二战后日本工业设计的发展

/姓名：祁琳班级：09会展学号：2009020309512（20号）二战后日本工业设计的发展“日本设计”一词常会使联想到两类迥然不同的东西。一类是传统的手工艺品，如木制家具、漆器及瓷器等，这类手工艺品朴实、清雅、自然，具有深厚的东方情调;另一类则是批量生产的高技术产品，如高保真音响、照相机、摩托车、汽车及计算机等。这种高技术和传统文化的平衡正是日本现代设计的一个特色。近代西方设计概念是19世纪末起先传入日本的，当时西方设计界的一些重要人物，如英国的德莱赛和奥地利维也纳学派的创始人瓦格纳等都先后到了日本，从而开创了持续的东西方设计思想的沟通。日本工业设计的特点日本工业设计最显明的特点就是和传统文化、传统设计的和谐共处，现代设计和传统设计双轨并行。既没有因现代设计的发展而破坏传统文化和设计，也没有因传统设计的博大精深而阻碍现代设计。其次，日本工业设计一个很大的特点是集体主义工作方式。其次次世界大战之前，日本的民用工业和工业设计并不发达，很多工业产品干脆仿照欧美的样本，价廉质次，即这时日本还没有建立起自己的工业特色。1932年日产公司生产的“达特桑”牌小汽车,明显是刻意仿照当时欧美流行的车型，特殊是福特T型车。20世纪20年头由夏普公司的前身生产的收音机，也是欧美产品的复制品。由于政治、经济等方面的缘由，战前日本和德国关系亲密，有些日本人曾去德国学习设计，将包豪斯的设计思想和教化体系带回了日本。由于其次次世界大战爆发，一切工作都陷于停顿。战后日本经验了复原期、成长期和发展期三个阶段，在经济上进入了世界先进行列，工业设计也有了很大进步。今日，日本工业设计已得到国际设计界的高度重视，有很高的地位。1.复原期的日本工业设计从1945—1952年是日本工业的复原阶段，由于曾受到斗争的严峻破坏，这时工业中一半设备已不能运用，另一半设备也陈旧不堪，生产总值只有战前的30%。日本正是在这种困难条件下起先复原工业的。在美国的扶植下，通过7年时间，经济基本上复原到了战前的水平。随着工业的复原和发展，工业设计的问题就成了一件特别紧迫的工作。工业设计的发展首先是从学习和借鉴欧美设计起先的。日本《工艺新闻》于1948年号上集中介绍了英国工业设计协会的状况以及它的活动和成果。1947年，日本举办了“美国生活文化展览”。通过展览，一方面介绍了美国文化和生活方式，另一方面以实物和照片介绍了美国工业产品在人民生活中的应用。1948年的“美国设计大展”、1949年的“产业意匠展览”和1951年的“设计和技术展览”等，这些展览给日本设计人员很多有益的启发。和此同时，一些设计院校也相继成立，为设计发展培育了人才。1951年，由日本政府邀请，美国政府派遣闻名设计师罗维来日本讲授工业设计，并且为日本设计师亲自示范工业设计的程序和方法。罗维的讲学，对日本工业设计是一次重大的促进。1952年，日本工业设计协会成立，并实行了战后日本第一次工业设计展览——新日本工业设计展。这两件事是日本工业设计发展史上的里程碑。2、复原期的日本工业设计尚处于启蒙阶段，优秀设计作品不多。1953年的米兰三年一度国际工业设计展览曾邀请日本参展，但日本以不具备参与国际性展览的条件谢绝。当时日本的很多产品仍是工程师设计的，比较粗糙，如索尼公司生产的“G”型磁带录音机在技术上是相当先进的，但看上去像台原型机。这是指的1953—1960年这一时期，日本的经济和工业都在持续发展。不少新的科学和技术的突破对工业设计提出了新要求。1953年日本电视台起先播送电视节目，使电视机须要量大增;日本的汽车工业也在同期发展起来，摩托车从1958年起先流行;随着家庭电气化的到来，各种家用电器也快速普及。