洛可可风格分析报告

陈设专题设计分析报告——洛可可式姓名：孙丹阳学号：2013212055洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第1页。洛可可式Rococo

起源地：法国起源流行时期：18世纪——19世纪，路易十五时代名字来源：洛可可Rococo一词由法语的岩石（Rock）、贝壳（Rococo)、贝壳饰物（Rocaille)而来，大意为用石头或贝壳堆成的。由于他流行在路易十五时代，故又称为“路易十五式样”。《苏比士别墅》博夫朗建筑，法国巴黎，原址洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第2页。内因：法国本身的需要路易十四死后，举国上下要求从他倡导的严肃、紧张、烦琐的宫廷礼仪所规范的生活模式中解脱出来，代之以轻松和具有人情味，能不拘礼仪地随意言谈和交往。王位继承人路易十五沉迷美色，宠幸情妇蓬芭杜夫人，在艺术趣味上完全以蓬芭杜夫人之温存柔媚是从。所以轻盈柔和“女性化”的洛可可渐渐取代了雄健磅礴“男性化”的巴洛克。外因：说法众多，其一是从源于中国根据书简资料记载，路易十四时法国与清代康熙王朝，在文化艺术上就已有频繁的交往记载，整个18世纪法国每年都有法国货船从中国运回大量的丝织品、瓷器、漆器。它们温柔的曲线，润滑的光泽，轻盈的感觉，极为受到不愿被路易十四严格规范束缚者的欢迎。洛可可式Rococo成因奥尔良公爵夫人&法国路易十五图洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第3页。洛可可式样最早主要表现在18世纪法国的细木家具上。后大量转向路易十五宫廷和贵族住宅的艺术上。18世纪30年代，洛可可艺术在法国高速发展，并受到中国艺术的影响。随后从法国蔓延到德国、西班牙等地区。随着1793年，路易十六被推上断头台，拿破仑在法国的崛起，洛可可逐渐被剔出法国。洛可可式Rococo的发展洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第4页。巴洛克式：豪华磅礴，雄健有力，强调艺术形式综合手段既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;是一种激情的艺术，打破理性的宁静和谐;具有浪漫主义色彩，强调艺术家的丰富想象力;作品情调运动与变化;关注作品的空间感和立体感;强调艺术形式的综合手段;洛可可式与巴洛克式的区别洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第5页。姜洛伦左·贝尼尼（巴洛克艺术大师，罗马雕塑家、建筑家、画师，1598-1680）《阿波罗和达芙妮》为罗马红衣主教斯皮奥涅·波尔盖兹的花园装饰的四组群像雕刻中的一组，取材希腊神话。材质：大理石特点：优美流动的曲线变化和纤细的柔美风格巴洛克艺术大师贝尼尼洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第6页。巴洛克艺术大师贝尼尼2.《圣·德丽莎的幻觉》为罗马卡尔纳罗礼拜堂制作的圣德列萨祭坛，壁龛雕塑。表现的是西班牙16世纪一位患有臆想的修女德列萨一次幻觉中的景象。材质：白色大理石、青铜镀金、彩色大理石形制：雕塑背后还饰以金属条，造成光线四射的效果，壁龛外配有各种装饰和彩色大理石块，构成了一个富丽堂皇的整体。特点：贝尔尼尼将雕塑同建筑、光影、色彩融成一个富丽堂皇的整体。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第7页。4.圣彼得大教堂青铜华盖这件立于教宗祭台上的镀金青铜华盖是教宗乌尔巴诺八世委托贝尔尼尼雕刻的。位于米开朗基罗设计的138米高的中央圆顶之下。祭台的下面则是第一位教皇圣彼得的坟墓。圣彼得大教堂广场及列柱巴洛克艺术大师贝尼尼洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第8页。材质：镀金青铜形制：由四根近20米高金色的螺旋形铜柱撑起了巨大的华盖，华盖前面的半圆形栏杆上永远点燃著99盏长明灯。装饰纹样：铜柱雕饰着螺线、橄榄枝、月桂枝，盖顶由豪华的旋檐和呈角型的塑像组成。华盖下垂的帐幔上还雕饰了许多蜜蜂，最顶端有一镀金青铜球体和十字架特点：大气磅礴、雄伟壮观、高贵奢华。巴洛克艺术大师贝尼尼洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第9页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第10页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第11页。5.圣彼得宝座位于圣彼得大教堂内青铜华盖后宝座祭坛巴洛克艺术大师贝尼尼洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第12页。材质：镀金青铜，镶着珠宝与象牙形制：宝座上方象牙饰物的木椅，椅背上有两个小天使，手持开启天国的钥匙和教皇三重冠。宝座后方是光芒四射的荣耀龛，一扇圆形玻璃窗中间有一只鸽子象征天主，由此辐射出12条线代表耶稣的12门徒。巴洛克艺术大师贝尼尼洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第13页。6.

