浅谈比例设计在服装设计中的意义论文

.z---.--总结资料本科生毕业论文〔设计〕题目：浅谈比例设计在服装设计中的意义浅谈比例设计在服装设计中的意义摘要随着时代的开展，服装的成效和含义都有了新的意义。人们也依靠服装带来美的感受和精神的满足。现代人很注重服装的整体效果，比例设计美学原理在很大程度上关系着服装的整体造型及配饰搭配的美感。无论用什么方法进展服装设计，我们都必须遵从一些美学的原则，在这些原则中极其重要的就是造型美的原则。比例设计又是服装造型的重要组成局部，是创造造型美的重要手法之一。有关比例的研究，古今中外有很多人都从数学、哲学等方面有过专门的研究。本文从比例设计原理在服装造型中的意义、服装比例的民俗观念审美、服装造型与人体的比例、服装色彩的比例、等方面来探讨比例设计在服装设计中的作用。关键词：美学原理比例设计造型DiscussiononscalingplaninthecostumedesignABSTRACTWiththedevelopmentofthetimes,Theeffectandmeaningofclothinghasanewsignificance.Peoplealsorelyonclothingtobringfeelingandspiritualsatisfaction.Modernpeopleattachgreatimportancetotheoveralleffectofclothing,Theaestheticprinciplesofdesignproportioninalargee*tentrelationtoTheoverallshapeofclothingandaccessorybeautyofcollocation.Nomatterwhatmethodoffashiondesign，Wemustplywithcertainaestheticprinciples,Intheseprinciples,themostimportantprinciplesisthePrinciplesofattractiveappearance.Proportiondesignisimportantpartofthecostume,isanimportantwaytocreateoneformofbeauty.Theproportionoftheresearch,therearemanypeopleatalltimesfromthemathematics,philosophy,etc.havehadpecialstudy.ThisarticlefromtheproportiondesignprincipleinsignificanceofOverallshapeofclothing、Garmentproportionoffolkconceptsofaesthetic、Costumeandtheproportionofthehumanbody、Theproportionofclothingcolor、DiscussionontheProportionofdesignroleinfashiondesign.Keywords:Principlesofaesthetics；Proportionofdesign；mold目录前言……………5一、比例在服装设计中的重要性………………6二、比例设计中的民俗审美……………………7三、服装开展史中比例的衍变…………………8四、比例在服装造型中的应用…………………94.1比例在服装设计中的表现……………94.2比例在女装设计中的要点……………10五、毕业设计照片………………11六、结论…………12致谢…………13参考文献…………14前言人的类精神文明不断开展，人们欣赏水平逐渐提高,审美观念不断的丰富。正确认识现代着装的多种比例效果也是现代人应具有的审美素质，人们对服装造型的比例美在思想观念上也提到了相当的高度，得体的着装已成为日常生活中相当重要的内容。