到1960年，日本电视机产量为357万台，占世界其次位;摩托车149万台，占世界第一位。全部这一切，对日本的工业设计都是一种巨大的促进力气。从1957年起，日本各大百货公司接受日本工业设计协会的建议，纷纷设立优秀设计之角，向市民普及工业设计学问。同年，日本设立了“G”标记奖，以嘉奖优秀的设计作品。日本政府于1958年在通产省内设立了工业设计课，主管工业设计，并于同年制定公布了出口产品的设计标准法规，主动扶持设计的发展。为了变更日本产品在国际上价廉质次的印象，日本的工业设计从仿照欧美产品着手，以求打开国际市场，这就使日本的不少产品都具有明显的仿照痕迹。如本田公司20世纪50年头的摩托车明显脱胎于意大利“维斯柏”轻型摩托车。日本早期的汽车也多是仿照国外流行的名牌车。电视机设计也是这样，夏普公司于1960年制造的彩色电视机就深受美国商业性设计的影响，采纳了镀铬的限制键盘。3.发展期的日本工业设计从1961年起日本工业进入了发展阶段，即日本的工业生产和经济出现了一个全盛的时期，工业设计也得到了极大的发展，由仿照渐渐走向创建自己的特色，从而成了居于世界领先地位的设计大国之一。日本政府为了使日本快速成为先进的工业大国，特别留意引进和消化先进的科学技术。20世纪60年头初，不少日本产品在技术上已处于世界领先地位。因此，一些日本厂商将新技术作为市场竞争的主要手段，忽视了建立整体设计战略的重要性。例如夏普公司于1962年在日本领先生产了微波炉。这在当时是一种特别先进的炊具，但设计制作都较简陋，特殊是外壳上直露的螺钉，使人觉得细微环节上欠考虑。该公司于1964年生产了全晶体管的台式计算器，当时称得上是一种先进的办公机器，但设计也不精致。随着新技术的普及，仅靠技术上的新颖 就无法生存了。这就迫使日本的生产厂家更加重视工业设计，相继建立了自己的设计部门，以改善产品的形象。这大大促进了日本高技术产业中设计的发展。1973年，国际工业设计协会联合会在日本实行了一次展览，使日本设计师看到了布劳恩公司的产品。他们吸取了这些产品的风格特点，并且在新兴的电子产品设计中发展了一种高技术风格，即强调技术魅力的象征表现。例如夏普公司新型微波炉在设计上比从前的产品要精致得多。由于面板上困难的操作指令使人觉得这是一件高精尖的技术产品。在音响设计中，高技术风格更加突出。很多音响产品采纳全黑的外壳，面板上布满各种按钮和五彩缤纷的指示灯，使家用产品看上去颇似科学仪器。事实上其中不少东西并非必要，而是为满意人们买有所值的心理而设置的。日本的汽车、摩托车是从仿制起家的，但到20世纪70年头，日本形成了自己独特的设计方法，大量运用计算机协助设计，并且特别强调技术和生产的因素，在国际上取得了很大胜利。在这个领域中，水城忠明（铃木公司工业设计科主任）主持设计的各种铃木牌摩托车，GK工业设计探讨所设计的雅马哈牌摩托车，佐佐木享（铃木汽车公司工业设计师）设计的几种汽车，管原浩二设计的日产牌卡车，荒崎良和、松尾良彦、吉田章夫等人参和设计的各种日产小汽车等，都是特别精彩的作品。本田公司不是日本最大的汽车公司，但该公司特别留意工业设计，因此在欧美各国也享有较高声誉。图所示是本田公司于1997年生产的小汽车，车身紧凑而简练，在日本生产的小汽车中独树一帜。照相机是典型的日本产品，它几乎独占了国际业余用照相机的市场。由日本GK工业设计探讨所于1982年设计的奥林巴斯XA型照相机是日本小型相机设计的代表作，荣获了当年的“G”标记奖。这种照相机的设计目标是使相机适于装在口袋之中，而依旧运用135胶卷。相机置于口袋中时，须要用一个盖子来爱护镜头，该设计以一个碗状的盖子在结构上完成了这一功能，并给予相机的设计一个和众不同的形态特征。