运用多种方法优化活动参与――音乐课堂教学活动中对学生“假参与”现象的思考与研究

运用多种方法，优化活动参加――音乐课堂教学活动中对同学“假参加〞现象的思索与争论浙江省温岭市三中江慧

[内容摘要]音乐教育是面对全体同学的教育，要真正落到实处，关键在于是否让同学乐观主动参加课堂。针对音乐课堂活动中常见的“假参加〞现象，从活动内容、同学心理、教学方式、老师评价等方面进行了分析，并实施了几种策略：一、定义根底音乐教学目的，给同学一个放松的环境；二、创设民主的形式，给同学开放的气氛；三、运用多种手段，培育自信念；四、结合课外音乐活动，制造表现时机。

[关键词]音乐课堂教学活动“假参加〞

我的问题――

新课程的与实施，使我们的音乐教学价值取向有了更多的转变，如：在目标上，更留意音乐爱好的培育；在内容上，更留意音乐的人文性、生活性、多元性；在课程实施上，更留意同学能够主体的发挥……显而易见，音乐越来越成为了人人都可参加，人人都可走近的一门艺术。然而，我们在实际的教育教学过程中，老师们常常会产生这样一个误区：音乐教学作为一门审美教育，语言、行动的输出是学习的一种有效途径和检验方式，那么只要同学举手发言了，跟着你一起“动手动脚〞了，那就说明他已经在参加我们的活动，就是我们的目标实现了。孰不知，在我们所谓的同学人人参加的课堂里，还有这样的现象：随乐律动时，不少同学做了隐蔽在“爱动〞同学身后的一个“移动体〞；随钢琴演唱歌曲时，又有不少同学在“爱唱〞同学中间上演了一出只动嘴便能“发出声音〞的上好的双簧戏；打击乐表演时，还有同学打着哈欠，伸着懒腰，象小和尚敲钟一样的做着高难度的“无声伴奏〞……有同学不情愿唱，不情愿跳，不情愿说，不情愿主动参加教学支配的教学活动，却为了所谓的应付，在一旁“表演〞着他们的“应付〞对策，我们暂且把这样的现象称作为音乐课堂中的“假参加〞，于是我们不得不提出这样的疑问：这样的课堂算是完成了教学目标了吗？这样的教学算是做到了以人为本，人人参加了吗？教学活动中，只要同学参加就有效吗？……一连串的问题不得不引起我们的留意，其实老师的教是为同学的学习效劳的，老师所开展的一切教学活动只为一个目的，关心同学学习，使同学能够把握肯定的学问技能受到肯定的情感的熏陶，形成肯定的学习策略，为后续学习打下根底，这种目标的兑现必需要同学的参加，但我们的课堂里所需要的参加并非敷衍，而是必需符合以下三点：1、同学的课堂参加作为教学的一局部，是指课堂教学中的同学的活动，包括同学的行为和相应的心理活动。同学参加主要包含三个根本方面：行为投入、熟悉投入和情感投入。2、在音乐教学过程中，教育者创设良好的音乐艺术与教育气氛，尽可能地激发同学乐观主动地、全身心、全方位地参加音乐实践活动，从而使他们获得音乐审美体验。3、课堂参加需能引发同学自觉自主地进入学习状态，全身心乐观参加教学活动，到达预期的学习目标的参加才是有效的参加。

那么究竟什么样的教学活动才是有利于同学开展，有效的？究竟怎么样的课堂设计才能防止同学“假参加〞现象的发生，让同学主动的参加到我们的课堂中来呢？带着这样的疑问，我们有理由去思索与探究。

我的思索――

造成教学活动“假参加〞的现象，我们发觉缘由也是很多的，有教学活动内容的缘由，有同学本身的缘由，也有老师教学方式、评价方式上的缘由，如：

1、老师的课堂活动内容设计呆板陈旧，造成同学爱好的缺乏

心理学家布鲁纳认为：学习最好的刺激是对学习材料的爱好。所以要让同学对老师设计的教学活动产生爱好，好的活动内容更是必不行少的。同学假如对各项活动很感爱好，那他的乐观性和主动性就会自觉提高。而现在使用的音乐教材中，尤其是中高段的教材，很多内容对同学来说很难理解，或者是于自身很难联系在一起，亦或者是缺乏童趣，而在这种状况下，老师也没有做到重组或，照本宣科的支配着一些自己都没爱好的活动，这样还能保证人人真真实切的参加你的课堂吗？

