模特形象的商业价值与艺术发展

模特形象的商业价值与艺术发展模特形象，是根据商品所针对的消费群体崇尚的时尚形象，经过广告创意、精心策划，为目标受众而包装的完美榜样。“榜样的力量是无穷的”。品牌依据完美的榜样力量，在赏心悦目中进行目标传播，使消费群体接受企业文化与商品，吸引他们的关注，挑起购买欲望。同时对整个社会生活的流行时尚，起到健康、完美的引导作用，这是社会经济领域需要模特形象的主要目的。“人以美的规律去创造世界、创造美，就是对他自己、他自己的自然形态，他也不是听其自然，而是有意识地加以改变”（黑格尔）。社会经济发展需要模特形象，是不满足于单纯的商品介绍和宣传。飞速发展的现代节奏，沉重的生活压力，人们需要一种直观、简洁、快速、有效的广告手段，在以艺术美引导社会生活的同时，达到商品宣传的目的。就是模特自身，也在不断以美的规律设计自己，改造自己。如控制饮食，手术整容，健身锻炼，专业培训等，在不断改变中完善自己，以使自身形象更加引人注目，更加完美。所以，模特形象从产生起至今一百多年的变化发展，都是人类在商业竞争中致力于商品推销艺术而创造的成果。模特形象，当作为一种品牌或商品的形象出现时，常常被看作追求的审美对象而引起美感欣赏，从而产生美感享受、审美评价等一系列审美活动。这是因为模特形象本身就具有形象性、观赏性、趣味性、象征性、表演性等艺术形态及审美属性。严格讲，每个模特形象，都是包括模特本身的综合艺术体现。它同文学、戏剧、音乐、影视、摄影、舞蹈、美术、建筑、雕塑、绘画、书法等各种表演及造型艺术，既有联姻关系，又共同具有艺术美的特点，具有艺术作品的审美属性，成为社会大众的审美对象。模特形象的设计与造型，即模特形象艺术创作，要求模特象其他门类艺术家一样，按照模特形象的艺术特征精心创作。每个模特和参与设计、造型、制作的人都应该是模特形象的艺术创造者。模特造型艺术已进入全新的模特形象审美阶段，人类的艺术修养和审美能力都已达到新的水平，对模特形象艺术化的要求越来越高。现代模特，除了必须具备熟练的姿态造型技能，还必须具有一系列与创意和造型相关的现代企业文化和专业艺术知识，提高自己的艺术智能水平。忽视艺术智能修养的人，不可能成为品牌个性风格的创造者。而美学和艺术修养则是提高模特艺术智能水平至关重要的内容。这是现代模特形象艺术发展的需要。现代模特形象设计与造型必须以现代美学理论为指导，按照美的规律及模特特性去设计和创造，才能塑造出千姿百态、风格独具、魅力无限的模特艺术形象。综上所述，模特形象的产生与发展，是人类在商品经济的长期经营与竞争中，为商品的实用与美化，以美的规律致力于美的创造的成果；模特形象是为商品在受众面前创造完美的艺术，同其他艺术门类一样具有艺术美特征和审美属性，成为人们的审美对象；现代模特形象的创作与欣赏，将要进入模特形象审美的历史阶段，人们对模特形象的艺术审美正在向成熟迈进，并不断创造新的水平。模特必须运用现代美学理论，按照美的规律创造更美更时尚的艺术形象，以适应人们日益提高的审美需求。因此，模特形象与美有着孪生的天然血缘关系。模特形象为美而生，又以引导生活美的时尚为目的。美的模特形象才能适应人们的审美需求，才能达到商业目的而久盛不衰，才能引发人们在生活中不断地自我设计、自我完善，不断增强追求美的愿望，真正起到形象美的榜样作用。模特形象美学的第一个特点是受众喜爱的形象。在研究中重视受众的心理规律（感应），运用美学原理指导模特形象美学理论体系，再应用于模特形象的创作实践。第二个特点是艺术性。模特形象美学的实质，是研究和探索模特形象艺术美的规律，重视经验与实效，从审美经验出发切近模特形象美的本质特征，并将这些规律应用于模特形象的艺术实践。第三个特点是商业性。模特形象创造的原则是针对商品的消费群体，模特形象创造的成功与否是根据社会效益和经济效益来验证的。模特形象的商业性不仅体现于广告设计，最重要的是体现在企业利润上。第四个特点是时尚性。包含时代性、民族性、地域性和国际性等时尚性因素。模特形象美的研究必须历史地、辩证地研究和探索模特形象在社会政治、经济、文化制约下，商品信息中流行时尚的美学规律。模特形象，作为一百多年来人们的审美对象，古今中外许多美学家都饶有兴趣地谈及。近年，更有许多美学专家、学者和模特行业著名人士在有关的论著中，把模特形象美学的研究提到显著地位。中国艺术研究院1999年主要科研成果的主要论文选编中，其中就有《服饰模特的演员定位》。可见对模特形象美学的研究已是大势所趋。如果我们从现在开始加强模特形象创造者的美学修养，致力于模特形象美学研究，并与其他有关行业的艺术大师密切合作，促进模特形象创作水平的提高，模特形象的美就不仅仅是经济领域的成果，也不仅仅是推动经济的发展，而会在各种艺术的参与下，成为社会的艺术财富。广告模特形象创作知识广告中的模特形象是一种完全脱离模特个人形象，代表品牌而面对受众的社会形象，是在企业要求的创意下由模特、摄影师、造型师共同创造的作品，是通过市场调研、创意研讨、艺术创作及后期加工而形成的。