音乐学院 毕业论文 《祖国慈祥的母亲》、《西班牙女郎》演唱实践报告

2012年度本科生毕业创作（实践）论文（报告）《祖国，慈祥的母亲》、《西班牙女郎》演唱实践报告院－系：音乐学院-音乐系专业：音乐学年级：2008级学生姓名：王黎学号：200809050129导师及职称：闵洁（讲师）2012年5月2012AnnualGraduationDesign(Creation)ReportoftheCollegeUndergraduate"Mycountrykindmother","Spanishgirl"concertpracticereportDepartment:MusicDepartment,CoMajor:MusicGrade:2008Student’sName:WangLiStudentNo.:200809050129Tutor:MinJie(Lecturer)May,2012毕业创作（实践）论文（报告）原创性声明本人所呈交的毕业创作（实践）论文（报告）是我在导师的指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我所知，除文中已经注明引用的内容外，本毕业创作（实践）论文（报告）不包含其他个人已经发表或撰写过的研究成果。对本毕业创作（实践）论文（报告）的研究做出重要贡献的个人和集体，均已在文中作了明确说明并表示谢意。作者签名：王黎日期：2012年6月10日毕业创作（实践）论文（报告）授权使用说明本毕业创作（实践）论文（报告）作者完全了解红河学院有关保留、使用毕业创作（实践）论文（报告）的规定，学校有权保留毕业创作（实践）论文（报告）并向相关部门送交毕业创作（实践）论文（报告）的电子版和纸质版。有权将毕业创作（实践）论文（报告）用于非赢利目的的少量复制并允许毕业创作（实践）论文（报告）进入学校图书馆被查阅。学校可以公布毕业创作（实践）论文（报告）的全部或部分内容。保密的毕业创作（实践）论文（报告）在解密后适用本规定。

作者签名：王黎指导教师签名：闵洁日期：2012年6月10日日期：2012年6月10日王黎毕业设计（创作）答辩委员会(答辩小组)成员名单姓名职称单位备注副教授音乐学院组长副教授音乐学院组员讲师音乐学院组员讲师音乐学院组员摘要通过对歌曲《祖国，慈祥的母亲》和《西班牙女郎》对作者认识以及创作背景的了解，从理论上和实践中来学习歌曲调式调性、音准、节奏、气息、共鸣、位置，情感状态。在演唱过程中找出存在的问题，并且一一解决，对歌曲要抓住歌曲灵魂，才能把作品的特点完美的展现出来。在演唱技巧上要注意气息的跳跃，共鸣腔体的保持，以及饱满的热情，最后经过演唱实践，在演唱方面的综合素质得以提高。关键词：节奏;气息;共鸣;情感状态ABSTRACTThroughtothesong"mycountry,kindmother"and"theSpanishgirl"onthecreationbackgroundknowledgeandunderstanding,intheoryandpracticetolearnthesongadjustedrhythms,intonation,rhythmandbreath,resonance,position,theemotionalstate.Inperformingprocessfindsoutsomeexistingproblemsandsolvethem,tothesongtocatchthesongssoul,tothecharacteristicsoftheworksperfectshow.Inperformingskillsshouldpayattentiontothebreathofjump,resonanceofchamberkeep,andfullofenthusiasm,finallyaftersingingpractice,theintegratedqualityinsingingcanbeincreased.Keywords:rhythmbreathresonanceemotionalstate目录第一章实践概述……………………1页1.1作者简介…………1页1.2歌曲创作背景……………………1页第二章实践过程……………………2页2.1选歌、定歌………2页2.2作品分析………2页2.调式及曲式结构………22.歌曲的风格把握………22.3歌曲的学习……………………3页2.认识曲谱………………32.把握音准节奏…………第三章遇到问题和解决方法………4页3.1歌词的咬字、吐字及音准节奏…………………4页3.2存在的问题及解决……………4页.1气息连贯性及调式转换…………………43.感情的处理……………第四章实践收获……………………6页4.1美声唱法的实际应用…………6页……………6页4.3表情到位，以及台风的表现力提高……………6页小结…………………7页参考文献……………8页致谢…………………9页实践作品……………10页第一章实践概述1.1作者简介《祖国，慈祥的母亲》的作者陆在易，又叫陆梓钧，1943年出生，是浙江慈溪市人，是中国音乐家协会副主席、上海音乐家协会主席、国家一级作曲。陆在易的艺术歌曲《祖国，慈祥的母亲》以及合唱《雨后彩虹》、《中国，我可爱的母亲》、《蓝天·太阳与追求》等作品都获得很高的荣誉。他除了在艺术歌曲创作领域有莫大成就，艺术文献方面也犹有成就：《陆在易音乐作品选》、《陆在易艺术歌曲选》、《陆在易合唱作品选》。陆在易的作品不仅情感丰富，还极具内涵，所以也被称作“音乐诗人”。《西班牙女郎》的作者V·齐阿拉，是意大利通俗歌曲作曲家，但是他身平造诣不怎么高，然而却是《西班牙女郎》这首歌曲让他声明大躁，一举成名。1.2歌曲创作背景《祖国，慈祥的母亲》是由作曲家陆在易和张鸿喜于1981共同创作完成的。我国在经历了数十年的文化大革命之后，国家日益昌盛，人民也过上了安定，幸福的日子。这首歌就是为当时的人民所创作的，所以其歌词、旋律极富情感和内涵。不仅有深情倾诉的抒情特质和清新真挚的旋律语言，同时也表达了13亿中华儿女对祖国母亲无限的热爱以及由衷的赞美之情。《西班牙女郎》是由意大利作曲家V·齐阿拉创作的，这首歌虽然是意大利歌曲，但是由于作者要表达对西班牙女郎的爱慕与赞赏之情，所以用了西班牙民歌的旋律特色：热情饱满、欢快愉悦，且从歌词中也能感受到西班牙女郎的热情奔放。所以往往被误认为西班牙民歌。第二章实践过程选歌、定歌《祖国，慈祥的母亲》我为什么会选择这首歌，主要是因为我在大二的时候参加过校园歌手比赛时唱的就是这首歌，但是在演唱的时候，由于自身的演唱技巧能力还不是很成熟，不能控制好这首歌，导致在高音部分唱破音，最终没有进得了决赛。为此，歌曲实践我再次选择这首歌，经过两年的努力学习，我在歌曲技巧方面，风格把握方面，已经能很好的运用，所以选择了这首歌。《西班牙女郎》这首歌的风格比较喜欢这个风格，它是一个3/4拍的节奏类型，类似于圆舞曲风格的曲子，在加上地域不同，属于意大利歌曲但是有具有极大地西班牙歌曲的风味，所以我选择了这首歌。两首曲子的演唱方法都是以美声唱法来进行演唱，并且两首歌风格不一，节奏不一，感情处理不一，所以可以在此基础上加强对不同曲风的分析能力、情感的处理，从而提高自身的演唱技巧。作品分析调式及曲式结构《祖国，慈祥的母亲》这首曲子是F调。