2、老师不恰当的语言促使同学参加主动性的缺乏

不少时候，老师对课堂上的一些淘气捣蛋的同学嗤之以鼻，在活动时往往会对他们不削一顾，还时不时的挖苦到：我到要来看一看，究竟是哪些同学这首歌好不会唱，我要他单独来表演一下；或者：哪位同学乐器伴奏弄的乱七八糟，这些同学我以后再也不会给他发乐器了；……这样或那样的话语，让不少同学感到压力和害怕，为了能争取下次还有乐器拿，不被单独叫起来的表演自己不喜爱的节目，就干脆来个“欺君瞒上〞，看不出我的马脚。这样一来，课堂的“冒伪劣参加〞又增加了一分。

3、师生参加意识不强，造成同学急迫被动的参加，次数错了便应付了事

多年以来音乐教学以老师、书本、课堂为中心的教育模式，使同学的学习乐观性受到限制。音乐课堂上仍旧演绎着我说你做的陈旧方法，一味仿照、循规蹈矩、被动机械地被支配着参加课堂的一切活动，不少同学便渐渐形成了“反正就那一套，她说怎么就怎么〞的思想意识，没了爱好，这便消失了这局部同学要么随大流，要么假冒假冒。

4、同学自卑心理或动机太强，造成同学参加时过度紧急而效果不佳

这涉及到同学的心理素养问题。心理素养好的同学能正常甚至超级常的发挥着其在各项音乐活动的才能与胆识，而心理素养差的人往往判假设两人，主要表现在：

一是自卑心理。性格内项者在参加表现自我的活动时，显得不够自信，往往有“万一我唱的不好影响大家怎么办？万一我这个节奏敲错了老师会不会说我？我以前不做现在做了会不会出错？〞等等这样或那样的猜想，抱着这样的心理，他们开头畏畏缩缩地躲避参加与和表演。

二是动机太强。有些同学他好胜心强，爱表现，很想得到老师的关注，于是成心不参加，或者成心做的很不好，以引起大家的留意，得到单独表演的时机。

5、教学中评价机制的运用不佳，造成无爱好参加

评价作为课堂教学的一局部，起着举足轻重的作用。课堂上，时常消失，对同学的乐观表现不予以确定的评价，或是对同学错误不当的行为也不予以否认评价，亦或是教学同学进行对他人或自身的评价时，草草了事，不加重视，这样一来，造成同学“反正我好好做也不会得到老师表扬的〞，“认不仔细无所谓，老师又不管〞等心理，继而导致行动和思想上的惰性和不乐观、不支持，对多动的参加自然就是应付了事，甚至“欺瞒〞。

我的策略――

以上种种缘由，究其本质其实是旧的音乐体系在音乐教育活动中的集中表达：活动内容相对滞后、重形式轻实际、重外在表现轻内容需求、无视个体参加。要有效防止课堂上“假参加〞这一现象，让同学在我们的课堂上真实的参加进来，化被动为主动，就必需在遵循“教学性〞和“人本性〞的根底上，着手进行教学。

一、定义根底音乐教学目的，给同学一个放松的环境

“声音太轻了〞“跑调了〞这是以往音乐课上同学单独演唱时，老师的评价，而这些有些是受同学本身素养的影响，但更多的是受心理因素的影响，要想转变这种状况，必需分阶段进行，在初始阶段，老师必需明确根底音乐教育不是以培育音乐家为目的，所以在初一新生的第一节音乐课上，我就说明“本学期评价标准中，首先是能自然大方的唱歌、表演，能乐观答复下列问题，乐观参加，其次才是音准、音量、答复的对、错。文艺准时记录这些状况，作为学期成果之一〞。除了文艺的记录，我自己也预备了记录本，准时记录同学每次的表现。这样减轻了很多同学的心理负担，只要能放松表现，老师的评价就是高的。

