传统木雕艺术和现代木雕艺术探析,雕塑论文

传统木雕艺术和现代木雕艺术探析,雕塑论文摘要：在倡导“传承传统艺术与创新〞的大背景下，对传统木雕进行回首，对当代艺术现在状况进行分析。针对传统木雕进行当代创新，使其文化特质适应现代的审美，让设计师进行不断的尝试与探寻求索。本文关键词语:木雕艺术;传统木雕;当代木雕;0、引言木雕作为比拟原始和古老的艺术门类之一，见证了雕塑艺术的发展。从人类有图腾崇拜开场，木雕就开场以原生态的方式作为神物遭到信奉，它是权利和气力的象征。在考古出土的艺术品中，木质雕塑屡见不鲜，可见木雕艺术和人类的关系特别密切。1、木雕艺术简述纵观木雕艺术的发展历史，古人对木头的运用能够讲是游刃有余，不管是在房屋附饰品、寺庙fo像和陵墓陪葬品上，还是在家具等木制品中，都显示出惊人的智慧和技艺。和传统木雕相比拟，当代木雕基本上脱离了实用范畴，其宗旨在于反映出雕塑家内心真实的情感世界，不管是在形式上还是在内涵上，都远远超出了传统雕塑的范畴，表示出方式也愈加自由自在。20世纪80年代以后，遭到当代艺术思潮的冲击，我们国家有很大部分雕塑家在创作理念和表示出形式上积极与国际接轨，与时代并进，在木雕创作方面不断进行探寻求索、尝试，花费不少精神，也获得了一些成绩。以“星星美展〞为发端，标志着我们国家艺术正式踏上当代艺术的征程。国内艺术家遭到外来先进创作理念与表现形式的冲击，竭力摆脱传统木雕单一的原有形式，使得我们国家各艺术门类恢复了艺术该有的形态和气韵。很多艺术家发自内心地渴望艺术恢复本来的功能，讲究思想情感的自由发挥，并做出了宏大的努力。除“星星美展〞的举办外，还举行了很多活动与展览，直到如今，仍有不少优秀雕塑家进行木质材料运用方面的探寻求索，并创作出一批优秀的当代木雕作品，如刘焕章、夏肖敏、滕文金等，他们大胆借鉴国外当代艺术理念，在创作中不断探寻求索和挖掘木质材料的可能性。在国外，也有很多艺术家在材料的研究上作出了宏大的奉献。一些发达国家在当代社会进程中率先起步，艺术家在思想观念和审美情趣上不断创新，不知足现有的艺术形式，以各自的创作理念表示出自个的情感，以多样的艺术形式具体表现出当代精神，促进了世界木雕艺术的发展。1968—1971年，在日本出现了一种美术现象，他们强调物与物之间以一种“关系〞的存在。这种物派的产生，对世界各国的当代艺术冲击极大，艺术家对事物和物质本身的一种探寻求索，在世界艺术中都有看到他们的足迹。很多艺术家不遗余力地对木质材料进行研究，如日本的户谷成雄、韩国的李在孝、英国的大卫纳什和美国的艾米莉等，正是他们不懈努力和独树一帜，使艺术表现形式构成国外木雕艺术创作中一道亮丽的风景线，也推动着当代木雕不断向前发展。总的来看，国内对当代木雕已经有了一定关注，但是在论文着作方面大部分都是议论东阳木雕、黄杨木雕、福建龙眼木雕和潮州木雕等工艺木雕，就艺术木雕而论的文章甚少。因而，通过对传统木雕的回首和对当代木雕现在状况的分析，有助于人们重新审视中国木雕在世界木雕发展体系中的位置，也能更好地认识到中国木雕所面临的问题，并加以解决与发展。2、传统木雕对于传统意义上的木雕，人们是这样给予其定义的：木雕〔woodcarving〕以锋利的手工工具刻凿装饰木质物件的艺术，以此法制成或装饰过的木器。我们国家传统木雕有着悠久的历史。据资料记载，新石器时期我们国家木雕艺术就已经开场，在距今七千多年前的河姆渡文化中，木鱼的出现就向世人证明了这一点。中国传统木雕能够简单地分为下面3个阶段，即春秋战国到东汉、魏晋南北朝到隋唐宋元和明清至民国早期。