《圣水钵》位于圣彼得堡大教堂内材质：云母石雕刻形制：钵呈贝壳状，两个稚嫩顽皮的小天使各捧一边巴洛克艺术大师贝尼尼洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第14页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第15页。洛可可式：轻盈柔和，精美纤巧，光滑润洁，繁琐奢华曲线优美，常采用C型、S型和贝壳型涡卷曲线为造型的装饰效果;构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感;色泽柔和艳丽;崇尚自然;人物作品中常表现各种不同的爱，如浪漫的爱、母爱、性爱等。洛可可式与巴洛克式的区别洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第16页。洛可可画家弗拉戈纳尔《秋千》油画，藏英国伦敦华莱士收藏所洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第17页。华多，（1684-1721）法国著名的、杰出的洛可可画家洛可可画家华多《爱情岛朝圣》油画，130cm×192cm藏法国巴黎罗浮宫洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第18页。布歇，（1703-1770）法国法国画家、版画家和设计师，洛可可艺术特征最充分的体现者20岁获得皇家美院罗马大奖，路易十五指定的蓬芭杜夫人的绘画老师，1740年得到蓬芭杜夫人支持，为其制作了许多颇为时髦的洛可可式的衣裳和装饰。洛可可画家布歇《浴后的狄安娜》油画，57cm×73cm藏法国巴黎罗浮宫洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第19页。中国风光油画：《中国皇帝上朝》《中国捕鱼风光》《中国花园》《中国集市》这四幅油画，画面上出现了大量写实的中国物品，青花瓷、花篮、团扇、中国伞等，画中的人物装束与当时的清朝装束还离得比较远，但中国特色还是很明显。洛可可画家布歇3124洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第20页。《梳妆的维纳斯》洛可可画家布歇画中维纳斯被置于丝绸锦缎和珠宝首饰之中，简直就是从天上下凡的仙女，她矫揉造作，怀抱鸽子搔耳转首，小爱神围着她装饰打扮，甚是欢乐，体现出爱与美的象征。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第21页。洛可可画家布歇《日落》布歇在这里，以惯用的甜腻手法，刻划了如瓷器细腻的女裸肌肤与躯体，以迎合当时贵族的享乐心理时尚。就技巧而言，《日落》的手法与技巧是非常娴熟的，但是，内容空泛，精神苍白；以展示女裸体的美感为题旨的《日落》，却走向了偏颇--充满血欲的刺激与诱惑，这是洛可可画风最常见的现象。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第22页。《躺在沙发上的奥达丽斯克》油画，59cm×73cm慕尼黑老绘画馆藏布歇以惯用的手法，描绘了躺在沙发上的奥达丽斯克的裸体，丰满健美、曲线柔和、饱满流畅、造型严谨、色彩丰富，极富艺术感染力。洛可可画家布歇洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第23页。洛可可画家布歇《午餐》这是一幅贵族家庭生活风俗场面。华丽的洛可可风格的室内装饰，画中人物高贵的生活举止和环境陈设，从一个侧面再现了当时贵族阶层的生活现象。构图和人物造型既整体又有变化，有明显的古典主义遗风。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第24页。洛可可画家布歇蓬芭杜夫人(1721-1764)法国国王路易十五的著名情妇、社交名媛(courtesan)，曾经是一位拥有铁腕的女强人，凭借自己的才色，影响到路易十五的统治和法国的艺术。创造了“蓬芭杜风格”艺术，即洛可可式。最著名的建造成就是巴黎的塞夫勒瓷器厂。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第25页。洛可可式——建筑及装饰风格建筑：将贝类、树叶以及其丰富、半抽象的装饰形式表现出来，并充满曲线花纹或漩涡花纹的装饰;天花和墙面有时以弧面相连。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第26页。洛可可式——建筑及装饰风格室内装饰特点：纹样：师法自然，通常以白色为底，利用花朵、草茎、棕榈、海浪、泡沫或贝壳等作为装饰的图案;色彩：装潢五彩缤纷，常用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳浅色调，线脚大多用金色;材质：大理石贴面、木质地板、木质护壁板墙裙、丝织挂毯、布艺地毯、青铜镀金;陈设品：喜用舶来品，中国瓷器、意大利水晶灯等。