通过一段时间的努力，绝大局部同学都能做到自然大方地唱歌，轻松地表演，乐观答复下列问题。并且，每次课堂组织演唱、表演时，同学会很情愿表现，就算有点跑调，声音不好听，依旧能自然的表现。

二、创设民主的形式，给同学开放的气氛

建立良好的师生关系，给彼此建立一种健康、向上的学习与合作气氛，对课堂教学无疑是乐观的。

1)在新课标下不妨突破传统的“以老师为中心〞的格局，强调和突出“同学角色〞的作用，尝试降低“师〞的架子，和同学共同争论课程中消失的问题，你会发觉，师生关系更融洽，教学内容在不断得到补充，同学的参加爱好会更浓。

例：我在?广告背景音乐?这堂课的预备中，在资料还未预备齐全的状况下，在四个班试上，事先说明是试上，请同学作好记录：①哪些环节不是很好，怎样更好？②家中有哪些资料，供应应老师一用。在下课前留出5分钟时间和同学争论，同学提出的建议和乐观性大大出乎我的意料。如：

①可指定一个物品，让全班一起创作

②我认为老师在音乐课上不该讲广告词的创作方法，更重要的是音乐

③其中一种常见创作方法可用“套用音乐〞一词

④有些影牒带前有广告

等等……，这些建议大家丰富了我的思路，再接下去设计教案、找资料、制作课件、预备教具，在其他班进行教学，效果就特别明显了。“不怕油渍多也不怕油渍强……〞同学情不自禁和我一起唱；“雪碧〞、“绿箭〞，同学脱口而出；争先恐后地用套用的方法进行编歌；分组创作、展现广告；这便是我上新课标、创新课时同学乐观的响应。

现代科技的高速开展，同学在平常接触到的学问面更广，思维更活泼，假如老师一味按自己的思路走，其结果可能是思维被固定住。多和同学争论、沟通、无疑使同学认为老师更可亲，师生关系更融洽，老师的思路得到拓宽，同学参加的乐观性也会因此得到老师的确定而快速增加。这样两全其美的事情，我们为什么不用呢？

2〕敬重同学，用标准的音乐语言引导同学的熟悉。我曾上过一节新音乐课程课堂教学观摩课?波尔卡?。在初听?雷鸣电闪波尔卡?前，我预留了几个问题，其中问题一是“你听到了哪些乐器的声音？〞初听乐曲后，同学争先恐后地举手。一位女生说“我觉得有鼓、叉的声音〞，我抓住同学思路说“在这儿这两样乐器叫定音鼓、钹，那你觉的它们属于哪类乐器〞？同学思索了一下，紧接着答复“打击乐器〞，我立刻在多媒体课件中展现打击乐器中定音鼓、钹的图象、音色。一位男生说“好象有小号的声音〞，我同样问“小号属哪类乐器？〞同学一下子答不上来，我确定他的答复“你说对了，是有小号的声音，〞示意他坐下，然后提问“有谁知道？〞有一个同学好象经过了深思熟虑后才鼓足士气举起手说“铜管乐器〞，很明显同学的答复没进入我预想的目的，但同学没错，我顺势来提示“对，这位同学对乐器还是有所了解的，小号是属于铜管乐器，那铜管乐器中你还知道有哪些乐器？它们是如何演奏的？〞同学的答复得到了确定，立刻很快乐地说“还有长号、大号，是用来吹的〞。好，这下子我可以小结一下了“这类用来吹的乐器，我们总称为――〞我的话还没说完同学们就异口同声的说出来了“吹奏乐器〞。再在多媒体课件中展现吹奏乐器中小号、长号的音色、图象。依据这样的思路，紧随着同学的思路又引出了“拉弦乐器〞。在多媒体课件中归纳管弦乐队的编配，从而引出乐曲的表现形式是管弦乐队演奏。同学的爱好在思索、答复、画面、音响中被提了起来，课堂气氛变得活泼、开放。有同学说“这些学问我好象都知道，在乐曲中我也能听出一些，但却从未进行总结、归类，这样一说我就更清晰了。〞

