课本剧的理念背景和人文价值

课本剧的理念背景和人文价值要促成语文教育的良性发展，有着各种各样的途径，我们认为编演课本剧，在今天的新课程背景下仍然有着积极的意义。它与新课程改革彼此呼应，对于学生语文素养的形成，乃至人的全面发展，都有着极其重要的价值。课本剧是以语文教材为基础，选取其中记叙性、动作性、冲突性较强的篇目加以改编，将课文的文学性与戏剧性相融合，经过艺术的再创造形成的一种独特的戏剧样式。由于它采用角色扮演的方式，加上特有的直观性、形象性，它更能吸引人、感染人，在潜移默化中启迪智慧、弘扬人性，发挥寓教于乐的功效。一、课本剧的理念背景在我国，编演课本剧和学生演剧有着优良的传统。19世纪末，以李叔同、欧阳予倩等留日学生为代表的演剧运动掀开了中国现代话剧的序幕。天津的南开学校、陶行知的晓庄学校、浙江的春晖中学等名校都有着学生演剧的光辉传统。周恩来、廖承志以及曹禺、欧阳逸冰等老一辈革命家、艺术家也曾是学生演剧的先锋……这些都为课本剧的发展奠定了良好的基础。近年来，迫于应试教育的压力，课本剧活动一度处于停滞状态，但如今随着教育改革的日益深入，语文教育者的思想发生了深刻的变革，在教学观念、学科观念、阅读观念等各方面都形成了新的认识，这为课本剧的再度勃兴提供了契机。(一)教学观念：倡导自主合作探究式学习积极倡导自主合作探究的学习方式是新课标的基本理念，它主张调动学生的积极性和创造性，发挥学生的主体精神和进取意识，变教学本位为学习本位，鼓励学生以自主学习为基础，以合作探究为途径，努力实现语文教学的最优化。同时，师生关系也发生了相应的转变，教师将扮演学生学习的指导者和组织者的角色，努力营造宽松、和谐的教学氛围，通过师生、生生的多边交流，促进学生的自我学习、自我建构。编演课本剧的活动离不开教师的指导，尤其在剧本改编、角色理解、剧情分析等方面教师必须发挥积极作用。但与此同时，更重要的是学生的参与，从剧本的选择改编、角色的分配扮演，到导演、剧务等各项工作，都需要发挥学生的主动性和创造性，让每个学生在活动中找到自己的位置，明确自身的价值，并在交流互动中培养互助合作的精神。课本剧的编、导、演是一项极具挑战性、探索性的系列工程，在这一过程中，学生自主合作探究的精神必将得到极大的张扬。(二)学科观念：树立大语文教育观众所周知，语文学习的外延与生活的外延是等同的，因此，要将语文学习与社会生活联系起来，倡导大视野、大胸怀，树立大语文教育观，克服传统语文教学孤立、封闭、僵化的状况，将课内外相衔接、学科间相沟通、校内外相联系，努力体现语文学科的实践性和综合性特点，建构开放而有活力的教学体系。在这一背景下，课本剧无疑为大语文教育观的实践提供了途径。在编演过程中，单凭课内教授的知识显然是不够的，必须将经由各渠道习得的文学、美术、音乐、表演等知识融会贯通，将语文课程、艺术课程、活动课程互相渗透，充分利用校内外一切学习资源，通过查阅互联网资料、观摩戏剧演出录像、查阅图书资料等方式深化对课文以及所演篇目的理性认识，以争取获得最佳演出效果。同时，对现实生活的体验与感知也至关重要，敏锐、善感的心灵是体察剧情、感受生活的前提，学生应有意识地塑造自己的内心世界，将内在的心灵世界与外在的社会生活相结合，提高自身的观察力、感受力、创造力。(三)阅读观念：开展对话——建构式阅读传统的阅读教学往往以教师的讲解分析取代学生的阅读思考，将课文肢解、分割，整体感、审美性荡然无存，学生本该感受到的人文精神、性灵之美更是无从谈起。新课标指出：“阅读教学是学生、教师、文本之间对话的过程。”因此，阅读活动必须是阅读主体对文本的理解、解释和意义的获取，它是读者与作者借助文本进行的跨越时空的心灵交流，因此，读者必须充分调动主观能动性，激活自身的领悟力、想象力，渗入内心情感体验，在对文章表层语言符号进行解析之后，建构对文章意义的深度理解。开展对话——建构式阅读，是改编课本剧的有效手段。