转角处布置壁画;讲究壁面形式美：利用反复多变的曲线和装饰性绘画布满壁面，利用镜子或烛台使室内空间变得丰富。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第27页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第28页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第29页。洛可可式——家具洛可可家具风格特征材质：木材、石材（大理石）、镀金青铜、漆（涂料）、丝织、瓷器;工艺：青铜镀金、表面涂漆、镶板装饰、瓷板镶嵌、细木镶嵌（面板上镶嵌了镀金的铜件以及用不同颜色的上等木料加工而成的雕饰，如桃花心木、乌檀木、花梨木等）造型：造型轻巧，比例上偏亭立纤细，造型均采用“S”“C”形涡卷回璇，常采用不对称手法;家具结构：夸张的不规则外形轮廓遮住了传统结构，橱柜、椅子和桌子结构形式，还是以矩形基座为基础。呆板栏杆式桌腿演变成了“牝鹿腿”洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第30页。洛可可式——家具5.装饰图案：师法自然，多以贝壳、藤蔓、卷叶和花卉为主题，运用各种贝壳、莨菪叶饰相缠绕形成涡形纹饰，花卉、流水般的曲线。还有古典乐器和打猎捕鱼类生活题材。同时，也受到东方庭园、花鸟纹样等艺术的影响，还从中国丝绸、瓷器、漆器、家具的图案与造型中吸取了灵感;德意志洛可可漆金木雕镜子洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第31页。镀金双烛台壁灯洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第32页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第33页。洛可可式——家具6.色彩：色彩力求明快柔淡，青、黄和娇嫩色调，如嫩绿，粉红，猩红等，流行色为金和象牙白，线脚多用金色，以达到轻盈、纤细、优雅、精美、浮华、繁琐的效果;王妃的寝宫王储的寝宫洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第34页。法国洛可可式——家具柔软优美家具小型化女性化;以不对称的轻快纤细曲线著称，以回旋型曲折的贝壳形曲线和精细纤巧的雕饰为主要特征;贴壁小桌，遵循着曲形的草茎与贝壳所组成的复杂节奏，形成了雕塑的艺术品;洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第35页。4.沿壁面放置的沙发、椅背的高度及其装饰，也配合壁面的镶板，家具弹性的曲线非常轻快和优美。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第36页。英国洛可可式——家具轻巧典雅线型结构单纯有力，具有一种厚重雄浑而庄严的英国绅士的感觉。代表人物：托马斯•齐宾代尔（ThomasChippendale,1718-1779）木刻师，意识到“中国风格洛可可化”的可能性，他精选材质细腻、适宜雕刻的桃花心木作为家具的主材，并成功的把家具的优雅轮廓、细腻的哥特式及洛可可式花纹雕刻与中国装饰完美结合，形成了自己独具特色的家具风格，成为第一个为家具风格命名的平民。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第37页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第38页。西班牙洛可可式装饰强烈西班牙洛可可建筑的一个特征是洛可可装饰风格经常直接反映在建筑的外观上。并未完全洛可可化，保持自己独特民族气质的同时具有洛可可式装饰效果。因西班牙盛产铁矿，所以铁质家具很流行，其家具色彩明快、图案生动。代表作品：马尔克斯宫PalaciodelMarquésdeDosAguas位置：位於西班牙第三大城市瓦伦西亚开工：1740年竣工：1867年洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第39页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第40页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第41页。西班牙洛可可式代表作品：穆尔西亚大教堂(Catedral,Murcia)位置：西班牙Murcia开工：1741年竣工：1754年洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第42页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第43页。