2022年吉林省通化市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)

2022年吉林省通化市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(20题)1.人在感知事物时，各种感官互相协作、相互影响和沟通，一种感官的变化，常会引起其他感官的变化。这种感觉现象叫（）

A.灵感B.通感C.情感D.美感

2.“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”这句名言出自__________。（）

A.狄德罗B.巴尔扎克C.埃斯库罗斯D.鲁迅

3.下图中的绘画作品是（）A.《簪花仕女图》B.《洛神赋图》C.《步辇图》D.《历代帝王图》

4.意大利影片《偷自行车的人》属于()A.A.表现主义电影B.新现实主义电影C.新浪潮电影D.左岸派电影

5.我国最早的一部诗歌总集是______。

A.《春秋》B.《诗经》C.《论语》D.《离骚》

6.我国的彩塑到盛唐达到顶峰，此时的代表作品是（）A.A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

7.30年代赵丹和周璇主演的影片______是中国电影艺术基本成熟的最重要的标志。

A.《一江春水向东流》B.《小城之春》C.《马路天使》D.《渔光曲》

8.“阳关三叠”是由______的《送元二使安西》一诗而来。

A.李白B.白居易C.贾岛D.王维

9.电影艺术诞生于______。A.A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

10.《未来世界》、《超人》是（）国的影片。A.美B.英C.法D.中

11.提出“风格即人格”的法国文学理论家是______。

A.莫里哀B.布封C.福楼拜D.丹纳

12.持游戏说这一观点，认为艺术起源于人类所具有的游戏本能的思想家是()

A.德谟克利特B.亚里士多德C.苏珊·朗格D.斯宾塞

13.《女贵族莫洛佐娃》的作者是俄国()

A.苏里科夫B.列维坦C.普拉斯托夫D.马列维奇

14.17、18世纪，欧洲绘画进一步摆脱了宗教的束缚，肖像画、风景画、风俗画、静物画、动物画都获得了极大的发展，涌现出一批杰出的画家，其中______的《战舰归航》是当时的代表作之一。()

A.鲁本斯B.伦勃朗C.透纳D.复尔丹

15.喜剧《悭吝人》的作者莫里哀的国籍是（）。

A.意大利B.德国C.法国D.挪威

16.“十八描”指中国古代人物画中（）的各种描法。A.A.面部表情B.形体动作C.眼神变化D.衣服褶纹

17.被称为“塑圣”的唐代雕塑大师是__________。（）

A.吴道子B.阎立本C.杨惠之D.戴逵父子

18.下列作品属于西方高度技术派建筑的杰作之一的是()

A.巴黎蓬皮杜艺术中心B.圣彼得教堂C.巴黎圣母院D.朗香教堂

19.主张艺术起源于模仿的古希腊哲学家是（）

A．德谟克利特、亚里士多德

B．席勒、斯宾塞

C．克罗齐、柯林伍德

D．爱德华?泰勒、詹姆斯?弗雷泽

20.《霓裳羽衣舞》是（）代的宫延乐舞。A.汉B.唐C.宋D.元

二、填空题(20题)21.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

22.形象思维具有突出的___________功能。

23.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

24.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

25.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

26.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

27.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

28.电视艺术有__________、__________、__________等。

29.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

30.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

31.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

32."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

33.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

34.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

35.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

36.艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。

37.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

38.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

39.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

40.电影是将__________与__________结合而成的一门综合艺术，电影的主要艺术语言和表现方法是__________和__________。

三、主观题(10题)41.简述艺术创作中审美理解的内涵。

42.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

43.建筑赏析：《帕提农神庙》

44.艺术传播有哪些要素?

45.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

46.举例说明综合艺术的种类。

47.简述工艺艺术的基本特征。

48.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

四、论述题(10题)49.在艺术鉴赏流程中主要包含哪些审美心理活动?

50.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。

51.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

52.审美想像是艺术创作诸心理要素中必不可少的部分。请阐述审美想像的涵义、特性及其与联想的关系。

53.试论艺术创造的主要心理因素。

54.试述为什么舞蹈艺术和音乐艺术要相互结合起来。

55.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

56.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

57.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

58.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

五、论述题(0题)59.试述电影和电视的运动的画面语言的特征。

六、(0题)60.我国的彩塑到盛唐达到顶峰，此时的代表作品是（）A.A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

参考答案

1.B

2.D

3.A

4.B

5.B

6.D

7.C

8.D

9.B

10.A

11.B

12.D18世纪的德国哲学家席勒和19世纪的英国哲学家斯宾塞提出过一套“席勒一斯宾塞理论”，这种理论简单地说，就是认为艺术起源于人类所具有的游戏本能。

13.A苏里科夫反映改革与传统的冲突这一题材的名作《女贵族莫洛佐娃》。1884年动笔，1887年完成，反映的是沙皇阿列克谢.米哈依洛维奇时代俄罗斯教会分裂的主题。

