浅谈中学音乐教学的评价与反馈

浅谈中学音乐教学的评价与反馈文旭霞通过对中学音乐新课程标准的培训和学习,听了多位名师的精典课例,给了我很深的启示，使我感受到了“柳岸花明又一村”。我反复审视，认真揣摩自己过去的教育教学行为，发现与新教学理念还是有一定差距。如何营造轻松快乐的音乐课堂氛围,让学生在自主、合作、探求中感受音乐，在不知不觉中完成教学任务，这是新课标的精髓。根据《新音乐课程标准》（以下简称《新课标》）对音乐教学提出的基本理念，一堂成功的音乐课，应该在音乐教学的全过程中潜移默化地教育学生美好的情操、健全的人格；音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中；音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式的情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。一个不断进步的音乐教师一定会不断审视和反思自己在教学中的教学效果，以及学生在音乐课堂中的学习效果。让学生觉得轻松愉快，做到教学无痕，学习有痕。在学生互评、师生互评、教师自评、生生互评中不断积累经验，改进教学，提高音乐教学的课堂质量。以下是我在新课标教学实施中的几点心得:教学目标是否实现，基础知识教学、能力培养和情感教学是否达到理想的效果。《新课标》对音乐教学的总目标的设置是以音乐课程价值的实现为依据，通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。以上总目标又分三个方面具体得以实现：1、情感态度与价值观。在音乐课中要通过教师的教学活动使学生丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度，培养他们的音乐兴趣，树立终身学习的愿望；提高音乐审美能力，陶冶高尚情操；培养爱国主义和集体主义精神；尊重艺术，理解多元文化。2、过程与方法。音乐课不光是教师的教，同时也是学生体验、模仿、探索、合作和综合其他艺术表现形式，通过以音乐为主线的实践活动，帮助学生更直观地理解音乐的意义以及其在人类艺术活动中的价值。3、知识与技能。包括音乐基础知识、音乐基本技能、音乐创作与历史背景、音乐与相关文化。如此多的内容，在一堂音乐课中实现是不可能的，我们就必须做到每堂课后及时总结，跟据学生的反馈来总结经验、调整教学计划。教学方法是否切合实际，教学原则体现如何。教师在设计一堂音乐课的时候，往往会考虑到用一些让学生易于接受的方法来讲授乐理知识、或进行音乐基本技能训练，但有些方法用于课堂之后才发现：学生感兴趣的只是流于形式的游戏，知识性的内容并没有真正掌握。例如：我们在进行节奏教学的时候，经常会采用拍手的方法，如四分附点音符X.X掌握，用拍手的方法就会有许多学生在一片噼噼啪啪声中不知道自己在做什么。课后总结时就会发现，用划拍的方法加上口里轻轻念“哒（啊）哒”或用形象教学法，让学生学跛脚走路，走出X.X的节奏，学生掌握起来就快多了。像这样的点滴收获举不胜举，我们只有不断地积累这些经验，才能使自己的教学工作得到不断的完善和提高。课堂结构是否合理，教学设计和时间安排是否恰当。我们经常会遇到这样的情况：本来设计好一堂课中唱歌教学、游戏活动及创作表演等，但也许会因为一个知识难点或创作过程拖延而耽误较长的时间，以至影响了下一个环节的教学。我所听过的音乐课里还有一种情况，音乐课类似语文课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少，尤其是欣赏课，老师讲的多，学生用心聆听的少；老师把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可，留给学生去思考、去参与、用音乐去激发想象的时间太少。这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。这种课堂结构和教学设计显然是不科学的，我们可以通过学生对音乐课的热情程度反馈的信息来调整教学思路和课堂结构。教师的主导作用和学生的主体作用是否得到充分发挥，双边配合是否默契。教学活动是师生之间通过信息的传递和转化，互相促进、互相影响的过程，《新课标》强调了音乐教学中的师生互动，“互动”是以学生自主学习、合作学习为特征，突出学生的主体地位，建立民主、平等的师生交流互动关系，因为音乐教学需要师生共同来塑造、表现、创造音乐美感的课堂环境，在教学双向互动中得到教学相长。首先，应该建立民主、平等的师生关系。音乐教师是音乐教学的组织者和指导者，是沟通学生和音乐的桥梁，现代教育强调建立新型的师生关系，尊重学生的主体地位；其次，音乐教学要创设充满音乐美感的课堂教学气氛。音乐课堂教学应该采用灵活多样、生动活泼的教学形式，音乐教学应该比知识性学科更富有感情色彩，更具有亲和性和趣味性，防止把音乐课上成“讲授式”、“机械训练式”的形式；再则，音乐教师要把爱护尊重与严格要求统一起来。在音乐教学中，教师必须爱护学生，尊重学生的人格，鼓励学生勇敢参与音乐实践活动，踊跃参加评价活动，勇于发表自己的见解，提出不同看法。民主、平等的师生关系不等于放任自流，须有严格管理和善意批评，坚持以鼓励、表扬为主。学生提出了什么问题，从提问中反映的缺漏有哪些，哪些属本学科的哪些属其他学科，哪些属创造性思维或意外收获。爱因斯坦说过：“提出一个问题，往往比解决一个问题更重要……”能提出问题则说明孩子们已经仔细观察了这一现象，那么，在我们解答问题的同时，要充分肯定这种敢于提问的精神，并鼓励他们多观察生活，大胆地提出更多的为什么，这样会激发他们对知识更深层次的探索与研究。在我们的实际教学过程中，无论是教师的提问，还是学生的质疑，都是师生之间进行教与学的信息交流过程，也是教师了解学生，掌握教学情况的一种反馈方法。更是教学后记中积累经验和补充知识的最好时机。例如：我在《进行曲》形式教学时，有学生提出为什么进行曲都是偶数拍子？奇数拍子如何？对于这个问题，我首先对提出问题的学生给予鼓励，然后强调进行曲是以步伐节奏为音乐节奏的基础，并配合队伍在行进当中演唱或演奏的。我解释完之后，感觉到学生们还不是很明白，到了第二节音乐课，我会拿出准备好的许多资料，比如：3/4拍的《小步舞曲》、《兰色多瑙河圆舞曲》和2/4拍的《土耳其进行曲》、《拉得茨基进行曲》通过对比欣赏加上随音乐舞蹈、踏步，同学们明白了什么是进行曲？为什么进行曲只能是偶数拍子?学科特色和课型特点是否充分体现，教具使用是否恰当，操作是否熟练等。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是《新课标》对音乐教育提出的重要的指导思想，音乐教学中一定要给予高度重视。首先，音乐教学必须突出音乐听觉体验，在音乐教学实践中，音乐知识的讲解，音乐技能的传授和练习，容易将注意力偏重于语言、乐谱、动作等“非音乐听觉体验”方面，以至忽视听觉体验这一中心环节，这是值得引起注意的。其次，音乐教学必须强调音乐情感体验，在音乐教学实践中，学生们对音乐的强烈兴趣与爱好、为音乐作品的情感深情所感动、在音乐活动中获得的充分满足和愉悦，这些对学生的身心健康和谐发展、全面素质的提高产生积极而深远的影响。相反，音乐教学中的枯燥技术练习、单纯性讲述等则会使学生对音乐产生消极、厌烦情绪。另外，音乐教师要努力学习、掌握现代教育技术、利用现代信息、声像技术的形象性强、信息量大、资源宽广等优点为音乐教学服务。但是，我们一定要从学生掌握知识的程度和对音乐课喜爱的程度来判断我们使