4第四章 魏晋南北朝

第四章魏晋南北朝美术人文美术觉醒的时代第四章魏、晋、南北朝美术

（公元220——581）一、见于记载的画家二、顾恺之三、墓室壁画四、宗炳和王微;杰出的山水画理论家五、谢赫的“六法论”第四章魏、晋、南北朝美术

（公元220——581）概述：从汉亡到唐兴起大约四百年间中国处于一个分裂、混乱的时期。东汉末年，军阀割据，形成三国鼎立；魏取得政权之后不久被司马氏篡夺权，建立了晋王朝，经过二十至三十年的时间，北方少数民族兴起，不断内侵，这段混乱的时间，历史上称作“五胡乱华”。在外族入侵的冲击下集中起来逃亡江南偏安一隅，是为东晋。此时北方形成了一个多国并存的局面——”十六国”。公元世纪初，北方被鲜卑族的魏统一，即历史称之“北朝”。南方东晋政权被刘裕篡代，建立了“刘宋”。此后并出五个朝代，与刘宋政权合称“六朝”——晋、宋、齐、梁、陈；北方则合并为五个大的朝代——北魏、东魏、西魏、北齐、北周。这个时代是一个民族大融合、宗教、政治思想大发展的复杂时代。

六朝时期，南京成为中国的文化中心，吸引了无数的商人与佛教的传道者由东南亚和印度来到这里。由于战乱频繁，地域战争致使大量的文物损毁。寺院的势力扩大，儒家秩序隳败——梁武帝崇佛，成为国内政治，经济不安的重要原因。南朝的知识分子中，为了逃避这个时代的混乱，耽于老庄思想、音乐、书画以及“清淡”的越来越多，以至成为风气。公元3——4世纪之间，道家思想为感受性丰富或想象力丰富的人士为逃避现实政治提供了思想基础。道教是中国本土的宗教，深深植根于民众当中——与民俗信仰、自然崇拜、反儒家正统秩序结合在一起；道家为求长生不老之药，跋山涉水之间，为修炼成仙，隐蔽于崇山峻岭之间。大自然的美，给了这一代人以丰富的灵感，特别有助于文学、诗和艺术对自然表现。对于上层知识分子而言，道家思想俨然等同于对抗儒家正统思想的“前卫思想”，儒家对艺术的正统的、守旧的、简陋的理解，面临道家思想在艺术领域中的成长，使得儒家的正统思想犹如雪崩瓦解。有浪漫主义传统的《楚辞》受到推崇——晋人王弼曾为之作注，使得艺术想象力在一股新鲜的春风下复活——比一比六朝时代的艺术与汉代的儒家伦理道德为中心的说教，神灵、怪异、祥瑞题材的沉重与枯干，就可以清楚地看到这两个时代艺术精神的明显不同。艺术精神的解放，促使了知识分子人性，人格的解放，解脱儒家思想束缚，向自由的返归——如陶渊明的隐遁、陆机《文赋》的所表现的与儒家传统相异的文艺观点，蕴含着文艺批评的新艺术观和原则的因素；如肖统以高于文章道德价值的美学价值评选的《文选》；按照美学标准建立批评、文学分类等的《文心雕龙》；还有当时流行的人物“品藻”，以文艺批评的标准转移到对人物的评价的《世说新语》以及谢赫对画家的品评——《古画品论》，评论了当时著名的四十三位画家，并提出了绘画批评的六个原则——”六法”。一、见于记载的画家（一）三国时期据记载有８名画家：曹不兴：谢赫评为第一品第二名。记载有为孙权画屏风有落墨点蝇的故事。画迹无传。（二）晋记载中２３位画家卫协——曹不兴的学生。擅人物，佛画，谢赫评论他“古画皆略，至协始精”。顾恺之，真迹无传，于今存世只有数件摹本。

……（三）南朝宋，画家２８人陆探微，苏州人。谢赫评为“上品之上第一”肖像画家。宗炳，王微，山水画家和绘画理论家。刘宋之后南朝有知名画家４９人张僧繇，吴中人。曾任吴中太守，宫廷画师。擅佛像人物、肖像、故事、风俗、花鸟画。他始创有立体感的绘画，古称“凹凸法”。曾为一寺门用朱、青、绿色绘纹样，使人有立体感。（四）北朝，见于记载的著名画家２０人田僧亮，专长佛画。杨子华，长于鞍马，人物。曹仲达，西域人（撒马尔罕人），画外国佛像著名，他画的人物，衣纹紧贴于身，有“曹衣出水”之称。二、顾恺之（一）生平：顾恺之（３４５——４０７）字，长康。小子虎头，无锡人。父、祖为江东望族。２０岁担任大司马、扬州牧桓温的参军。桓温死后又与桓玄，殷仲堪相善，约５０岁时，任殷仲堪参军。４０５年官散骑常侍，同年或次年病故。顾博学有才气。当时人说他有“三绝”——才绝、画绝、痴绝。（二）作品顾恺之画迹无传，有宋人摹本存世１．《女史箴图卷》２．《洛神赋图卷》３．《列女仁智图卷》《女史箴图卷》（唐摹本，两件：一存故宫博物院，一存伦敦大英博物馆。）此图据晋张华《女史箴赋》所画，内容是前代贤妃事迹、贤淑女人的典范，如楚庄王夫人，谏庄王不可狩猎、齐桓公夫人卫姬谏桓公不要听郑卫之音。元帝．与冯昭仪同观斗兽，昭仪以身当熊、汉成帝班婕妤不与成帝同辇以戒贪色等，其实都是按封建礼教标准表扬有德的女子。但是通过这些情节也表现了古代妇女的美好性格与品行。顾恺之作品线条富有韵律感，色彩典雅，是从汉画的古朴，向雅致，纯熟的风格过渡期的代表作。顾恺之：《女史箴图卷》一顾恺之：《女史箴图卷》二顾恺之：《女史箴图卷》三顾恺之：《女史箴图卷》四顾恺之：《女史箴图卷》五顾恺之：《女史箴图卷》六顾恺之：《女史箴图卷》七名称：列女仁智图卷（宋摹本）

