一群考研们电影理论复习提纲

第一章电影理论外国理论发展史（重点）理论中国理论发展史一．外国理论发展经典理论部．抽象（法）纯（法）印象派（法）先锋派达达主义超现实主义前的法国艺术运动称为“印象派”，而将1925年以后的法国学派成为先锋派。不过，印象派一般被视为先锋派的前奏甚至有人干脆把它归入先锋派，视为该运动的第一阶段。20年代的先锋派运动是世界史上的第一次运动。【：先锋派起的是在拍片方式和艺术主张上大同小异的实验。20年代的先锋派活动的中心是欧洲的艺术家产生了振兴民族的愿望；二是一战带来的精神加速了19世纪末、②.搬用现代派文艺的各种主张和手法，并创造了诸如纯、绝对等术语反映了逃避现实的抽象化化倾向；具体的说可归结为四点：①.叙事，将情节纠葛和性格刻含义；③.描写梦幻的世界，即一个充满了活动的非理性世界；④.万物有灵论，把表有德吕克的《上镜头性、杜拉克的《完整》以及爱浦斯坦、慕克、冈斯、莱谢尔等人。先锋派的具体发展见上图。、【：印象派20世纪20年代法国人路易．德吕克及其友人创立的一个学派。当时法国业由于美这一学派在于1924年后不久就了，一部分人拍起商业片，另一部分人则走派的代表作品有冈斯的《车轮、莱皮埃的《黄金国、杜拉克的《西班牙的节日、德吕克的《狂热、爱浦斯坦的《忠实的心》等。印象派一般被视为先锋派的前奏，（1（【《第七艺术。意大利诗人和先驱者乔托．卡努杜于1911年的一篇论著的名称。卡努杜在世界电对建筑的补充；而诗和舞蹈则融化于音乐之中把所有这些艺术都加以综合，形成运动。（2（是法国艺术运动的真正。他并没有完全继承卡努杜的观点，并不同意“第七艺术”这种提法。他还认为不仅是艺术，还是一种工业，一种商业。他为艺术而艺”【：上镜头性早期理论家对艺术特性的称谓。原为法国先锋派理论家路易．在1920年的一部论著的标题。他把照相看作是中的主要和唯一，认为“上镜头性”才构成的艺术的基础。“上镜头性”一词将与照相结合为一，旨在表达一种独特的、（指演员。节奏在装置、照明和假面之间起着联系的作用。强调“上镜头性”不是被*（3（【：视觉主义（视觉交响乐吕克提出，由杜拉克加以发展并具体提出以下五点：①.借助于艺术表现传达某一运动应由其节奏提示；②.节奏本身和运动发展乃是构成剧作基础的两个敏感元素；③.克自己“完整”同属于一种无情节的“纯”理论。【：完整（纯要情节和演员表演，而应成为“眼睛的音乐”、“视觉交响曲”。她完整是“形式电意义上的只是类型，而不是真正的”。．1948爱森斯坦发展的四个时（1．“1923：辨证法：的辨证法。两个不同性质的镜头即相当于正题和反题，他们之间产生，便建立了一个新的概念，相当于合题。【：杂耍蒙太奇爱森斯坦于20年代初在戏剧和创作实践中采用并在理论上一种结构演出的方法。。”杂耍蒙太奇不是静止的反映一个，不是使活动的一切可能性处于这一的合1929【：理性（理性蒙太奇1939包括《墨西哥《白静草原《．。相继提出了节奏蒙太奇、复调1938“情绪剧本”理论。*【：“情绪剧本”理论向文学靠拢的一种倾向，在剧作发展史上占有一定的位置。爱森斯坦对于声音的美学观念及其演变、、1948的效果。（1）蒙太奇学【：蒙太奇学派上贡献卓著因此被称为蒙太奇学派他们的理论研究和拍片实践构成了学派联蒙太奇学派开始转向现实主义创作。（2）蒙太奇学派的其他代表人表作品有《西方先生在布尔国家里的奇遇《遵律》等；代表理论有“库里肖夫【：“库里肖夫效应”的镜头之前，结果观众在过程中却似乎发现了尤辛的情绪变化——分别对应着饥齐加．维尔托夫原是一位未来主义音乐家，1916年创立了“听觉”，1918年开始转向列宁的三支歌》等以及24期《《周报。维尔托夫也是界最早使用声音的人。60年代法国新浪潮运动中的“真理”就受到维尔托夫“眼睛”理论的【：“眼睛”把摄影机比作人的眼睛，主张工作者手持摄影机出其不意的捕捉生活实景拍摄甚至偷拍、强拍，场面调度、剧本、演员和摄影棚，也就是故事片。