日本包装设计中的中日文化融合

/日本包装设计中的中日文化融合摘要在不到五十年的时间里，日本的现代包装设计已经达到了很高水平，领先西方国家近一百年时间。其成功的主要缘由是：日本包装设计深深植根于自己民族的传统文化，同时不断吸取外国文化，尤其是中国文化的有利元素。本文论述了日本文化在不同的方面受到中国文化的猛烈影响，然后重点论述了日本包装设计中的中日文化融合。关键词：融合，文化，包装设计1.前言现代包装设计来源于生活，是文化取向的设计主题，紧跟时代发展的步伐。无论是在理论上，还是实践上，我们都应当把包装设计作为一种文化形式。因此，我们不能简洁地认为包装设计是一种满意精神须要和物质功能的方式，而是要探讨其中的文化内涵[1]。本文从文化的视角探讨关于融合了中日文化的日本包装设计，及其对中国包装设计发展的启示。尽管日本人认为他们的文化是本土居民大和民族的文化，但是古代的日本吸取借鉴了许多中国元素，包括佛教文化，汉字的书写，以及唐朝的艺术和建筑风格等。作为一个融合多个民族文化的结果，日本艺术朴实而困难，肃穆而明快；它有感人和抽象的方面，但也充溢现实精神。本文就以此为重点来进行探讨[2]。本文主要从文字和禅宗两方面来分析日本的包装设计，探讨其如何通过吸取中国文化元素形成了自己独特的设计风格。目前，中国的包装设计还无法同日本相竞争，从根本上来说，是因为中国的设计没有足够的文化内涵。中国的包装设计不仅没有挖掘其独具特色的传统文化，而且也未能实现中西文化的完备结合。中国的包装设计通常强调外观设计，而忽视了内容和意境的设计。以中国传统文化为基础的日本包装设计，体现出独特的民族特性，具有显著的日本文化精神，富有现代而时尚的语言，日本的包装设计开创了一个全新而奇异的设计理念。日本的包装设计主要接受传统理念和现代技术的结合，接受自然竹、原木、草藤或再加工的纸张，来生产盒子或箱子等。一些作品的表面设计，融入了手写的草书字体和传统的设计元素，充分体现了设计者的才智。对于色调的运用，通常把作品的表面分成几个颜色块，然后逐一地进行手绘。除了精致而温顺的纹理和图案，它还接受优雅和谐的颜色，如奶白色、橙色、紫色等[3]。这些都集中反映了大和民族的独特风格，总之，日本包装设计以其清爽、高雅的风格及其简洁整齐的结构，使人感受到猛烈的东方气息。2、日本包装设计中的文字设计在包装设计中，文字可以精确传达出商品信息，还可以美化商品[4]。在日本包装设计中，文字的应用有其独特的特点。设计者构思敏捷，依据商品的不同属性，设计出不同风格的文字，使得产品的包装优雅、新颖 ，充分体现了显明的民族特色。作为一个历史悠久的东方国家，古时的日本没有自己的文字。中国的汉字是通过韩国传播到日本，并且在很长一段时间里，日本运用汉字作为传播思想和情感沟通的一种方式。通过选择中国汉字的基础字符，日本创建了属于他们民族的文字。当人们欣赏日本的包装设计时,从它的文字设计上，就能感觉到中国传统文化的神韵。日本人特殊宠爱中国汉字，对其做了深化的探讨，通过不断地探究和实践，对中国书法有着深刻的理解，因此还形成了独具日本特色的书法艺术形式。日本设计师广泛利用文字书法进行构思和设计，使得水墨文化在商品包装中突显出来[5]。书法艺术在不同的时代有着不同的风格，用于包装设计将产生独特的效果，因为书法艺术有丰富的艺术情趣，充分展示出地域文化特点。在设计的过程中，日本设计师要充分考虑商品的特征，同时也留意协调不同风格的设计元素，设计风格或随意优雅流畅，或清爽温顺美丽；丰富多彩的表现形式使得包装设计充溢着节奏感和韵律感，使包装设计具有猛烈的视觉效果，产生无穷的魅力[6]。图1.日本包装设计在吸取中国文化的同时，日本的包装设计也留意从西方先进的设计理念中吸取阅历，挖掘传统书法艺术形式，努力协调和融合国际间的艺术形式，从而，在世界审美标准不统一的形势下，形成了自己独特的包装设计风格。在20世纪50年头初，日本书法艺术受包豪斯风格和其他抽象派艺术的影响，开创了一个全新风格的现代书法艺术——“墨象派”，为传统书法艺术注入了新的活力。为了使包装设计能应对世界范围的激烈竞争和满意新一代年轻人的需求，日本设计师将新的书法艺术融入到现代包装设计中，给人们带来全新的视觉享受[7]。日本设计师留意书法艺术的创新，他们把书法艺术的创新作为他们设计作品的基本元素。因此，包装设计不仅可以显示商品的商标和内容，也反应出商品所蕴含的的文化内涵。以某品牌面条的包装设计为例，文字“め”的书写优雅自然，逍遥自由，充分体现了其独特的艺术观念，也从侧面真实地反映了面条的外观，特殊符合商品的特性。