现代人更注重的是通过服装展现人们各自的魅力，当服装造型的比例美要到达一定的层次时就掩饰一些人体的瑕疵使之更加完美。在现代服装设计中，比例美学原理的运用已经不单一只使用固定的规则，如黄金比例。但依然有这一美学原理的应用。培养活泼的设计思维与广阔的设计视野，我们要以理论为指导，多从实践入手，例如认真分析人体自身的曲线差异等，从而设计出更有时尚魅力与人性化的服装，为现代的人们带来更多的美的感受和精神上的满足，为现代的生活增加新的魅力与活力。浅谈比例设计在服装设计中的意义一、比例在服装设计中的重要性“服装美感〞不仅是指服装本身的美感，它还表达着穿着者与衣服之间、与周围的环境之间精神上的交流与统一，是这种协调的统一体所表现出来的状态美。从服装设计学的角度来说，比例是指整体与局部，局部与局部之间，通过面积、长度、轻重等的质量的差，所产生的平衡关系。当这种关系处于平衡状态时，即会产生的美效果，所以比例的设计是服装创造中造型美的重要手法，它可以决定服装整体造型美丑。所谓美得比例是没有固定的规则但又有一定的规律可循的，首先要符合人们的审美习惯和审美经历，其次要与当代审美要求相结合。设计师决定着服装各〔图1〕OscardelaRenta2011系列局部的比例，可以不用固定的数值而是凭美学原理指导和设计中的经历，用眼睛去看用各自的审美去衡量，在比例设计中展现其独特的服装美学。人体是服装的根本，我们不能只狭义地考虑外形外表的美感问题，需要根据人体构造进展。根据不同的体型比例特征进展服装比例设计，从横向、纵向、维度上去综合把控补偿人体的缺欠，通过服装的调整把一个人的身材比例做到合理，从而到达服装设计的真谛给人视觉上美的享受。一般的情况下，但凡有两件以上组合而成的服装整体，一定要注意两者在长度上的适中比例，而黄金比例是运用最普遍、视觉效果最理想的比例形式。如图2所示，服装中黄金比律的比例设计使服装有主次之分，给〔图2〕Stephane高级定制时装秀人视觉上延长腿部比例的错觉，使人的整体比例更合理给人以美的享受。二、比例设计中的民俗审美服装的比例美是一种意识形态的感受，是对物体整体及各局部组合的长短、大小、质感等的一种舒适的视觉心理反映,它是在人类社会不断实践的根底上形成的。据我了解不同的国家，不同的民族，它们都有着自己的审美观并且有着约定成俗的服装比例，并且他们对于服装比例有着自己的审美理解和习俗观念。例如印度的纱丽装束比例、日服的整体比例、韩国的韩服高腰比例、俄罗斯的萨拉服的长度比例等。这些不同的比例是其不同的历史，生活环境和文化理念日本的和服比例加宽的腰(图3)韩国传统服饰部比例使服装形成了主次，并造成拉长身体曲线的视错。韩服的比例设计提高了腰围线，容易把握上下身的比例加长了下身的比长，使得人体比例更合理。所以我们进展服装的比例设计时不仅要符合代审美,还要符合民族性。另外,不同的**文化对服装造型比例审美的影响也很明显,例如回教徒的蒙面长形外衣比例的装束、佛教徒的袈裟套装比例等。以上这些典型服装都带有民族性、地缘性或**性，不同的民族、不同的**信仰、不同的历史文化背景对服装比例美的认识也就各不一样。我们所要做的就是学习和借鉴这些民俗比例在自己的服装设计中形成新的美的比例。三、服装开展史中比例的衍变随着人类社会文明的不断丰富和开展,比例美也不是固定不变的,它在历史长河中也呈显出了千姿百态。服装的比例设计不仅是单纯的造型手段，而是时代风貌的一种表达。纵观中外服装开展史，可以看出服装比例外形的变化，其变化蕴含着身后的社会内容。例如,二十世纪50年代，伊夫·圣洛朗的名为“梯形〞的成名之作，简洁得近乎“贫寒〞但却红遍巴黎因为这正是当时人们的思想写照,〔图4〕preen07年时装发布会符合当时的审美。二十世纪60年代无疑是服装减负史上重要的时期。玛丽·奎恩特开创服装史上超短比例的迷你裙，这种玉腿毕露的“迷你〞风迅速迷倒了全世界。二十世纪80年代，一批前卫的时装设计师创造了“内衣外穿〞的潮流，打破常规比例设计的露体装。美国著名歌手麦当娜在演唱会时穿着胸罩与束裤出席，着实是对以往传统服装观的彻底反叛与藐视。