虽然维尔托夫的“电影眼睛”理论强调对现实的即兴观察，但并不是单纯的摄录现实。他强调将观察的素材加以组织，从而引导观众达到明确的思想结论。他对“眼睛”的解释是“用对可见的世界作出解释”。维尔托夫并不蒙太奇，他将眼睛称为蒙太奇的“我看”，他认普多夫金理论代表作有《导演和素材《剧本《论编剧、导演和演的作品有《普通《逃兵《苏沃大元帅《上将纳希莫夫》等。的过程。它是为表达一定的思想意图而组织动作的之一蒙太奇的运用则显示出导的分解组合，再现情节和，使蒙太奇成为剧情片段的连续，从而加强的叙事代先锋主义艺术家们看作是格里菲斯叙事结构的继续甚至被爱森斯坦认为是把蒙太奇这一新的造型纳入到传统的再现美学范畴，是现代主义美学道的。*d.柯静采夫、塔拉乌别尔格等人的“奇异演员养成所这是一个纯形式主义的学派，突出一种“奇异化”的观念【：蒙太奇理论凯维奇、罗姆、等，都曾对蒙太奇的问题作出各自的解释。但学派对蒙太奇连续发展着的动作获得完整的印象的表现而且是将各种现象的隐蔽的内在联系变成明“新浪潮之父”——安德烈．巴影现实主义的奠基性文章《摄影影象的本体论。50年代，他创办《手册》杂的理论实践于银幕，为带来真实美学的新气息。因此，安德烈．巴赞被称为“新浪巴赞理论在60年代末开始受到全面，包括让．米特里这样的经典理论家，也包括【《手册》派》《手册》派又称《手册》，是指从1955年开始在以巴赞为首的《手册》编辑部周围的一批青年影评人《手册由巴赞等于1951年创办，其中巴赞的美学思想起着主导作用《手册》派的新的评价标准是“作者论”。以特吕弗、戈达成作用，因此，这批人被称为《手册》派。在“新浪潮”于1961年趋于后，这批人》安德烈．巴赞的现实主义现实主义心理事物原貌的本性是美学的基础。，源心理学以及语言进化论都有密切的关系。巴赞认为发明的心理依据是再现完整现实的幻想，而现实主义是语言演化的趋向。，：、基本观点发明的心理依据是再现完整现实的幻想（出处《完整的神话）：观现实的完整摹写，“是现实的渐进线”（出处《杰作〈托．D。木乃伊是第一个雕像雕刻和绘画成为人的替代品他们与一种愿望是一种原始需要。充，而不是替代，第一次有了不让人干预的也因此第一次实现了影像与被摄物的。【：完整】巴赞在《完整的神话》一文中关于观的观；讲故事，通过时空分割解释和阐明含义，破坏了感性真实。记录，不作人为解释的时导演：自我表现（叙事性）（记录性）画面：人工技巧改造加工画面：固有的原始力量观众：引导观众选择，观众：提示观众选择，主动综合、借用其他艺术手法，戏剧美学传统利用摄影机独特的记录和揭示功能，把其他型因素。“一部影片的创作是在剪接台上完成的”【：蒙太奇派西方理论与创作实践中对立的两大派之一，其对立面为场面调度派。从美学倾向来说，蒙太奇派强调创作意味着用蒙太奇对现实进行改造加工因此影片的制作……（将特里等，在创作上，属于蒙太奇派范围的是类型以及一切被笼统的称为传统的故事【：场面调度派上，属于蒙太奇派范围的是意大利新现实主义、法国“新浪潮”、真实以及一些强调写实性的导演如让．雷诺阿、奥逊．威尔斯等的影片。，个镜头自身的涵义和表现力利用蒙太奇随意分切、编排和组接镜头，从而破坏镜头的暧昧性和多义性，破坏时空统一性。最著名的观点是“若一个的主要内容要求两个或多，（四．经典本体研究时期其他重要的理论家及其代表理1（，德国著名心理学家、美学家，“应用心理学之父”方面主要研究心理学，于1916年《：一次心理学研究，是他一生中唯一一部理论著作，也是理论史上第，年《：一次心理学研究。这是他一生中唯一一部理论著作，也是理论史，*【：格式塔心理学美学运用格式塔心理学原理研究作为影像和艺术作品的的感知过程和审美特征的学科格式（1916（1932奇等元素。