日本的大型公司多实行终身雇佣制，并且特别重视合作精神。因此日本的设计师大多是公司的雇员，设计成果被视为集体才智的结晶，并以公司的名义推出。设计师本人则是静默无闻的“无名英雄”，这一点和欧美的职业设计师有很大不同。在日本的企业设计中，索尼公司成就斐然，成为日本现代工业设计的典型代表而享誉国际设计界。索尼是日本最早留意工业设计的公司，早在1951年就聘请了日本最出名的设计师之一柳宗理设计了“H”型磁带录音机。1954年，公司雇佣了自己的设计师并逐步完善了公司全面的设计政策。索尼的设计不是着眼于通过设计为产品增加“附加价值”，而是将设计和技术、科研的突破结合起来，用全新的产品来创建市场、引导消费，即不是被动地去适应市场。1955年，索尼公司生产出日本第一台晶体管收音机。1958年生产的索尼TR60晶体管收音机，是第一种能放入衣袋中的小型收音机；1959年生产出了世界上第一台全半导体电视机，此后又研制出独具特色的单枪三束柱面屏幕彩色电视机，这些产品都很受好评。和其他公司强调高技术的视觉风格不同，索尼的设计强调简练，其产品不但在体量上要尽量小型化，而且在外观上也尽可能削减无谓的细微环节。1979年起先生产的“随身听”放音机，就是这一设计政策的典型，取得了极大的胜利。日本GK工业设计探讨所是日本为数不多的优秀设计公司之一，形成于20世纪50年头，最初由6位青年学生组成。当时他们已经意识到了在战后重建工作中现代设计的重要性，因而专注于当时尚不为人熟识的工业设计。GK早期的业务主要是方案设计。由于多次在重要的设计竞赛中获奖，因而逐步得到了很多详细的设计项目。1957年，GK工业设计探讨所成立，很多成员赴美国和德国学习先进的工业设计理论和技术，从而奠定了GK国际沟通的基础。随着日本工业界逐步相识到设计的重要性，GK的设计业务不断发展。20世纪60-70年头，日本经济起飞，GK的设计领域也不断扩大，包括了从产品设计、产品规划、建筑和环境设计、平面设计等诸多领域。20世纪80年头起，GK将目标定义学问密集型、高水平的，以创新为先导的设计组织。为达到这一目标，GK形成了由基础探讨、计算机系统开发、技术创新、设计信息处理等部门构成的GK设计集团。GK和传统的自由职业设计师事务所不同，它创立了三大支柱，即推广、设计和学习。GK多年来主动推广设计，因为假如公众没有意识到设计的重要性，设计就不行能获得社会的理解。在今日多样化的社会环境中，不行能仅凭某一个专业领域来满意社会需求，因此GK集团实行了一种综合性的设计策略，将全部设计领域融会贯穿以应付当代社会面临的各种问题。它有效地利用了自身的组织结构以及广泛的专业技术，主动通过在高技术条件下创建“精神和物质”协调一样的设计哲学来服务社会。日本是一个历史悠久的国度，日本设计在处理传统和现代的关系中采纳了所谓的“双轨制”。一方面在服装、家具、室内设计、手工艺品等设计领域系统地探讨传统，以求保持传统风格的持续性;另一方面在高技术的设计领域则按现代经济发展的需求进行设计。这些设计在形式上和传统没有干脆联系，但设计的基本思维还是受到传统美学观念的影响，如小型化、多功能及对细微环节的关注等。通过这种“双轨制”，使传统文化在现代社会中得以发扬光大，并产生了一些优秀的作品，柳宗理于1956年设计的“蝴蝶”凳就是一例。设计师将功能主义和传统手工艺两方面的影响融于这只模压成形的胶合凳子之中。尽管这种形式在日本家用品设计中并无先例，但它使人联想到传统日本建筑的美丽形态，对木纹的强调也反映了日本传统对自然材料的偏爱。进入20世纪80年头，特殊是80年头后期，由于受到意大利设计的影响，日本家用电器产品的设计起先转向所谓“生活型”，即强调色调和外观上的趣味性，以满意人们的特性需求。针对年轻人市场的录音机一改从前冷漠的黑色面孔，以斑斓的色调显示青春的活力。松下电器公司的一些家用电器设计也在造型和色调上作了大胆探究，把高技术和高情趣结合起来。日本工业设计发展对我国的启示

