意产业的消极影响。在引进国外创意品牌的同时，引入外国优秀艺术家、企业家和新鲜的创意思维。借鉴国内外成功案例，着力打造外乡代表性创意企业，完善创意产业价值链在园区开展中的积极作用。对文化创意企业或商家的建议注重设计与独创，建立“品牌〞，通过专利、版权等形式保障产品品牌的权益。在选择入住创意产业园区时合理规划，权衡自我实力〔如产品盈利能力、生产周期、运输费用等〕，估计本钱与收益，防止盲目跟风。参考文献[1]厉无畏.创意改变中国[M].北京：新华出版社，2021:1-1.[2]张京成.中国创意产业开展报告〔2006〕[M]，中国经济出版社，2006年:11-11.[3]于启武蒋三庚.北京CBD文化创意产业开展研究[M]，北京：首都经贸大学出版社，2021：34-38.[4]厉无畏.创意改变中国[M].北京：新华出版社，2021:14-14.[5]佚名.田子坊物业管理处[6]佚名.卢湾区合作交流办，1a88044.html，2009-7-1.[7]佚名.“田子坊〞管委会工作职责和工作制度[N].卢湾区人民政府公报(总第13期)，2021(1).[8]杨冬滕芙