格式塔心理学美学过分强调主体的能动性，突出整体性的意义，把它唯心主义的。但是，他们从心理学角度对现象的重视，开拓了研究的视野。2（的人类《的精神《美学；其中《美学》最有影响。他的主要观点是：①.具有群众性；②.是独立的艺术，是；③.提出“认同”论；④.应该学习3（理论著作《作为艺术在该著作中他根据格式塔心理学强调的“心理的结构能力说”点是只有技术上的局限才是艺术的生命源泉。他由此对无声黑白片大加赞扬而反对有声、彩等。4（5（里德．克拉考尔代表理论著作有两部《从卡里加里博士到《的本性照相本性论，认为的本性是物质现实的复原。【：物质现实复原论，德国论家里克拉尔关于本性的本概“质现的复”甚至是克考尔的表理论《的性——质现实的原的副标题拉考尔认为按本性来是照相外延因也和照一样和我周围的界具有而易见的近亲性当片揭示物现实时它才成副其实的片因此克拉考抛开了传统的艺观念而物质现复原概括他观他只允发“”“揭”此外纯视形式的验影片在受排之外克考尔最的形式内容是所谓“”，其三个特征是：①..它是自然素材的一个重要的潜在元素，很少有可能发展成为一个独立自在的整体；③.可能再现我们周围世界的一些型的偶。，【：本性论，影看作是一种机械的物理过程把当作现实的物，认为有必要也有可能对现实进行选择、概括、提炼，并融进艺术家的思考和情感。所以具有与其他艺术相，从艺术的创作实际来形象本性论合乎内在规律，照相不应该放在本性的6（被称为“的”，代表理论著作有《美学与心理学《史《符号学置——（法）巴赞《是什么——（德）克拉考尔《的本性——物质现实的复原——（法）马赛尔．马尔丹《语言——（英）林格伦《论艺术——（美）霍华德．劳逊《的创作过程《戏剧与的剧作理论与技巧》——（德）格雷《世界史（1960年以来当代理论部当代理论发展图解：结构主义叙事学精神分析学精神分析符号学（第二符号学）理论结构主义符号学批论女权主义理论女权（女性）主义批评1．当代理论更主要的是一种文化学，它的终极目标不是研究本身，而是通过（组合关系、历时态、共时态等（具体解释可以参见《艺术词典》“学”部分），，，【符号学把作为一种特殊符号系统和表意现象进行研究的一个学科。随着法国结构运动的勃兴于六十年代中叶诞生的一门应用符号学理论研究艺法论。1964年法国学者麦茨《：语言系统还是语言》标志着结构主义符号学的问世。符号学以结构主义语言学家索绪尔的理论为基础，其代表理论家及理意大利帕索里尼的《诗的》等。符号学对西方理论产生了重要影响，使西方电影理论进入现代理论时期。不过符号学从诞生起就受到诸如“学术神秘主义”等激烈的批评，而且其静态的、封闭的结构分析方法的缺陷也日益明显。70年代初期符号随后理论和精神分析理论进入符号学，形成了以心理结构模式为基础研究电影机制的第二符号学，其标志是1977年麦茨《能指》一书。，，，【第一符号学】符号学是…。第一符号学以麦茨1964年《电号学研究的复杂性估计不足。而且其静态的、封闭的结构分析方法的缺陷也日益明显：70年代随着理论和精神分析理论进入符号学，形成了以心理结构模式为基础确定符号学的性质；②.划分符码的类别；③.分析作品（影片本文）的叙事结构，即语言的系统研究。它的基本观念是是具有约定性的符号系统，它的创：。*【：第二符号学】符号学与精神分析学相结合产生的理论。1977年法国理论家麦茨《能指》一书标志着第二符号学的诞生第二符号学以精神分析为模式全面解释了机制主体过程和主体创作过程的心理学第一电号-心理分析”，从静态的外延转入动态的内涵。在第二符号学中，影片本文的着重研究的一般机制。。*【：能指】麦茨把称为半梦状态的幻像、状态、能指。码也是。而且，基本构成原则就是隐喻和换喻同时发挥作用的原则。*【：精神分析学理论学在研究领域并没有形成一个完整的体系，只有20年代中期的法国先锋派中少有涉及，比如、布努艾尔的影片等。