国粹京剧（统编版语文六年级上册第23课《京剧趣谈》微课资源）

国粹京剧——统编版语文六年级上册第23*课《京剧趣谈》微课教案东莞市大岭山镇第一小学陈定方教学目标：1.让学生对国粹京剧有个比较感性、直观的大体认识。2.为学习京剧表演中“马鞭”的应用和“亮相”的艺术特色作铺垫。3.提高学生对京剧的兴趣，培养学生热爱祖国传统文化的情感。教学重点：感性、直观地认识国粹京剧。教学难点：激发学生热爱祖国传统文化的情感。教学时间：7分钟教学流程及内容：导入语：说起中国的国粹，有些同学可能会想起京剧。京剧艺术不仅深受炎黄子孙的喜爱，同时，她那独特的表现形式和魅力，征服了全世界各国酷爱艺术的人们。这节课，我们就走近京剧，了解一下京剧的艺术特色。一、什么是京剧京剧，曾称平剧，亦称乱弹、国剧。场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，是一门集音乐、舞蹈、艺术和杂技为一体的综合艺术，因形成于北京而得名。它被视为中国国粹，被称为“东方歌剧”。二、京剧的起源京剧的前身是徽剧。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。三、京剧的艺术特点京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面，有一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它的表演虚实结合，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，达到了“以形传神，形神兼备"的艺术境界。表演精致细腻，处处入戏；唱腔悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇猛取胜，而以"武戏文唱"见佳。四、京剧的四大功夫京剧表演的四种艺术手法:唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。“唱”指歌唱。“念”指具有音乐性的念白。“做”指舞蹈化的形体动作。“打”指武打和翻跌的技艺。五、京剧的四大行当京剧舞台上的角色根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等，在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张，这样就把舞台上的角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。“生”：除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，一般可细分为“小生”“武生”“老生”。小生：青少年男子角色，他们在剧中的动作造型儒雅倜傥、秀气灵动。武生：在京剧中扮演擅长武艺的青壮年男子，分为长靠武生、短打武生和翻扑武生，他们用高超的武打技术来展示剧中人物的武艺高强。老生：老生又称须生，正生，或胡子生，主要扮演中年以上的男性角色。“旦”：女性正面角色的统称，其中按照人物的年龄、性格又可细分为“正旦”“花旦”“刀马旦”“老旦”。正旦：饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这是因为正旦扮演的角色常穿青色的长衫而得名，青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主。花旦：多扮演天真活泼或放荡泼辣的青衣妇女，在表演上注重做工和念白。刀马旦：相当于生行中的武生，扮演的是擅长武艺的青壮年妇女，装扮和武生差不多，他们多在剧中扮演女侠、女将、甚至女仙。老旦：指在剧中扮演老年妇女的行当。为突出老年人的特点，走路迈一种沉稳的横八字步，服装色调为偏暗的秋香色、墨绿色。“净”：俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为正净、架子花、武二花、摔打花、油花。净角的出场都要用到脸谱。脸谱用夸张的手法表现剧中人的性格、心理和生理上的特征。不同颜色的脸谱代表着不同的人物性格和人物形象。“丑”：扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。分文丑、武丑等。各个行当都