洛可可式——瓷器“塞夫勒瓷器厂”社会背景：自17世纪后期开始，因晶莹、洁白而半透明的东方瓷器在欧洲的出现，德国、奥地利、意大利、法国、英国、荷兰等多国沉浸在发现制瓷奥秘的狂热竞赛中。1709年德国麦森瓷厂首先成功试制了类似东方瓷器的硬质瓷器。塞夫勒瓷器厂发展的四个阶段：1740年建立万塞纳陶瓷厂,1745年，路易十五授与瓷厂特别许可，并提供了各方面的支持;1753年获得皇室冠名,瓷厂垄断了彩绘、镀金、堆塑等陶瓷工艺，同时瓷厂开始使用双“L”的皇家标记;1756年获得路易十五情妇蓬巴杜夫人的支持后迁入塞夫勒;1759年蓬芭杜夫人购买全部产权,皇家瓷厂的冠名一直延续到1793年法国大革命。主要设计师：青铜铸造与金饰品专家让·克洛德·杜普雷斯,负责模具设计，将青铜、银器等金属器皿的传统工艺与洛可可艺术造型引入了瓷器设计与生产。画家让·杰克·巴契利尔负责瓷绘设计。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第44页。塞夫勒是法国唯一的镀金瓷器厂，其产品仅供皇室贵族使用，成为典型的法国官窑。塞夫勒瓷器的色彩特点：钴蓝、天蓝、粉红色、浅黄色、青苹果绿、英国绿*钴蓝也称为皇家蓝，是只能用于法国皇宫的瓷器色彩。*经典粉红色也被称为“蓬芭杜玫瑰红色”。塞夫勒瓷器装饰显著特征是：浮雕式的花卉、花簇花环，大量的青铜饰。瓷器洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第45页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第46页。瓷器软质瓷塞夫勒瓷器以软质瓷而闻名。1673年，路易发明了软质瓷。软质瓷是一种含有玻璃料的陶瓷品种，其硬度与白度均不如以高岭土为原料的瓷器。但是软质瓷富有奶酪般的肌理，与其他陶瓷色料结合良好，使得塞夫勒的彩绘瓷器形成一种无可替代的特别风格。1768年，瓷厂的两位技术人员终于在利摩日地区发现了高岭土。1770年，塞夫勒瓷厂得以正式生产硬质瓷。但是因釉上颜料与硬质瓷的结合远不如软质瓷，塞夫勒瓷厂还是保留了软质瓷的生产。塞夫勒彩绘软质瓷瓶1760年代美国盖蒂博物馆藏洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第47页。瓷器2.素白瓷1757-1766年期间，著名雕塑家艾蒂安·莫里斯·芳库内担任法国塞夫勒皇家瓷厂的雕塑总监。也许是受到当年出口欧洲的中国德化白瓷的影响，他创建了一种写实风格的素白瓷雕塑。这类雕塑采用了一种含玻璃熔剂、温度略低的“软质瓷”。素白瓷借助石膏模具成型工艺，不施釉彩，略带象牙白的效果，以仿制价格昂贵的古希腊、古罗马风格的大理石雕刻。因这类小批量生产的素白瓷雕塑有别于德国麦森彩瓷雕塑，曾经一度在欧洲非常流行。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第48页。瓷器3.陶瓷色料与彩绘瓷器1750年代初，塞夫勒瓷厂先后成功研制了镏金工艺与丰富而艳丽的釉上颜料，并形成了一种特有的风格：开光彩绘与艳丽底色相结合的装饰形式，即以某一艳丽的颜色与金线装饰作通体基调，正面或前后开光彩绘图案。研制的釉上颜料包括粉红、翠蓝、嫩绿、豆绿、紫色、鹅黄等等。这一风格为法国瓷器增添了亮丽的光彩。同时石膏模具注浆工艺导致瓷板生产成功开始，并激起了陶瓷釉上彩绘的流行，导致众多瓷工竞相复制世界名画的瓷器绘画形式。洛可可艺术以法国路易十五时期上流社会享乐主义生活为主导，出现了大量精美华丽的装饰风格，绘画领域则是大量全裸和半裸的妇女题材。宫廷画家弗朗索瓦·布歇的绘画作品被大量复制在瓷器彩绘上。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第49页。瓷器蓬芭杜夫人对瓷器的影响：纹样：“蓬芭杜纹饰”，纹样图案大量借鉴中国瓷器图案，主要是在瓷罐的盖和上部描绘五彩鲜艳的花朵，下部描绘法国花卉图案或金色图案，手法写实，生动活泼。形制：她指导工匠把中国式花瓶变成带有洛可可镀金青铜手柄的盛水罐;色彩：经典“蓬巴杜玫瑰红”。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第50页。塞夫勒陶瓷最经典粉红色—蓬巴杜玫瑰红色洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第51页。瓷器塞夫勒瓷器给法国贵族生活以及整个欧洲瓷器市场带来的改变：塞夫勒瓷器改变了宴庆礼仪改变了法国菜肴与宴会风格：瓷器出现在欧洲之前，皇宫贵族宴请仅能使用陶器或银制餐具。精美的瓷器改变了法国菜肴与宴会风格。路易十四时期，茶、咖啡等饮料成为上流社会一种流行时尚，人们对瓷器的需求达到了空前。常被王宫贵族用作外交礼品：塞夫勒瓷器中兼有各种装饰性的雕塑与实用型餐具或饮具，塞夫勒瓷器曾经常被王宫贵族用作外交礼品。2.瓷器与金属、家具等装饰工艺结合塞夫勒瓷器将与镏金青铜、雕刻家具、银器首饰、钟表等装饰工艺的结合发展到极致，如精美的瓷器镶接镏金的铜把、底座，彩绘的瓷板镶嵌在雕刻家具的橱柜或桌面上等等。中国青瓷

