教师招聘考试 音乐学科专业备考资料 第三节 声乐创作

教师招聘考试音乐学科专业备考资料第三节声乐创作（上）第三节声乐创作（上）这一学期的歌曲创作有一个显著特点，这就是体裁形式多样，题材紧密围绕着我国人民所进行的新民主主义革命斗争，具有强烈的时代特点。在创作技法水平上有了很大提高，较突出的有“城市小调”、“群众歌曲”、“艺术歌曲”、“少年儿童歌曲”、和“合唱”等。一、城市小调城市小调是中国民歌体裁类别的一种。多指流行于城镇集市的民歌歌舞小曲。城市小调多涉及城市小手工业者、商人、市民和酒楼、客栈、茶肆的歌女、乞丐等的生活，以及娱乐嬉戏、自然风光、生活知识、民间故事等，其经过历代的流传，在艺术上经过较多的加工、具有结构均衡、节奏规整、曲调细腻、婉柔等特点。（民间俗称很多，如小曲、俚曲、里巷歌谣、村坊小曲、世俗小令、俗曲、时调、丝调、丝弦小唱等）。城市小调多数属分节歌形式，一曲多段词，常采用四季、五更、十二时等时序体，多侧面、较细致的陈述内容。著名的城市小调有《孟姜女》、《满江红》、《苏武牧羊》（佚名曲）、《爱国男儿唱新春》（佚名曲）等。二、群众歌曲1）20年代“五四”前后，我国专业音乐创作队伍尚未建立起来，因此，歌曲创作基本延续了学堂乐歌填词的创作办法，出现了一部分反映当时人民群众革命斗争的歌曲。我国现代专业音乐创作，到“五四”运动以后才出现并有所发展。这一时期的音乐创作很好的继承了“学堂乐歌”传统，并在运用西洋作曲技法来创作具有“中国风格”音乐作品方面取得了初步的进展，其内容主要反映了“五四”运动反帝、反封建的时代精神。中国共产党成立前后，一大批工农歌曲也以其战斗的风格出现在我国政治和音乐舞台上，这种具有战斗风格的歌曲的大量出现，为后来我国人民所进行的新民主主义革命和为争取民族解放而进行的斗争，在音乐上提供了精神武器。萧友梅和赵元任的歌曲创作，改变了我国歌曲创作以填词为主的状况，开创了我国歌曲创作的新时代，把我国现代音乐文化向前推进了一大步，具有重要现实意义和深远的历史意义。2）30年代从30年代前后开始，我国专业歌曲创作进入到一个新的阶段，其主要标志是一批的新的、专门音乐创作和演唱（奏）人才相继出现特别是“上海国立音乐专科学校”等专业院校的建立，为我国专业音乐创作和表演培养了一批优秀的人士，并为我国现代音乐的建设奠下了坚实基础，产生了极为深远的影响。3)40年代进入到40年代后，随着中国人民抗日战争步步深入和胜利，我国的歌曲创作也进入到了一个崭新阶段。这一时期，在国民党统治区的歌曲创作主哟围绕这“坚持抗扎、争取民主”而展开，出现了许多揭露性、讽刺性和战斗性的作品。而革命根据地和解放区的歌曲创作则以直接反映解放区军民英勇抗战、进行土地改革和支援解放军解放全中国为主，同时也出现了一批歌颂党、歌颂领袖和歌颂人民的歌曲。这些歌曲题材、体裁多样，形式灵活，从不同的方面反映了我国人民的思想、感情、生活和斗争。在现代音乐史上，群众歌曲以其惊人的数量和鼓励精神，出现在中国广阔的土地上。这些歌曲质朴、激越、浑厚、抒情、雄壮而豪放，表达了中国人民抗战到底的决心和意志，鼓舞了军民的斗志，其创作数量和参加的人数在世界音乐史上也是罕见的，在中国音乐史和世界音乐史写下了不朽篇章。三、中国艺术歌曲、民歌1）“艺术歌曲”“艺术歌曲”是18世纪末19世纪初，欧洲盛行的一种抒情曲的通称。其特点是歌词多采用著名诗歌，侧重表现人的内心世界，曲调表现力强，表现手段与作曲技法比较复杂，伴奏占重要地位。