1977年，法国理论家麦茨的《能学理论的代表作精神分析学理论的是研究无意识在创作和欣赏过程中的影理论都是精神分析学理论的新形态。二．中国理论发展*【：锣鼓】1956年，“双百”方针鼓舞下，《报》专栏讨论国推动健康积极的发展，但结果却被作为信号。钟惦棐也因此被划为“”。了一种艺术家的首创精神1966年《报《解放日报等称之为“黑帮的”；【：【：艺术【：特性技术性：科技的发展与艺术的表达方式密切相关【问答题：的假定性和的真实性之间的辨证关系2．学分支关于的科学。包括：理论、史、批评。3．样式和观【：商业西方中以赢利为目的的影片的通称与艺术相对而言。这种以好莱坞许多产品为其主要代表其特点是一味追求缺乏内容的性在许多情况下回避真正的社会，把实际存在的磨平，把资产准则和理想定式化，是这类影片的惯用手法（注意区别的商品性和商业，卖座片与商业，情节剧与商业片等。【：艺术/作者关于“传统与现代现代指二战后，5、60年代以来在观念方面较诸传统有所进展的。其关于“戏剧、诗、散文、绘画和小说戏剧是3、40年代占主导地位的样式，导源于对戏剧本性的理解。以戏剧。散文导源于对叙事本性的理解采取艺术散文结构原则的样式的早期看。小说是在传统戏剧式结构的基础上大量运用艺术散文因素从而使戏剧性与叙事性获得较好结合的样式。思想（思考有自己的时代特点。倡导者、格布里、维奇。主张。特点。作品。关于“作者论和类型论作者论是西方从文艺评论移植过来的一种批论。什么是作者。争论《手册。并对其美学功能和社会机制加以探讨的理论。在最典型。类型的特点。，演1948年在《法国银幕》上的一篇文章中首次提出。他认为已经成为一种具有独特语言、可以自由表达思想和感情的工具，正像作家用笔写作一样制作者（导以表达个人意念的理性要求。这一理论也为50年代《手册》提出作者论奠定了基，【：作者论】西方从文艺评论移植过来的一种批论。根据这一理论，一个1954年，法国特在《手册》上首倡作者论，提出影片作者应该是导演而非编剧中的作者论强调，“作者”应该有内在的含义这是后天形成的而非存在的。、尼、等欧洲导演视为作者外，还将好莱坞的、．霍5060年代某些西方导演个人化的创作需要，成为法国“新浪潮”和西方现代派兴起的理论依据。与其对应的是类型论。（二）专业1．剧

剧作的产生早于剧本，从诞生之日起就存在了；而剧本最早出现与年代的德国。中国1925年，洪深在《东方》上了第一个剧本《。2．导3．表斯坦尼体系*1．比较经典理论和现代理论的异同、（1）理论一般是指以60年代中期开始兴起的一系列新的理论思潮和流派，发轫于结构主义符号学理论，还包括后来的精神分析学理论、女权主义理论学统一他们统一于的连续性即那些反复出现的论题如的本性的特性、其中最重要的则是与现实或者说与真实的关系问题。经典理论研究的是作品代现实成为基本的参照点。现论甚至认为，再现的现实就是自我。博德里的“机器”和巴赞的“完整的神话”的对立恰为明证。这个从经典理论到现论的变同时也意味着理论研究对象的根本转变也是是由对本身的研究转变为对性或关系的研究由对艺术的研究转变为对文化的研究由本体研究生产美学、、现代理论是一种独立于影片制作的文化学，不同与一般的艺术哲学或美学。义。它的起点并非是否是一门艺术，而是是否是一门语言，在晚近时期则是是使与创作理论与评论分开。同样，现论对影片的关注不再是本文艺、经典理论时期，无论蒙太奇学派、现实主义学派还是心理学派，彼此间都缺乏密正如前所言，经典理论和现论之间虽然存在明显的断裂和破格，但在某些根本性问题上却有着次联系比如经典理论的一个根本性问题——特性——就以一种明显的连续性重现出现在麦茨的“语言”概念中麦茨的理论就是要辨别出有别于其他艺术符码及一般文化符码而专属于的符码和次符码但它不是一个实际存在物，而是作为一个根本性的方法问题。