学校生活泼好动，留意力难以长久。在这个环节中，用同学平常有所了解的事物带着问题去听，使“听〞更有目的性，增加了初听的效果。教学中，同学的答复得到敬重。传统教学中，老师评价同学的答复往往是“对〞“错了〞。但在这儿，我认为同学的答复不能用简洁的对、错来评价。同学踊跃的答复说明他们已经专心的倾听，并有所感受。应当用音乐常识去引导，引导他们回到标准的音乐描述上。这个目的明显是到达了。

新音乐课程，转变了传统的音乐学问传授的教学模式，鼓舞在各种音乐活动中溶入学问传授。现代社会的开展，使电视、播送、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息的设备日新月异，中学校生每天从家庭或社会上有意无意中接受到很多的音乐学问，但这些有意无意中接受到的学问在同学的头中是呈片段的、零碎、不完整、不标准的。在音乐课中老师想方法常常性在观赏、唱歌、演奏等音乐活动中用标准的音乐语言来引导同学的熟悉，使同学头脑中零碎、片段的学问在老师标准的音乐语言引导下和音乐的气氛中不断得到补充。经过长期的积累，同学的音乐学问必将不断扩充，音乐参加爱好不断提升。

三、运用多种手段，培育自信念

一个人有了自信念，他才会乐观表现，在课内外都应时刻留意培育同学的自信念。

1、借助“皮格马利翁效应〞，示意同学能自信的表演。

在音乐课堂中，时常会消失这种现象：老师对某些同学的偏爱，并有较高期望，结果这些同学就常期盼上音乐课，课堂上心情饱满、自信，对老师的指令心领神会。这种现象被哈佛高校心理学家罗森塔尔称为“皮格马利翁效应〞。我在教学中充分利用这一点，对一些性格内向、不爱表露或是认为自己声音不美，怕丢丑的孩子实施教育。

首先，用真挚的爱，宽容的微笑，对待他们的缺乏，努力挖掘优点，鼓舞多余批判，甚至于不批判，，在同学感到大方或没有自信时，用鼓舞的语言鼓舞他们勇于突破自己，想信自己能做的更好。

其次，依据不同状况，实行适当的方法，降低难度，让这些同学在表现中得到信念。如在?难忘今宵?的演唱中，对于这些同学可降调演唱，在演唱胜利是，赐予乐观的鼓舞，让他们信任自己。同学有了初次胜利的味道，下一次再表现就简洁了。

2、借助小组合作表演，增加同学表演的自信念。

很多心理学家发觉，同龄人之间的沟通比不同龄人的勾通更简洁，他们之间的心灵界限更少防范。很多同学在老师面前可能战战兢兢，唯唯诺诺，可在他的交往圈里确是大胆、自信的一员。利用这一点，我把教学模式设置小组合作模式。让大胆泼辣的同学与文雅内向的同学组成一组，使他们能够取长补短，以小组竞赛的形式，让每个组合作进行创编，比一比哪组表演的棒，哪组最有创意，最终分别以汇报演出的形式表演，使全班每个同学都能爱好盎然的投入其中，充分发挥了同学的制造力，培育了合作精神，渐渐培育了同学对演唱、演奏、表演、对音乐课的爱好和信念，通过一段时间的训练，这些同学会形成习惯，变成乐于表演。

在每学期期末考核中，我以班级音乐会的形式进行。事先说明每个同学可以选择自己喜爱的方式表演〔如唱歌、跳舞、口琴、其它器乐、音乐剧、小品等形式〕，而且可以几个同学组合表演，文艺排好节目单，在音乐会上按节目单的节目进行表演。这样的形式使同学有更大的选择空间，在合作中放松地表演。在班级音乐会中同学的心情高涨，有些同学在表演后觉得不满足，还剧烈要求再表演一次。在这种环境中，同学的表演乐观性受到极大的鼓舞，表现的自信念得到增加，表现的力量得到提高。

四、结合课外音乐活动，制造表现时机

音乐教育必需把课堂教学与课外音乐活动结合起来，把学校音乐教学与外部音乐环境结合起来，让他们成为音乐教学的有机组成局部。明显，除了课堂教