这首歌是由两个乐段加曲尾衬腔构成的，第一乐段一共有四个乐句，一个字对应一个音，节奏稍短。第二乐段第一句音调产生大跳，并进行到全曲的高潮部分。尾衬部分又回到第一乐段的结构上。《西班牙女郎》这是一首圆舞曲的风格的曲子，以F调为前奏调，进入主题转为降A调，在中间段间奏过后又转回F调。它是一首复二部曲式结构的作品，第一部分是简单的乐段，旋律较轻快，节奏鲜明。第二部分则是单二部曲式，节奏长短交错，旋律富有律动感。歌曲的风格把握《祖国，慈祥的母亲》是一首以表达亿万人民对祖国无限热爱为主题的歌曲，其歌词内容都是在赞扬祖国和对祖国的热爱之情，抒发了儿女们的深深感激和无限忠诚。所以，整首歌曲只需抓住一个字---爱，这就已经是整个作品的灵魂，只需满怀激情与感恩，把每一个字唱进心中。《西班牙女郎》的风格特点都很明显，就是西班牙民歌的特色---热情饱满，欢快愉悦。整首曲子的节奏都很欢快、很鲜明，速度稍快，所以在演唱时不能拖泥带水，要有跳跃感和律动。这首歌是表达作者对西班牙女郎的爱慕和赞赏之情，所以抓住这一点，在情感处理上稍微妙一些。歌曲的学习认识曲谱歌曲认识是一个重要的环节，也是做为完整演绎歌曲的第一步，首先对作品进行一个简要的熟悉，包括歌曲的节奏，歌曲的音符以及歌曲的整个音域的熟悉，然后进行分析，包括歌曲的调式，歌曲的调式调性等，最后剖析作品的歌词内容所要表达的思想感情，最终能将整首曲子熟练得演绎出来。把握音准节奏首先我们要了解音准就是歌唱时所发出的音高能与确定调上的音高所相符，称为音准。节奏是指在音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象。这两首曲子，在音准、节奏上都不是很好把握，《祖国，慈祥的母亲》主要是弱起、转调、3/4拍与2/4拍的频繁交替，《西班牙女郎》也是如此，不同之处就是全曲以3/4拍为节奏音型。第三章遇到的问题及解决方法3.1歌词的咬字、吐字及音准节奏要演唱一首歌，需要准确的咬字和吐字，清晰的表达词语和句子。要解决这个问题，就需要对歌词逐一进行练习：注意分清声母和韵母、咬字和吐字、归韵收音。《祖国，慈祥的母亲》该作品中，较难的词汇有“赤子心灵”、“欢腾着深情”、“储满着忠诚”。主要分清平舌翘舌，前鼻韵和后鼻韵。《西班牙女郎》整首歌曲没有较难的词汇，但是在演唱“啊!每天每夜我愿在你身旁,啊!我多情的女郎啊”这句歌词的时候，第一个“啊”字，要柔情似水的演唱，第二个“啊”字一定要唱的坚定有力，那种突发出来的感觉一定要有。整首曲子的歌词要注意咬字吐字是否清晰。音准是歌唱的前提条件，把握好每一个音的音准，是演唱者必不可少的条件。在节奏方面《祖国，慈祥的母亲》是以2/4拍与3/4拍相互交替，2/4拍主要的节拍特点是，节奏强弱交替，把曲目表现得坚定有力。3/4拍的特点则是有动荡、摇摆的感觉。所以，这首歌给人旋律被拉长的感觉。而《西班牙女郎》是以3/4拍为主，在演唱的时候一定要注意，歌曲中穿插了三连音，因为节奏比较快，在演唱三连音的时候一定得把握好节奏时间，这首曲子以圆舞曲的风格展现出西班牙女郎的那种独特魅力。3.2存在的问题及解决气息连贯性及调式转换往往唱到句子稍长的地方就会感觉没气，导致这种情况的原因有两种：一种是吸气没吸够；另一种是没有把气沉下来，而是全部提到胸腔上。一来是自己费劲，二来是气息会出现断开点。气息要有连贯性的话，就要注意换气，慢呼急吸，气沉丹田，靠横膈膜把气息稳住，演唱时一点一点慢慢吐，然后很快吸一口气并控制住。要注意提前一点点换气，不然就会出现拖拍的状况。音调大跳时的转换，最易出现的问题就是跑调。要解决这个问题的唯一办法就是多练多唱，找到其中的技巧，最后完美演绎。