许多艺术歌曲现已成为声乐教材或音乐会保留曲目。艺术歌曲几项特点：A、诗与音乐的结合歌曲根据原诗含义及原诗的抑扬顿挫等进行创作，所以歌曲所呈现的是作曲家队诗歌的主观看法。B、以钢琴伴奏（独唱）钢琴伴奏的地位和声乐旋律同等重要。钢琴伴奏不只是和声和节奏衬托的作用，往往用特定的音型或更复杂，更精致的织体以表现歌曲的意境与内涵，如舒伯特歌曲的钢琴伴奏就具有很高的艺术价值。C、结构精致艺术歌曲一般短小精致，是一种高度浓缩的音乐小品，在聆赏或演唱时要非常注意细节，因为每个字每个音都有特意的安排。D、内容丰富由于歌词都是采用名诗人的作品（如歌德等大师），所以内涵丰富，艺术价值较高。E、要求演唱者具备较高的演唱技巧与艺术修养艺术歌曲的特质决定它的演唱者必须具有良好的音质，细腻的声线，清晰的咬字与恰当的情绪表达能力。因此能否唱好艺术歌曲是衡量一名合格歌唱家的重要标志。2）中国艺术歌曲从1919年到1949年的30年中，我国的作曲家在继承我国民族民间音乐光荣传统的基础上，大胆采用西洋作曲技巧，创作出了一大批艺术水准较高的艺术作品。这些作品不仅结构复杂，有的作品还富于很强的戏剧效果，从各个侧面反映和抒发了我国人民群众的内心世界和愿望。如《河》、《教我如何不想他》、《我住长江头》、《大江东去》（青主）、《玫瑰三愿》、《花非花》、《春思曲》、《思乡》、《长城谣》、《红豆词》（刘雪庵）、《梅娘曲》、《塞外村女》、《铁蹄下的歌曲》（聂耳）、《渔光曲》、《嘉陵江上》（贺绿汀）、《松花江上》（张寒晖）、《延安颂》、《延水谣》（郑律成）、《南飞之燕语》（萧友梅）、《夜半歌声》、《黄河之恋》、《南泥湾》（马可）、《思乡曲》（夏之秋）等。3）对民歌进行改编和新创作的歌曲民歌是我国民族民间音乐重要组成部分，是音乐创作的源泉。这一时期，我国部分音乐家开始注意对民歌进行学习和研究。如1939年3月“鲁艺”在延安正式成立了“中国民间音乐研究会”，后来在各抗日根据地相应成立了“民间研究会”的分会。“中国民间音乐研究会”和各分会曾对大量的民歌、小调和民间歌舞进行加工、改编，产生了《边区十唱》（张寒晖曲）、《拥军花鼓》（安波）、《军民大生产》（陇东民歌、张寒晖词）、《妇女自由歌》等。上海国立音乐专科学校的“山歌社”，在这一时期也对一部分民歌进行了创造性的艺术加工，出版了《中国民歌选》等民歌集。这些工作对探索歌曲创作的民族化方面作出了初步尝试，不仅有很高的学术价值和学术意义，同时也是对中华民族丰富的文化宝藏进行了高层次地建设。作品如《康定情歌》等。四、少年儿童歌曲我国少年歌曲创作在以填词为主的“学堂乐歌”时期就有了很好的基础，虽然在中国现代社会特殊的历史情况和条件下，少年儿童歌曲创作与群众歌曲相比还显得非常薄弱，但也创作出一部分优秀的作品。如聂耳的《卖报歌》、《小野猫》、《雪花飞》；麦新的《马人真正好》、《勇敢的小娃娃》、《儿童哨》，冼星海的《只怕不抵抗》《谁来跟我玩》、《祖国的孩子们》；品骥《没有祖国的孩子》；贺绿汀的《谁说我们年纪小；沙梅的《小朋友》和李劫夫的《歌唱二小放牛郎》五、合唱音乐合唱之集团演唱多声部声乐作品的艺术门类，常指指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求歌词群体音响的高低统一与协调，是普及性最强，参与面最广的形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接的表达音乐作品中的思想感情，激发听众的情感共鸣。