日本工业设计之所以能对日本经济的发展起到至关重要的作用，关键缘由是政府进行了干预。日本政府干脆支持企业派遣设计人员赴欧美学习，邀请国外设计专家到日本讲学，帮助企业培育设计人才。为了加强对工业设计在经济发展中的引导作用，政府还制定了“出口商品法规”及“优秀产品评比制度”等一系列相关设计法律法规，确立设计就是“创新”的概念，引导企业设计和时俱进，使工业设计为经济结构的调整服务，推动经济的转型升级。日本的阅历可以带给我们的启示是我国要实现从贸易大国向贸易强国的转变，还需努力提高我国的工业设计水平。

第一，政府应发挥主动的干预和引导作用促进我国工业设计的发展。通过制定相关的法律法规和政策，建立激励和引导工业设计发展的机制和战略，推动我国工业设计水平的提高；主动参和各种国际间沟通活动并参与相关的国际组织，加强国际间沟通，引进国外设计人才和设计理念，在国内推广设计为经济发展服务的理念，从而推动工业设计为经济结构调整和社会的发展服务；从财政上主动扶持中小企业开发工业设计，推动中小企业的创新和发展。

其次，行业协会应发挥好政府和企业间的桥梁作用，主动推动工业设计为经济结构调整服务。通过举办国际论坛、国际展览会和研讨会等，主动探讨中国工业设计和时俱进的战略，为国家经济结构的调整出谋划策；行业协会还应成为我国行业设计力气的整合平台、宣扬平台和设计活动平台。

第三，应大力提高我国高等教化中工业设计专业教化质量和水平。目前我国仅有少数高校开设了工业设计课程，工业设计尚属于较“冷”的专业。同时因为师资不足，一些正统的工业设计理论和方法并没有完全地进入到我国的设计教化界，影响了高素养人才的培育。鉴此，应当建立设计研发中心培育高水平的设计人才，提高我国工业设计层次和好用性；通过聘请外国专家、派留学生出国深造等途径，提高我国工业设计专业教化的水平。备注：1、日本设计师——柳宗理1915年诞生于日本东京,被称为日本工业设计第一人。这些商品是柳宗理的作品第一次登陆中国大陆。毕业于东京艺术高校的宗理，走遍了日本各地，深化日本的民间生活，在民间工艺中发觉了人类生活的根本和真正人性化的源泉。这反而正是工业化时代所最应当学习的，他深深感受到传统和创建其实是在同一点上。之后，他设计出多数包括家具在内的工业产品，成为现代工业设计的奠基人之一。他始终坚持着他的设计哲学，解除设计师的一切自我主见，最大限度地追求在生活场景中运用时的功能性和舒适度，才是最高境界的设计。他的作品没有希奇怪异，特别朴实无华，但在不断接触中，你会越来越惊羡于他对细微环节的探究，对运用者的呵护。宗理在国际上也获得了很高的评价，他的作品作为永久展品，陈设在纽约的近代美术馆和巴黎的蓬皮杜中心。同时世界各地众多的工业设计师在日常生活中也成了宗理作品的超级爱好者。这以后，他设计出很多包括家具在内的工业产品的高品位的作品，成为现代优秀工业设计基础创始人之一。作为设计师的他主见要解除一切，追求在生活中最舒适最有机能性的感觉,正是因为这样才是设计哲学的最高境界，没有希奇怪异，引人注目的设计，随着时间的流失，在和宗理的作品的不断接触中，让你越来越感到他那爱护入微的细小设计，这正是对于设计的最高理解。众所周知，作为在世界享有盛誉的设计师宗理在国际上获得了很高的评价，在纽约的近代美术馆，巴黎的蓬皮杜中心他的作品被作为永久的展品，同时宗理自己在日常生活中也特别宠爱运用这样的作品。设计理念（1