感情的处理在声乐演唱中，感情的处理是必不可少的技巧之一。感情处理不是短时间内能领悟的，经过四年的学习，感情处理是演唱声音技巧和感情表现的相结合，并且情感还要根据歌曲本身的情绪和精神特征来表现。假如你在歌唱时，只会运用声音技巧来表达音乐的美，那么你是大错特错，因为在我刚刚接触声乐的时候，唱歌就像在被歌词一样，唱了一遍又一遍，没有任何感情可言，并且我以为声音大，就能让大家觉得我唱的好，没想到适得其反，不仅没人听，自己嗓子还受伤。慢慢的我学着去理解声乐，去感受声乐。声乐仅仅是乐谱上的音符文字，要使歌曲获得生命成为音乐，就需要在演唱时不仅要再现歌谱上那些显见的记录，更要挖掘蕴藏在作品里那些无法记录的情感内容。因为无论歌词作者把歌词写的再好，写的在明确，包括作曲者把歌谱写的多么淋漓尽致，用了多少表述语，但都无法表达歌词的情感内涵，只有通过歌唱者有感情的歌唱，才能使这种内在的精神记录有生命意义，情感是歌曲艺术的精髓、灵魂，而感情连贯的歌唱是这一个境界的体现。所以，在演唱时应该从作品的内容出发，结合自己对音乐作品的理解和感受，对感情的渗透，对声乐作品的分析，最终知道该作品需要表达的韵意是什么，才能做到“以声传情，声情并茂”。第四章实践收获美声唱法的实际应用美声唱法要有正确的气息支持，要有很强的阻抗力，气息要往下沉，声音往上走；咬字吐字要清晰；共鸣腔体要畅通；强弱的对比，所以歌唱技巧是作为专业演唱者必不可少的。4.2完善歌曲的情感处理歌曲的情感处理，都是来源于词曲的创作内涵，有些词曲写的坚定有力，给人一种积极向上，热血澎湃的感觉，也有一些词曲写的是柔美景象，细水长流，让人有一种心情放松感觉。所以演唱歌曲的时候，首先熟读歌词，每首歌都是词曲家精心写作出来的，并且都表先了他们的思想、意境、情感等。其次是歌曲的节奏，节奏是每位唱歌的人驾驭歌曲的重要支柱，只有牢牢控制好节奏，才能表现出歌曲的律动和活力。再次换气是唱歌的一个很重要的环节，换气正确，正确安排好气口，是一首歌完整演唱必不可少的技巧，所以换气与表达歌曲内容合二为一，切不可因为换气，而断了歌曲的连贯与完整。最后就是合理运用技术和艺术，技术就是声音的表现，而艺术则是感情的表现，只有技术和艺术相互统一，善于运用合理的技术与声音艺术结合，才能表达创作者的精神思想，以及作品的主题。总之，歌曲的演唱需要用情去唱，全神贯注的去投入，这样才能感动观众，你的声音才能绽放光彩。表情到位，以及台风的表现力提高舞台表现最关键的就是自信，不自信的人站在舞台上畏畏缩缩，并且紧张程度比平时高出好几倍，导致你放不开，歌声唱不出，表情不到位等等。要提升你的舞台台风，需要自信，有了自信，才能敢于站在舞台上，站在舞台上了，那么你就需要长时间的实践锻炼，慢慢的在舞台上整体表现出来的气质、表演风格以及你的眼神，都会得到提高，所以，只有不断锻炼，不断去学习，才能展现出一个完美的自己。小结音乐是一种表现生活的艺术，要想加深对音乐作品的了解，必须要深入了解音乐作品的感情内涵，作品的创作背景，词曲者要表达的意境。通过对《祖国，慈祥的母亲》和《西班牙女郎》这两首的学习，了解不同地域，不同风格的曲子，对其进行研究、实践。一首中国的曲目，表达的是对祖国的热爱之情，一首意大利的曲子，但极具西班牙圆舞曲的风格，体现了西班牙女郎的热情饱满、欢快愉悦之情。从歌曲中学习歌曲的调式调性、音准、节奏、气息、共鸣、位置，情感状态等，最终能在演唱歌曲、台风表现等方面能得到一个综合性的提升。参考文献[1]陆在易.《我爱这土地·陆在易艺术歌曲选》[M].上海音乐出版社，2005.11.[2]徐承跃.《声乐教学曲集》[M].中国文联出版社,2006年9月第一版.[3]胡钟刚.《声乐实用基础教程》[M].西