18世纪中期法国镏金青铜镶接洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第52页。洛可可式——服饰“紧身胸衣+裙撑”，华丽精巧，女性化、柔美、浪漫，突出女性纤美、动人、丰满的整体形象。三阶段：1）1715-1730年，巴洛克向洛可可过渡期，“华托式”，领口很大，露出酥胸，背部为密密的箱形普利兹褶，又宽又长的拖裙曳地;2）1730-1770年，洛可可顶盛期，“行走的花园”，流行起巴洛克时期消失的裙撑，全身装饰了各种各样蝴蝶结、花边等;3）1770-1790年，洛可可衰落期。裙子在后面分成；两片向上提起，形成三个鼓起的园和下边的弧线。2.色彩柔和淡雅、喜用娇艳颜色，如嫩绿、粉红、猩红等;3.面料质感温软，浪漫华贵。多采用高贵而精致的面料，如段子、纱和蕾丝花边等;4.造型夸张妩媚、装饰精致、常饰以华丽花边，领部细褶和袖部装饰，精巧的刺绣工艺;5.装饰题材喜好各种草叶及蚌壳、蔷薇和棕榈。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第53页。电影：《绝代艳后》洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第54页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第55页。电影：《茜茜公主》洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第56页。电影：《加勒比海盗》洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第57页。现代洛可可服饰——RamiAlAli2015婚纱礼服（叙利亚的设计师RamiAlAli）洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第58页。凡尔赛宫——巴洛克建筑洛可可内饰陈设位于法国巴黎西南郊外伊夫林省省会凡尔赛镇，是巴黎著名的宫殿之一，也是世界五大宫之一。波旁王朝的宫廷本在巴黎的卢浮宫，而凡尔赛宫只是法王路易十三的狩猎行宫。路易十四1643年即位，因市民不断暴动反抗王室，路易十四决定将宫廷迁到凡尔赛，以此为基础建造新宫殿。1682年5月6日，路易十四宣布将法兰西宫廷从巴黎迁往凡尔赛。1710年，整个凡尔赛宫殿和花园的建设全部完成，成为欧洲最大、最雄伟、最豪华的宫殿建筑。洛可可式案例——凡尔赛宫洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第59页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第60页。1.大力神厅（海格立斯厅）