合唱的艺术特点：人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接的表达音乐作品中的思想感情，激发听众的情感共鸣。（1、音域宽广。2、银色丰富。3、力度变化大。4、音响层次多。5、表现力强）1）冼星海《黄河大合唱》冼星海，广东番禹人。早年曾入北平艺术专门学校和上海国立音乐学院学习音乐，后赴法国巴黎学习小提琴和理论作曲。1935年回国在上海，武汉等地抗日救亡歌咏运动。1938年冬到延安；任延安鲁迅艺术学院音乐系主任。1940年被送望苏联，1945年病逝于莫斯科。冼星海一生创作了数百首歌曲，四部大合唱，两部歌剧，两部交响乐，一部管弦乐以及多首小提琴曲，钢琴等乐器独奏、重奏作品。他是近代音乐史上有重大影响的、多产的音乐家。歌曲创作诗冼星海音乐创作中最重要的部分，其中以群众歌曲（包括齐唱及小提琴合唱曲）数量最多。此外，还有抒情的独唱曲，儿童歌曲，劳动歌曲以及室内性的艺术歌曲。他的群众歌曲从性格上大致分为两类。一类诗富有号召性、雄伟的进行曲，其与《救国军歌》，《青年进行曲》、《到底人的后方去》、《游击军》、《路使我们开》等作品为代表。这类作品以鲜明有力的节奏、富于棱角性的、宽广的旋律来表现一种坚决果断的气势和激昂慷慨的情绪。另一类是抒情性与战斗性相结合的歌曲，如《茫茫的西伯利亚》、《做棉衣》、《打到汪精卫》、《在太行山上》、《三八妇女歌》、《赞美新中国》等，作者用过抒情性的音乐，生动地反映群众战斗生活的一些侧面以及他们丰富的内心世界。这类歌曲多采用民间音乐的音调形式，多为齐唱和小合唱，用简单灵活的二部合唱，来创作各种动人的音乐形象。各个声部富于旋律性，以自由模仿的方式和谐地结合在一起，形成了他的合唱去的特殊风格。在抒情性的独唱曲方面，冼星海创作的数量虽不多，但占有相当重要的地位。重要的有《夜半歌声》、《黄河之恋》、《热血》、《战时催眠曲》、《江南三月》等，他们大都数是为舞台剧或电影所写的插曲，形式结构较复杂，并且富于悠长宽广，热情奔放的旋律和舒展和缓的节奏。这些创作富于起伏的旋律进行与充满深情的、气息、宽广的音调相结合，形成他自己独特的抒情风格。在劳动歌曲方面，新兴行业创作了诸如《拉犁歌》、《搬夫歌》、《炭夫歌》、《起重匠》等，这些歌曲直接以民间劳动号子的音调，以富有特性的劳动节奏价格而成。他常以短小的，富有节奏特点的动机，以卡农式的声部模仿加以展开的合唱形成来表现生活的景象。冼星海创作的儿童歌曲并不多，但非常富于儿童特点。作品只有《只怕不抵抗》、《祖国的孩子们》、《谁来跟我玩》等，都是对儿童进行爱国主义教育的优秀歌曲。冼星海的艺术歌曲是以中国古诗词为题材的，在创作技巧上进行了大胆探索和试验。这类作品早期是在法国写作的，受古典主义和印象主义影响较明显。后期在原苏联创作，在民族化方面，作了多种尝试。冼星海创作了一定数量的器乐作品，少数式法国创作的，如《d小调小提琴奏鸣曲》等，另外许多是原苏联创作的，如《民族解放交响曲》、《神圣之战》、《满江红》、《牧马之歌》、《敕勒歌》、《后方》、《中国狂想曲》等。在器乐形象上，他很重视标题性的创作原则，力求每一首作品都具有鲜明的形象性，易于被群众理解。对作品的构思很细致，具体在配器上考虑的很多，创作了不少生动的标题形象，写出一些动人的段落和篇章。但有些问题处理得不很理想，怎样用器乐塑造形象，海缺乏足够的实践精神。