模特形象的美，是通过模特形象的设计与包装而作用于模特形象美的创造。在模特形象创造中，要特别注意模特形象设计的环节。1、 模特形象设计。物质生产和艺术生产，都必须预先进行设计。设计是物质生产和艺术生产活动的起点，是根据创造动机的要求，用假定的形式，预先制定方案和方法的活动。模特形象设计是整个模特形象创造和艺术造型全过程的起点，是根据模特形象美的规律和其它诸多协作条件，而形成的审美标准和创作质量要求。一般的模特形象设计，不同于纯物质生产那样有充分时间形成设计与实施方案，大多是在较短时间内构思形成基本的造型与实施方案。因而，模特形象设计具有预先性、形象性和时尚性，要求模特和模特形象塑造者要具有敏捷的形象思维和设计能力。2、 模特形象设计的原则。模特形象构思活动，应依据以下原则：具有模特形象美的形态和独特的艺术风格；展现品牌文化的宗旨、意向和独特个性及对受众的最大限度认可；在平面或三维设计中，构图布局、块面形状、背景选择、形态定位、色调处理及整体比例等，符合形式美的法则；模特外形、体态、神情、举止、气质、风度和服饰等条件搭配自然，和谐统一；具有与模特形象后期制作相适应的工艺流程、包装技艺和设备器材。总的原则是，坚持实用标准和审关标准的统一。3、模特形象设计的步骤是：（1） 了解企业、品牌文化、商品特点和广告受众，沟通审美理念；（2） 商定模特形象的包装、形态、形式和制作方案；（3） 决定实施方案的人选，并进行试装。平面或三维广告要进行镜头试妆；（4） 在最后确定模特形象的过程中随时征求企业意见，商讨改进设计，百至完成模特形象的创作。整个设计步骤概括为：了解、沟通、设型、制作、修正、成型。企业的品牌文化和商品受众的购买心理是模特形象设计的核心。广告模特形象的作用决不是推销员，而是为品牌树立公众形象。所以，广告模特形象的设计就是要在有限的范围、空间、场所、时间里策划构思最佳的模特形象及不断地创意、修改、直至成型。模特形象的创造方法主要有两点：（1） 根据品牌文化特色选择代表品牌形象的模特，通过化妆、发型、服饰的精选与创作，塑造受众喜爱的外观形象。（2） 模特根据对品牌文化和商品特性的正确理解，进行富于个性的形象性演绎，使模特的形态、神态、品牌意识与外观形象和谐统一，使模特的形象美与品牌、商品共存。模特形象的创造方法看似简单，但功底与技能的艺术含量很高，欲使模特形象创造成功要做到以下三点：（1） 形象要有吸引力。首先模特形象的创造，要求新求异，即使在同行业和同类商品的模特形象创造中，通过分析、类比、优选创造出新的模特形态。其次模特的吸引力、感召力对大众要有分寸适度的形象力、吸引力。（2） 要与商品有机的结合。模特决不是表现自己的，已成为共识。因此，强烈表现吸引力的时候去表现商品是每个模特的职业技能。（3） 要时看时新，韵味无穷。模特形象不是单纯的姿态，也不是单纯的展示、表演。而是深刻理解品牌文化、受众心理、演出目的、音乐氛围等之后的内涵美、韵味美，是以最适宜、最准确的神态、姿态、形态、心态表现品牌的形象美。只有全身心的正确投入，才能创作出完美的模特形象，才能配合好摄影师，使模特形象成为经典，才能时看时新，越看越有味。怎样才能使广告模特的形象创作能力增强呢？广告模特应加强以下几个方面的训练：一、面对镜头的投入感。模特在镜头前需要完全的忘我，要以丰厚的艺术修养为基础，以多变善换的姿态神韵为技能，以准确适宜的心态为根本。一切创作的出发点都只能从品牌形象考虑，从容易被目标受众接受的形象出发，创作就会有源泉，动作就会在不断的变化中自然流出，内涵就不会走题，形象就会完美。对于摄影师的语言引导，要善于理解本意，切勿使意识走题。二、 要注重创作过程的心理准备和意识引导过程。广告模特形象要表现的是形象与商品的关系，演绎商品的特征，定格为有说服力、吸引力的品牌形象。但是模特在创作中不能走捷径，不能省略对品牌文化、特征、受众心理的理解过程。如果按创意直接理解和塑造形象，这样做会为形象而形象，失去内涵和创作源，使所创作的形象流于轻浮。要把企业文化体现在形象中，应该有一个品尝的过程，理解和酝酿感情的过程。虽然表现的只是一个瞬间。三、 寻找创作“自由”。在广告形象的创作中，也存在角色与个性的问题。我们已经知道时装模特的个性发挥要服从设计师的风格与个性，那么广告模特发挥个性的自由也要服从企业文化和商品的消费受众。如果不理解企业品牌所需的社会形象，不了解商品消费群与层次，模特的个性就失去了发挥的出发点，创作就会失去针对性。所以学习和积累消费心理知识，了解各个消费层崇尚的形象特征，是广告模特寻找创作“自由”的必要捷径。模特是为商品服务的，如果同意作某一品牌的形象，就不能局限在个人喜好上，更不能因创作中不顺利而影响情绪，否则将极大地影响创作灵感与激情。作为职业模特应善于迎接挑战，锻炼自己的适应能力，努力在受众的审美观上增强对商品的理解和表现力。人们在发明摄影技术时，原以为会给绘画带来冲击，但却让绘画找到了本质；原以为电影会给话剧带来冲