我们国家在战国时期已经有一定数量木制品的雕刻，并且人们已经开场在木雕上进行施彩，以到达某种象征意义。到了汉代，漆的大量使用标志着我们国家施彩工艺已经趋于成熟。由于这一时期盛行厚葬，随着以木佣为主的器木雕〔木雕陪葬品〕的大量使用，木雕艺术得到了极大的发展。再往后的魏晋南北朝时期，fo教艺术成为我们国家雕塑艺术的主流。石窟、寺庙和石质fo像被大量制造，正是这种宗教雕塑的盛行，木质材料也逐步被运用到雕塑上，进而带动木雕艺术的发展。我们国家传统木雕另外一个发展高潮是在清朝到民国这一时期，在这一时期，房屋建筑都是以木质构造为主，建筑木雕是这时期的特色之一，木雕制作工艺到达巅峰，并在木雕制作经过中发明并运用了多层镂空的技法。纵观我们国家木雕艺术发展史，汉代木雕能够讲是中国传统木雕的一个代表：随着江苏泗水王陵的挖掘，西汉木雕得以重见天日，在世人面前再一次大放光彩。在它们身上，除了艺术家用漆作为材料对木雕进行施彩的工艺外，人们还看到木雕工艺的创新，那就是拼接技术。这和其他时期的木雕相比，能够讲是历史性的进步。在出土的大部分木雕中，有很多木雕都采用了拼接技术，如木马〔图1〕：木雕的主分〔身体躯干〕是用整木雕刻出来的，其余头和四肢都采取了组装的方式进行制作。这种方式不但能够节约木料，还能够帮助雕塑家对木雕的形体更好地把握，使木雕更具灵敏性，这算得上是我们国家传统木雕艺术的闪光点。图1汉代木马3、当代木雕木雕是雕塑的一种，在我们国家经常被称为“民间工艺〞[1]。但是在艺术表现形式多样的今天，木雕的概念已经泛宽化，木雕创作不像传统木雕那样仅仅限制于“雕〞这一动作，它可以以通过对木质材料采取“增加〞的办法完成作品。所以以上对木雕的定义已经不能完全诠释当代木雕。当代艺术家们又重新对其进行定义：“当代木雕，是指以木质材料为艺术创作载体，探寻求索材料与雕刻语言以及材料在不同形态及组合形式下的视觉感受，转承艺术家的思想情感和创作理念。〞[2]相对传统木雕而言，当代木雕是一种全新的创作形式，它已经脱离了传统木雕实用的范畴，完全根据艺术家的内心意愿进行创作。在经济发达的西方国家，艺术家开场厌倦机器制造出来的雷同而没有生命力的东西。20世纪后，随着西方社会进入当代时期，当代艺术确立了其主流位置，而它所带来的新思想、新观念使艺术家们进行了一次全新的艺术实践。艺术家纷纷抽离了传统写实风格，追求具体表现出个性的观念与形式语言。他们对当代艺术的理解促进了传统艺术向当代艺术方向的转型。在这当中，随着时间的推移，木雕艺术也由原来的带有强烈宗教目的转向艺术家个性的自由表示出。遭到西方当代艺术的影响，世界各国艺术家纷纷进行效仿。很多国家在当代艺术表现形式上都处于这种“欧美形式〞中。日本艺术家意识到了问题的严重性，他们开场对本国美术现在状况进行反思，并通过不断的探寻求索为日本美术开拓一条全新的艺术之路，“物派〞就是在这种状况之下诞生的。在这典型的西方文化空间中，物派作品以其鲜明的东方风格与之构成强烈的比照，并影响到了今天艺术的很多方面，让艺术家对木雕艺术有了更深一步的认识。4、结束语很多艺术家把传统木雕的研究范围划定为中国古代传统木雕艺术，而当代木雕却定在世界各国范围内。其主要原因是在木雕艺术的发展经过中，我们国家木雕发展源远流长以及它所获得的辉煌成就，使其极具代表性。在对当代木雕的界定中，20世纪当代艺术思潮的主流在西方欧美国家，它对世界各国艺术的影响相当大。而日本物派的产生与影响更把当代木雕的特有理念推向世界。通过各国艺术家的不断探寻求索与研究，当代木雕以各种不同艺术形