此图内容为汉代刘向《古列女传》第三卷《仁智传》中的人物故事。画面现存10段共28人，每段书人名及颂辞。画法上用线较为粗健，衣褶部分亦有晕染，体量感较强。名称：洛神赋图卷（宋摹本）

根据曹植《洛神赋》所作。文学作品的洛神赋以浪漫主义精神，对爱情的缠绵悱恻描写，曾感动过无数的人，也为顾恺之绘画创作提供了深厚的基础。画卷从曹植离京，途经洛水，于水之上，见一女神开始，从会面到分别，到女神消逝远去，为曹植留下的无尽的悲凉，宓妃含情脉脉，留恋顾盼的动人情景，最后以曹植怅然若失，整驾回东而结束。全卷用笔细劲古朴，如春蚕吐丝，设色艳丽明快、富于诗意。人物动态飘逸潇洒，反映出人物丰富的内心情感，只是山川树石画法较显幼稚古朴，所谓"人大于山，水不容泛"，反映出当时中国山水画尚处于初始阶段的状况。（三）顾恺之的绘画理论顾恺之的画论著作有《魏晋胜流画赞》、《论画》、《画云台山记》３篇。此外《晋书．顾恺之传》和《世说新语》等书，也记载了他的一些绘画语录。据现有资料可以归纳如下几点：１．传神论——”以形写神”顾恺之认为，画一个人的形象要传达人的神——精神、神气，传神写照的关键在于目睛。２．迁想妙得迁想指画家要把情感迁入到所要表现的对象中去，妙得是说，绘画之妙在于创作出感人的艺术形象和美的艺术情景，迁想妙得的整体要求是画家要把主观感情移入到客观对象之中，通过大胆的想象，不拘泥于形似和客观环境的真实，才能到达艺术的真实。三、墓室壁画墓室壁画延续了汉代传统，但较汉代墓室壁画风格有了更大的自由。（一）嘉峪关画像砖１９７２——１９７７在嘉峪关市，发掘了１６座魏晋时期的墓葬，其中有７座有壁画和画像砖，画像砖的内容令人瞩目的是充满了生活气息，表现了宴饮、狩猎、耕种、庖厨、畜牧、打场等场面。画砖以土红线起稿，笔法粗放，设色单纯，主要用黑、黄、绿等色。（二）南京西善桥东晋墓室砖画１９６２年５月发现，砖画内容是竹林七贤：嵇康、阮籍、山涛、王戎、向秀、刘伶、阮咸和荣启期。作者创造性地发挥了线描的表现力，简练生动的表现了人物的性格特点。刘伶四。宗炳和王微的山水画理论宗炳-----375---443/433南朝宋人.字少文.青壮年时曾游历名山大川,后因衡山景美而定居焉.著[画山水序].王微-----415---443南朝宋人,与宗炳齐名,字景玄,著[叙画].宗王生活的时代是一个崇尚自然,重视自然的审美价值的时代.文人,艺术家投身大自然,欣赏自然美,成为一代风气,宗王身体力行,紧随时代之风.其山水画理论要点为;1自然山水有形有质,其自然美形态多样化.山水美符合圣人所说的道.圣人以其思想体现道,山水以其多样性的形质体现道.山水美充满了灵妙的意趣,使仁者心神愉快,得到审美的享受.宗炳;夫圣人以神法道而贤者通,山水以形媚道而仁者乐.山水质有质量而趣灵.注;质有------形态,质的存在.趣灵-----内蕴,是山水的本质.2山水审美应澄怀味象.在对自然进行审美观照的时候,应该澄净胸怀,去功利心,世俗心,体味自然之美.山水之美寓目在心发生感会,体味自然之道和神理,在澄怀味象的状态下,使精神得到超越.3山水创作首先要有丰富的感性经验,记忆景色,还要对自然美有所理解,了解山水美的道理----应目会心为理.通过心灵的作用而表现山水的灵趣.4山水画的作用在于卧游,畅神.即心游,神游,审美之游.五、谢赫的“六法论”谢赫（457/464——532/549）画家、评论家，著有《古画品录》，谢赫提出了绘画批评的六项重要原则——”六法“。1.气韵生动——气指人生命的元气，生命力有生命的状态，表现于外的阳刚之气；韵是人内在气质、内在性格，是阴柔之美