商品的标签设计运用了动态的书法字体，富有韵味，给人以美感。再如日本三得利纯麦芽威士忌的包装设计，运用了大号的书法字体“響”，运用特写镜头，给人以嘹亮而清晰的感觉。此外，它还运用对比手法，通过文字“響”的不同写法，或豪迈，或热忱洋溢，以独特写作形式来表达商品的内涵，形成了新颖 而有魅力的日本包装设计[8]。图2.日本风格的包装日本包装设计师还细心探讨文字的排版，特殊是他们通过对传统句子和文字的重新排列，创建了许多独特的设计作品。日本设计师有着深厚的文化素养，在包装设计中可以对文字进行字体设计，他们还设计了许多看似完备的伪汉字和伪英文单词。在设计中的过程，设计师总是寻求文字的整体美，而且极力展示文字的应用技巧，比如运用对比、幽默、均衡和押韵等，真正实现对文字的应用自如。例如，日本的化妆品包装运用文字元素的商标来表达品牌，这是表达的关键，其他文字则是说明商品自身的特点；这些说明性的文字，排列整齐，使得设计显示出珍贵、简洁、时尚的风格。当包装一些地方菜肴或快餐时，设计师追求活泼生动的文字排列和表达方式[9]。他们会设计出最佳的视觉效果，不太重要的特征占据相对小的空间，依据其优先级，以便用户可以读取更自然，合理，这样的设计达到了令人满意的视觉效果。在电子信息产品的包装中，设计师运用简洁、时尚、醒目的文字形式，结合适当的文字排版，显示出产品的高科技特征。日本包装设计的民族风格没有受到国际风格的影响减弱，相反，他们以新的容貌在新形势下慢慢加强。书法艺术作为东方文化的典型元素，对于日本包装设计风格在国际市场地位的确立起到了重要作用。所以中国人应当把书法艺术作为中国的国粹，进一步挖掘中国文化的精髓，而不是简洁地、机械地把不同元素结合在一起，如在盒子上题诗和绘画，设计师应在不同的方面进行主动地探究。设计师要通过在设计中融入文化元素，从而得到设计的本质，将传统文化融入到设计作品中，可以很自然地引起消费者的留意，唤起他们的情感共鸣。3.禅文化对日本包装设计的影响禅文化起源于中国，在日本有着独立发展和杰出成果，这是因为禅宗的世界观，符合日本本土的神道教义；此外，中世纪的日本人民坚持简洁的生活方式，也符合禅文化简洁化的审美情趣。禅文化有着许多约束，从而影响着他们的社会，文化和生活的诸多方面。尽管日本禅宗是从中国学到的，但是它已发展成为和中国特征迥异的的禅文化。通过一代又一代的传承，禅文化成为了老百姓的日常生活中的才智；据视察，中国禅宗文化和日本的设计艺术相互融合得特殊完备。特殊是，审美风格和艺术品位在茶道、插花和阅读艺术中的积累和表现，已成为日本现代设计取之不尽的灵感来源[10]。禅文化在日本设计艺术中的表现是一种独特的设计理念，人们从中可以感受到禅文化“宁静，空虚，虚无飘渺”的状态。日本设计清晰地呈现出了广泛而深刻的禅文化，和学者一起感受禅道，细腻宁静和谐的意境，建立一个永恒的艺术世界。在日本，无论在繁华的大都市，还是在幽静的小城市，经常可以发觉在商业厨窗中，陶器被单独放置，亦或者花瓶中只有一束鲜花，而四周没有摆放其他任何东西；或者还可以看到一个茶馆，墙壁上只挂着一个刻着几个文字的画轴；此外，小山上堆放着几块石头，四周小溪缓缓流淌，这些无不透漏着禅宗思想。日本的包装设计是通过传统的思维和感觉实力来表达作品的内容。有时设计本身具有典型的日本风格，画面显示诞生动的传统视觉符号，如和服、茶道、传统书法、绘画、习俗和丰富的图案等，体现出一个国家的审美品尝；有时作品本身没有任何的传统视觉符号，其超越了对人们从视觉符号的表面形态获得信息的常规思维，但这样的作品也因为其独特风格，而存在美感；同时，它简化了传统的设计模式，运用当代的思维方式从传统文化中挖掘精髓。日本包装设计在虚无禅宗教义的基础上，集成了华丽的冷色调。独特的日本艺术和猛烈的的冷色调，使人们从艺术设计丰富的视觉语言来感受华丽的世界，也拓宽了包装设计的思想[11]。图3.日本包装形式在包装设计中，融合禅宗思想，构成了日本传统的包装形式——包袱。这是一个简洁的彩色布包装，可以依据不同形态的物品，进行各种折叠，打结等，而且，它携带便利，易于保存。4.结论任何国家的设计都不能离开特定的社会和文化背景。日本包装设计发展到今日，花费不超过四十年的时间，而那些西方国家则须要近百年的时间才能达到同样高度，其根本缘由是留意传统民族文化的应用。随着时代的进步和不断的创新，日本的包装设计也慢慢进步，设计者已经找到一种融合东西方包装设计风格