现代社会在进入80年代以后，设计呈多元化开展，时装的流行周期大大缩短，已经很难以一种单一的风格来代表一个时代了。起始于20世纪末的混搭(Mi*&Match)设计手法更成为一股强劲风潮，广泛运用于当今时装设计领域。现在进入2l世纪后，时装设计更是百花齐放，新的灵感不断交融碰撞出新的火花。21世纪，将是无可争议的时装世纪。由于随着世界各国文化交流的日趋增多，因为流行多中心性，风格和表现手法的多样化以及多种文明形式的持续存在等原因使服装呈多元性开展，服装的色彩、款式、材料造型比例等都有了神奇的变化。如图五中服装使用的面料竟然是我们日常中经常见到的白纸。人们对服装提出新的主*和要求并且对服装的审美也在发生着前所未有的改变，可以说服装的变化和个性的强调反映了人们的新思想、新观念。现代服装设计以人为本，以表达生活方式和突出个性特点为目的，服装的风格也向多元化的方向开展。似乎有太多的款式，太多的风格，但是还是能找到比例设计的一定规律，不同年代、不同种族的比例互相渗透和融合，穿插碰撞出新的火花与灵感衍变成丰富多样的美的比例。正是比例设计在服装造型中的重要性，触发了我对于比例设计的兴趣。在我的设计〔图5〕2010创意时装秀中的服装的比例各不一样，所形成的服装款式也各异，受黄金比例和方根比例等的影响形成新的比例款式，因比例的美感互相渗透和融合又形成了新的视觉受。我认为服装比例美是在一定条件下产生的，并且具有阶级性和强烈的个人感情色彩，所以对服装造型比例进展设计和审美判断时不能离开大的历史背景、周围的环境和其它条件，否则我们就很难设计出优秀的服装作品。四、比例在服装造型中的应用1.比例在服装设计中的表现在开场毕业设计时我觉得在进展服装整体设计时，比例设计是很不好把握的，因为比例设计没有主次会使人感觉平淡，而过于悬殊的比例又会产生视觉上的不稳定感。我在作品之中的大量运用了拼接，来使服装更加清楚，表达在整体与局部，局部与局部之间的面积、质感、色彩等的比例关系。因为女性曲线美学观念已深深地凝固在人们的审美思想中，所以女装的比例设计正是要以女性曲线固有的比例美特征为根底，在作品设计时我参考了几种不同国家的审美比例，运用美学原理和服装设计艺术规律来加以适当的修饰和美化人体比例，并运用不同质感的面料使比例设计鲜明有成次感从而适应人们的视觉审美。在我的作品中我多处运用了曲线的比例设计，在每一件服装中都有突出的比例局部，饰品方面与选择盘扣和绳编使之与服装到达了协调的视觉效果，使服装的整体更加民俗化来表达服装的美感。例如第4款设计，我在作品的色彩配置中采用得是互补色绿色和红色的搭配充满生命力，形成的强烈比照从而形成鲜明的层次感；面料选择的是锦缎与绸缎这两种中国传统面料的组合，它们的质感和韵味是经久不衰的。在作品中拼接设计运用了局部造型比例的设计手法，在面料面积、颜色和质感等方面把服装大体上分成了抹胸、裙身与裙摆三各局部强调了服装的主次和重点，突出了女性胸、腰、臀，腿等不同比例特有的美感。在配饰方面盘扣绳编等的比例也遵循着民俗的审美特征，展示着女性完美的身材曲线。如此比例造型从穿着效果上即表达了中国女性传统的含蓄美又具有时代审美的意义。2.比例在女装设计中的要点如果说服装是人的第二皮肤，则就女装的造型来说，其比例也应当与女性体型比例保持一致，这样才能展示出女性特有的天然造型美。所以要求设计师熟悉人体体型特征，能正确解释人的体型整体性和局部各部位的比例关系。如，女性身材起伏变化较大曲线较多，臀部宽阔饱满有后突和下坠感，臀围大于胸围，就整体比例来说腰节明显偏高，整体比例显得腰部以下兴旺。女装的比例设计目的是要以女性人体固有的比例美特征为根底，运用美学原理和服装设计艺术规律来加以适当的修饰和美化人体比例、强调女性的曲线美和女性的思想内涵，而在强调女性的曲线美和女性的内涵时还要考虑人体的起伏凹凸，在创作中要考虑人体运动及空间的因素。例如在女装设计中围度其大小对服装造型的影响很大，在围度比例设计中颈部、肩部、胸围、腰围、臀围，腿围等是服装围度比例设计时主要考虑的部位。在我的设计中为了强调女性的曲线婀娜之美，采用围度紧身比例的设计手法