幼儿与儿童学习乐器几个阶段

幼儿与少儿学习乐器的几个阶段幼儿和少儿学习乐器有几个阶段。每一个阶段选择相应的指导教师是个至关重要的问题。常常很多有音乐天分的少儿在学习途中因误入歧路而未能功成业就，而有些好运儿因适应这几个阶段尔以后成为音乐英才。这需要我们在理论方面多做些启迪对爱乐的人们是很必需的。启发入门阶段这个阶段实质上在学生们正式学习乐器前就开始了。学习乐器的学生常常都有优异的家庭教育，家长们第一是音乐喜好者。这些家长一般在自身工作和事业上可谓模范，有高度的责任感，从而对儿女的要求比较严格，希望儿女超出自己。但他们让孩子学乐器并不是是以为自己的孩子会成为演奏家，而主要目的是让自己的孩子接受音乐方面的教育，多一分艺术专长。这些家长常常在心里深处为自己从前没能学习一门乐器而留有遗憾。有这样一个说法，大学教授教不好小学生。这说法不无道理。关于每一位初学者来说，第一应选择懂得教课心理.经过正规学习训练的教师。虽然他(她)们在专业演奏和理论方面并没有太高的成就，但却拥有热忱，富裕使命感，会悉心全力地去引诱.启迪学生，关注学生的点滴进步，其实不失机机地赐予鼓舞。他(她)们与学生及家长有着优异的关系，好像家庭亲朋。因此学生在他(她)们眼前绝不怯场，努力去实现教师对自己的希望。并且期望着夸奖和夸赞。学童在为伙伴或客人演奏自己新学会的小曲时，一种表现欲望激励着提升演奏水平，从而对学习产生了更大的兴趣。这即是培育和造就出演奏家的最先入门阶段。能够说在这个阶段里启发教师是最勤劳和最值得敬爱的，是他(她)们把学生领进了音乐艺术的大门。初级正规入门阶段启发入门阶段快乐而顺利地经过以后，学生已经具备初步的识谱能力.练习能力，这个时候应讨教新的教师和安排新的课程。这好像小学校在某一学年要改换一批新的教师是一个道理。启发教师这时应勇于忍痛割爱，而持续达成下一批学生的启发入门工作。这个阶段的指导教师应具备较好的演奏能力和水平。教材的选择也十分重点。家长已经不可以配合教师的教课进度全面进行指导了。教师对学生们的教课进度已进行了基本设计。由练习方法.练习时间以及详细的音符.节奏.强弱.音色.表情等要求进一步仔细，并且还要增强视唱听音练耳等相应课程。“优异的示范是最好的说服。”这个阶段的教师要牢记多给学生做示范演奏，并分段分节进行仔细的解说和提示，使学生完整理解练习的方法和要求。但在这个阶段学习中的游戏性质仍不行少，应让学生其实不费劲的去达成没一次作业，也不需要下好多的苦功夫就能够学习下一阶段的内容。不需要付诸丧失童年的乐趣才能够向他人显示他(她)们已经学会了和掌握了一些东西。中级基本功训练阶段自然，进入这个阶段又应当改换新的教师和采纳新的教材。这是关系到学生此后是反对定献身于这一事业的时刻，也是一个重要的阶段。学生在这个阶段主假如形成基本技术技术。第一，新的教师应是拥有专业水平.在当地较出名望并有很好成就的人物。他(她)们对教材能够说领悟透辟，胸有成竹，并且对学生要求严格。这是已不不过对学生重申技术性练习，强调规范性和精准性，并且在指法.句法.段落.音乐性.形体.音乐理论等多方面都提出较高的要求，给学生制定一个长久的学习目标。特别是要辅助学生不停战胜学习中出现大起大落和绝望情绪。这是一个比较乏味而又困难的过渡期，常常在这个阶段多半学生难以坚持和承受下去，以致半途而废。因此，在这个阶段，教师要特别仔细地察看和研究每一个学生，并帮助其找到和战胜行进中的阻力。“忘记前边的练习，从头开始......”这是每一名优异教师所习用的语言。教师绝不要责备和责难学生，仍旧以鼓舞为主，要修业生每天保证必定的练习的时间，并开始动员学生参加演出和竞赛等社会活动。好胜的心理正是走向成功之路所一定的精神力量。我自己常常风趣的向学生们说：“在学习乐器这方面不是谦逊令人进步，而是骄傲使人进步......”技巧训练阶段学生已经是当地小出名气的竞赛获奖者和文艺演出中的活跃份子，这时候已经完整不需要家长的敦促，练琴已成了每天必修的课程和习惯。而此时对教师的选择面已经是愈来愈窄。这个阶段教师应是比较优异的演奏家或教育家。教师除了拥有优异的示范能力和很好的理论水平外(一般从事教学的人自然很难再现自己以前具备的演奏水平易风范，可是倒是优异的指导者--相当于体育教练)，更主要还需具备人格.涵养.求实的工作态度和高度的责任感.事业心等方面质量教琴育人----这才是一位优异教师所推行的宗旨。要否则，这个个阶段很简单把学生不过培育成为一些演奏技术高明的匠人。这个阶段的教育已达到令人喜悦的程度。经过了中级阶段的基本训练后，这个阶段将侧重训练各样演奏技巧，同时学习内容也更深更广，课程和练习时间增加，每天练习可达3-4小时。学生经过感觉音乐的美感和陶醉，努力提升技巧来表现音乐。教师要不停说明技巧服务音乐这一原则，提示学生对所接受的音乐形象在脑筋中产生联想，由音乐形像转变为其心中有所体验的详细形象;向学生叙述和介绍音乐家.音乐史等理论背景的材料，启迪学生独立思虑.理解音乐和自觉地攻陷技术难关。特别要注意的是，这时的学生已达到了“举步维艰”的过渡期“天下无敌”关于他(她)们来说已成为了过去。这时的登台演出.竞赛等，成为了以往从未有过的心理负担，很简单出现失误。而优异的教师会教诲他们：“放下负担，心中只想音乐，即便错音也要不中断地持续演奏......”在学生演奏失败而感觉惭愧时，教师当全力宽慰他(他)们，向学生叙述自己当年以前有过相同的经历，这不单是人性中的一部分，并且是学习过程中必经的一个阶段，从而鼓舞学生们坚强地坚持下去。形成自我阶段不过掌握了高难度演奏技巧的乐器演奏者还不过匠人。追求个人完美和独到的风格及对音乐有自己的理解和解说的演奏者才可称英才。这时的教师应退居于幕后的地点，鼓舞学生去独立思虑.察看.探究，向社会和大自然学习。向相关专家们讨教，防止教师单唯一人向学生灌注而造成“自花授粉”的恶果。学生一方面从不一样的演奏家.教育家以致同行身上学得各样优异质量和多方面知识，熟习不一样的演奏风格和成功经验;另一方面自己则完整致力与该领域，追求打破性.创建性的个性，或许成为教师的反叛。除了一般质量外，学生还应当拥有本事域所要求的特别质量。对自己将要涉足的领域有着激烈的兴趣和满腔热忱，有做一名演奏家和音乐家的梦想并且宁愿投入所必需的大批时间和精力，而他(她)们的演奏技术和音乐表现力也将在这一阶段趋于成熟。成为演奏家学生们很难相信，他(她)已经成为了一名优异的演奏家。当他们回顾多年勤