2023年江西省九江市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)

2023年江西省九江市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(20题)1.小说《茶花女》是法国作家______的作品。()

A.雨果B.小仲马C.福楼拜D.乔治.桑

2.对当代科学产生很大影响的科幻小说家是______。A.A.卡夫卡B.萨特C.哈代D.儒勒·凡尔纳

3.民族舞剧《丝路花雨》的动作设计主要来源于()

A.秧歌B.敦煌壁画C.维吾尔族舞蹈D.汉乐府

4.胡旋舞的产生朝代是（）。

A.汉B.唐C.宋D.元

5.艺术家的审美创造能力指艺术创作中的___________。（）

A.想象能力B.个人修养C.技巧水平D.发现能力

6.30年代至40年代的美国好莱坞电影《魂断蓝桥》、《卡萨布兰卡》等，属于______式电影。

A.小说B.散文C.戏剧D.诗歌

7.《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象，其创作者是______。()

A.齐白石B.李可染C.范曾D.罗中立

8.（）世纪下半叶出现了罗丹的名作《思想者》、《巴尔扎克像》等。A.19B.18C.17D.16

9.“颜筋柳骨”指的是著名书法家（）。

A.颜真卿、柳宗元B.颜杲卿、柳宗元C.颜杲卿、柳公权D.颜真卿、柳公权

10.电视剧《四世同堂》是根据（）的长篇小说改编的。A.巴金B.老舍C.茅盾D.鲁迅

11.不属于米开朗基罗为美弟奇教堂设计的大理石雕刻的作品是()

A.《摩西》B.《青铜时代》C.《昼》D.《大卫像》

12.卡西莫多是著名作家（）塑造的人物形象。A.大仲马B.巴尔扎克C.果戈理D.雨果

13.10.《小二黑结婚》是我国文学史上___代表作之一。()

A.新月派

B.山药蛋派

C.鸳鸯蝴蝶派

D.创造社的

14.西方现代舞的开创者之一是（）。A.邓肯B.乌兰诺娃C.芳廷D.普列谢茨卡娅

15.______是宋代著名的壮派山水画大师。

A.王维B.范宽C.吴道子D.郑板桥

16.毕加索是______著名画家。

A.荷兰B.法国C.德国D.西班牙

17.长诗《浮士德》是诗人_________的作品。()

A．歌德

B．席勒

C．拜伦

D．雪莱

18.《木兰诗》是我国北朝时期的一首______。()

A.五言绝句B.散文C.抒情诗D.叙事诗

19.以艺术作品的存在为依据，舞蹈、戏剧应该是__________艺术。（）

A.时间B.空间C.时空D.想象

20.《牡丹亭》的作者是()

A.汤显祖B.王实甫C.马致远D.白朴

二、填空题(20题)21.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

22.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

23.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

24.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

25.草圣张旭是_____朝的大书法家。

26.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

27.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

28.王羲之是我国_____时期的大书法家。

29.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

30.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

31.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

32.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

33.形象思维具有突出的___________功能。

34.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

35.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

36.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

37."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

38.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

39.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

40.表情艺术最基本的美学特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韵律美。

三、主观题(10题)41.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

42.简述工艺艺术的基本特征。

43.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

44.艺术传播有哪些要素?

45.举例说明综合艺术的种类。

46.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

47.建筑赏析：《帕提农神庙》

48.简述艺术创作中审美理解的内涵。

四、论述题(10题)49.试述电影和电视的运动的画面语言的特征。

50.为什么说艺术是社会生活的反映?

51.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

52.结合例证阐述艺术作品的构成

53.论述艺术创作的过程。

54.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

55.论述关于艺术发生的几种主要学说。

56.审美想象是艺术创作诸心理要素中必不可少的部分。请阐述审美想象的涵义、特性及其与联想的关系。

57.举例论述艺术鉴赏过程中的审美效应。

58.举例说明表情艺术的种类。

五、论述题(0题)59.为什么说生产劳动实践是艺术发生的根本动力?