冼星海在音乐创作上的另一重大贡献，式开创了表现我国人民革命斗争并具有民族特点的四部大合唱：《生产运动大合唱》、《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《栖盟大合唱》。《黄河大合唱》是冼星海合唱作品中最为突出、影响最广的一部成功典范。是现代中国音乐史中一部“里程碑”式的合唱作品。作于1939年3月，并于1941年在苏联重新整理加工。这部作品由诗人光未然作词，以黄河为背景，热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，通诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难。广阔地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般英雄形象。其成功地反映了当时中国人民如火如荼的爱国热潮和坚持抗战的必胜信念。该曲由《序曲》（乐队），《黄河船夫曲》（合唱）、《黄河颂》（男生独唱）、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》（女生合唱）、《河边对口唱》（对唱轮唱）、《黄河怨》（女生独唱）、《保卫黄河》（齐唱、轮唱）、《怒吼吧！黄河》九个乐章组成。各乐章在内容、形象、主题、表现形式等方面既有对比又有紧密联系。他借用西方多声部合唱技术，音乐上又吸收了民间劳动号子民间对唱的音调和形象特点，既有中国传统音乐的风韵，又有新时代的特征。它对后来中国大型合唱曲产生了深远的影响。黄河大合唱的特点：其创作了富于战斗性的，新音乐形式和具有真正民族气派又富于时代特征的大合唱形式。其高度概括抗日战争年代中国人民的革命精神，成为中国现代史上一部最受欢迎的大型合唱音乐作品，并为我国现代大型合唱音乐的创作提供了光辉典范。总之，作者的音乐创作，给中国人民留下了极其宝贵的音乐文化遗产。（苏联版本、延安版本、上海乐团版本、中央乐团版本、钢琴伴奏版本）2）黄自黄自，江苏川沙人，是我国现代音乐史上一位杰出的作曲家和印业教育家，史中国专业音乐教育的奠基者之一。1924年如美国欧柏林大学学习心理学兼修音乐，毕业时获文学学士学位。后转入耶鲁大学音乐系，他作的交响序曲《怀旧》获音乐学士学位。回国后任上海专科学校，任教务主任和作曲系教授。他是系统地，全面地向国内学子传授欧美近代专业作品理论，并且有着建立中国民族派的音乐教育家。”黄自完成了中国第一部交响音乐作品《怀旧》；创作了我国现代音乐史上第一部借鉴西方传统一月形式的清唱剧《长恨歌》。他的艺术歌曲中，有一类依据诗词的意境辅成而作，如《花非花》、《踏雪寻梅》、《点绛唇•赋登楼》《山在虚无飘渺间》等式另一类抒情艺术歌曲的代表之作。把西洋技术吸收成为自己的第二个天性，再用来发展出中国背景，中国生活，中国环境里的种种情趣。黄自作品很受欢迎，其中还有《抗敌歌》、《旗正飘飘》、《玫瑰三愿》和《花非花》等都很有名，《长恨歌》更是他的重要作品。《长恨歌》时候偶我国现代音乐史上第一部大型“清唱剧”。其取材于唐代著名诗人白居易的同名长诗，并选用其中的诗句作为各乐章标题；在剧情结构与段落布局方面，海参照了洪升的传奇《长生殿》。3）赵元任赵元任，江苏进武人。他是我国著名的语言学家，对音乐也有相当突出的专业修养和创作才能。他一生创作了一百多首歌曲，一首大型合唱曲《海韵》和一些器乐小品等。他的歌曲创作重要的有《老天爷》、《也是微云》、《教我如何不想他》、《卖布谣》、《织布》、《劳动歌》、《鸣呼三月一十八》、《我是北方人》、《两洋镜歌》、《扬子江上撑船歌》、《背着枪》等。