装饰艺术运动

第三章——装饰艺术运动

ArtDeco装饰艺术的历史渊源对待工业化的态度：与其回避，不如适应。寻求新形式的要求：将装饰艺术和现代工业材料和技术巧妙的结合

“装饰艺术”运动的名称出自1925年在巴黎举办的大型“国际装饰艺术与现代工业展览会”

（TheexpositiondesArtsDecoratifs）。

这个展览旨在展示一种新艺术运动之后的建筑与装饰风格，是承上启下的一个特殊的设计发展阶段。但“装饰艺术”这一术语，实际所指的并不仅仅是一种单纯的设计风格，和新艺术一样，它包括的范围相当广泛。从20年代的色彩鲜艳的所谓爵士图案（JazzPatterns），到30年代的流线型设计式样，从英国化妆品包装到美国洛克菲勒中心大厦的建筑，都可以说是属于这场运动的。它们虽有共性，但个性更加强烈。灵感来源：1、埃及等古代装饰风格的实用性借鉴艺术表现：简单的几何图形、金属色、黑白色纳美尔王石碑2.从非洲原始部落艺术获取灵感

非洲木雕（树干是结果实的象征，具有神奇魔力的守护者，炎热的气候毁坏了不少古代木雕，保存至今的非洲木雕发掘物，据测定最多不超过200年，但根源却源远流长。）《面具》木、藤皮、纤维

高27厘米安哥拉高77厘米多贡族马里

近代的多贡族雕像趋向几何形体，具有庄严宁静之感，《祖先雕像》就是这样一种抽象的几何形雕像。它的特点是雕面明显，雕线多呈直角形，身躯与四肢有如宝石般的切面，肚脐呈金字塔形，头部形成一个半圆形，在下颏处切断，眼睛和嘴是方形，两耳为半圆形，鼻直如箭。祖先雕像木雕

3.舞台艺术的影响(俄罗斯芭蕾舞团)PaulPoiret美国黑人爵士乐节奏感和随意性4.汽车设计样式的影响

未来感－－汽车的技术性能、速度感、时代感1930年美国电影院海报1930年法国游泳池招贴“装饰艺术”的风格特征：尽管装饰艺术运动渊源于众多的艺术类别和形态，但在吸收艺术风格和观念的过程中，并非简单的因袭、照搬，而是从中借鉴某些文化思想和艺术语言，从而形成自己特有的风格。

造型语言趋于几何但又不过分强调对称，几何扇形、阳光放射状线条、闪电型、曲折型、重叠箭头型、星星闪烁型、连锁的几何构图、之字型或金字塔造型是其主要形态。

而且这些新奇样式往往以贵重金属、宝石或象牙等高档材料表现出来，弥漫着贵族高雅的情调。

装饰艺术具有鲜明强烈的色彩特征，其独特的色彩系列中，特别重视强烈的色彩，包括鲜红（brilliantreds）、鲜黄（sirenyellow）、鲜蓝（Lightingblue）、桔红（tangoorange）和金属色系列（metaliccolor），如古铜、金、银等，通过这些色彩的运用，使设计达到绚丽夺目甚至金碧辉煌的艺术效果。装饰艺术与现代主义运动的区别设计艺术风格的区别

1.艺术和工业生产的结合点：装饰艺术－－装饰样式、色彩（夸张）现代主义－－功能、实效（简朴）

2.服务的对象装饰艺术－－富裕的上层阶级现代主义－－为大众、尤其是低收入的无产阶级装饰艺术在法国称为“现代艺术”

ModernArt艾米尔-贾奎斯·鲁尔曼（Emile-JacquesRuhlmann，1869-1933）

设计风格：简单明快的造型+复杂的表面装饰装饰配件：象牙、铜银饰板$4000-60001920s红木沙发

铜饰板艾林·格雷(EileenGray，1879—1976)风格：法国装饰艺术与现代主义表现手法相结合的典范。材料：斑马、美洲豹、钢管（现代主义）1930s黑漆木板屏风（光漆处理－一般4－5毫米的漆层，需要光漆70－100层，耗时少则四五个月，多则将近一年）

宽：152cm高：173cmP：$13991925年沙发材料：硬木框架、塑料泡沫填充、铬合金钢管1922年万能桌材料：榉木陶瓷设计：

造型特征：古埃及器物造型、人物图案、几何图案艾米尔·德科（EmileDecoeur，1876-1953)—单色釉饰/简洁中国风1935玻璃设计试图用玻璃创造复杂多样的艺术表现效果。（1）拉里克－－没有时间限制的风格

（2）玛里诺－－利用气泡作装饰漆器设计

让•杜南－－女性特征、东方风韵华贵的色彩、精细的装饰图案金属制品

小型人物装饰品首饰与人物装饰品设计（1）富奎公司（2）桑多斯－－昂贵的材料+机械的几何形（3）包舍隆公司金属制品设计

注重表面处理，注重不同材料、不同肌理的对比效果布兰特－－仿生、古埃及风格的金属制品青铜屏风（1924）青铜蛇灯平面设计——插画、招贴：以上层社会生活为题材

兰比卡TamaradeLempicka：棱角分明的色彩面

1898年出生于波兰一个富有的律师家庭，从小过着富足生活的她在16岁就发誓“一生只过奢华的生活”。天资聪慧的她对绘画有着自己独到的理解，被媒体赞为“美貌新锐女画家”。卡桑德尔(A·M·Cassandre，1901—1968)

一幅招贴画需要解决三个问题：视觉问题——招贴画是用于看的；构图问题——招贴画必须具有迅疾传达信息的能力：诗意问题——它的宗旨是创造一系列极简的精神联系．装饰艺术在美国的表现克莱斯勒大厦（威廉·凡·艾伦(WilliamVanA1en)设计）1931帝国大厦EmpireStateBuilding威廉·兰柏(WilliamLamb)设计448.7m洛克菲勒大厦RockefellerCenter纽约游艇俱乐部（沃伦、威特莫尔设计）1901曲折风格“流线型现代主义”（StreamliningModern）1937

年建成于洛杉矶装饰艺术风格的建筑设计联邦信托公司大厅底特律1929年尼亚加拉·莫豪克电力公司大厦装饰1930--1932年赛力格商店大厦陶板装饰洛杉矶1931年洗手间门设计电梯门设计“好莱坞风格”

(HollywoodStyle)

产生于20世纪20年代末和30年代初，好莱坞的电影工业得到空前的繁荣，并带动了建筑设计、平面设计等领域的高度发展。电影院被称为梦的宫殿(dreampalace)，为了造“梦”，好莱坞的电影院设计都具有非常大胆的想象成份，大部分电影院的立面采用富于幻想的色彩和多样的装饰设计，或采用“加利福尼亚装饰艺术风格”。强调采用大自然中的动、植物发展出来的装饰图案，将古埃及、玛雅艺术和中国艺术作为装饰基础，使用的方式都非常夸张，有神秘、浪漫、梦幻般的情调。潘塔格斯剧院派拉蒙剧院美国式装饰艺术：装饰家具设计保罗·弗兰克尔（PaulTheodoreFrankly，1887—1958）“摩天大楼”家具保罗•弗兰克尔设计的家具欧仁·舍恩（EugeneSchoen）克恩·韦伯（KernWeber，1889—1963）

陶瓷设计

陶瓷人像

建筑陶板装饰纽约工厂建筑平面设计－－图形