六、(0题)60.汉末魏晋时期出现的______名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。()

A.古琴B.古筝C.扬琴D.琵琶

参考答案

1.B

2.D

3.B大型民族舞剧《丝路花雨》是以敦煌壁画中的舞姿为主要舞蹈语言创作的。它塑造了画工神笔张和歌伎英娘的光辉艺术形象.描述了他们的悲欢离合以及与波斯商人伊努斯之间的纯洁友谊。

4.B唐代舞蹈非常兴盛，除了豪华壮观的大型宫廷乐舞“立部伎”和精致典雅的小型宫廷宴乐“坐部伎”外，还有著名的“健舞”，如胡腾舞、胡旋舞、剑器舞等。

5.D

6.C

7.D

8.A

9.D“颜”指颜真卿，“柳”指柳公权。中国古代书法史上著名的楷书四大家：唐代的颜真卿、柳公权、欧阳询，元代的赵孟頫，颜、柳占据了其中一半的席位。“颜筋柳骨”是说颜真卿、柳公权二人的风格像筋、骨那样挺劲有力，后用作品评楷书书法的术语。

10.B

11.D

12.D

13.B

14.A

15.B

16.D

17.A

18.D

19.C

20.A

21.拙政园留园豫园

22.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

23.综合与多样演员行动矛盾冲突

24.《没有地址的信》（或《艺术论》）

25.唐

26.社会传记心理文本

27.现场演出传播展览性传播大众传播

28.东晋

29.个性共性

30.内容与形式感性与理性再现与表现

31.作品主题

32.敦煌云冈龙门

33.审美创造

34.文体期待意象期待意蕴期待

35.共鸣净化领悟

36.艺术作品(或艺术信息)

37.苏轼王维

38.实用与审美物质与精神技能与创造

39.歌剧舞剧话剧

40.表现性节奏性

41.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

42.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

43.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

44.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

45.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

46.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

47.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

48.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

49.电影艺术是将艺术与科学结合而成的一门综合艺术，它以画面为基本元素，并与声音和色彩共同构成电影基本语言和媒介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。蒙太奇和镜头是电影的主要艺术语言和表现方法。电视艺术属于大众传播媒介，它既有传播新闻信息的功能，同时也有艺术的功能和娱乐的功能。电视艺术与电影在审美特征上有许多相似之处，既是综合艺术，又是现代科技的产物，同时又具有独特的审美特征。电影与电视是主要依靠画面来表现的。由画面构成的艺术语言，是它们的第一要素。电影在早期，是无声的“默片”，完全依靠诉诸视觉的画面来表达一切。影视画面是运动的，与绘画、摄影具有静止性的画面根本不同。它们不是通过瞬间来反映生活，而是可以直接反映生活的某些过程。电影在成熟的过程中，利用拍摄成的胶片可以任意组接这一优势，创造了蒙太奇。蒙太奇是从法国建筑学上借来的名词，原意是把各种材料按照总的计划安装在一起，使它们各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是电影构成画面语言的重要手法之一，它可以使镜头之间通过组接，获得更多更深的涵义，产生“1+1>2”的效果。例如一个英雄在斗争中倒下的镜头，接上一个青松高耸入云的镜头，就不仅有两个镜头单独的内容，而且进一步象征了英雄的伟大与不朽。长镜头也是构成画面语言的重要手段之一。它采用较长时间不间断地连续拍摄，比较充分而且更具有真实感地交代出一段情节或一个场面。随着摄影技术条件的不断改进，例如追随摄影、空中摄影等等，以多种方式使用长镜头具有更大的可能性。电视在处理画面语言的时候，同样采取这样一些手法。

50.任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此艺术创作从主客观两个方面看都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品只能作为今天创作的借鉴所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感而且要对社会生活作出判断和评价从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。任何艺术作品都是艺术家对于社会生活的能动反映和艺术创作的产物。因此，艺术创作从主客观两个方面看，都与社会生活有着十分密切的关系。(1)社会生活是艺术创作的源泉和基础。古代的、外国的作品，只能作为今天创作的借鉴，所以是“流”而不是“源”。(2)艺术家本人作为创作主体，总是属于一定的民族和时代的。艺术家在进行艺术创作时，不仅需要从社会生活中汲取创作的素材和灵感，而且要对社会生活作出判断和评价，从主观方面折射和体现出社会生活对艺术家本人的影响。艺术世界中的人物形象和诗情画意，都是艺术家人生阅历和生活实践经验的结晶。

51.(1)从社会本质上说艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态是人类审美情趣、审(1)从社会本质上说，艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系，而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑，是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界，而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界，艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征，还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态，是人类审美情趣、审