2.丰收厅

3.金星厅（维纳斯厅）

4.戴安娜厅（月神厅）

5.火星厅（战神厅）

6.墨丘利厅（水星厅或御床厅）

7.阿波罗厅（御座厅）

8.战争厅

9.镜厅10.牛眼厅

11.国王寝宫12.小会议室13.和平厅14.王后寝宫15.贵宾休息室16.王后接待室

17.王后卫兵室洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第61页。1.大力神厅（海格立斯厅）

路易十四时代，这里是王家小教堂，后改为国王接见厅。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第62页。海格立斯厅天顶画：《海格立斯升天图》此幅480平方米的天顶画几乎由勒穆瓦纳弗朗斯瓦·勒穆瓦纳一人独立完成，耗时3年，是欧洲最大的天顶画之一。

此画描述的是：在奥林匹亚山上，宙斯牵着女儿希比的手，迎接英雄海格立斯。海格立斯屹立在战车上，拉车的是大力神。整个画面涉及142人，基本上包括了希腊神话此幅480平方米的天顶画几乎由勒穆瓦纳弗朗斯瓦·勒穆瓦纳一人独立完成，耗时3年，是欧洲最大的天顶画之一。此画描述的是：在奥林匹亚山上，宙斯牵着女儿希比的手，迎接英雄海格立斯。海格立斯屹立在战车上，拉车的是大力神。整个画面涉及142人，基本上包括了希腊神话中诸神。中诸神。

洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第63页。海格立斯厅中的壁炉

此壁炉是凡尔赛宫中最大的，其上的铜雕也是凡尔赛宫中最精美的，壁炉整体用萨朗柯兰彩色大理石精雕细刻而成。壁炉过梁上的半神半人面具像极海格立斯，上面的铜雕是瓦瑟的手笔，主题也是海格立斯，与天顶画相呼应。

洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第64页。2.丰收厅丰收厅也叫富饶厅，是入宫觐见国王的必经之地。在很长一段时间内，此厅被用作路易十四的古玩陈列室。厅中还有四个路易十四后裔的铜制半身胸像，两侧墙上挂着路易十四儿孙们的肖像画。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第65页。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第66页。丰收厅天顶画此天顶画是黑内-安东尼·乌阿斯（Réne-AntoineHouasse）在勒布涵（LeBrun）的指导下完成的。国王的珍贵收藏给艺术家们带来了无穷的灵感，天顶画中到处出现奇珍异宝，最著名的要数“国王之舟”，皇室的华丽和艺术的进步尽现其中。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第67页。3.金星厅（维纳斯厅）在所有这一连串的房间中，金星厅的装饰最具典型的巴洛克风格。大厅的墙壁上到处是爱奥尼亚的大理石壁柱和圆柱，显得气度非凡。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第68页。金星厅天顶画——《维纳斯在她的王国中施展神性和力量》此画的作者是，黑内-安东尼·乌阿斯（Réne-AntoineHouasse）。椭圆形的图画中央，美惠三女神正在为爱神维纳斯戴上花冠。维纳斯斜靠在车中，手持玫瑰花环。花环缠绕在战神、火神、酒神、海神和主神周围。代表爱的花环延伸到四个角落，四对情侣通过这花环连接在一起。洛可可风格分析报告全文共85页，当前为第69页。路易十四