在操作上，赵元任努力创作具有民族风味的音乐，他以五声音阶为基础的“中国派”曲调，按中国语言的声韵特点来处理词与曲调的关系，来探索曲调写作的民族风味，其中有的是用接近吟诗的音调来写，有的吸取吸取或民族小调的音调来加以发展。在和声方面，他大胆摸索“中国化”的和声，其中有运用平行四度、五度的进行等。在音乐形象方面，他十分注意形象刻画的独立意义，特别是对钢琴版伴奏的运用上，注意对表达之人公或是对外界诗意形象的刻画。“赵元任一直站在民主，爱国的立场上进行音乐创作。他的创作无伦是题材的选择，音乐民族风格的探索，以及对西洋创作技法的借鉴上，都表现出难能可贵的大胆创新精神，对我国现代音乐的创作发展产生了深刻的影响。”赵元任出版的歌集有《新诗歌集》（1928）、《儿童节歌曲集》（1934）、《晓庄歌曲》（1936）、《民众教育歌曲集》（1939）、《行知歌曲集》和《赵元任歌曲集》（1981），1987年在上海音乐学院院长贺绿汀提议并推动下，上海音乐出版社出版了五线谱版的《赵元任音乐作品全集》（由其长女美哈佛大学教授赵如兰编辑），收有歌曲八十三首，编配合唱歌曲二十四首，编配民歌十九首，器乐小品六首，总计一百三十二首作品。1909年赵元任考取了留学美国的官费生，在康乃尔大学主修数学，选修物理、音乐。1921年赵元任夫妇一同到了美国，赵元任在哈佛大学任哲学和中文讲师并研究语言学。1925年赵元任回清华大学教授数学、物理学、中国音域学，普通语言学，中国现代方言，中国乐谱乐调和西洋音乐欣赏等课程。他与梁启超、王国维、陈演恪一起被称为清华“四大导师”。1928年作为研究院语言研究所研究员，进行了大量的语言田野调查和民间音乐采风工作。4)左翼音乐运动1930年3月，中国左翼作家联盟成立。其机关刊物增连续发表有关音乐评论的文章，介绍苏联革命音乐和马克思主义的音乐观，号召音乐家们要创作出能为工农大众接受的“新兴的音乐”。“左联”领导人瞿秋白要求文艺家们深入下层百姓，熟悉和利用各种传“统艺术形式，包括民家音乐形式，进行通俗的革命文艺创作。先后成立的左翼音乐组织有：“北平左翼音乐家联盟”（1932年秋，聂耳、王旦东、李元庆等组织）；“中苏音乐学会”（1933年春，田汉、聂耳、任光等在上海苏联之友社内建立的音乐小组）；“中国新兴音乐研究会”（由聂耳、任光、张曙发起）以及1934年春正式组成的“左翼”戏剧和群众救亡歌咏活动创作歌曲，如《渔光曲》、《桃李劫》、《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》、《半夜歌声》等影片和《扬子江暴风雨》、《放下你的鞭子》等戏剧中的歌曲，多数脍炙人口并流传不衰。又如唤起民众觉醒，鼓舞民众抗日救亡的歌曲如《码头工人》、《大路歌》、《开路先锋》、《义勇军进行曲》、《牺牲已到最后关头》、《打回老家去》、《大刀进行曲》、《保卫国土》、《游击队歌》等，是“五四”运动之后发展起来的中国专业音乐创作队伍创作的反映现实生活的第一批作品。这些歌曲的音乐语言通俗生动；风格明快有力，结构短小精干，开创了我国音乐创作具有时代精神和大众化，民族化的崭新局面。左翼音乐运动团结了音乐界的爱国主义力量，扩大了进步音乐的阵线，并在更大范围内传播了进步音乐。5）聂耳聂耳是云南玉溪人，出生于昆明。他是左翼音乐运动的主要代表。1931年考入“明月歌舞剧社”。其后在联华影片公司，百代唱