52.艺术作品的构成是:(1)内容与形式的统一。艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和;题材和主题是艺术内容的主要要素。艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构;其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容常常起到主导作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则;但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且由于形式的变换，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。(2)感性与理性的统一。在艺术作品中，感性更多的是指隐含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。理性是指通过作品的形象及意境所凸现出的理性内涵。艺术作品是感性与理性的统一。一方面，艺术作品表现为感性形式与理性内容的统一;另一方面，艺术作品还表现为情感因素与理性精神的统一。(3)再现与表现的统一。再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素;在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣;表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。例:老舍的话剧名作《茶馆》完美地体现了艺术作品的构成因素。首先，《茶馆》的内容反映的是中国清末到中华人民共和国成立前的社会生活，表达批判的主题;形式上，老舍设置了不同年代的三幕来集中表现最黑暗的三个时期，非常自然地展开事件，实现了内容和形式的统一。其次，老舍创作了一系列生动鲜明的形象，寄托了不同的情感倾向，同时通过这些形象，揭示了社会各阶层的生活和思想状况，体现出作者的理性分析判断能力，这正是感性与理性统一的结果。老舍一方面逼真地再现了社会生活的一幕幕情景，另一方面也在全剧中渗透了自己的思想和情感，强烈地表现出对旧社会的控诉和对光明的向往，实现了再现和表现的高度统一。

53.艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段，它们相互交织，形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体昧和理解的过程。艺术体验包括了三个方面：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有：整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象，它是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵，这包括下列四个方面：①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

54.基本过程：

(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。

(2)体验与想象。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品规定情境之中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐生成。

(3)理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异，正是再创造的结晶。

审美效应：

(1)共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

(2)净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。

(3)领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

我们面对毕加索的杰作《格尔尼卡》时，首先映入眼帘的是色彩、线条以及包围着它们的画框。这幅画仅用了浅灰和白两种颜色，也许就在第一眼中，人们就通过杂乱无序的构图，直觉地感知到这幅画表现的痛苦与绝望。在进一步的欣赏中，我们可以看到画的最右边的那个大张嘴巴、发出惊恐尖叫并且伸出双臂的人，画中央躺着受伤的马和马蹄下方的士兵，画的左边，一头公牛奔向一个怀抱死去的孩子绝望地仰天大叫的妇女。从右到左欣赏的过程伴随着体验与想象。我们从左边的高举的双臂想象与体验他的遭遇与极度的惊恐，从左边妇女的朝向天空扭曲变形的嘴形与面孔体验到她的绝望与无助。体验使我们更深入地接近作品，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐形成。最后，我们通过对作品时代背景及毕加索立体主义的创作技巧的了解，对作品有一个整体的理解与把握，对看似凌乱的画面的调整与组合，对它表现的形象、意境的完善、补充，体现其深刻的象征意义。

但是所谓的鉴赏过程的三个阶段并不是清晰地三段式前进，而是各个阶段、各种心理因素复合地起作用，你中有我，我中有你，直觉中蕴含着理解与创造，理解与创造也往往是直觉的结果。

55.关于艺术发生的几种学说。①模仿说，认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，德谟克利特、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。②游戏说，认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时由于人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这种观点。③表现说，认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家柯林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大的影响。④巫术说，认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的一种理论。这个学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗雷泽也持这一观点。⑤劳动说，认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动。该学说是对艺术产生根本原因最具影响的理论阐释之一。俄国普列汉诺夫等人对此进行过阐释。⑥多元说认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始巫术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是在其中发挥了决定性的作用。艺术的起源应当是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

56.(1)审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创造活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创造活动主要依靠创造性想象。

(2)审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。

(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。

57.艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生有十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。艺术鉴赏中的共鸣包含有两种含义：一是指鉴赏主体与艺术作品中所表达的艺术家的情感或作品中艺术形象所具有的思想情感发生激烈的感应和交流；二是指不同时代、阶级、民族环境的鉴赏者，在鉴赏同一艺术作品时产生的大致相同或相近的情感激动现象。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。净化是鉴赏者通过鉴赏艺术作品而达到一种陶冶情操、趋向崇高的自我教育效果。净化是艺术作品实现其审美教育价值的重要标志。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。领悟是鉴赏者在艺术鉴赏的过程中对艺术形象意蕴的妙悟和作品内涵的深刻领会，使鉴赏者内心生发出一种积极的人生意向。领悟能够深化人们的哲思，提高其精神境界。其实艺术鉴赏活动中的审美效应，在具体的接受实践中是无法截然区分的。鉴赏者只有在对艺术作品产生共鸣的基础上，才能净化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一