就此而言，经典理论与第一符号学之间确有一种真正的连续性。、、，、卓别林、雷纳．克莱尔、爱因汉姆里等的杜甫仁科兄弟、联学派对蒙太奇的看法有一定的继承性，即便早期阶段也经历了一定的发展过程。电、、，、。（2早期的蒙太奇学派对蒙太奇的看法是蒙太奇是对拍摄下来的时空进行处理，同的因素加以综合而压缩具有特征的东西时间是经过剪裁和综合的时间，取决于观察的速度；空间是经过压缩和重组的空间。。爱森斯坦强调蒙太奇表现和，通过表现新的概念，一种完全不同于这两太奇观念中，蒙太奇不仅是产生效果的，而且首先是阐明思想的，即通过某种语言及其表现形式阐明思想的。蒙太奇的思维是与整个思维的一般思想基础分不开的。他把蒙太奇提到一个思想方法的高度并不断完善自己的蒙太奇。在爱森斯坦看来，中的平行关系在的体系中是的这是的差异。艺术家则责任是引爱森斯坦的蒙太奇理论是主义和注意哲学观的混合的产物。。。（2）对蒙太奇作为修辞的问题上、在的哲学观上以及在蒙太奇的使用方法上有根本不同金强调蒙太奇连接镜头的作用，强调连贯性。他同样把蒙太能力。基于这种思考，金创立了“联想蒙太奇”，具有很浓的诗意和抒情因素。“联想蒙太奇”把没有物质联系但却具有十分密切联系的视象并列起来。这种手法一般只能在影片的局部使用，而不能用它来统一全部镜头金的理论强调了的叙事性，即通的和的情节剧模式，因此被20年代先锋主义艺术家们看作是格里菲斯叙事结构的继续甚至被爱森斯坦认为是把蒙太奇这一新的造型纳入到传统的再现美学范畴，是现代主义美学道的。。。*4．比较爱因汉姆与巴赞的美学观点的不同答（1）爱因姆作为形象本性的代表人一，在他的代论著《作为艺术的实而应一种现的对等物所以用械重现实的之所能成为艺术正是来自它与现的差异也是说源不能完美重现现的那些性这显然是从格式塔心理学强调的“心理的结构能力说”“局部幻想论”。他的独特性以艺术产生它与现实的差异称作一美学命题，并通过日常生活中的感知式与影像间的本质比较论证是一门艺。“局部想论”影像是对实世界经过选的某些面的一受定的再现爱汉姆所的独特性包括以间接的表现法为基础的诗的叙事和注重并研究胶片及摄影机的形式特性的实验也是说他强调影像与实的关系又强调影像之的关系的表达。总之爱因汉美的点就是术与现实差异性。巴赞的美学观点则恰好相反。作为照相本性论的代表人物之一，他在代表 我们有了不让人介入的。他的理论一般称之为美学。他呼唤现实主义，而这种现实主义首先存在于照相本性的即表现对象的真实为此就必须展现事物原貌的“透明性”，而摒弃镜头分切、蒙太奇等分析和重构现实的，因为它们给事物原貌蒙上了主想，他提出了长镜头理论。总之，巴赞在和现实的关系问题上与爱因汉姆的最大不同就在于他强调影像与现实的同一性并由此推演出了他的影像本体论心理学和长镜头在对待声音的问题上，爱因汉姆和巴赞也针锋相对。爱因汉姆的《作为艺术》是无声理论，他认为音响工艺将破坏艺术，无声和有声是两种美学上相因为声音使得更加真实，更加接近现实世界；他认为声音技术的是语言演进的像本体论和语言进化论。可见，在对“完整”表现的渴望上，两人是截然相反的。总之，无论爱因汉姆还是巴赞，他们在对待与现实关系上的观点显然缺乏辨证性。后来的经典理论和当代理论对他们的美学观点的诘难正表明了在自我认识和自我完善的出现都是二战后一种新的对传统单释的影像传统产生质疑的理论有相同的社会文化 著是什么？》实际上是他的评论集。他的现实主义是通过一系列影 、评来展现的他的影像本体论心理学以及语言进化观的主要观点来自对的思考和对各种流派现象尤其是意大利新现实主义以及其它若干导演诸如雷、克拉考尔的理论研究出发点比较单纯，就是和摄影（照相）的近亲性，并由此推断出什么样的题材才是适合表现的他缺乏发展的历史意识。在应用批评标准时几作为一个整体主要倾向与批评方面和史学方面。他的理论最重要的特点在于他是通过史、语言的演进来阐明他的美