改编的前提是对课文的深入理解，因此，改编者首先要从文本出发，结合一些相关资料，如作者生平、思想、作品的创作背景等，尽可能深刻、充分地触摸作者的心灵，同时结合自身的经验与感受，展开读者、作者、文本的交流对话，把握作品的深层意蕴。改编本身是以创作为形式的建构式阅读过程，改编者要结合戏剧的特点、规律，强化课文的动作性、对话性，以戏剧的形式对课文进行提炼加工，创造性地将它再现出来。二、课本剧的人文价值(一)渗透思想教化，完善道德与人格苏联教育家苏霍姆林斯基曾指出：“美感帮助学生认识个人的道德尊严，净化自己的灵魂，培养道德观念。对别人的道德行为的审美情感，对形成个人的道德尊严起着很大作用。”由此可见，借助编演课本剧这一审美形式开展思想道德教育完全是可行的。无论是导演、演员，还是观众，在编剧、演剧、观剧的过程中，都能受到真、善、美的熏陶，能在对他人生活的观照中反思自我，品味人生，无论是悲剧所引发的怜悯、恐惧也好，或是喜剧所蕴涵的带有深意的笑，都能在学生的思想深处引发共鸣，使人的道德得到净化，人格趋于完善。(二)提供虚拟情境，丰富生活体验体验教学是现代育人哲学的深刻思考，也是当代世界母语教育新的价值取向，特别是针对文学教学，“体验”是打开通向文学教学成功之门的一把钥匙。对于涉世未深、生活经历相对贫乏的中小学生来说，课本剧正好为他们提供一个虚拟的情境，帮助他们借助想象和创造来弥补现实人生的缺憾与不足。戏剧注重情感的展示和内在生命体验的抒发，在课本剧所刻意营造的氛围中，学生能够尝试各种人生的酸甜苦辣，体会生活的喜怒哀乐，从而丰富学生的内心体验：在真善美的熏染下，净化情感，陶冶性情；在与假丑恶的斗争中，明确是非观念，树立起正确的人生观、价值观。莎士比亚曾指出戏剧创作的目的就是“给自然照一面镜子；给德行看一看自己的面貌，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。借助戏剧这面镜子，学生一定能更深刻地反思自我、洞察人生，增强对他人的理解能力、对社会的批判能力。(三)尝试角色扮演，强化感受力与表现力在排演课本剧的过程中，学生总是努力地与角色融合，尽可能投入地进行演绎。学生往往要调动过去的生活积累和知识经验，深入地剖析角色、体味角色，而后再加入合理的想象与联想，创造性地塑造角色。浪漫主义剧作家雨果认为：“(戏剧)向观众展示出两个意境，同时照亮了人物的外部和内心，通过言行表现他们的外部形貌，通过旁白和独白刻画内在的心理，总之一句话，就是把生活的戏和内心的戏交织在同一幅图景中。”在这个过程中，感受力是必要的前提，只有经历敏锐、细致的体会与领悟才能对角色有真切的理解，并借助恰当、到位的言语和动作，将内心感受表现出来。故课本剧中的角色扮演，不仅可以培养学生的角色意识，还可以增强学生的感受力、同理心及自我表现能力。(四)开展审美教育，提升美学趣味与生命价值编演课本剧既是语文教学的有效方法，也是开展审美教育的新兴手段，通过这一途径能够达到寓教于乐的目的，使人获得美的享受和精神的满足，得到审美发展，实现生命意义。席勒曾在《美育书简》中指出：“所有其他训练都能给人一种特殊的技巧，由此也给人设置了一种特殊的界限。只有审美的训练可以导致无限。”在编演课本剧的过程中，学生能够欣赏到戏剧的艺术之美，体会到高层次的审美快感，提升审美趣味与能力；学生还能直观具体地感受到真理的价值、人性的魅力，激活人内在的生命力。笔者认为，这样的教育才能真正地指向人的灵魂深处，才能使人领悟到生命内涵并使人的灵魂觉醒，也才是真正意义上的人性化教育、生命化教育。最近我们在杭州市中小学开展了一项戏剧教育问卷调查，其中有关课本剧的有两题涉及。3所小学随机抽取的240名四至六年级学生中，回答“喜欢看课本剧”的有96人，占40％；回答“参加过课本剧表演”的有120人，占50％。4所初、高中的320名一至二年级学生中，回答“喜欢看课本剧”的是77人，占24.1％；回答“参加过课本剧表演”的是137人，占42.8％。尽管由于课业负担加重等原因，中学生的比率比起小学生有所减少，但还是可以看出学生对课本剧的喜爱