14.C

15.C《悭吝人》是法国著名喜剧作家莫里衰的代表作之一。

16.D

17.C

18.A

19.A

20.B

21.个性感性思想

22.审美创造

23.审美感受

24.共鸣净化领悟

25.社会传记心理文本

26.马尔克斯《百年孤独》

27.时间空间时空

28.电视剧文艺专题片文艺访谈

29.叙事诗抒情诗

30.艺术信息受传者传播主体传播媒介

31.人体动作表情构图造型

32.苏轼王维

33.时间艺术空间艺术时空艺术

34.纪录片美术片

35.歌剧舞剧话剧

36.整合变形移情

37.园林建筑纪念性建筑

38.实用价值审美价值

39.古希腊莫里衰博马舍

40.艺术科学蒙太奇长镜头

41.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

42.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

43.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

44.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

45.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

46.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

47.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

48.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

49.艺术鉴赏流程是接受者由外及内、由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段在这一阶段活跃着多种心理因素大体上可以分为三个环节：(1)直觉与感知审美直觉是审美主体在审美活动中对于审美对象的一种不假思索的直接迅捷的把握体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体。审美直觉是整体而非分析的是直观而非逻辑的是自然而非有意的又是精微而非概念的。审美感知是审美主体调动相应的感觉器官对艺术作品实现感性掌握。不同门类的艺术作品其材料和媒介不同审美感知的方式也有所不同。审美感知主要是运用艺术鉴赏流程是接受者由外及内、由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段，在这一阶段，活跃着多种心理因素，大体上可以分为三个环节：(1)直觉与感知审美直觉，是审美主体在审美活动中对于审美对象的一种不假思索的直接迅捷的把握，体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体。审美直觉是整体而非分析的，是直观而非逻辑的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。审美感知，是审美主体调动相应的感觉器官对艺术作品实现感性掌握。不同门类的艺术作品，其材料和媒介不同，审美感知的方式也有所不同。审美感知主要是运用

50.(1)①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维时材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②形(1)①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维时材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②形

51.舞蹈与音乐相比较在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的舞蹈之所以要与音乐结合在一起主要有以下几个原因：(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起根本原因在于节奏从更深层的意义上看人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现自然更加需要音乐的配合。当然能够同舞蹈相结合的不是任何音乐而是节奏舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏，从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏

52.(1)审美想像是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程。审美想像是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创造活动中最重要的因素之一。想像分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。(2)审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的：审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系联想往往能激发艺术家的想像。想像与联想可以相互交叉与融合。(1)审美想像是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想像是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创造活动中最重要的因素之一。想像分为再造性想像(知觉想像)和创造性想像，艺术家的创造活动主要依靠创造性想像。(2)审美想像离不开表象记忆；审美想像是积极的、能动的和创造性的：审美想像要符合生活的逻辑和情感的逻辑。(3)审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想像和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想像。想像与联想可以相互交叉与融合。

53.(1)审美感知。感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握审美知觉的对象不是事物的客观物理属性而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想象。①审美想象是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创造活动中最重要的因素之一。想象又分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象艺术家的创造活动主要依靠创造性想象。②想象的特征：审美想象离不开表象记忆审美想象是积极的、能动的和创造性的审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系联想往往能激发艺术家的想象想象与联想可以相互交叉与融合。(3)审美情感。①情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。②情感在创造活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它是推动艺术创造思维进展的内驱力。③与人的日常情感相比创造主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻是多层次、多方面的同时具有很强的个性色彩。(4)审美理解。①审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。②审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。③审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。(1)审美感知。感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握，审美知觉的对象不是事物的客观物理属性，而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。(2)审美想象。①审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创造活动中最重要的因素之一。想象又分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象，艺术家的创造活动主要依靠创造性想象。②想象的特征：审美想象离不开表象记忆，审美想象是积极的、能动的和创造性的，审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。③审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系，联想往往能激发艺术家的想象，想象与联想可以相互交叉与融合。(3)审美情感。①情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应，审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。②情感在创造活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节，它是推动艺术创造思维进展的内驱力。③与人的日常情感相比，创造主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻，是多层次、多方面的，同时具有很强的个性色彩。(4)审美理解。①审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。②审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。③审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

54.舞蹈与音乐相比较，在表现手段、展示方式、感知方式等几个方面都是完全不同的，舞蹈之所以要与音乐结合在一起，主要有以下几个原因：

(1)舞蹈与音乐之间存在着共同点。首先是节奏，这是它们结合的基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便于同其他艺术相结合，例如同戏剧、电影、诗歌等等，但是最容易而且必然结合在一起的还是舞蹈，原因也在于它们之间有着共同的节奏。其次是抒情性。舞蹈和音乐都直接表达感情，而且音乐的表达具有抽象性，它不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，而且可以起到烘托、渲染等作用，两者可以结合得天衣无缝。再次，舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的，这样它们才能够同步进行，结合在一起。

(2)舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，鉴赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐，当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。音乐还有强化舞蹈表现力的作用。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助揭示舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。还因为音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，因此必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计完成之后，再配上音乐的；在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的采用有两条途径：一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈编导的普遍做法。

当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求。另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

55.(1)艺术典型是艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。它既具备鲜明的个性色彩，又反映了社会生活本质规律，是个性和共性的统一。(2)艺术典型的个性是指形象的独一无二，不可重复性。艺术典型的个性问题就是个性鲜明和独特性问题。阿Q其形象的鲜明性是他的爱看热闹、赌钱，而主导性性格则是“精神胜利法”。这一点无疑具有一种活生生的、不可重复的特征，他具有独特的外表、行为、生活习惯、性格、情感和独特的内心世界。(3)与艺术典型个性鲜明性相联系的是其真实性和概括性，即共性。共性使得艺术典型具有了深刻的认识功能和有益的教育作用。阿Q是一个连姓都被剥夺的雇农形象，精神胜利法成为他赖以生存的精神支柱，自欺欺人、欺软怕硬的性格特征既是辛亥革命前后这些流浪雇农的表现，又体现出了中国农民身上一定程度上存在的劣根性。这种特征既是一个时代人物性格的特征，又是不同时代、阶层人物性格的典型，表现出了艺术概括性即典型的共性。(4)艺术典型在个性中体现出了共性，在特殊中体现出了普遍性，在偶然性中体现出了必然性。

56.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的也有明显脱离现实的倾向。总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

57.我们在欣赏一件艺术作品时都是把它作为一个艺术整体来欣赏的但当我们对艺术作品进行剖析和研究时又可以将它看作是由三个层次组合而成的即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介。按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式是通过审美主体与审美客体的相互交融并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质